Rozumět výtvarné fotografii a jak na to?

Definice výtvarné fotografie je náročnější, než si možná myslíte. Jestliže umění znamená různé věci pro různé lidi, pak umělecká fotografie také znamená různé věci pro každého z nás.

Co je to výtvarná fotografie?

Někteří fotografové definují uměleckou fotografii jako fotografie, které stojí za to pověsit do galerie. I když se to zdá jako jasná a přímá definice, neshrnuje vše, co je potřeba k vytvoření umělecké fotografie, nebo dokonce co je umělecká fotografie. Kromě toho existuje pravděpodobně mnoho méně než hvězdných příkladů fotografie visících v galeriích výtvarného umění, které nejsou uměním.

Pokud existuje jedna vlastnost, která spojuje veškeré výtvarné umění dohromady, je to poselství. Umělecké dílo je pro ně způsob komunikace umělec; snaží se něco říct svou prací. Jejich kompoziční a elementární volby se soustředí kolem sdělení tohoto poselství. Zpráva může být slovo, emoce nebo dokonce jen myšlenka. Tímto způsobem se dá výtvarná fotografie využít k tomu, aby motivovala publikum ke změně chování nebo k tomu, aby něco ocenilo.

Aby toho dosáhli, slavní výtvarní fotografové obvykle tráví dlouhé hodiny plánováním a skládáním každé fotografie. Umělecká fotografie není fotožurnalistika. Kompozice jsou vytvářeny pečlivě a cíleně, se všemi možnými prvky naplánovanými.

V umělecké fotografii často jeden snímek nestačí ke sdělení širšího konceptu. Z tohoto důvodu umělci využívají své dílo vyprávět jejich příběh. Skupinu fotografií spojuje vybroušená umělcova výpověď. Tento jednoduchý odstavec textu funguje jako poslání projektu a pomáhá divákům připravit půdu, aby ze své práce vytěžili maximum.

Stejně jako u všech forem komunikace, někdy příjemci nedostanou zprávu, která byla zamýšlena. V některých ohledech je to v pořádku a podstatná součást tvůrčího procesu. Umělci by měli v rámci svého tvůrčího procesu přijímat zpětnou vazbu od co největšího počtu lidí. Zpětná vazba jim pouze pomáhá vylepšit jejich sdělení a zlepšit jejich styl.

Experimentování je název hry v umělecké fotografii. Chce to praxi a letité zkušenosti vybudovat své portfolio a zkušenosti. Jediný způsob, jak se naučit techniky, styly a metody, které pro vás fungují, je jít ven a vyzkoušet to. Podívejte se na další výtisky uměleckých fotografií, pak se z nich poučte a stále se zlepšujte, obrázek po obrázku.

Techniky pro pořízení výtvarné fotografie

Začněte tím, že své nápady dostanete na papír. Brainstorming je v podstatě začátkem každého kreativního úsilí a fotografie není jiná. Vysypte všechny své myšlenky na list papíru. Možná je to chaotické a možná to ani nedává smysl, ale dává vám to výchozí místo. Poté můžete začít kategorizovat a organizovat tento nepořádek do relevantních témat a myšlenek, které chcete komunikovat.

Nyní, když máte nějaké základní nápady, je čas rozhodnout se o svém tématu. Jak můžete vydestilovat nápady z vašeho brainstormingu? Toto je poselství, které chcete prostřednictvím svého uměleckého díla sdělit. 

Nechte to pro vás smysluplné a udělejte z toho něco, co chcete sdílet se svými diváky.

Nyní, když víte, co chcete říct, je čas zjistit, co k tomu použijete. Na co chcete, aby na fotkách byla pozornost? Vašimi subjekty mohou být lidé, budovy, tipy pro fotografování krajiny, domácí zvířata, zátiší nebo cokoli jiného. Obloha je limit. Jaký předmět nejlépe sděluje vaše téma a vaše sdělení?

