Oletko luova henkilö, joka rakastaa kuvataidetta? Onko sinulla aina luonnoskirja käden ulottuvilla? Monille ihmisille taide on intohimo ja harrastus. Mutta toiset haluavat omistaa elämänsä taidemuodolle, hallita kommunikointia visuaalisten sävellysten kanssa ja tehdä siitä uransa.
Nykymaailmassa on monia muotoilun muotoja – ja niitä tulee lisää, kun uutta teknologiaa kehitetään. Muotoilu on dynaaminen ja jännittävä ala, ja se on loistava tapa tuntea olonsa tuottavaksi ja luovaksi samalla kun harjoitat intohimoasi.
Mikä on graafinen suunnittelu?
Suunnittelu on yksinkertainen, mutta se on kuitenkin niin kaikkialla läsnä, että sitä on vaikea tiivistää yhteen helppoon määritelmään. Teknisesti graafinen suunnittelu on idean viestimistä visuaalisilla keinoilla. Graafiset suunnittelijat käyttävät erilaisia työkaluja saavuttaakseen tavoitteensa, mukaan lukien elementit, kuten typografia, värit, muodot ja kuvitukset.
Kun ajattelet kuinka monella tavalla tämä taidemuoto koskettaa elämääsi päivittäin, se on hämmästyttävää.
Lehti, jonka luit aamiaisen aikana? Sen tuottamiseksi luotiin useita graafisen suunnittelun työpaikkoja kansi- ja taittosuunnitteluun, mainoksiin sekä mahdollisiin erikoisominaisuuksiin tai infografioihin.
Murolaatikko ja kahvipakkaukset? Mainokset, joita näet työmatkallasi, mainostauluilla ja linja-autojen kyljillä? Entä yrityksesi käyttämät käyntikortit ja paperitarvikkeet? Ja kun katsot puhelintasi, lahjakas käyttöliittymäsuunnittelija on laatinut jokaisen sovelluksen ja tehnyt niistä käyttökelpoisempia.
Tässä on esimerkki suosituimmat suunnitteluportfolion verkkosivustomallit voit tarkistaa.
Lyhyesti sanottuna graafiset suunnittelijat koskettavat tavalla tai toisella kaikkia visuaalisen maailmamme puolia.
Graafisesta suunnittelusta on tullut dynaaminen ja monipuolinen ala, joka kasvaa jokaisen uuden keksityn teknologisen välineen myötä.
Se kattaa vanhan koulun tiedotusvälineet, kuten painetut aikakauslehdet, julisteet ja lentolehtiset nykyaikaisiin menetelmiin, kuten verkkosivustoihin ja sovelluksiin. Se ei katoa koskaan, ja ammattilaisten kysyntä kasvaa joka vuosi.
Graafisen suunnittelun tyypit
Koska se vaihtelee huomattavasti ja koostuu useista eri aloista, se auttaa jakamaan suunnittelun eri luokkiin. Suunnittelijat voivat työskennellä ryhmissä, jotka yhdistävät kaikki nämä eri asiat tai työskentelevät erikoisalalla ja tekevät vain yhden. Kuten kaikessa liiketoiminnassa, menestyneimmät yritykset ovat yleensä niche-yritykset, joissa yritys tai henkilö voi tulla tunnetuksi yhden asian asiantuntijana.
- Painetut kirjat ja aikakauslehdet
- Mainonta ja markkinointi
- Tuotemerkki
- Digitaalinen käyttöliittymäsuunnittelu
- Tuotepakkausten suunnittelu
- Dynaamiset mallit
- Havainnollistava ja taiteellinen
- Ympäristösuunnittelu
Painetut kirjat ja aikakauslehdet
Aloitetaan aloilla, jotka useimmat ihmiset yhdistävät suunnitteluun. Riippumatta siitä, kuinka yksinkertaisilta ja tekstipohjaisilta ne näyttävät, kaikki kirjat ja aikakauslehdet vaativat korkeatasoista suunnittelupanosta. Suunnittelussa on kyse paljon enemmän kuin kuvituksista. Yksinkertainen sivuasetelma voidaan esittää monella tavalla, aina sarakkeiden lukumäärästä siihen, miten valokuvat ja kuvat on integroitu. Miten luvut erotetaan toisistaan ja miten aiheet ja alaotsikot nimetään? Mitä värejä käytetään?
