Nogle af de mest potente fotografiske værktøjer er ting, som mange fotografer tager for givet hver dag. Du ser på store kunstværker og mesterligt taget fotografier, og du spekulerer på, hvad der gør dem så gode? Svaret er sjældent kompliceret, men ofte handler det blot om at have en perfekt komposition.
Men komposition er en svær ting at lære. Det er her, kunsten møder fotografiets tekniske detaljer. Ja, du skal have en balanceret eksponeringstrekant og et skarpt fokuseret billede. Men hvordan arrangerer man motivet, og præcis hvordan indrammer man scenen? Der er tommelfingerregler, og nogle gange giver naturen eller din placering dig stor hjælp.
En erfaren fotograf ved, hvornår tingene bliver nemme. De opfanger små tricks, der virker igen og igen. De ved, hvad deres seere ser efter på deres billeder, og de ved, hvordan de skal levere det. Og de ved, at visse kvaliteter kan hjælpe dem til konsekvent at tage smukke billeder. Læs vores artikel om 12 fotografiske kompositionsteknikker med regler, tips og bedste praksis for at komme i gang. Forsvindingspunkter er blot et eksempel på en genstand, der, når den bruges godt, sjældent formår at skabe et overbevisende billede.
Hvad er Vanishing Point Photography?
Forsvindingspunktet er et stærkt kompositionsværktøj. Det kan ikke bruges på alle optagelser, men det er vigtigt at forstå, når muligheden byder sig. Ikke alle scener har et forsvindingspunkt, og nogle gange skal fotografen gøre en særlig indsats for at bruge det, der er der.
Et forsvindingspunkt er en del af det lineære perspektiv, der findes i mange fotos. Da fotos er todimensionelle objekter, bruger vores øjne små ledetråde til at forsøge at orientere os. Når vi nærmer os et fotografi eller et kunstværk, som vi aldrig har set før, forsøger vores hjerne at opfatte det ved hjælp af referencer, den kender fra naturen. Læs denne artikel for en forståelse af perspektiv i fotografiet som en fremragende måde at forbedre dit fotospil på.
En af de første ting, som vores øjne vil trække mod, er linjer. Førende linjer, er især nyttige til at opfange, hvordan et foto repræsenterer et rum. Hvis linjerne er parallelle, ved vores hjerner, at de ser ud til at konvergere i det fjerne. Sammen peger konvergerende linjer til forsvindingspunktet.
Det er vigtigt at bemærke, at linjerne, der fører til punktet, ikke behøver at være fuldstændige. Pointen er ofte underforstået. Det er ikke så meget et specifikt element på fotografiet, som det er et område på fotografiet. Man kan altid pege på det, men der er ofte ikke noget der. Det ser ud til, at alle linjer udgår fra dette ene sted. En anden måde at se det på - alle veje og stier i billedet fører dertil.
Forsvindingspunkter er nyttige værktøjer, der kan hjælpe fotografer med at tilføje en følelse af skala eller endda forvrænge virkeligheden. De hjælper med at tilføje dybde til ellers flade kompositioner, og de skabte interesse for seeren. Når de bruges korrekt, kan de forvandle en verdslig scene til en episk historie.
Tips til at bruge forsvindingspunkter i fotografering
Find de førende linjer først
Selvom omdrejningspunktet for billedet er det, du leder efter, eksisterer forsvindingspunktet ikke i et vakuum. Noget i billedet skal pege mod det. Det meste af tiden er den ting en eller flere ledende linjer.
Ledende linjer er linjer, som beskueren ved er parallelle med deres oplevelser i den tredimensionelle verden. Hvis de skulle se på og studere det todimensionelle foto, ville de måske tro, at disse linjer konvergerer i det fjerne. Men alle ved, at parallelle linjer bare ser ud til at konvergere afhængigt af den vinkel, de ses fra. Uden selv at tænke over det, er alle mester i at fortolke lineært perspektiv.
Men det er her, fotografens dygtighed kan spille en stor rolle. Ved at forstå, hvordan publikum vil se og opfatte billedet, kan fotografen få øje på billedets væsentlige dele. Det er netop derfor, at ledende linjer og det punkt, hvor de mødes, er så vigtigt at forstå. Hvis du kan kontrollere og placere disse elementer på en meningsfuld måde, kan du øjeblikkeligt forvandle din fotografering.
Fremhæv effekten
Når du ved, hvor du skal lede efter punktet og linjerne, er næste skridt at spørge dig selv, hvordan du kan understrege dem. Oftere end ikke gøres dette ved at lege med kompositionen. Du kan flytte indramningen rundt og prøve forskellige placeringer af forsvindingspunktet. Du kan prøve at inkludere flere eller færre førende linjer. Du kan prøve dit billede med en model i det fjerne eller i forgrunden.
Find fordelen
Forsvindingspunkter tiltrækker seerens opmærksomhed hurtigt, så tricket for en god fotograf er at finde ud af, hvordan man bruger dem til deres fordel. Er pointen hele billedets motiv? Beskuerens øjne ender der, så det giver mening at komme med et statement. Er der et andet motiv på billedet, f.eks. en model? Prøv at placere dem ved eller i nærheden af punktet.
