Æstetiske billeder - 10 eksperttips

Æstetik er et sæt principper, der gør noget smukt. Selvfølgelig finder forskellige mennesker forskellige ting smukke. Så det er næsten umuligt for folk at blive enige om, hvad der gør et fotografi smukt. Gennemse Instagram længe nok, og du er sikker på at falde over nogle æstetiske billeder. Den sociale medieplatform har løftet denne form for fotografering som intet andet har gjort, selvom tidligere blogs og platforme som Tumblr æstetiske billeder startede trenden.

Æstetiske billeder er løst grupperet, og der er virkelig ikke en entydig definition, der omfatter eller forklarer det klart. Hvis et foto fanger din opmærksomhed og tiltrækker dig, så har det en stærk æstetik. 

Hvis en fotografs æstetiske billeder kan identificeres ved deres stil eller den efterbehandling, de foretager for at få deres billeder til at springe, så har denne fotograf en stærk æstetik.

Her er vores top 10 principper for at tage æstetiske billeder:

• Start med en stærk komposition
• Hold platformen i tankerne 
• Opret en stil 
• Vælg et historiefortællende tema 
• Fokuser på detaljer eller skift vinkler 
• Hold belysningen enkel 
• Fake It 'Til You Make It 
• Det er for det meste efterproduktion 
• Overvej forudindstillinger og filterpakker 
• Vær ikke en copycat

Designet er ikke al fotografering smuk. Der er mange former for teknisk, event, dokumentar eller fotojournalistisk fotografering som ikke er særlig behagelige at se på. Så den ene bindende egenskab, der gør en fotoæstetisk, er fokus på at vise noget smukt på en måde, der trækker beskueren ind og får beskueren til at ønske mere.

Æstetiske billeder er ikke kun til sociale medier. Mange professionelle fotografer arbejder hårdt på at omfavne en vis æstetik, og så bygger de deres fotografering forretning på den. En fotograf på en tropisk ø bruger måske lyse, mættede farver og krystalklar skarphed for at få deres billeder til at se varme og sommerlige ud. Det understreger landskabet og passer til deres omgivelsers æstetik. En portrætfotograf kan specialisere sig i portrætter i fantasy-eventyrstil med blød belysning og kunstfærdige kostumer. Du vil måske læse vores artikel om portrætbilleder og mestre kunsten at kombinere den rigtige teknik med kunstnerens udtryk for at skabe æstetiske billeder.

Forveksle ikke æstetik med din fotografiske stil. Din stil er for det meste teknisk. Det involverer det udstyr, du bruger, og hvordan du bruger det. Det er for det meste formelt, og det er også nemt at definere. Hvordan placerer du dine strober, og hvordan laver du fotografiet? Det er spørgsmål om stil.

Æstetikken er du ne sais quoi af billedet; det er tingene, der går ud over de tekniske detaljer. Hvordan bruger du komposition, farve og tekstur på billedet? Hvad gør du specifikt for at trække seeren ind i scenen?

I denne artikel vil vi forklare, hvordan du kan skabe æstetiske billeder ved hjælp af de rigtige teknikker og eksempler.

Forståelse af æstetik i fotografi

Influencers skaber og bruger deres æstetiske identitet til at markedsføre sig selv på sociale medier. De ønsker, at deres æstetiske billeder klart skal være deres egne; de ønsker at bringe deres stil og deres "look" til de steder, de besøger, eller de produkter, de bruger. Da grundlaget for fotografiske æstetiske billeder normalt er skønhed, vil de tiltrække folk.

Selvfølgelig er intet af dette nyt med sociale medier. Men specifikke platforme og spillesteder ser ud til at være bygget på ideen om, at et smukt billede vil få flere likes og flere følgere end almindelige snapshots.

Fotoredaktører og designere kan sige, at de leder efter et billede med en vis æstetik. Her er mest populære billedredigeringsapps, baseret på deres funktioner, brugervenlighed og sociale delingsmuligheder. Hvad de mener er, at de har et "look" i tankerne, som de leder efter. Æstetik er afgørende for publikationer, som forsøger at bevare konsistens gennem hele deres arbejde. De vil ikke have tilfældigt lavmælt sort/hvide billeder når resten af ​​bladet har høje strandbilleder. En god måde at forstå æstetik i fotografering er at se på fotoporteføljewebsteder til inspiration.

