Belysning er et af de mest vitale og komplicerede aspekter af fotografering. Desuden er det en af de mest undervurderede. Ordet "fotografi" har rødder i græsk og betyder bogstaveligt talt "tegne med lys." Alligevel tager begyndere ofte et kamera op og begynder at skyde uden at give for meget lys. Når det bliver mørkt, kan de tilføje et stroboskoplys. Men ligesom den manuelle tilstand på dit DSLR, kan beherskelse af nogle få grundlæggende belysningsprincipper adskille dig fra mange andre håbefulde fotografer og tage dine billeder til næste niveau.
Fotografering med lys behøver ikke at være kompliceret, som mange vil have dig til at tro. Hvis du begynder med de komplicerede lysopsætninger, der findes i nogle lysstudier, kan dit hoved snurre. Men hvis du starter med de underliggende principper, der gælder for fotograferingsbelysning, og arbejder dig op, vil det være nemt og sjovt at lære fotografiets færdigheder med disse fotograferingsbelysningstip.
Her er nogle tips til fotografering og det grundlæggende:
Belysningsopsætning: Betydningen af position
Forståelse af lys i fotografering afhænger af, hvor fotografen placerer lyskilden, det være sig naturligt eller kunstigt. Og at gøre dette påvirker det endelige billede mere end noget andet. At placere lyset foran motivet giver normalt et fladt billede med ringe eller ingen dybde eller kontur. Ved at flytte lyset lidt til siden opstår der skygger og tekstur. Husk, at når du arbejder med naturligt lys, flytter du muligvis motivet i stedet for lyset. Resultatet er det samme, og den væsentlige faktor er altid lysets placering i forhold til dit motiv.
Belysning af et motiv fra siden vil producere de mest dramatiske billeder med dybe skygger og en masse dybde. Dette look er meget specifikt med følelsesmæssige og humørfyldte undertoner.
Når lyset er bag motivet, fremstår motivet normalt i skygge eller silhuet. Hvis du arbejder omhyggeligt med indstillingerne af dit kamera, kan du eksponere disse billeder korrekt og bruge lys bag motivet som randlys. Disse er accentlys, der tilføjer et ekstra element af interesse og dybde for at trække dit motiv ud af rammen. De er især tiltalende i portrætter og nogle professionel produktfotografering.
Typer af belysning i fotografi
Blødt lys vs. hårdt lys
Forskellige lyskilder har forskellige kvaliteter. Disse egenskaber er mest mærkbare i skyggerne, der produceres på fotografier. Hvis lyset er diffust, skaber det færre skygger med en blødere differentiering mellem lys og skygge. Dette er blødt lys. Mens det kommer fra en kilde, spredes lyset ud i mange retninger fra den kilde. Det er en anden måde at sige, at det ikke er retningsbestemt. En overskyet dag er et glimrende eksempel på blødt lys. Det kan være et meget ønskeligt udseende for mange billeder og er normalt at foretrække frem for hårdt lys.
Hvis du forsøger at gøre lyset blødere på dit motiv, kan du bruge en diffuser. Hvis du skyder med en speedlight, har mange diffuserbokse, som du kan montere. Disse stykker hvid plast spreder lyset ud og blødgør skyggerne. En af de vigtige fotograferingsbelysningsteknikker i blødt lysfotografering er at bruge en bounce flash. Ved at rette din blitz mod et større objekt, skaber du effektivt et blitz ud af det objekt. Du kan bruge en væg eller et loft overfor dit motiv, som i realiteten spreder lyset, der rammer dit motiv. Professionelle fotografer, der arbejder med modeller, bruger ofte det, der er kendt som en skønhedsboks. Disse er store lysopsætninger, der spreder meget lys på motivet, men som stadig giver et blødt lyslook.
Hårdt lys kommer fra et retningsbestemt lys, som et spotlys, et blitz eller solen. Skygger er meget hårde, og der er stor forskel på de oplyste områder og de mørke. På portrætter er resultatet et skarpt look, som normalt ikke er det, dine kunder leder efter. Hårdt lys har sin plads i fotografering, men det giver ofte en stemningsfuld eller mørk følelse i dine billeder.
Natural og Flash
Gå ikke til den konklusion, at fotograferingslys kun handler om blitz og stroboskoper. Sikker på, speedlights spiller en afgørende rolle i mange fotolysopsætninger, men solen og månen er en meget mere kritisk del af fotografering med naturligt lys. Naturligt lys er en af de belysningstyper inden for fotografering, hvor brugen af lys allerede er til stede i det naturlige miljø. Hvis du er udendørs, er det lys fra solen og alt, hvad solen preller af. Indendørs kan det være lyset, der kommer gennem vinduerne, og de lyskilder, der allerede er til stede, såsom lamper, stearinlys eller lysstofrør. Du kan gøre en hel karriere inden for fotografering og aldrig bruge et stroboskoplys.
De fleste fotografer ønsker dog lidt mere kontrol over deres billeder. Speedlight er blitz, der fastgøres til dit kamera og bruger dit kameras målesystem. De kan normalt parres med andre enheder omkring scenen for at producere flere lyskilder. De er fleksible ved, at de kan placeres fra enhver vinkel, enhver retning og næsten enhver afstand fra dit motiv.