Eller måske er punktet i det fjerne en del af historien, og emnet er ved at nå dertil. I så fald skal emnet komme hurtigere i publikums visuelle rundtur i stykket. De kan placeres på en førende linje eller i et ellers ubrugt område af sammensætningen.
Du kan opleve, at det virker, hvis du placerer dit motiv eller din model lige over toppen af forsvindingspunktet. Men dette arrangement skaber en vis spænding for seeren. Linjerne og kompositionen vil have dem til at se ud i det uendelige, men så sidder motivet fast der i en mellemting. En bedre ordning er at have dem adskilt af mindst en lille visningsplads. Sørg for, at det giver mening i sidste ende. Husk, at oversætte 3D-verdenen til et fladt todimensionalt billede er ikke altid så ligetil, som du måske antager. Hvad der virker der i det virkelige liv, kommer til at se markant anderledes ud på papir eller en computerskærm.
Lodret forsvindende
Nogle gange befinder vi os alle i et hjulspor. Næste gang du vil opfriske din kreative proces, kan du prøve at vende kameraet på siden. Denne enkle ændring i rammekravene tvinger dig til at udvide dit synsfelt en smule og omorganisere alle de vigtige ting. Selvom du ved, at du vil have et landskabsorienteret billede, er det i sidste ende stadig en glimrende måde at hjælpe dig med at se ting, du måske er gået glip af i scenen.
Nogle fotografer kan bedre lide at fotografere på denne måde, når de præsenteres med det perfekte forsvindingspunkt-billede. At skyde lodret giver dig mere fast ejendom i rammen, som du kan investere i at bygge linjerne med. Jo længere de førende linjer i rammen er, desto kraftigere er de. Så det giver kun mening, at et lodret billede ville give det perfekte medie.
Prøv forskellige kompositionsguider
Der er mange små tips og tricks, som fotografer bruger undervejs for at hjælpe dem med at få pålidelige flotte billeder. Et af de første kompositionstips, fotografer lærer om, er tredjedelsreglen. Tredjedelsreglen opdelte rammen i ni sektorer ved at bruge to lodrette linjer og to vandrette linjer. De resulterende skæringer af linjerne giver fotografen en idé om, hvor vigtige elementer skal placeres.
Både linjerne og skæringspunkterne er væsentlige punkter i fotografiet. At have horisonten på den øverste tredje linje eller nederste tredje linje er mere visuelt attraktivt end at have det lige i midten af rammen. For et portræt giver det et mere overbevisende billede, hvis motivet er centreret på en af tredjedeles linjer, end hvis de er centreret.
Tredjedelsreglen fungerer, fordi den hjælper fotografen med at visualisere, hvordan deres seere vil opfatte billedet. Det sidste, en fotograf ønsker at gøre, er at skabe et statisk billede, hvor motivet er centreret, og beskuerens øjne sætter sig straks på ét sted. Som fotografer ønsker vi at tage vores publikum med på en rejse gennem scenen – for at få dem til at føle, at de er der og ser sig omkring.
For at anvende tredjedelsreglen på forsvindende punkter, skal du huske, at punktet ikke behøver at være i midten af billedet. Prøv at sætte dit punkt af ved et af den tredje linjes skæringspunkter. Centrer ikke horisonten, prøv i stedet at hvile den i nærheden af en af de vandrette linjer.
Et andet godt kompositionsværktøj er den gyldne regel, også kendt som den gyldne spiral. Dette mønster er baseret på den berømte Fibonacci-sekvens, et gentaget matematisk mønster, der findes i naturen. Forestil dig en spiral, der starter bredt ved kanten af billedet og gradvist bliver mindre mod et brændpunkt.
Den gyldne spiral er især nyttig til fotografering af forsvindingspunkter, da den også centrerer sig på et fjerntliggende punkt. Bliv ikke bundet ned i spiralens matematik. Den grove idé er nok til at få dig i gang.
Brug et vidvinkelobjektiv
Forsvindingspunktfotografering fungerer godt i vidvinkelbilleder. Den billedforvrængning, der er til stede i alle vidvinkelobjektiver, hjælper med at gøre dem mere udtalte. Mange linser fremhæver effekten mod stellets kanter. Det lyder måske ikke som en stor ting, men hvis det du gør er at forsøge at gøre brug af forsvindingspunkter og førende linjer, så gør det et fantastisk stykke arbejde. Du kan ellers tøve med at bruge linser som supervidvinkler og endda fiskeøjne, men de er ofte perfekte til denne billedtype.
Skyd nedefra lavt
Ofte er føringslinjerne på dit billede på jorden, som jernbanespor eller striberne på en motorvej. Hvis dette er tilfældet, vil det understrege billedets perspektiv at få kameravinklen så lav som muligt. Linjerne vil synes at blive endnu større og længere fra hinanden i forgrunden. Jo mere du kan understrege de involverede vinkler, når linjerne forsvinder mod forsvindingspunktet, desto større effekt vil effekten være på din seer.
