Volete aggiungere una nuova specialità alla vostra attività fotografica? Le riprese di eventi possono essere un ottimo modo per massimizzare le vostre entrate. A seconda del luogo in cui vi trovate, di solito potete lavorare business-to-business con le aziende. Una volta che avete lavorato con un'azienda, può essere molto facile ottenere un'attività ripetuta.
La fotografia di eventi è un termine generico utilizzato per descrivere qualsiasi servizio fotografico in loco in cui si viene ingaggiati per catturare immagini di un gruppo di persone. Sotto questa etichetta rientra qualsiasi cosa, dai matrimoni ai concerti, dagli eventi aziendali ai ritiri. A volte il lavoro include foto in posa, ma la maggior parte delle volte le immagini sono di tipo fotogiornalistico. La natura stessa degli eventi implica che il fotografo debba essere flessibile nelle sue tecniche di fotografia di eventi.

Gli eventi possono essere impegnativi, ma se vi prendete il tempo necessario per padroneggiare questa abilità, potete coltivare un flusso di denaro costante per la vostra attività di fotografi. Gli eventi aziendali sono in costante aumento e una volta che si entra in contatto con un'azienda e si fa un buon lavoro, le possibilità di essere assunti di nuovo sono eccellenti.
Ma per avere successo nelle riprese fotografiche di eventi, è necessario avere alcune cose in mente in anticipo. La natura stessa degli eventi fa sì che ci siano poche foto in posa o in allestimento. Il vostro lavoro è più che altro quello di documentaristi e non potete permettervi di perdere gli scatti critici. Sapere questo significa che dovete dedicare una quantità significativa di tempo alla preparazione del servizio fotografico.
Comprendere le esigenze e le aspettative dei clienti
Gli eventi che potreste essere chiamati a fotografare variano notevolmente. Per essere preparati ad affrontare un evento, è necessario avere un'idea di ciò che sta accadendo e di ciò che vi viene chiesto di fare.
Quando siete stati ingaggiati per l'evento, fissate un incontro pre-evento con il responsabile dell'organizzazione della festa o dell'evento. Cercate di organizzare una visita al luogo dell'evento e fate molte domande su ciò che accadrà. Quale sarà l'uso finale delle foto? Quale stile desiderano? Si tratta di un luogo formale per la fotografia di eventi? Mettete insieme un programma di massima per l'evento e seguitelo passo dopo passo.
Naturalmente, l'obiettivo di questo incontro è quello di mettere insieme una lista dettagliata di scatti. Scoprite il numero di foto necessarie, se sono presenti VIP, quali sono le immagini indispensabili e se il cliente ha richieste particolari. A questo punto, dovreste avere un'idea abbastanza precisa di come si svolgerà l'evento e del tipo di foto che scatterete.
Come per qualsiasi altra sessione fotografica, assicuratevi di capire le esigenze del cliente e di fare del vostro meglio per soddisfarle. Il cliente vi sta ingaggiando per catturare immagini per un determinato scopo, quindi il vostro compito è capire cosa vuole e fornirglielo.
Creare una lista di foto dettagliata e scritta e controllarla man mano che si procede con l'evento.
Questo vi aiuterà a mantenere l'organizzazione e la concentrazione.
9 consigli per scattare fotografie migliori agli eventi
1. Arrivare in anticipo
Essere puntuali è il segno di un vero professionista. Ma oltre a essere puntuali, spingetevi oltre e arrivate in anticipo. Avere qualche minuto per fare un giro nel locale vi aiuterà a preparare i vostri scatti in seguito. Potrete trovare i punti che fanno al caso vostro e magari perfezionare la configurazione del flash e le impostazioni della fotocamera.
Potete anche scattare foto dell'allestimento e del pre-evento che potrebbero essere preziose per gli organizzatori dell'evento. Scattate foto dei coperti, delle decorazioni e di tutto ciò che il team ha fatto per rendere l'evento speciale.

2.Vestizione per l'evento
La maggior parte degli eventi aziendali sono occasioni formali di lavoro, ma ci sono anche eventi più eleganti in smoking. L'obiettivo è quello di avere un aspetto professionale e di integrarsi al meglio. Conoscere in anticipo i requisiti di abbigliamento. Spesso i fotografi che fotografano eventi hanno uno o due abiti speciali che designano come abbigliamento formale per la fotografia di eventi. Dovete essere in grado di mescolarvi alla folla senza dare nell'occhio.
3.Mescolarsi
Allo stesso modo, non si deve rimanere in un solo punto. Dovete andare in giro con la vostra macchina fotografica e cercare momenti speciali. Chiacchierate con i partecipanti e chiedete loro gentilmente se potete scattare le loro foto. Come per i ritratti, mettete gli ospiti a proprio agio e fate in modo che si sentano a proprio agio. Divertitevi con loro. Non dedicate mai troppo tempo a un gruppo. Cercate di dedicare da 30 secondi a un minuto a una foto di gruppo e poi passate oltre.