Lopuksi kannen suunnittelu on aina olennainen elementti, sillä se toimii myös mainostarkoituksessa. Miten se kiinnittää huomion? Kun satunnainen katsoja kävelee ohi ja näkee sen lehtikioskissa, tietääkö hän heti, mistä julkaisussa on kyse? Toimivatko otsikko, typografia, värit ja kuvat viestiäkseen selkeän viestin? Sen toteuttaminen on haastavampaa kuin miltä se saattaa näyttää.
Mainonta ja markkinointi
Mainokset koskettavat elämäämme lähes jatkuvasti. Verkkosivustoilla niitä ponnahtaa esiin kaikkialla, aikakauslehdet näyttävät olevan täynnä niitä, ja tienvarsien mainostaulut täyttävät maisemamme. Painettu ja visuaalinen mainonta on selkeä esimerkki muotoilusta, se vaatii luojalta viestiä tehokkaalla tavalla. Olipa tarkoitus kouluttaa tai myydä, mainokset edellyttävät katsojalta viestin.
Mainostoimistot palkkaavat paljon suunnittelijoita kampanjoiden kokoamiseen. Mainosmiehet (ja naiset) kokoavat ison kuvan ideat ja tekevät myynnin, kun taas linjasuunnittelijat tekevät varsinaisen tuotteen.
Tuotemerkki
Hienovaraisempi markkinoinnin muoto on yritysbrändi-identiteetti. Tämä on suunnittelun alue, joka vaatii paljon kokonaisvaltaista ajattelua ja suunnittelua. Yritysilme muodostuu logosta, kirjasintyypistä ja värivalikoimasta, jota käytetään kaikissa yrityksen materiaaleissa. Nykypäivän verkostoituneessa maailmassa visuaalinen identiteetti on olennainen osa asiakkaiden yhteydenpitoa brändiin.
Tunnemme kaikki tunnetut tavaramerkit, kuten Coca-Cola-kirjasin tai Apple-logo. Ajattele, kuinka juurtuneita nämä ovat ne luoneisiin yrityksiin. Coke-pullon punainen tausta ja valkoiset kirjaimet ovat samat, joita käytetään heidän verkkosivuillaan, käyntikorteissaan ja kaikissa heidän mainoksissaan. Apple-logo löytyy jokaisesta laitteesta, jota he ovat koskaan valmistaneet, ja se laitetaan yleensä mainoksiin ilman muuta tekstiä. Apple Storessa on yleensä vain logo – kävelevätkö monet ihmiset ohi ja ihmettelevät, mitä siellä myydään? Ei varmaan kovin montaa. Se on brändi-identiteetin voima.
Useimmat yritykset vain haaveilevat saavuttavansa tämän brändi-identiteetin tason, mutta kaikki alkaa siitä, että lahjakas suunnittelija tekee töitä tehdäkseen jotain yksinkertaista, kuten omenaa puremalla, tunnistettavaksi ja merkitykselliseksi kuluttajille.
Digitaalinen käyttöliittymäsuunnittelu
Verkkosivustot, tietokoneohjelmat ja laitesovellukset vaativat kaikki suunnittelua eri tasoilla. Tietenkin on ohjelmoijia, jotka suunnittelevat sovelluksen toimivuutta ja rakentavat sitä teknisellä tasolla. Mutta suurimman osan ajasta nämä ihmiset palkkaavat käyttöliittymäsuunnittelun asiantuntijoita saadakseen käyttöliittymän toimimaan hyvin ja näyttämään hyvältä.
Laajemmalla tasolla UX-suunnittelijat (user experience) työskentelevät varmistaakseen, että sovellusekosysteemi toimii. Kyse ei ole vain siitä, miten asiat toimivat. Kyse on ihmisen psykologiasta ja asioiden asettamisesta sinne, missä käyttäjät odottavat niiden olevan. Kuinka usein olet käynyt verkkosivustolla ja joutunut etsimään yksinkertaista tietoa? Jos UX-muotoilu oli nuuskaa, sen ei olisi pitänyt kestää niin kauan. Tietää enemmän
Tuotepakkausten suunnittelu
Kävele paikallisen supermarketin tai suurkaupan käytävillä ja näet tuhansia tuotteita. Miten yritykset voivat saada tuotteet erottumaan muista? Jos he ovat Coke tai Apple ja heillä on jo brändi-identiteetti, se on paljon helpompaa. Mutta entä jos yritys aloittaa? Brändi voi kestää vain niin paljon, kun asiakas seisoo käytävällä etsimässä tiettyä ostettavaa.
