La fotografia di paesaggio è senza dubbio una delle forme di fotografia più gratificanti e divertenti. Chi non vuole uscire di più, respirare aria fresca e connettersi con la natura? Se il tuo passatempo è catturare maestose cime montuose innevate, la struttura ordinata dello skyline di una metropoli o le onde calme che lambiscono una spiaggia di un'isola fiancheggiata da palme, questi suggerimenti per la fotografia di paesaggio ti aiuteranno a ottenere il massimo dalla tua prossima spedizione fotografica.
Cos'è la fotografia di paesaggio?
La fotografia di paesaggio è l'arte di catturare immagini che incarnano l'essenza della natura e dell'aria aperta. Una grande fotografia di paesaggio trasporta lo spettatore e dà loro la sensazione di essere lì e di vedere qualcosa di incredibile. Come fotografo di paesaggi, vuoi che lo spettatore si connetta con le emozioni che hai provato quando hai scattato la fotografia. Tutti vogliono catturare la bellezza di nuovi luoghi. Anche se sei abbastanza fortunato da visitare i luoghi più belli della Terra, la fotografia è un processo di apprendimento e crescita senza fine.
Abbiamo messo insieme un elenco di suggerimenti e idee per aiutarti in tutto, dalla pianificazione alla composizione, dall'attrezzatura fotografica alle migliori tecniche di post-elaborazione. Segui questi suggerimenti per catturare immagini paesaggistiche uniche e mozzafiato.
Per ulteriore ispirazione, leggi l'intervista del fotografo paesaggista Ricardo Martinez su come restare fedele al momento e sperimentare tecniche, stili e angolazioni per diventare un fotografo paesaggista migliore.
Ecco i nostri 25 migliori consigli sulla fotografia di paesaggio per catturare splendide foto di paesaggi:
1. Pianifica dove andare
Ricerca di luoghi potrebbe essere solo una delle parti più divertenti delle riprese di paesaggi. Che si tratti di un luogo preferito in cui sei stato un milione di volte o di un luogo completamente nuovo lontano dalla tua base, una piccola ricerca può fare molto per pianificare gli scatti migliori possibili. Puoi utilizzare le mappe online per pianificare il tuo percorso verso il punto e diversi punti panoramici che ritieni possano fare gli scatti migliori. Mentre fai la tua ricerca, devi tenere a mente le attrazioni e i siti popolari, in modo da ottenere i migliori risultati.
2. Pianifica quando andare
Una volta che hai un'idea di dove andare e come arrivarci, considera quando vuoi essere lì. Ti consigliamo di pianificare un bel po' di tempo per esplorare il luogo di persona, sistemare la tua attrezzatura e spostarti all'interno del luogo. Ma oltre a ciò, vorrai pianificare la luce migliore. Potresti finire per scattare alcune foto di esempio e renderti conto che vuoi davvero tornare al tramonto, o anche dopo il tramonto. Su scala ancora più ampia, alcuni panorami sono perfetti in determinati periodi dell'anno. Le Smoky Mountains sono bellissime in qualsiasi momento, ma in autunno quando i colori cambiano sono magiche. E che dire dell'arcobaleno che viene prodotto a Yosemite Falls solo una volta all'anno? Pensa alla tua spedizione tenendo conto delle stagioni.
3. Considera un "rifacimento"
Solo perché hai girato una location non significa che devi farla finita. Se ti sei divertito molto a fotografare un luogo e sei rimasto molto colpito dalle foto successive, considera un viaggio di ritorno. La fotografia, come ogni impresa, è un'esperienza di apprendimento. Con ogni viaggio sul campo, impariamo sempre di più su noi stessi, le nostre attrezzature e il nostro ambiente. Tornando nello stesso luogo dopo aver visto alcuni risultati, verrai ispirato con nuove idee per nuove angolazioni e nuovi approcci da provare. Potresti anche essere ispirato a fare un'escursione un po' più in là e scavare un po' più a fondo. Potresti anche provare a visitare il luogo in un momento diverso della giornata, per ottenere risultati diversi.