Non esagerate però con questo consiglio. Siete stati ingaggiati per riprendere l'evento, non per farne parte. Non è opportuno che mangiate o beviate con gli ospiti. Non siete lì per socializzare.
4. Pianificare gli scatti
Lavorare su una lista di inquadrature ha il vantaggio di poter vedere le cose in anticipo e di lavorare per organizzare le inquadrature con le persone giuste. Questo è particolarmente utile con i VIP e i relatori che di solito si trovano a un tavolo speciale con un posto riservato. Preparate l'inquadratura e poi aspettate l'espressione facciale e la posa perfetta.
Quando si riprendono gli ospiti speciali, individuare in anticipo il luogo in cui si troveranno e avere un'idea approssimativa dell'inquadratura che si desidera. Poi aspettate che si realizzi. Potete mescolarvi e fare scatti di gruppo mentre aspettate. Ma tenete d'occhio il VIP e aspettate lo scatto che desiderate. In breve, preparate lo scatto e poi aspettate che lo facciano per voi.

5. Diventare un ninja in condizioni di scarsa luminosità
Gli eventi speciali si tengono quasi sempre al chiuso, di sera. Potrebbero anche esserci delle luci colorate nel locale per creare un'atmosfera. Tutto ciò non è di buon auspicio per il fotografo. Se volete un rapido riepilogo dell'illuminazione per la fotografia, leggete questo articolo.
Dovete assicurarvi di essere all'altezza delle riprese in condizioni di scarsa illuminazione. Esercitatevi in anticipo se siete un po' arrugginiti o alle prime armi. Imparate la modalità di scatto manuale della vostra fotocamera, perché le luci colorate e il flash possono rendere imprevedibile il funzionamento delle modalità automatiche.
Con tutte queste limitazioni, è necessario tenere d'occhio alcuni standard per le riprese. Non si possono ottenere foto sfocate a causa di una velocità dell'otturatore troppo bassa. Non si possono fornire immagini poco luminose o scure. E non si possono fornire immagini inutilizzabili a causa di errori di colore o granulosità. In breve, è necessario ottenere lo scatto giusto al primo tentativo, nonostante le condizioni difficili che sicuramente si dovranno affrontare.
6.Non temete l'uso di impostazioni ISO elevate
Se avete una buona fotocamera per la luce scarsa, è probabile che scatti foto decenti quando l'ISO è impostato molto alto. C'è un limite in cui la qualità dell'immagine è inaccettabile per il cliente e bisogna sapere dove si trova. Mentre vi esercitate a scattare foto in condizioni di scarsa illuminazione, prendete alcuni campioni a ogni ISO e trovate dove pensate che sia il limite. In occasione dell'evento, potreste ancora dovervi spingere un po' oltre, perché a volte è necessaria tutta la capacità di catturare la luce possibile. Ma sapendo in anticipo quali sono le capacità della vostra fotocamera, ridurrete la probabilità di sprecare il vostro tempo scattando immagini scadenti.
7. Utilizzare sempre i file RAW
I vantaggi di scattare in RAW sono molti. Uno di questi è che consentono di correggere facilmente i colori e gli errori di esposizione a posteriori. Permettono di controllare il bilanciamento del bianco, la tonalità e i dettagli del contrasto in modo molto più efficace rispetto ad altri formati di file. Con il software giusto, potete anche modificare rapidamente le foto in batch se conoscete le regolazioni specifiche di cui hanno bisogno tutte le immagini. Ad esempio, se la location ha utilizzato un'illuminazione verde e una rapida regolazione del livello risolve il problema, è possibile impostare un batch con la sola regolazione del livello. Questi piccoli accorgimenti nel flusso di lavoro possono farvi risparmiare ore nella fase di post-elaborazione del progetto.
8.Accendere la luce
Il vostro migliore amico per gli eventi al buio sarà un solido lampeggiatore, ma l'ultima cosa che volete fare è attaccarlo alla slitta calda della fotocamera e puntarlo direttamente sui vostri soggetti. Per evitare l'effetto "cervo nei fari", utilizzate un softbox per il flash. Si tratta di scatole di plastica che si attaccano al flash per ottenere una luce molto più morbida e diffusa. Con le corrette impostazioni di esposizione manuale, i soggetti saranno sempre ben esposti e a fuoco, evitando sfondi sottoesposti.
Un'altra tecnica che può essere utilizzata con grande effetto in interni è quella di utilizzare la testa mobile del flash e far rimbalzare la luce sul soffitto o sulle pareti. Le impostazioni manuali della fotocamera consentono anche di esporre lo sfondo del locale dietro i soggetti, in modo che non siano semplicemente seduti in un campo nero. Questo può funzionare benissimo, ma in generale non produce gli stessi risultati piacevoli di un buon diffusore softbox.
9. Scegliere le foto migliori da modificare
Le immagini degli eventi hanno una durata di vita molto limitata, quindi è necessario consegnarle rapidamente. Dovete essere padroni del vostro flusso di lavoro di post-elaborazione, qualunque esso sia. Ognuno lavora in modo diverso, ma dopo l'evento non è il momento o il luogo in cui capire il proprio flusso di lavoro per la prima volta.
In un grande evento, è probabile che scattiate un migliaio o più di immagini. Il vostro cliente non ne vorrà così tante. Siate brutali e modificate le foto rapidamente. Seguite il vostro istinto. Se non è tecnicamente perfetta, eliminatela. Cercate di ottenere un set di buone immagini che includa tutti i VIP, almeno uno dei partecipanti e tutti gli altri scatti della vostra lista.
Una volta ristretto il set di immagini, mettetevi al lavoro per modificare e consegnare gli scatti al cliente. Consegnate le immagini della fotografia di eventi quando l'evento è ancora fresco nella loro mente. È più comodo condividere le fotografie tramite una piattaforma di galleria digitale per i clienti.
Non solo la consegna digitale è più veloce, ma consente anche al cliente di provare, commentare e chiedere modifiche a particolari fotografie. La piattaforma di galleria online di Pixpa consente di fare tutto questo, ma a differenza di altre piattaforme, è possibile inviare/ricevere messaggi istantanei da più utenti contemporaneamente, protetti da password.