Tuotepakkauksia on monenlaisia. Vaikka jotkin rajoitukset johtuvat esimerkiksi laatikoiden koosta ja muodoista, graafisella suunnittelijalla on vielä paljon tilaa toteuttaa taikuuttaan.
Dynaamiset mallit
Teknologian kehittyessä myös suunnittelijoiden on kehitettävä sitä. Monet mainokset, jotka olivat aiemmin staattisia, ovat nyt liikkuvia ja dynaamisia. Animoidut verkkobannerimainokset, gifit ja jopa liikkuvat mainostaulut tarkoittavat, että alalle on luotu uusi erikoisuus. Tällä alalla työskentelevillä suunnittelijoilla on oltava kokemusta animaatio- ja liikkuvan kuvan tekniikasta sekä sommittelutekniikoista ja tavoista kommunikoida liikkeen kanssa. Jos olet epävarma siitä, minkä animaatioohjelmiston valita, tässä on luettelo useimmista suosittu animaatioohjelmisto vuonna 2021.
Havainnollistava ja taiteellinen
Monet ihmiset, jotka ryhtyvät suunnittelutöihin, tekevät niin, koska he rakastavat piirtämistä tai taidetta. He ovat luonnostaan visuaalisia kommunikoijia. Heille työn brändi-identiteetti ja typografia on mielenkiintoinen ja maksaa laskut, mutta monet haluavat tehdä enemmän taidetta.
Kuvitus on olennainen osa suunnittelua myös lastenkirjoista teknisiin käsikirjoihin. Mainoksissa ja printissä julkaistaan vuosittain paljon taideteoksia.
Jotkut graafiset suunnittelijat haluavat luoda piirustuksensa tyhjästä, kun taas toiset ovat erikoistuneet kuvien manipulointiin ja yhdistelmävalokuvien tekemiseen.
T-paidat, kankaat, verkkosivustot, videopelit, infografiat ja sarjakuvat ovat vain muutamia esimerkkejä siitä, kuinka näitä malleja voidaan käyttää. Paljon tehdään kaupallisesti, ja paljon on luotu taiteen vuoksi.
Voittava kuvittajaportfolio on ratkaisevan tärkeä, jos haluat tehdä menestyksekkään uran muotoilualalla. Tässä on joitain upeita Illustrator-salkkuja päällä Pixpa jotka varmasti inspiroivat sinua luomaan portfoliosi verkkosivuston.
Ympäristösuunnittelu
Jos yhdistäisit sisustussuunnittelun ja graafiset elementit, sinulla olisi niin sanottu ympäristösuunnittelija. He käyttävät kylttejä, seinämaalauksia ja brändäyksiä parantaakseen vierailijan yleistä kokemusta rakennuksesta. Se näkyy eniten siellä, missä monet ihmiset vierailevat, ja järjestäjät haluavat tehdä vaikutuksen - ajattele stadioneja, konferenssitiloja, messuja, julkista liikennettä tai vähittäiskauppoja. Se on yleinen käytäntö myös franchising-toimipaikoissa tai ketjubrändeissä, kuten hotelleissa tai ravintoloissa. Nämä yritykset käyttävät paljon aikaa ja rahaa suunnitellakseen asiakaskokemuksen positiiviseksi ja ikimuistoiseksi.
Inspiroidu näistä upeita sisustussuunnitteluportfoliosivustoja ja löydä kuinka voit luoda upean portfolion esitelläksesi sisustussuunnitteluasi
Suositut suunnittelutyökalut
Suunnittelun elementit
Huolimatta siitä, mikä heidän erikoisuutensa on, suunnittelijat käyttävät samoja elementtejä työssään. Nämä ovat kaupan työkaluja.
Muutamia esimerkkejä suunnitteluelementeistä ovat:
- typografia
- väri
- muoto
- kuva
- valokuvaus
- layout
Typografia:
Typografia kuvaa fontteja, joita suunnittelija voi käyttää työssään, mutta se on myös suunnittelun erikoismuoto. Jonkun on asetettava kaikki nämä kirjasintyypit, ja jotkin työt saattavat edellyttää fontin suunnittelua tyhjästä. Lisäksi on monia tapoja muokata olemassa olevia kirjasimia kerningillä, seurannalla ja johdolla, jotta ne sulautuvat paremmin suunnitteluun vahingoittamatta alkuperäisen kirjasintyypin estetiikkaa.
