Valaistus on yksi valokuvauksen tärkeimmistä ja monimutkaisimmista puolista. Lisäksi se on yksi aliarvostetuimmista. Sana "valokuvaus" juontaa juurensa kreikasta ja tarkoittaa kirjaimellisesti "piirtämistä valolla". Aloittelijat kuitenkin usein ottavat kameran käteensä ja aloittavat kuvaamisen antamatta liikaa valaistusta. Kun tulee pimeää, ne saattavat lisätä strobovaloa. Mutta aivan kuten DSLR-kamerasi manuaalinen tila, muutamien valaistuksen perusteiden hallitseminen voi erottaa sinut monista muista aloittelevista valokuvaajista ja viedä kuvasi uudelle tasolle.
Valoilla valokuvaamisen ei tarvitse olla monimutkaista, kuten monet uskovat. Jos aloitat monimutkaisista valaistusasetuksista, joita löytyy joistakin valaistusstudiot, pääsi saattaa pyöriä. Mutta jos aloitat valokuvauksen valaistuksen taustalla olevista periaatteista ja etenet eteenpäin, valokuvaustaitojen oppiminen näiden valokuvausvalaistusvinkkien avulla on helppoa ja hauskaa.
Tässä on joitain valokuvausvalaistuksen vinkkejä ja perusteita:
Valaistusasetukset: Asennon merkitys
Valon ymmärtäminen valokuvauksessa riippuu siitä, mihin valokuvaaja sijoittaa valonlähteen, oli se sitten luonnollista tai keinotekoista. Ja tämä vaikuttaa lopulliseen kuvaan enemmän kuin mikään muu. Valon sijoittaminen kohteen eteen tuottaa yleensä tasaisen kuvan, jossa on vähän tai ei ollenkaan syvyyttä tai ääriviivoja. Siirtämällä valoa hieman sivulle, varjot ja tekstuurit tulevat näkyviin. Muista, että kun työskentelet luonnonvalossa, saatat liikuttaa kohdetta valon sijaan. Tulos on sama, ja olennainen tekijä on aina valojen sijainti suhteessa kohteeseen.
Kohteen valaiseminen sivulta tuottaa dramaattisimmat kuvat, joissa on syviä varjoja ja paljon syvyyttä. Tämä ulkoasu on hyvin spesifinen, ja siinä on tunnepitoisia ja tunnelmallisia pohjasävyjä.
Kun valo on kohteen takana, kohde näyttää yleensä varjoiselta tai kuvastuneelta. Jos käsittelet kamerasi asetuksia huolellisesti, voit valottaa nämä kuvat oikein ja käyttää kohteen takana olevia valoja reunavalona. Nämä ovat korostusvalaisimia, jotka tuovat ylimääräisen mielenkiintoisen elementin ja syvyyden vetäen kohteen pois kuvasta. Ne ovat erityisen houkuttelevia muotokuvissa ja joissakin ammattimainen tuotekuvaus.
Valaistustyypit valokuvauksessa
Pehmeä valo vs. kova valo
Eri valonlähteillä on erilaisia ominaisuuksia. Nämä ominaisuudet näkyvät parhaiten valokuvien varjoissa. Jos valo on hajaa, se luo vähemmän varjoja ja pehmeämpi ero valon ja varjon välillä. Tämä on pehmeää valoa. Vaikka valo tulee lähteestä, se leviää moniin suuntiin kyseisestä lähteestä. Tämä on toinen tapa sanoa, että se ei ole suuntaavaa. Pilvinen päivä on erinomainen esimerkki pehmeästä valosta. Se voi olla erittäin toivottava ulkoasu monille kuville ja on yleensä parempi kuin kova valo.
Jos yrität pehmentää kohdettasi valoa, voit käyttää diffuusoria. Jos kuvaat pikavalolla, monissa on diffuusorikotelot, jotka voit kiinnittää. Nämä valkoisen muovin palaset levittävät valoa ja pehmentävät varjoja. Yksi tärkeimmistä valokuvausvalaistustekniikoista pehmeän valon valokuvauksessa on pomppisalaman käyttö. Suuntaamalla salaman suurempaan kohteeseen, luot siitä tehokkaasti salaman. Voit käyttää kohdetta vastapäätä olevaa seinää tai kattoa, mikä itse asiassa hajauttaa kohdettasi osuvan valon. Mallien kanssa työskentelevät ammattivalokuvaajat käyttävät usein niin kutsuttua kauneuslaatikkoa. Nämä ovat suuria valoasetuksia, jotka hajottavat paljon valoa kohteeseen, mutta tuottavat silti pehmeän valon ilmeen.