Hvordan tager du æstetiske billeder?

Hvis vi ikke engang kan blive enige om, hvad der gør et fotografi smukt, hvordan kan vi så nogensinde komme med regler og principper for at lave dem?

Det er rimeligt at sige, at alt, hvad du ved og kan lære om at lave et teknisk perfekt fotografi, også bruges til at lave et æstetisk stærkt billede. De skal være skarpe og klare. De skal have et bestemt emne. Belysningen skal være på stedet. De skal eksponeres korrekt.

Men kompositionen er især afgørende for at skabe søde æstetiske billeder - måske endnu vigtigere end i andre former for fotografering. Målet her er at gøre dine fotografier attraktive, og det er virkelig hvad den rigtige sammensætning handler om. Alle de tricks, du kender til at få billeder til at "virke", som f.eks Rule of Thirds, den gyldne spiral, ved hjælp af ledende linjer, og symmetri bør anvendes. Intet af dette er nyt eller anderledes, men der bør lægges ekstra vægt på at fastholde dit publikums opmærksomhed. Spørg dig selv ikke kun, hvordan du bedst kan fange scenen, men hvordan du kan gøre scenen betagende?

Det er også værd at bemærke, at der er langt mere plads til kreativitet, hvis skønhed er målet. Du dokumenterer ikke virkeligheden, så din kreativitet burde ikke kende nogen grænser. 

Brug af æstetiske baggrunde, temaer, teksturer, kornethed, vignetter eller farvefiltre kan hjælpe med at skabe en stemning og få dit billede til at skille sig ud og fange opmærksomhed. Det vigtige er ikke at gå overbord og ikke tilføje noget, der ikke er for at forbedre sammensætningen.

Her er vores 10 bedste tips til at tage æstetiske billeder:

Start med en stærk komposition

Uanset hvad slutanvendelsen af ​​dit billede er, eller hvor du vil udgive det, er en fremragende komposition afgørende. Det skal tiltrække seerne og give dem lyst til at "vandre gennem" billedet. De skal have det godt med at udforske, og de bør ikke være i stand til at fare vild eller forvirre.

Som nævnt ovenfor er Rule of Thirds kan hjælpe. Men vær også kreativ med komposition. Bryd nogle regler og prøv nogle nye tricks.

Hold platformen i tankerne

Hvis dine billeder er bestemt til at gå på Instagram, skal de være firkantede. Selvom det er indlysende, når du uploader det, er det ikke tydeligt, når du tager billedet. Firkantede billeder ændrer reglerne for kompositionen en del. Rule of Thirds-gitteret er helt anderledes. Det kan derfor nogle gange være meget svært eller umuligt at beskære et fotografi i almindeligt format.

Skab en stil til at tage æstetiske billeder

Hvis du er en influencer, kan du overveje, at din billedstyling er din brandidentitet. Hvis du er fotograf, vil du måske bare være kendt for en bestemt ting. Uanset hvad dine slutmål er, har du brug for et æstetisk fotoredigeringsprogram for at lave nogle forudindstillinger.

Mest æstetisk foto editor apps har allerede et par forudindstillede funktioner. Disse er ret generiske, og de vil bestemt ikke fungere for hvert billede. Du vil gerne have, at dine billeder har en lignende stemning, men du vil også gerne sikre dig, at det fungerer med det individuelle billede. Så hvert billede kan kræve lidt finjustering.

Husk, at du vil starte med et korrekt eksponeret og skarpt billede. Selvom de fleste billeder har et "snapshot on a smartphone"-look, er de sandsynligvis taget med DSLR'er og uploadet til smartphonen. Hvis du gør det på denne måde, betyder det, at du har mulighed for at bruge dit skrivebordsredigeringssoftware. Du kan styre niveauer og kurver, som du plejer, plus skyde og redigere i RAW-format for maksimal kontrol. Og selvfølgelig, hvis du optager med et kamera i fuld størrelse i stedet for en smartphone, kan du bruge disse billeder til mere end bare sociale medie-optrædener.

Mens du arbejder på at skabe din stil, skal du være bevidst om, hvordan din kanal på sociale medier ser ud som helhed. Hvis din æstetik er stærk og konsistent gennem alle billederne på dit feed, vil du skabe en mere kraftfuld forbindelse med dine besøgende. Hvis hvert billede står alene, vil der ikke være nogen sammenhæng. Seerne kan lide et par billeder og gå videre i stedet for at følge dig.

