Portafolio, imprenta y pruebas de encargos en un solo sitio. No se cobra nada por lo que vendes.
Cero comisiones en cada venta, en cada plan.
15 días · No se requiere tarjeta
Aspectos básicos
Un sitio web de portafolio artístico es una página en tu propio dominio que muestra tu trabajo en alta resolución, tu declaración de intenciones y la posibilidad de comprarte o encargarte un trabajo. No es una publicación en la plataforma de otra persona ni un anuncio en un mercado en línea. Tú decides el orden, conservas la dirección de correo electrónico del comprador y te quedas con la venta.
La mayoría de las páginas web de artistas se quedan en la primera parte. Se publica la obra, pero la venta se realiza en otro lugar o simplemente no se realiza.
Por qué Pixpa
Plantillas que puedes modificar más allá de la plantilla
200+ Puntos de partida editables hasta el nivel de la cuadrícula, con CSS y HTML personalizados cuando se agota el editor.
Galerías creadas para trabajos de imagen
Más de 15 diseños de galería, subidas de imágenes en alta resolución y marcas de agua en todo aquello que aún no hayas vendido.
Cero comisión en cada venta
Originales, impresiones y descargas digitales. Pixpa No cobra ningún porcentaje, en ningún plan.
Chat respondido por una persona
Calificado con 4.9 en servicio al cliente en más de 600 reseñas. Capterra reseñas: lo más citado en Pixpa's Reseñas de artistas.
A lo largo de los años he cambiado de proveedor de sitios web varias veces porque no le daban suficiente importancia a la presentación del trabajo visual. Pixpa Me permite presentar mi trabajo de forma eficaz.
Inspiración
Sitios en vivo de pintores, ilustradores, grabadores y artistas de técnicas mixtas que desarrollan su práctica en PixpaÁbrelas y observa cómo cada una aborda las dos partes más difíciles: la secuenciación de un conjunto de obras y cómo hacer que el proceso de compra sea evidente sin convertir el sitio en una tienda.
Diseño
Las plantillas se filtran por disciplina, ya que un portafolio de pintura y uno de ilustración presentan necesidades diferentes. Uno requiere un amplio espacio en blanco y colores precisos. El otro necesita densidad y un desplazamiento rápido.
Todas las plantillas son adaptables y se prueban con imágenes reales. Puedes mover cualquier bloque, cambiar la escala de la fuente, escribir CSS personalizado o editar el HTML directamente.
Las plantillas son profesionales a la vez que únicas, y su navegación es sencilla.
Venta
La tienda funciona en el mismo dominio que el portafolio, así que un coleccionista que vea una pintura puede adquirirla con solo dos clics. Vende originales con un inventario de una sola unidad, ediciones impresas abiertas, descargas digitales o depósitos por encargo. Establece tus propias tarifas de envío e impuestos, aplica códigos de descuento y recibe pagos a través de Stripe o PayPal directamente en tu cuenta.
Pixpa's La comisión es cero en todos los planes. El plan básico de Squarespace cobra un 2 % por cada venta en la Tienda online y un 7 % por cada venta de contenido digital, y la comisión digital solo llega a cero en el plan superior (verificado en squarespace.com/pricing, 3 de agosto de 2026). En una pintura de 2,400 dólares, eso supone una pérdida de 48 dólares, y en el trabajo digital, el 7 % afecta con mayor dureza precisamente donde el margen de beneficio del artista es mayor.
Los pedidos de impresión pueden gestionarse automáticamente a través de un laboratorio integrado, o bien puede empaquetar y enviar los productos usted mismo, sin que intervenga el laboratorio.
Trabajo de comisión
Para los encargos, se requiere un canal privado que no permita adjuntar archivos por correo electrónico. Sube las imágenes del proceso a una galería del cliente, protégela con contraseña y envía un enlace. El cliente marca sus imágenes favoritas y añade comentarios a cada fotograma, de modo que la imagen "la segunda, pero con un tono más cálido" aparece adjunta a la imagen a la que se refiere.
Una vez aprobada la obra, envíe los archivos de alta resolución desde la misma galería y configure la fecha de caducidad para que usted elija.
Paso a paso
Seis pasos, aproximadamente dos horas si ya has fotografiado la obra.
Reducir a un solo conjunto de obras
Entre 12 y 20 piezas que le mostrarías a un galerista. Un repaso de todo lo que has creado desde la universidad parece un archivador.
Elige una plantilla que se ajuste a la forma de tu trabajo.
La pintura con predominio de retratos, la fotografía con predominio de paisajes y la ilustración cuadrada se distribuyen de forma diferente dentro de la misma cuadrícula. Filtra primero por disciplina, luego por color.
Construye cuatro páginas
Trabajo, Sobre mí, Tienda, Contacto. Añade una página de Encargos solo si los aceptas.
Sube a máxima resolución y añade una marca de agua a lo que no se haya vendido.
Pixpa Sirve un archivo de tamaño adecuado para el dispositivo, a partir del archivo completo, por lo que no estás enviando un archivo JPEG de 6 MB a un teléfono.
Prepara la tienda antes de su lanzamiento, no después.
Los originales se venden como artículos únicos, las impresiones como variantes por tamaño y las descargas como productos digitales. Una tienda añadida tres meses después nunca se añade.
Conecta tu dominio y escribe los títulos de las páginas.
Utiliza un dominio propio o aprovecha el dominio personalizado gratuito incluido durante el primer año con la facturación anual. Luego, usa el Administrador de SEO antes de compartir el enlace.