Kova valo tulee suunnatusta valosta, kuten kohdevalosta, salamasta tai auringosta. Varjot ovat erittäin ankaria, ja valaistujen alueiden ja tumman välillä on suuri ero. Muotokuvissa tuloksena on terävä ilme, joka ei yleensä ole sitä, mitä asiakkaasi etsivät. Kovalla valolla on paikkansa valokuvauksessa, mutta se herättää kuvissa usein tunnelmallisen tai tumman tunteen.
Natural ja Flash
Älä hyppää siihen johtopäätökseen, että valokuvausvalaistus on vain salamaa ja välähdystä. Toki pikavaloilla on tärkeä rooli monissa valokuvavaloasennuksissa, mutta aurinko ja kuu ovat paljon kriittisempi osa luonnonvalokuvausta. Luonnonvalo on yksi valokuvauksen valaistustyypeistä, jossa valon käyttö on jo läsnä luonnollisessa ympäristössä. Jos olet ulkona, se on auringon valoa ja kaikkea, mistä aurinko pomppii. Sisätiloissa se voi olla ikkunoista tuleva valo ja jo olemassa olevat valonlähteet, kuten lamput, kynttilät tai loistelamput. Voit tehdä koko uran valokuvauksessa etkä koskaan käyttäisi välkkyvää valoa.
Useimmat valokuvaajat haluavat kuitenkin hieman enemmän hallita valokuviaan. Salamalaitteet ovat kameraasi kiinnittäviä salamoita, jotka käyttävät kamerasi mittausjärjestelmää. Ne voidaan yleensä yhdistää muihin yksiköihin ympärilläsi useiden valonlähteiden tuottamiseksi. Ne ovat joustavia, koska ne voidaan sijoittaa mistä tahansa kulmasta, mistä tahansa suunnasta ja melkein miltä tahansa etäisyydeltä kohteesta.
Saatavilla on myös edistyneempi studiovalaistus, joka valaisee tietyt kehyksen alueet, kuten taustan. Erikoisvaloilla voi olla myös tietty tarkoitus, kuten varjojen pehmentäminen, valon luominen tai värisävyn tuottaminen. Jos olet tekemässä omakuvia sitten voit kokeilla valaistusta ja viedä sävellystä mihin tahansa suuntaan.
Värilämpötila
Kaikilla valonlähteillä on värilämpötila, joka mitataan Kelvin-asteina. Lämpimillä väreillä on alhaisempi lämpötila kuin kylmillä väreillä. Ne tulevat kynttilöistä ja hehkulampuista. Luonnollisen auringonvalon värilämpötila putoaa jonnekin keskelle. Kun auringonvalo leviää pilvisenä päivänä, se yleensä viilenee. Loistelamput ovat erittäin viileitä, ja niissä on melkein sininen valo.
Kamerasi valkotasapaino säätelee, miten se tallentaa valon lämpötilan. Voit yleensä asettaa valkotasapainon useilla tavoilla, ja lähes aina on automaattinen asetus. Kun kuitenkin alat työskennellä useiden eri valonlähteiden kanssa, kameran on vaikea valita haluamasi väri.
Näin asetat valkotasapainon manuaalisesti. Useimmissa kameroissa on myös manuaalinen asetustila. Voit käyttää valomittaria tarkistaaksesi kohteen valon lämpötilan kelvineinä ja syöttää sen sitten. Voit myös ottaa mallikuvan valkoisesta kohteesta, kuten kangasneliöstä, ja käyttää sitä kameran asettamiseen.
Toinen loistava vinkki värilämpötilan käsittelyyn on kuvata RAW-tilassa. JPEG-muodossa tallennetut tiedostot eivät sisällä tarpeeksi tietoa värilämpötilan muuttamiseen jälkikäteen. Voit säätää kuvan sävyä ja sävyä, mutta tulokset eivät aina ole tyydyttäviä. RAW-tiedosto sen sijaan sisältää tarpeeksi tietoa värilämpötilan säätämiseksi helposti, aivan kuin olisit vielä siellä ottamassa kuvaa. Lightroomissa ja muissa RAW-editoreissa on liukusäädin, jolla voit kokeilla värilämpötilaa ja hienosäätää sitä tarpeen mukaan.