Der er også mere avanceret studiebelysning tilgængelig, som lyser op i bestemte områder af rammen som baggrunden. Speciallys kan også have et bestemt formål, såsom at blødgøre skygger, skabe fangelys eller producere en farvenuance. Hvis du er laver en session med selvportrætter så kan du eksperimentere med belysning og tage kompositionen i enhver retning, du vil.
Farvetemperatur
Alle lyskilder har en tilhørende farvetemperatur, som måler i grader Kelvin. Varmere farver har en lavere temperatur end køligere farver. De kommer fra stearinlys og glødelamper. Farvetemperaturen for naturligt sollys falder et sted i midten. Når sollys diffunderer på overskyede dage, bliver det generelt køligere. Fluorescerende lys er meget cool, med en næsten blå støbt til dem.
Dit kameras hvidbalance styrer, hvordan det fanger lysets temperatur. Du kan normalt indstille hvidbalancen på flere måder, og der er næsten altid en automatisk indstilling. Når du først begynder at arbejde med flere forskellige lyskilder, bliver det dog svært for kameraet at vælge den farve, du ønsker.
Her er hvordan du indstiller hvidbalancen manuelt. De fleste kameraer har også en manuel indstillingstilstand. Du kan bruge en lysmåler til at kontrollere lystemperaturen på dit motiv i Kelvin og derefter indtaste det. Du kan også tage et eksempelbillede af et hvidt objekt, som en firkant af stof, og bruge det til at indstille kameraet.
Et andet godt tip til at håndtere farvetemperatur er at optage i RAW-tilstand. Filer gemt som JPEG'er vil ikke indeholde nok data til at ændre farvetemperaturen bagefter. Du kan justere billedets nuance og farvetone, men resultaterne vil altid være mindre end tilfredsstillende. En RAW-fil vil på den anden side indeholde nok data til nemt at justere farvetemperaturen, som om du stadig var der og tog billedet. Lightroom og andre RAW-editorer har en skyder til at eksperimentere med farvetemperaturen og finjustere den efter behov.
Grundlæggende om belysning af fotografering: Begynd med at optage i naturligt lys
Langt det bedste udgangspunkt er at bruge naturligt lys til at lære, hvordan man laver professionel fotograferingsbelysning. Dette fjerner en variabel for fotografen: du kan ikke flytte eller kontrollere selve lyskilden. Men hvad du kan gøre er at flytte rundt, ændre tidspunktet på dagen, filtrere lyset gennem et vindue med skærme og flytte lyset bag motivet eller foran det.
Ved at holde det grundlæggende lærer du det grundlæggende i lys. Skyd udendørs, og leg med forskellige lysopsætninger som direkte sollys, overskyede dage, filtreret lys under træer og optagelser i mørke skygger.
Men hvad sker der med denne teori, når der ikke er nok lys, spørger du? For eksempel når du vil skyde indendørs i et lille rum? Nå, fotografen kan tilføje mere lys ved kreativt at bruge de lyskilder, der allerede er der. Lamper og stearinlys kan hjælpe dig med at producere intime portrætter eller sarte stilleben. Overvej, hvilke lyskilder der allerede er i rummet, og arranger din optagelse omkring dem. Filtrer lyset, der kommer gennem vinduerne. Du kan lave nogle fede effekter med persienner og kontrollere lyset, der rammer dit motiv på samme tid.
Der er et par værktøjer i fotografens værktøjssæt, som kan hjælpe dig med at ændre og kontrollere naturligt lys. Diffusorer, som holdes mellem motivet og lyset, fordeler lyset for at gøre det blødere og undgår dybe skygger. Reflekser kan hjælpe dig med at tilføje ekstra lys til bestemte områder af et billede. De fungerer som et spejl og kan f.eks. skinne mere lys på et motivs ansigt. Den gode nyhed om at fotografere med naturligt lys og bruge disse enkle værktøjer er, at det næsten er gratis!
Brug strobe, når det er passende
Selvom du er fotograf med naturligt lys, har fotolysudstyr såsom blitz eller Speedlight en plads i din kamerataske. Du kan også gøre for kontinuerlig lysfotografering, hvor der bruges kontinuerlige lys. Disse er gavnlige, når en fotograf skal se, hvordan et billede vil se ud, når optagelsen er i gang. Denne fordel er der ikke, når du bruger blitz eller stroboskoplys, da lysene kommer i korte stød. Selvom fotografering med naturlige lyskilder giver smukke billeder, er det nogle gange ikke det udseende, du går efter. Mest portræt og modearbejde er nu udført med kunstigt lys, så fotografen kan kontrollere alle aspekter af, hvordan lyset falder på motivet. Som et resultat bliver naturligt oplyste portrætter mere og mere kunstfotografernes rige.
Mere end ét lys
Jo mere du leger med det grundlæggende i fotograferingslys, jo mere vil du begynde at bruge og tænke på flere lyskilder. Flere strober giver dig mulighed for at kontrollere alle aspekter af fotolys, der falder på din model, fra højlys til skygger.