Vælg et historiefortællende tema

Hvis du overvejer, hvilken slags æstetik du skal anvende på din fotografering, er chancerne for, at du allerede er begyndt opbygning af en porteføljehjemmeside. Sørg for, at den porteføljewebstedsbygger, du vælger, tilbyder den fleksibilitet, funktioner og brugervenlighed, du har brug for for at sammensætte et professionelt porteføljewebsted uden at kræve kodningsviden. Pixpa er en porteføljewebsitebyggerplatform, som er betroet af kreative professionelle over hele verden. Tag et kig på nogle fantastiske eksempler på porteføljewebsteder. 

Det, du skal gøre, er at finde et look, der komplimenterer de billeder, du tager. Uanset om du optager i California High Desert, New Yorks gader eller atoller i det sydlige Stillehav, bør din æstetik passe til dine billeder.

For eksempel, hvis dit sæt er rejsebilleder af kitschet Americana, kan hypermættede billeder i polaroid-stil passe. Chancerne er, at en lille filmkorneffekt vil tilføje nostalgien i billedet. Gadefotografer kan vælge et grynet, jordagtigt look med meget neutrale farver. Ø-billeder kan bruge mættede farver og blive skarpere til præcise. Det handler ikke kun om hovedmotivet, vær også opmærksom på at fange æstetiske baggrunde i dine billeder.

Her er 29 fremragende fotografiportefølje-websteder bygget på Pixpa, for at du kan få inspiration og ideer. Disse fotografer har gjort fremragende brug af Pixpa, en nem at bruge webstedsbygger til at fremvise deres billeder. Du kan hente inspiration fra disse kreative fagfolk og studere deres porteføljer for at få en klarere idé om, hvordan du vil fremvise dit repertoire af arbejde. 

Fokuser på detaljer eller skift vinkler

Hvis du leder efter en hurtig og nem måde at øge interessefaktoren i dine billeder på, så prøv at lede efter små detaljer. At zoome ind på en del af et billede, når andre måske kun ser det brede udsyn, er en fantastisk måde at få folk til at sætte farten ned og kigge. Alle vil med det samme vide, hvad de ser på. Det fungerer godt, hvis emnet er velkendt, men alligevel ikke let identificerbart. Hvis folk er nødt til at pusle over noget, kommer de sandsynligvis hurtigt videre. Her er en guide til, hvordan du fanger en virkelig unik makro fotografi.

En anden god teknik er at skyde fra nye vinkler. Kom lavt ned eller kom højt op. Droner er en fantastisk måde at tage smukke æstetiske landskaber på. Dronekameraer er blevet rigtig gode i de seneste år, og med lidt redigering kan luftsceneri absolut poppe. Læs mere detaljeret om, hvordan du bruger Bedste droner til luftfotografering.

Hold belysningen enkel

Selvom der er masser af modsatte eksempler, er mange billeder som disse pastel-æstetiske fotos med meget flad jævn belysning og bløde farver. Du kan gøre humørfyldt sort / hvide fotos og stadig kalder dem æstetiske, men generelt leder folk efter bløde billeder, der er mindre dramatiske og mere behagelige.

En glimrende måde at komme i gang med denne type belysning er at bare holde sig til naturligt lys. Jo mere diffust lyset er, jo bedre.

Fake It 'Til You Make It

Mange fotografier er lavet til at ligne et hurtigt snapshot af et øjeblik i tiden. Men i virkeligheden bliver gode fotografiske æstetiske billeder iscenesat oftere end ikke. Mens modefotografering selvfølgelig er poseret, har disse smukke billeder en tendens til at stræbe efter et improviseret look, selvom det look er fiktion.

Virkeligheden er, at de fleste billeder, du ser, som fanger din opmærksomhed, er omhyggeligt gennemtænkte, med hver detalje planlagt og udført. Ingen små detaljer går ubemærket hen i opsætningen. Hvis der er baggrundsrod, skal det ryddes ud. Hvis nogle rekvisitter eller ekstramateriale ikke tilføjer fotografiets skønhed, må de væk.