Valokuvauksen valaistuksen perusteet: Aloita kuvaamalla luonnonvalossa
Ylivoimaisesti paras aloituspaikka on käyttää luonnonvaloa ammattimaisen valokuvauksen valaistuksen oppimiseen. Tämä poistaa valokuvaajalta muuttujan: itse valonlähdettä ei voi siirtää tai ohjata. Mutta mitä voit tehdä, on liikkua, muuttaa kellonaikaa, suodattaa valoa varjostimien ikkunan läpi ja siirtää valoa kohteen taakse tai sen eteen.
Pitämällä sen perusasioissa opit valon perusteet. Kuvaa ulkona ja leiki erilaisilla valaistusasennuksilla, kuten suora auringonvalo, pilviset päivät, suodatettu valo puiden alla ja tummissa varjoissa kuvaaminen.
Mutta mitä tälle teorialle tapahtuu, kun valo ei riitä, kysyt? Esimerkiksi kun haluat kuvata sisätiloissa pienessä huoneessa? Valokuvaaja voi lisätä valoa luovasti käyttämällä olemassa olevia valonlähteitä. Lamput ja kynttilät voivat auttaa sinua luomaan intiimejä muotokuvia tai herkkiä asetelmia. Mieti, mitä valonlähteitä huoneessa on jo, ja järjestä kuvauksesi niiden ympärille. Suodata ikkunoista tuleva valo. Voit luoda upeita tehosteita kaihtimilla ja ohjata kohdettasi osuvaa valoa samanaikaisesti.
Valokuvaajan työkalupakkissa on muutamia työkaluja, joiden avulla voit muokata ja hallita luonnonvaloa. Kohteen ja valon välissä olevat diffuusorit jakavat valon pehmentäen sitä välttäen syviä varjoja. Heijastimet voivat auttaa lisäämään valoa tietyille valokuvan alueille. Ne toimivat peilinä ja voivat valaista enemmän valoa esimerkiksi kohteen kasvoille. Hieno uutinen luonnonvalolla kuvaamisesta ja näiden yksinkertaisten työkalujen käyttämisestä on, että se on melkein ilmaista!
Käytä Strobeja tarvittaessa
Vaikka olisit luonnonvalokuvaaja, valokuvausvalaistuslaitteilla, kuten salamalla tai Speedlightilla, on paikkansa kameralaukussasi. Voit myös kuvata jatkuvaa valaistusta, jossa käytetään jatkuvaa valoa. Näistä on hyötyä, kun valokuvaajan täytyy nähdä, miltä valokuva näyttää kuvauksen aikana. Tämä etu ei ole olemassa, kun käytät salamaa tai välkkyviä valoja, koska valot tulevat lyhyinä. Luonnonvalonlähteillä kuvaaminen tuottaa kauniita valokuvia, mutta toisinaan se ei ole sitä, mitä haluat. Useimmat muotokuvat ja muotityötä on nyt tehty keinovalolla, jotta valokuvaaja voi hallita kaikkia näkökohtia siitä, miten valo osuu kohteeseen. Tämän seurauksena luonnollisesti valaistuista muotokuvista on tulossa yhä enemmän taidevalokuvaajien valtakuntaa.
Enemmän kuin yksi valo
Mitä enemmän pelaat valokuvauksen valaistuksen perusteilla, sitä enemmän alat käyttää ja miettiä useita valonlähteitä. Useat välähdykset antavat sinulle mahdollisuuden hallita malliisi tulevan valokuvan valon kaikkia osa-alueita valopisteistä varjoihin.
Strobovalokuvauksessa paras valaistus valokuvaamiseen on, että kameran kummallakin puolella on kaksi valonlähdettä, 45 astetta suora valonlähde ja sivuvalo. kun otat muotokuvia. Tämä sijoitus tuottaa pehmeän varjon ja syvyyden jättäen samalla pois karkeat tummat varjot. Kaksi valoa tasapainottavat toisiaan, joten valonlähde näyttää ihanteellisesti hajanaiselta ja pehmeältä kohteen kasvoilla.
Kun kaikki valosi on mallin edessä, taustalle saattaa ilmestyä tummia varjoja, kun asetat sisävalokuvauksen valaistuksen. Kolmatta valonlähdettä käytetään usein taustan valaisemiseen. Kuten malli, tämä valo voi olla taustan edessä tai takana. Jos ajattelet ulkovalokuvausvalaistusta, tausta (kolmas) valonlähde voi hyvinkin olla aurinko. Tällaisten asetusten harjoittaminen auttaa sinua siirtymään ammattimaiseen valokuvausvalaistukseen.