Víte, že chcete k zachycení svých předmětů použít fotografii, ale jaké další techniky chcete použít? Bych černobílý nebo barevné obrázky jsou nejpůsobivější? V závislosti na vašem stylu si můžete vybrat fotografování ve studiu nebo přirozené světlo v exteriéru. Jaký druh postprodukce a střihu chcete dělat? Současná umělecká fotografie stále více zahrnuje rozsáhlé počítačové manipulace. Může to vyžadovat trochu experimentování, abyste našli nejlepší techniku ​​pro vaše téma a předměty. Poslouchejte zpětnou vazbu a často ukazujte svou práci. Vylaďte, co můžete, a pokračujte v učení. Měli byste pečlivě sledovat, co funguje a co ne, a nikdy se nebát věci míchat.

Jakmile budete mít kreativní proces, se kterým jste spokojeni, vytvořte celý soubor práce založený na sdělení, předmětech a technikách, ke kterým jste se dostali výše. Sbírka prací by měla být soudržná; měl by jasně sdělit vaše téma. Zvolená metoda by je měla spojovat a pohled by neměl být jen poselstvím, ale i příběhem vyprávěným prostřednictvím vašich fotografií.

Abychom vám pomohli s soudržnou povahou vaší práce, napište své vyjádření umělcea často jej upravujte. Je to jednoduchý odstavec popisující výše uvedená rozhodnutí a proč. Co se snažíte říct a jak vám vaše předměty a technika pomáhají to říkat? Nechte to krátké a jednoduché a udělejte z toho své poslání.

Poté, co uděláte velké množství práce, kterou můžete ukázat, můžete udělat a webové stránky výtvarné fotografie předvést svou práci a zřídit si e-shop, pokud chcete svou práci prodávat. 

Běžné chyby umělecké fotografie

1. Ignorování důležitosti technické kvality.

Zatímco umělecká fotografie je především o ignorování pravidel a vyslovení svého názoru, technické zvládnutí fotografie jako média nelze přehlédnout. Umělecká fotografie vyžaduje vysokou úroveň odbornosti v tom, co dělá technicky dobrou fotografii. Důležité jsou například věci jako správné zaostření, osvětlení pro dobrou expozici a to, co dělá zajímavou kompozici. Jakmile budete vědět, jak ovládat tyto prvky ve fotoaparátu, máte možnost je používat jako formy komunikace pro vaši zprávu.

Umělci příliš často používají filmy průměrné kvality nebo nekvalitní snímače fotoaparátu, aby získali zrnitý a umělecký vzhled. Lepší praxí by bylo použít kvalitnější techniku, ale dosáhnout uměleckého výsledku technikou.

Kdy držet fotoaparát v ruce, je dalším příkladem technického aspektu, který by neměl být přehlížen. Roztřesený vzhled handheldu může být užitečný, ale chcete, aby fungoval pro vaše obrázky a ne proti němu. Vědět, kdy a jak používat stativ, je nezbytné pro veškeré fotografování.

Konečně, fotografové mají tendenci se příliš opírat o automatické funkce svých moderních fotoaparátů. Automatická expozice a automatické ostření jsou skvělé nástroje, ale mají tendenci vést k nudným a obyčejným snímkům. Nastavení fotoaparátu na plně manuální režim vám umožní ovládat obraz a získat přesně takový vzhled, jaký hledáte.

2. Záměna technické kvality s uměním.

Zatímco technická kvalita je pro uměleckou fotografii životně důležitá (viz chyba číslo jedna výše), technicky dokonalá fotografie z ní umění neudělá. Umělecká fotografie je o vašem sdělení, které zcela přesahuje technické aspekty. Technická nesmí zatemňovat kompoziční a výtvarné prvky.

3. Dodržování příliš mnoha pravidel.

Začínající fotografové se učí nejrůznějším pravidlům. Tady je Pravidlo třetin, zlaté pravidlo a mnoho dalších, kterými se můžete řídit při vytváření uměleckých fotografií.

Ale dodržování pravidel, která se každý naučí, znamená, že vaše snímky mohou vypadat jako fotografie ostatních. Pokud chcete, aby vaše umění bylo jedinečné a vyniklo, budete se muset naučit porušovat některá pravidla.