Selv de modeller, du vælger for de bedste æstetiske billeder, er lige så undersøgte. Hår, garderobevalg og positurer – alt, der indgår i billedet, er der for at øge det endelige billedes attraktivitet.

Hvis det hele lyder lidt falsk for din smag, har du måske en pointe. Men det er ikke billeder, der bruges til at dokumentere virkeligheden. De er den visuelle ækvivalent til en fantasy-roman. Beskueren bør falde i dem; de burde appellere til de eskapistiske fantasier, som vi alle nogle gange har. Som Tina Fey engang sagde: "Jeg vil derhen."

Æstetiske billeder handler om postproduktion

At få dine billeder virkelig til at skille sig ud, skyldes ofte, at der bruges betydelig tid på efterproduktion. Din æstetiske fotograferingseditor bør give dig mulighed for at foretage gode eksponerings- og farvejusteringer. Det er altid bedst at arbejde i et RAW-format i fuld opløsning for at bevare billedkvaliteten.

Til din daglige fotografering har du muligvis et sæt forudindstillinger, du arbejder igennem for at korrigere eksponering og belysning. Nøglen til at tage disse billeder til det næste niveau er at skubbe grænserne lidt. Du kan tage fantastiske billeder ved at booste skygger og bløde højlys, hvilket gør et lysområde mere velegnet til æstetiske pastelfotos. Det er næsten som et blødt HDR-billede.

Hvis du deler på sociale medier, er billedkvalitet ikke den altoverskyggende overvejelse, som det er, når du udgiver andre steder. Korn og forvrængning kan overses, ligesom ikke-standard eksponering og farvebrug kan være.

Ligeledes laver nogle fotografer sammensatte billeder, der virkelig udvisker grænserne mellem fantasi og virkelighed. Du kan overlejre Mælkevejens stjernebilleder over daglandskaber eller visualisere udsigten fra fjerne planeter. Eller du kan tilføje kunstneriske elementer for at fortælle din historie yderligere. Det er dit valg!

Overvej forudindstillinger og filterpakker

En god måde at komme i gang på er at gennemgå internettet for tutorials og how-to-videoer relateret til den præcise stil, du ønsker.

Da mange fotografer og superstjerner på sociale medier får følgere alene baseret på deres billeders æstetik, er mange gået i gang med at sælge eller give filterpakker væk. De gør det muligt at tilpasse dine billeder med én knap til den pågældende fotografs æstetiske stil. Der er et stort antal Lightroom presets billedredaktører tilgængelig for at forstærke og forbedre dine æstetiske billeder. 

De er en god måde at komme i gang på, men lad dem ikke blive en krykke for din kreativitet. Disse pakker er bare automatiserede makroer, der bruger alle de indstillinger, der allerede findes i redigeringssoftwaren. Du har allerede adgang til dem, så det er langt bedre for dig og din karriere at komme med dine egne forudindstillinger fra bunden.

Vær ikke en copycat

Når du prøver at finde din stil, kan det være lidt for nemt at downloade en filterpakke fra din yndlingsfotograf og begynde at udgive. Det samme gælder for dramatiske redigeringsprocesser, som effekter og grænser, der tydeligt er lånt. Men bare ved at anvende generiske filtre får du aldrig det nye look, og værst af alt kan det få dig til at virke som en copycat. Målet er altid at finde på noget unikt, der har din kreativitet indbygget, ikke bare at kopiere og indsætte, hvad andre har gjort.

Konklusion

At finde din egen fotografiske æstetik handler om at eksperimentere. Det skal supplere det, du laver, og hvordan du skyder det. Det bør flyde med den platform, du bruger til at dele dine billeder. Og frem for alt skal det føje til skønheden i dine billeder.

Du kigger måske bare efter opbygge din personlige online portefølje, eller du vil måske gøre dig selv et navn på et fotodelingswebsted som 500 Pixels eller Tumblr æstetiske billeder. Uanset hvad dit mål er, kræver det bare lidt kreativitet og et kunstnerisk øje at finde din stil.

De fleste fotografer arbejder på at gøre deres arbejde mere iøjnefaldende og spændende. Selvom skønhed altid er i beskuerens øje, kan fotografer bruge mange tips og tricks i deres værktøjskasser til at få deres fotografier til at skille sig ud. Så tag dine seere med på deres fantasirejse til en smukkere verden, og tag samtidig din fotografering et hak op.