High Key vs. Low Key valaistus
Jos selaat suosikkivalokuvasi tai muotilehtesi sivuja, huomaat, että useimmat valokuvat ovat kirkkaita ja hyvin valaistuja. Varsinkin muotivalokuvauksessa trendi on kohti enemmän valoa ja vähemmän varjoja. Näissä kuvissa on harvoin paljon syvyyttä, mutta niissä on juuri tarpeeksi varjoa, jotta asiat näyttävät todellisilta. Tämä tunnetaan teollisuudessa high key -valaistuksena.
High key vastakohta on matala näppäin. Matalaissa valokuvissa valokuvausvalaistus on luonnollisempi ja ehkä jopa tummempi. Tämän tyyliset kuvat ovat intiimimpiä ja niitä käytetään yleensä antamaan kuvaan raakaa tunnelmaa.
Hämärässä valokuvaus
Kun kameraan tuleva valon määrä muuttuu, kameran asetusten on muututtava, jotta kuva voidaan ottaa oikein. Mikä ei välttämättä veloita, ovat edellä käsitellyt valokuvauksen valaistuksen perusteet. Valon sijoitus, suunta, kovuus ja lämpötila ovat edelleen voimassa. Mutta kamerasi saattaa tallentaa sen paremmin kuin näet sen.
Hämärässä valokuvaamiseen tarvitaan jalustaa, vaikka se onkin hyvä käytäntö lähes aina. Pidemmät suljinajat, jotka tarvitaan hämärässä kuvattaessa, aiheuttavat epäterävyyttä ja kameran tärinää, joten kameran on oltava tukevasti asennettuna ja kohteen liikkeet on valvottava huolellisesti.
Kun valotus kestää yli muutaman sekunnin, välähdykset eivät enää auta kuvaa merkittävästi. Niitä voidaan kuitenkin käyttää pitkän valotuksen etu- tai takaosan valaisemiseen erikoisasetuksella. Hyödyllisempi on valomaalauksen käsite. Käyttämällä tehokasta valokuvavaloa voit valaista kohteen tai etualan pitkän ajan. Jos ammut astrophotography tai salama, huomaat usein, että etualalla oleva maisema on liian tumma. Voit korjata tämän maalaamalla kuvan tummat osat valolla sulkimen ollessa vielä auki. Sinun on kokeiltava valon määrää ja sen kestoa saadaksesi täydellisen valotuksen.
Yhteenveto
Valokuvausvalaistus ei ole niin mystinen kuin miltä se kuulostaa. Aloittamalla valokuvauksen valaistustekniikoiden perusteista ja pelaamalla valokuvavalolla tai kahdella, opit saamaan täydellisen valotuksen hetkessä. Näistä valokuvauksen valaistusvinkeistä oppiminen valokuvauksen ohjaamiseksi valoilla on yksi parhaista asioista, joita voit tehdä valokuvaustaitojen parantamiseksi.
Valokuvat, jotka otat opittuasi uusia asioita valaistuksen avulla, parantavat portfoliosi arvoa. Jos et ole luonut portfoliota valokuvaustyösi esittelyyn, voit tehdä sen kirjaudu mukaan Pixpa 15 päivän ilmainen kokeilujakso.
Usein kysytyt kysymykset
Millainen valaistus sopii parhaiten valokuvaukseen?
Valaistus vaikuttaa valokuvauksen väreihin, sävyihin ja tunnelmaan. Siksi valaistuksen tyyppi riippuu usein suuresti siitä millaista tunnelmaa olet menossa. Luonnonvalossa otettu muotokuva voi poiketa suuresti keinovalossa otetusta muotokuvasta. Myös valon lämpötilalla ja kirkkaudella on merkitystä. Esimerkiksi lämmin valo on ihanteellinen ruoka valokuvaus kun taas kylmää valoa suositellaan valokuvattaessa teknisiä tuotteita kaupallisessa valokuvauksessa.
Mitkä ovat kolme valaistustyyppiä valokuvauksessa?
Näppäinvalo, täytevalo ja taustavalo ovat valokuvauksen kolme päävalotyyppiä.
Mitkä ovat valokuvaajien käyttämät valot?
Valokuvaajat käyttävät monenlaisia valoja ja valaistusasetuksia kuvauksesta riippuen. Ulkokuvauksissa on yleistä käyttää vain luonnonvaloa, vaikka jotkut keinovalot tai pomput voidaan sijoittaa strategisesti. Speedflash on yleisin valokuvaajien käyttämä keinovalo sen siirrettävyyden vuoksi.
Mikä on paras valaistus sisävalokuvaukseen?
Hotlights tai jatkuvat valot ja studio-vilkkuvalo ovat joitain sisävalokuvaajien yleisimpiä valaistustyökaluja