Väri
Värit ovat tärkeä osa suunnittelua, ja yksi suunnittelijan tärkeimmistä valinnoista. Yleensä väripaletin valinta on yksi ensimmäisistä tehtävistä, kun aloitat uuden suunnitteluhaasteen. Värit kommunikoivat enemmän kuin uskotkaan ensi silmäyksellä. Niillä on syvällinen psykologinen vaikutus meihin, ja väriteorian oppiminen on iso osa suunnittelijakoulutusta.
Muoto, kuvitus ja valokuvaus ovat kaikki visuaaliset elementit, jotka voidaan sisällyttää a layout. Suunnittelijan tehtävänä on selvittää, mikä menee minne ja miksi sekä mitkä fontit ja värit. Kaikkien näiden elementtien yhdistelmä tuo taiteen suunnitteluun, se vaatii luovuutta ja omaperäisyyttä sekä laajaa tietoa todistetuista tekniikoista ja menetelmistä.
Sinun on luettava artikkelimme aiheesta Suunnittelun periaatteiden ymmärtäminen joka hahmottaa perusteoriat, jotka tekevät visuaalisesta taideteoksesta houkuttelevan.
Ohjelmistotyökalut
Kuten valokuvaus ja muut luovat työt, Adobella on lähes monopoli graafisen suunnittelun ohjelmistoissa käytetään kaupallisesti. Kilpailijoita on, ja jotkut ovat saamassa melkoista pitoa. Adoben hinnoittelu on kaukana kilpailukykyisestä, ja monet aloittelevat suunnittelijat valitsevat samanlaisen ohjelman, jolla on samat toiminnot ilman tilauskustannuksia.
Kuvitustyö tehdään tyypillisesti vektoripohjaisessa taideohjelmassa. Adobe Illustrator on alan standardi. Näiden ohjelmien avulla voidaan luoda vektorikuvia, jotka voidaan tulostaa ja joiden kokoa voidaan muuttaa ilman rajoituksia, toisin kuin valokuvat tai rasteroidut kuvat.
Graafikot työskentelevät myös rasterikuvien kanssa eri tarkoituksiin. Photoshop on yleensä heidän työkalunsa siihen. Vaikka valokuvaajat harvoin sotkeutuvat toimintoihin, Photoshopilla on useita työkaluja piirtämiseen alusta alkaen, polkujen ja muotojen luomiseen.
Suunnittelun viimeinen osa on asettelujen ja kokonaisten asiakirjojen luominen. Vaikka yksittäisten elementtien tekemiseen voidaan käyttää Photoshopia tai Illustratoria, koko valmis tuote tehdään julkaisuohjelmassa, kuten InDesign.
Adobe InDesignia käytetään kaikkialla kustannusteollisuudessa painettujen kirjojensa asettelussa ja tekstin virtaamisessa kuvien kanssa. Illustratorissa luotuja taideteoksia lisätään ja elementtejä, kuten muotoja, värejä ja typografiaa, voidaan lisätä.
Olemme tutkineet ja laatineet luettelon niistä paras graafisen suunnittelun ohjelmisto kentällä tänään. Nämä työkalut on testattu ja ne voivat auttaa sinua luomaan näyttäviä mukautettuja malleja, jotka jättävät asiakkaasi lumoamaan.
Graafisen suunnittelun työt
Suunnittelijat työskentelevät monin eri tavoin. Kuten monet luovat tehtävät, mahdollisuudet vaihtelevat työntekijänä työskentelystä isommassa organisaatiossa tai itsenäistymisestä freelancerina.
Pyrkivänä graafisena suunnittelijana sinun on luotava ammattimainen suunnitteluportfoliosivusto esittelemään työtäsi ja profiiliasi. Verkkoportfoliosi on avain houkuttelemaan potentiaalisia työnantajia, asiakkaita tai yhteistyökumppaneita ja tekemään niistä vaikutuksen.
Suunnitteluportfoliosivustojen on mentävä pidemmälle kuin vain malliesi esittely. Sinun tulee myös ajatella laatikosta ulospäin, paljastaa luova nerosi, löytää ilmaisusi ja esitellä työsi parhaalla mahdollisella tavalla. Olimme aiemmin koonneet a Ohjeet graafisen suunnittelun portfolion rakentamiseen, pakollista luettavaa kaikille, jotka todella pitävät graafista suunnittelua urapoluna.
Esittele suunnitteluportfoliosi
Varmista, että valitsemasi portfolion verkkosivustojen rakentaja tarjoaa joustavuutta, ominaisuuksia ja helppokäyttöisyyttä, joita tarvitset ammattimaisen verkkosivuston kokoamiseen ilman koodaustaitoja. Siinä vähän inspiraatiota tulee tarpeeseen.