15 días · No se requiere tarjeta
Estándares
Seis cosas distinguen la página web de un artista que vende de la de uno que simplemente existe. Ninguna de ellas tiene que ver con el gusto.
Escala de la muestra
Un lienzo de 2 metros y un dibujo en tamaño A4 se ven idénticos en una pantalla, y esa ambigüedad perjudica las ventas. Incluya las dimensiones en la descripción y al menos una foto de la instalación o del lugar por cada conjunto de obras. Los escultores y artistas de instalaciones deberían considerar esto como la primera decisión, no un detalle.
Título como una etiqueta de galería
Título, año, técnica, dimensiones y disponibilidad. Si aparece "Sin título" sin ninguna otra información, le indica al comprador que no está a la venta. El pie de foto es el único lugar donde un visitante puede saber si la obra que está viendo está disponible, y la mayoría de los sitios web de artistas lo dejan en blanco.
Agrupar por conjunto de obras, no por año.
Los coleccionistas compran series, no cronologías. El orden cronológico es su sistema de archivo y no le interesa a nadie más. Si dos series no tienen ninguna relación, dedíqueles páginas separadas en lugar de intercalarlas.
Pon el precio en la página.
Los artistas ocultan los precios más que cualquier otra disciplina, generalmente por temor a parecer comerciales. El efecto es el contrario al deseado: un visitante que no encuentra el precio asume que la obra no está disponible o que está fuera de su alcance, y se marcha sin preguntar. Un precio, un rango o una indicación explícita de "consultar precio" funcionan. Un espacio en blanco no.
Mantén la declaración breve y en primera persona.
Menos de 200 palabras, escritas como si explicaras tu trabajo a alguien presente. Las frases en tercera persona, con un lenguaje propio de las escuelas de arte, son la forma más rápida de perder a un lector que llegó desde Instagram y está decidiendo si merece la pena escribirte un correo electrónico.
Hacer que exista el proceso de compra
Un formulario de consulta para originales, un proceso de pago para impresiones y descargas, una página de encargos si los aceptas. La mayoría de los portafolios de artistas son una habitación sin salida. Pixpa La tienda, el formulario de consulta y la galería de clientes ya se encuentran en el mismo sitio web, por lo que el siguiente paso no requiere una segunda plataforma.
Arte digital
El trabajo digital presenta un problema distinto al de la pintura: el archivo es la obra, y el archivo se puede copiar fácilmente. Esto cambia la función del sitio web.
Muestra las imágenes en tamaño de visualización en la galería pública y guarda los archivos con capas o en resolución de impresión en una galería privada para clientes protegida con contraseña. Vende las descargas como productos digitales con entrega contra pago. Si aceptas encargos, gestiona las revisiones a través de una galería de pruebas para que los comentarios permanezcan asociados al fotograma correspondiente, en lugar de estar dispersos en un chat.
Los ilustradores que realizan trabajos editoriales y de publicación tienen necesidades diferentes.
Preguntas Frecuentes
Sí, por una razón: en Instagram no eres dueño de la audiencia y no puedes vender sin salir de la aplicación. Un galerista o coleccionista que quiera comprobar tu seriedad busca un sitio web. Instagram es donde la gente te encuentra. El sitio web es donde compran y donde aún pueden encontrarte cuando el algoritmo cambia.
Edita hasta dejar entre 12 y 20 piezas, elige una plantilla que se adapte a la forma de tu trabajo, crea las páginas de Trabajo, Acerca de, Tienda y Contacto, súbelas en resolución completa, configura la tienda y, por último, conecta un dominio. Los pasos anteriores cubren cada uno en orden. Pixpa Si tu trabajo ya está fotografiado, tardarás unas dos horas.
Pixpa Ofrece una prueba gratuita de 15 días sin tarjeta de crédito y una garantía de reembolso de 30 días después. No existe un plan gratuito permanente. Hay plataformas gratuitas para crear portafolios de arte, pero suelen mostrar anuncios junto a las obras, limitar la resolución de subida o mantenerte en su subdominio, lo que significa que la autoridad de búsqueda recae sobre ellos.
Sí. Los originales se venden como productos de inventario único, las impresiones como variantes de tamaño y los archivos digitales como descargas que se entregan tras el pago. El pago se realiza a través de Stripe o PayPal a su propia cuenta, y Pixpa No cobra ninguna comisión. Los pedidos de impresión se pueden gestionar automáticamente a través de un laboratorio de impresión integrado o puede gestionarlos usted mismo.
Un marketplace atrae tráfico, se queda con una comisión, define la presentación y controla la relación con el comprador. Tu propio sitio web no genera tráfico el primer día, pero conserva el margen de beneficio, la secuencia de visitas y la dirección de correo electrónico. La mayoría de los artistas profesionales gestionan ambos y utilizan el sitio web como información de contacto en sus tarjetas de visita, carteles publicitarios y solicitudes de subvención.
Activa la protección contra clic derecho en la configuración de tu sitio y los visitantes no podrán guardar tus imágenes haciendo clic derecho. En las galerías de clientes, esta función está activada por defecto, y puedes desactivar las descargas para un álbum completo o una sola galería. Sin embargo, nada impide hacer una captura de pantalla. Combínala con las dos cosas que hacen que una copia sea inútil: sube imágenes de tamaño de visualización a la galería pública en lugar de archivos con resolución de impresión, y coloca una marca de agua visible en las obras no vendidas.