Considerazioni sulle apparecchiature
La regola numero uno per l'equipaggiamento durante le riprese di eventi dovrebbe essere: "Avere sempre un backup". Tenete a disposizione un secondo o un terzo per tutto il vostro kit, dal corpo macchina all'obiettivo, fino alle schede di memoria e alle batterie. Anche l'attrezzatura più bella può rompersi e potrebbe non avere il tempo di risolvere i problemi.
Presentatevi all'evento con tutte le batterie completamente cariche e tutte le schede di memoria formattate. Tenete a portata di mano anche le batterie fresche per gli strobo. Pulite tutti gli obiettivi. Questi consigli sono validi per qualsiasi tipo di fotografia, ma sono doppiamente importanti per i servizi fotografici di eventi in cui le cose accadono velocemente e non si può fare nulla.
Il corpo macchina principale deve essere in grado di eccellere in condizioni di scarsa illuminazione. Le reflex digitali full-frame sono di solito la scelta migliore. I loro grandi sensori lasciano entrare più luce, per cominciare, dandovi un vantaggio fin dall'inizio.
Gli obiettivi devono essere all'altezza del corpo macchina per quanto riguarda le capacità in condizioni di scarsa illuminazione. Gli obiettivi veloci sono indispensabili e si dovrebbe considerare f/2,8 come requisito minimo. Sebbene gli obiettivi primi così veloci siano più convenienti, un obiettivo zoom è molto più facile da usare in occasione di eventi in cui non si ha il tempo di spostarsi. Non esiste un obiettivo uguale per tutti, ma un 24-70 mm f/2,8 è un ottimo punto di partenza. È consigliabile avere anche un teleobiettivo sul secondo corpo macchina, nel caso in cui sia necessario riprendere eventi o relatori dall'altra parte della sala.
Non prevedete di cambiare obiettivo durante l'evento. Se è necessario passare a un teleobiettivo, questo deve essere pronto per l'uso su un secondo corpo macchina.
Prezzi della fotografia di eventi e contratto fotografico per eventi
La determinazione dei prezzi della fotografia di eventi è un po' arte e un po' scienza. Dovete fare i conti per la vostra attività. Calcolate tutti i costi fissi e variabili dell'evento. Dovete coprire il trasporto, l'attrezzatura e il tempo necessario sia per la presenza che per la post-elaborazione. Calcolate quanto vi costerà essere presenti e avrete un'idea approssimativa del vostro punto di pareggio. È necessario saperlo in anticipo nel caso in cui il cliente voglia negoziare la tariffa.
Sta a voi decidere se volete fatturare a ore o a evento. La tariffazione per evento è sicuramente meno problematica, dato che spesso gli eventi si protraggono più a lungo del previsto. Ogni evento è un po' diverso dall'altro, quindi, qualunque sia il piano di prezzi per la fotografia, dovrete prevedere una certa flessibilità. Non fatevi costringere a fare una sessione fotografica per un evento a un prezzo fisso. Fornite invece una tabella di prezzi basata sul numero di foto scattate o sulle ore di servizio fotografico necessarie.
I contratti per la fotografia di eventi sono uno degli aspetti più critici di questo tipo di lavoro. Certo, un buon contratto vi protegge da clienti scontenti o insoddisfatti. Ma un buon contratto è molto utile per prevenire la delusione dei clienti, in quanto stabilisce i termini esatti del vostro accordo. Fate scrivere il contratto, o almeno fatelo rivedere, da un avvocato specializzato in contratti.
Conclusione
Le sessioni fotografiche per eventi possono essere molto divertenti. Sono varie e diverse e si ha la possibilità di interagire con persone e aziende diverse che normalmente non si incontrano. Padroneggiare le tecniche di fotografia di eventi e ottenere un contratto adeguato per la fotografia di eventi è facile. Ma soprattutto, per il fotografo che lavora, sono facili da vendere e possono diventare una parte redditizia della vostra attività.