Pixpa on verkkosivustojen rakennusalusta, johon luottaa luovia ammattilaisia maailman ympäri.
Pixpa tarjoaa helpon mutta tehokkaan vedä ja pudota -verkkosivustojen rakennustyökalun ja sisältää asiakasgalleriat, verkkokaupan ja blogityökalut, joiden avulla voit hallita täydellistä online-näkyvyyttäsi yhden saumattoman alustan kautta. Tutustu kaikkiin ominaisuuksiin, jotka tekevät Pixpa täydellinen valinta suunnittelijoille ja muille luoville ammattilaisille.
Työsi esittely verkossa hyvin tehdyn portfoliosivuston kautta on välttämätöntä myös muotoilun opiskelijoille. Sinun opiskelijaportfolion verkkosivusto auttaa sinua hakemaan korkea-asteen opintoja, harjoittelupaikkoja, työpaikkoja ja myös jos suunnittelet suunnittelutyön aloittamista.
Kun kasvat ammatillisesti, suunnitteluportfoliosi verkkosivustosi rooli uusien asiakkaiden saamisessa tulee yhä tärkeämmäksi. Se toimii porttinasi maailmaan ja ensimmäisenä rajapintana sinun ja useimpien potentiaalisten asiakkaiden välillä. Siksi on tärkeää, että suunnitteluportfoliosivustosi on suunniteltu täydentämään ja esittelemään työtäsi selkeästi häiritsemättä.
Graafiseen suunnitteluun liittyvät oppaat ja resurssit:
Ammatin valinta luovissa toimistoissa
Jossain vaiheessa monet suunnittelijat työskentelevät työntekijöinä suuremmissa yrityksissä. Joissakin tapauksissa nämä paikat voivat olla oppimistehtäviä, melkein kuin harjoittelupaikkoja tai oppisopimuskoulutuksia. Jos sinulla on mahdollisuus työskennellä upean suunnittelijan kanssa ja oppia kuinka he työskentelevät liiketoimintaansa, sinun tulee aina tarttua siihen!
Yritysten sisällä löydät suunnittelijoita, jotka työskentelevät luovilla ja markkinointiosastoilla kaikkialla maailmassa. Yrityksen tyypillä tai mitä he myyvät, ei ole väliä – kaikki suuret yritykset palkkaavat luovia ihmisiä täyttämään nämä työpaikat ja auttamaan heitä rakentamaan brändejä. Suunnittelijalle asemasta voi kuitenkin tulla hieman kaavamainen. Kuvittele työskenteleväsi Applelle. Pyydetäänkö sinua jonakin päivänä nimeämään yritys uudelleen tyhjästä? Ei, todennäköisemmin työskentelet olemassa olevan kehyksen puitteissa ja pidät asiat uutena ja tuoreena, ellei aivan alkuperäisinä.
Luoville toimistoille työskentelevät suunnittelijat saattavat pystyä kehittämään hieman luovampaa lihasta. He päättävät työskennellä monien eri asiakkaiden kanssa tekemällä asioita olemassa olevien tuotteiden päivittämisestä täysin uusien tuotteiden luomiseen tyhjästä. Paljon enemmän heidän ajastaan kuluu ideoiden konseptointiin ja esittelyyn.
Toinen luovissa toimistoissa työskentelyn etu on kasvupotentiaali. Vaikka lähtötason suunnittelijat eivät rikastu, luovat johtajat ja taidejohtajat tekevät usein kuusinumeroisia.
Kuinka toimia freelancerina graafisena suunnittelijana
Lopuksi, freelance-suunnittelijoita on monia. Tämä on paras reitti taiteilijoille, jotka ovat hallinneet tietyn markkinaraon, jolla on suuri kysyntä. Nämä henkilöt tienaavat eniten rahaa ja heillä on pisin asiakasluettelo. Menestyneimmät freelancerit ovat työskennelleet alalla vuosikymmeniä ja joita etsitään nimellä, kun yritys tarvitsee tietyn ilmeen tai tietyntyyppisen projektin.