Hold dog ude for utilsigtede konsekvenser. Når du skyder fra lavt til jorden, er det nemt at forvrænge ting, som du ikke havde ønsket. Træer, bygninger og mennesker kan begynde at se vildt høje ud. Hvis de roder med hele billedet, kan du prøve at sikkerhedskopiere endnu mere eller bruge et objektiv med mindre brændvidde.
Fokus og dybdeskarphed
Disse to kamerakontroller og indstillinger er afgørende for succesen med denne type foto. En lav dybdeskarphed vil ikke fungere her. Ligeledes, hvis du fokuserer det forkerte sted, kan selv en bred dybdeskarphed resultere i, at nogle områder bliver blødere, end du ønsker.
Det sted, hvor du fokuserer dit billede, afhænger af præcis, hvordan du komponerer det. Hvis der er et oplagt emne, som en person, så er det der, du vil fokusere. Men hvis det er en naturskøn udsigt med et bredt fokus, er det mere som at skyde et stort landskab. Indstil dybdeskarpheden så bred som dit kamera, og lysforholdene tillader det. Prøv for mindst f/11, hvis ikke f/16.
En fremragende fokuseringsteknik til at indstille dit objektiv til den hyperfokale afstand. Dette er det punkt, hvor dit objektiv er indstillet til uendeligt, men stadig tæt nok på til at holde forgrunden i fokus og billedet skarpt. Det fungerer usædvanligt godt med vidvinkelobjektiver, men det kræver lidt øvelse at finde idiosynkrasierne for hvert objektiv, du arbejder med.
Bliv fortrolig med eksempler
Dette tip har to grundlæggende dele. En af dem er, at du skal vide, hvor du skal lede efter førende linjer. Der er almindelige eksempler, der springer ind i alles sind. Veje, gangstier, jernbanespor og bygninger er alle eksempler på førende linjer, der forsvinder ved et forsvindingspunkt. Disse har alle udtalte og tydelige linjer, der løber perfekt parallelt med hinanden. De er perfekte til denne type fotografering.
Sørg for at skelne mellem menneskeskabte og naturlige linjer. Naturlige linjer er overalt omkring os, men de er meget sværere at få øje på. Kystlinjer, geologiske formationer og horisontlinjer er eksempler, der kan bruges på samme måde med stor effekt.
Den anden del af dette tip er velkendt. Søg inspiration. Se på værkerne af mestrene og andre fotografer, som du beundrer. Gå en tur gennem nogle kunstgallerier, eller gå på en virtuel gåtur online. Brug lidt tid på at se på forsvindingspunkter i forskellige billeder. Når du er begyndt at studere dem og tage et par billeder med førende linjer og forsvindingspunkter, vil du begynde at se muligheder overalt.
Look Up
Mens vi ofte tænker på forsvindingspunkter, der forsvinder i det fjerne langs horisonten, kan de forekomme hvor som helst. En kreativ måde, du kan bruge dem på, er at skabe dem fra skyskrabere. Stå på et gadehjørne og ret dit kamera mod himlen. Bygningerne skaber konvergerende linjer, der vil føre til et punkt ovenfor.
Flere forsvindingspunkter
Under de rigtige omstændigheder er det muligt at have mere end ét point pr. fotografi. Det sker oftest i gaden eller arkitektur fotografering. Med et vidvinkelsynsfelt kan du stå ved kanten af en bygning med hver side skrånende væk fra dig. Resultatet er, at linjer konvergerer væk fra midten og mod siderne af billedet. Der oprettes to punkter, et hvor hvert sæt linjer fører.
At bryde to fokuspunkter i én komposition er ikke let, men der er bestemt tidspunkter, hvor du kan få det til at fungere. Det er blot endnu et eksempel på, hvordan fotografer skal holde øjnene åbne for nye og kreative muligheder, når de udforsker nye steder.
Konklusion
Perspektiv er et nyttigt emne for alle fotografer at forstå. Forsvindingspunkter spiller en vigtig rolle i, hvorfor nogle kompositioner virker, og andre ikke. Den eneste måde, du vil være i stand til at fortælle, er med en lille smule forsøg og fejl. Da hver scene er forskellig, og hver fotograf forsøger at fortælle en anden historie, vil ingen hårde regler om forsvindingspunkter fungere. Men når først en fotograf begynder at være opmærksom, kan de finde dem stort set overalt og sætte dem i gang.
Husk at fremvise din kreativt arbejde på dit porteføljewebsted. Sørg for, at den porteføljewebstedsbygger, du vælger, tilbyder den fleksibilitet, funktioner og brugervenlighed, du har brug for, for at sammensætte et professionelt porteføljewebsted uden at kræve kodningsviden. Pixpa er en porteføljewebsitebyggerplatform, som er betroet af kreative professionelle over hele verden. Tag et kig på nogle fantastiske eksempler på porteføljewebsteder.
Opret dit professionelle porteføljewebsted nemt på Pixpa på få minutter uden viden om kodning.
Start din gratis prøveperiode nu.