4. Snažte se, aby byly všechny vaše fotografie krásné.

Téměř veškerá komerční fotografie je založena na krásné a esteticky příjemné fotografii. V důsledku toho jsme všichni podmíněni vnímat fotografii přes stejný filtr té krásy.

Ale někdy, zvláště jako umělecké fotografy, sdělení, které se snažíme sdělit, je v rozporu s touto estetikou. Někdy výstřední, špinavé nebo dramatické sdělení lépe sedí. Umění nemusí být krásné, ale mělo by být působivé a působivé.

5. Nepoužití abstrakce.

Abstrakce je dalším důležitým pojmem umělecké fotografie. Může to znamenat odstranění nadbytečných prvků z fotografie a její destilaci až na to nejnutnější. Pomáhá divákovi spojit se s obrazem na zásadnější úrovni. Nebo to lze udělat při komponování fotografie nebo v postprodukci. V každém případě je to nedílná součást odeslání správné zprávy s vaší fotografií.

Podívejte se na úžasné webové stránky fotografů výtvarného umění, na kterých je postaveno Pixpa.

Fotografie Arrowood

Tara Arrowood se věnuje výtvarnému umění portrétní fotografie koní. Koně začala fotit v roce 2010, kdy chtěla ukázat spojení mezi koňmi a lidmi. Její práce kolem koní byla vystavena na uměleckých výstavách a koňských parcích v severní Kalifornii.

Daniel Espírito Santo

Daniel je portugalský fotograf, který se zaměřuje především na výtvarnou fotografii krajiny a ve svých snímcích využívá především moře. Na svých snímcích rád ukazuje dobrodružného ducha. Daniel také rád cestuje a surfuje.

Jens Rosbach

 Jens je berlínský fotograf, který rád fotografuje uměleckou krajinu. Jeho práce byly uvedeny v mnoha časopisech, jako je Geo Saison a NaturFoto. Jens byl také finalistou cen jako Wildlife Photographer of the Year (2015) a Fine Art Photography Awards (2017).

Tereza Meier

 Teresa je umělecká fotografka se sídlem v Oregonu, která miluje hádanky a fotografie a koncept považuje za hádanku. Fotografie vytváří sešíváním různých prvků ve photoshopu.

Fotografie Austina Saidaka

 Austin je výtvarný fotograf krajiny a dobrodruh. Jeho fotografická cesta začala v roce 2011, kdy opustil svou práci, aby mohl cestovat a začal dokumentovat, co cestou viděl. Jeho fotografie se skládají především z hor, protože je také dobrým horolezcem.

Minhaz Sarker

 Minhaz sídlí v Seattlu a zaměřuje se na uměleckou fotografii přírody a městské krajiny. Minhaj má zvláštní lásku ke stromům a fotografování se věnuje ve volném čase, který má kromě studia. K jeho tvorbě patří i podmanivá černobílá výtvarná fotografie.

Terhi Asumaniemi

Terhi vystudovala fotografii a vizuální žurnalistiku z Finska a pracuje tam. Její výtvarná fotografie přírody se zaměřuje na příběh, který vzniká z interakce člověka s přírodou.

Proč investovat do čističky vzduchu?

Definovat umění jakéhokoli druhu může být složité cvičení, možná ještě více ve fotografii. Je tu mnoho styly fotografů ve světě. Na některých úrovních všechny fotografie sdělují poselství. Klíčem k pochopení výtvarné fotografie je pochopení, jehož poselství je vizualizováno. Mluví fotograf svým uměním? Nebo byla fotografie zadána pro komerční podnik? Pamatujte, že to, jak je dílo přijímáno, je pouze částí rovnice. Nejzásadnější je, že fotograf může říct to, co je potřeba říct.

Inspirováni těmito úžasnými portfolii výtvarného umění? 
Vytvořte si vlastní portfolio, ve kterém předvedete své dovednosti v oblasti výtvarné fotografie Pixpa. Zaregistrujte se k 15denní bezplatné zkušební verzi!