Freelancerin kauneus on kuitenkin siinä, että voit suunnitella oman kurssisi. Mikään sääntö ei sano, että voit aloittaa urasi freelancerina tai jopa freelancerina samalla kun työskentelet virastojen kanssa. Voit työskennellä milloin haluat, missä haluat ja omilla ehdoillasi. Kaikki tämä tarkoittaa, että voit korjata tarvittaessa nopeasti oppia uusia graafisen suunnittelun taitoja tai kokeile uusia markkinoita pysyäksesi kilpailukykyisenä. Freelancerina vaikein osa on tietysti bisnesnäkökohdat. Olet yksin vastuussa laki-, lisensointi- ja veroasioista sekä monista muista esiin tulevista asioista.
Graafisen suunnittelijan palkka
Keskimääräinen aloituspalkka on 40,000 47,000–XNUMX XNUMX dollaria vuodessa. On kuitenkin hieman vaikea tunnistaa tarkasti, mitä suunnittelijat tekevät, koska työnnimet vaihtelevat huomattavasti yrityksittain. Usein suunnittelutehtävät annetaan muille taiteellisten johtajien tai muun johdon ohjaamana. Toisin sanoen suunnittelijat ovat moniajoja.
Kaiken kaikkiaan graafisen suunnittelijan keskimääräinen palkka vaihtelee välillä 55,000 83,250–XNUMX XNUMX dollaria. Kuitenkin valtavia vaihteluita esiintyy sen mukaan, missä he asuvat ja työskentelevätkö he freelancerina vai suuryrityksille.
Parhaiten palkatut graafisen suunnittelun työt ovat erittäin kokeneet henkilöt, jotka on otettu tiettyihin projekteihin, yleensä sopimusperusteisesti. Toinen korkeapalkkainen vaihtoehto on tarkoitettu johtotehtäviin, kuten taidejohtaja tai luova johtaja, ja tämän kaltaisten korkean tason tehtävien palkat vaihtelevat 76,600 110,000 dollarista yli XNUMX XNUMX dollariin.
Yhteenveto
Suunnittelijat tekevät paljon enemmän kuin useimmat ihmiset ymmärtävät, ja jopa alalla on enemmän erikoisaloja ja markkinarakoja kuin voit laskea. Esimerkiksi, katso nämä suunnittelublogit jotka kattavat erilaisia aiheita, kuten kodin sisustuksen, web-suunnittelun, tuotesuunnittelun ja typografian. Yllä luetellut eivät ole kattavia; pienimmätkin yritykset palkkaavat suunnittelijoita erilaisiin projekteihin. Lahjakkaille taiteilijoille, joilla on huomiota suunnittelun elementteihin, se on dynaaminen ja hauska ala.
Usein kysytyt kysymykset
Mitä graafinen suunnittelija tekee?
Graafinen suunnittelija on luova ammattilainen, joka luo visuaalisia konsepteja tietokoneohjelmistojen avulla tai käsin viestiäkseen ideoita, jotka inspiroivat, informoivat ja kiehtovat kuluttajia. Ne yhdistävät taiteen ja teknologian kehittääkseen kuvia ja asetteluja tuotekuvituksille, logoille, verkkosivustoille, aikakauslehdille, mainoksille, esitteille ja muille.
Mitkä ovat 7 graafisen suunnittelun tyyppiä?
Jotkut yleisimmistä graafisen suunnittelun tyypeistä ovat:
- Visuaalisen identiteetin graafinen suunnittelu
- Markkinoinnin ja mainonnan graafinen suunnittelu
- Käyttöliittymän graafinen suunnittelu
- Julkaisu Graphic Design
- Pakkauksen graafinen suunnittelu
- Liikegrafinen suunnittelu
- Ympäristön graafinen suunnittelu
Kukin näistä seitsemästä graafisen suunnittelun tyypistä sisältää erilaisia taitoja ja tekniikoita, ja niitä voidaan käyttää monenlaisiin tarkoituksiin logojen luomisesta verkkosivustojen, pakkausten ja muiden suunnitteluun.
Mikä on esimerkki graafisesta suunnittelusta?
Esimerkki graafisesta suunnittelusta voisi olla yrityksen logo. Graafinen suunnittelija luo brändistä visuaalisen esityksen, joka viestii yrityksen arvot ja missio visuaalisesti houkuttelevalla tavalla. Muita esimerkkejä graafisesta suunnittelusta ovat verkkosivustojen suunnittelu, tuotepakkaukset, sosiaalisen median viestit, lehtien ulkoasut ja paljon muuta. Joten periaatteessa mitä tahansa visuaalista elementtiä, joka on tarkoituksella suunniteltu viestimään viestiä tai edustamaan brändiä, voidaan pitää esimerkkinä graafisesta suunnittelusta.