I strobelysfotografering er den bedste belysning til fotografering at have to lyskilder på hver side af kameraet, 45 grader mellem at være en direkte lyskilde og en sidelys når du tager portrætter. Denne placering giver en blød skygge og dybde, mens den udelader hårde mørke skygger. De to lys balancerer hinanden, så lyskilden ideelt set vil virke diffus og blød på motivets ansigt.
Med alt dit lys foran modellen, kan mørke skygger forekomme på baggrunden, når du opsætter indendørs fotograferingslys. En tredje lyskilde bruges ofte til at belyse baggrunden. Ligesom modellen kan dette lys være foran eller bagved baggrunden. Hvis du tænker på udendørs fotografering belysning, så kan baggrunden (tredje) lyskilde meget vel være solen. At øve sådanne opsætninger vil hjælpe dig med at bevæge dig mod professionel fotograferingsbelysning.
High Key vs Low Key belysning
Hvis du bladrer gennem siderne i dit yndlingsfotografi eller modemagasin, vil du bemærke, at de fleste af billederne er lyse og godt oplyste. Især inden for modefotografering går tendensen i retning af mere lys og færre skygger. Disse billeder har sjældent meget dybde til sig, men de har lige nok skygge til at holde tingene til at se ægte ud. Dette er kendt i branchen som high key belysning.
Det modsatte af high key er low key. I low key-billeder er fotobelysningsopsætningen mere naturlig og måske endda mørkere. Billeder af denne stil er mere intime og bruges normalt til at give en mere rå følelse til billedet.
Fotografering med svagt lys
Efterhånden som mængden af lys, der kommer ind i kameraet, ændres, skal kameraindstillingerne ændres for at tage billedet korrekt. Det, der ikke nødvendigvis oplades, er de grundlæggende principper om fotografibelysning, der er diskuteret ovenfor. Lysplacering, retning, hårdhed og temperatur gælder stadig. Men dit kamera fanger det måske bedre, end du kan se det.
Fotografering i svagt lys kræver brug af et stativ, selvom det er god praksis næsten hele tiden. De længere lukkertider, der er nødvendige for at tage billeder i svagt lys, opfanger sløring og kamerarystelser, så det er obligatorisk at have kameraet monteret sikkert og dit motivs bevægelser omhyggeligt kontrolleret.
Når din eksponering varer mere end et par sekunder, hjælper strober ikke længere billedet væsentligt. De kan dog bruges til at belyse front-end eller back-end af lang eksponering med specielle indstillinger. Mere nyttigt er begrebet lysmaleri. Ved at bruge et kraftigt fotolys kan du belyse et motiv eller et forgrundsområde i en længere periode. Hvis du skyder astrofotografering eller lyn, vil du ofte opleve, at forgrundslandskabet er for mørkt. Du kan løse dette ved at lysmale de mørke dele af billedet, mens lukkeren stadig er åben. Du bliver nødt til at eksperimentere med mængden af lys, og det er varighed for at få den perfekte eksponering.
Konklusion
Fotograferingslys er ikke så mystisk, som det lyder. Ved at starte med det grundlæggende i fotograferingslysteknikker og lege med et fotolys eller to, vil du mestre at få den perfekte eksponering på ingen tid. At lære af disse fotobelysningstip til at styre din fotografering med lys er en af de bedste ting, du kan gøre for at forbedre dine fotografiske færdigheder.
De billeder, du vil tage efter at have lært nye ting gennem belysning, vil forbedre værdien af din portefølje. Hvis du ikke har oprettet en portfolio for at vise dit fotoarbejde, kan du det tilmelde dig med Pixpa for en 15-dages gratis prøveperiode.
Ofte stillede spørgsmål
Hvilken type belysning er bedst til fotografering?
Belysning har en tendens til at påvirke farver, tone og stemning, når det kommer til fotografering. Derfor afhænger den slags belysning ofte meget af den venlige stemning, du går efter. Et portræt taget i naturligt lys kan adskille sig meget fra et portræt taget i kunstigt lys. Lysets temperatur og lysstyrke har også betydning. For eksempel er varmt lys ideel til madfotografering mens køligt lys foretrækkes, når man fotograferer tekniske produkter i kommerciel fotografering.
Hvad er de tre typer belysning i fotografering?
Nøglelys, fyldlys og baggrundslys er de tre hovedtyper af belysning inden for fotografering.
Hvad er det for lys, som fotografer bruger?
Fotografer bruger en bred vifte af lys og lysopsætninger afhængigt af optagelsen. I udendørs optagelser er det almindeligt kun at bruge naturligt lys, selvom nogle kunstige lys eller hopper kan placeres strategisk. Speedflash er det mest almindelige kunstige lys, der bruges af fotografer på grund af dets bærbarhed.
Hvad er den bedste belysning til indendørs fotografering?
Hotlights eller kontinuerlige lys og studie stroboskoper er nogle af de almindelige belysningsværktøjer, der bruges af indendørs fotografer