4. Scegli la migliore fotocamera per la fotografia di paesaggi
Pensa alla scelta della tua fotocamera. La migliore fotocamera per la fotografia di paesaggio è sicuramente quella con un sensore full frame e un bel obiettivo grandangolare, ma a volte l'obiettivo migliore per la fotografia di paesaggio potrebbe essere uno zoom o un teleobiettivo. Per i paesaggi più nitidi, ti consigliamo di scattare a f/16 o anche a f/22. Un f-stop elevato consente al fotografo di catturare i dettagli sia in primo piano che sullo sfondo. Avere tutto a fuoco nei tuoi scatti paesaggistici è importante. Le fotocamere punta e scatta raramente hanno la capacità di superare f/8. Le fotocamere SLR digitali, con le loro numerose scelte per gli obiettivi e le impostazioni manuali, produrranno le migliori immagini di paesaggi. Inoltre, le fotocamere DSLR sono dotate di sensori più grandi che produrranno molti più dettagli e immagini più nitide, rendendole la migliore fotocamera per la fotografia di paesaggio. Le fotocamere mirrorless più recenti sono ottime anche per i paesaggi e hanno l'ulteriore vantaggio di essere più piccole e leggere delle fotocamere SLR della vecchia scuola.
5. Polarizzare
Il polarizzatore circolare è una delle tecniche di fotografia paesaggistica più potenti nella borsa fotografica professionale del fotografo paesaggista, quindi non uscire di casa senza uno. Questo magico pezzo di vetro fa la differenza tra gli artisti professionisti e gli inquadratori e tiratori, e ci sono poche situazioni in cui il polarizzatore non farà brillare le tue foto. In ogni scena diurna, il polarizzatore ti consente di manipolare la luce nel cielo, facendo risaltare il blues e le nuvole più drammatiche e definite. Quando sei vicino all'acqua, il polarizzatore ti consentirà di controllare, limitare o addirittura eliminare i riflessi. Puoi vedere i pesci che nuotano sulle barriere coralline tropicali o sulle rocce sul fondo di un ruscello di montagna.
6. Rendilo scuro
I filtri a densità neutra sono un altro ottimo strumento nell'arsenale di un fotografo. I filtri ND rendono una scena più scura di quanto appare riducendo la luce che raggiunge la fotocamera. Se vuoi catturare una fotografia a lunga esposizione ma la scena è troppo illuminata per consentirlo, un filtro ND è la cosa giusta. I filtri ND sono inestimabili quando cerchi di rendere l'acqua liscia con il movimento o quando cerchi di far scorrere le nuvole nel cielo. Se usati correttamente, i filtri ND possono creare una qualità surreale, simile alla pittura, specialmente con paesaggi marini e cascate. Se sei fuori, ma la tua attrezzatura è a casa e vedi qualcosa che vorresti catturare, leggi il nostro articolo su Suggerimenti per la fotografia mobile.
7. Filtri graduati
A volte non vogliamo che un filtro influenzi l'intera foto, quindi i filtri graduati tornano utili. Se hai bisogno di un filtro ND per scurire un cielo sovraesposto, cerca un filtro a densità graduata. Sono disponibili praticamente in qualsiasi combinazione tu possa desiderare, ma l'obiettivo principale sarebbe un mezzo filtro ND di 1 o 2 stop.
8. Gli obiettivi grandangolari sono i re
Il miglior obiettivo per la fotografia di paesaggio non è sempre un grandangolo, ma di solito lo è. Ci sono momenti in cui vorrai concentrarti su piccoli dettagli, come la luna che sorge su una cima di una montagna lontana. Per questi rari esempi, uno zoom o un teleobiettivo ti torneranno utili e ti aiuteranno a pensare fuori dagli schemi per quanto riguarda le tue composizioni. Ma a prescindere, l'obiettivo del cavallo di battaglia per la ripresa di paesaggi sarà il tuo obiettivo grandangolare preferito e di buona qualità. Anche quando il tuo soggetto è piccolo, potresti essere meglio servito avvicinandoti ad esso con il tuo obiettivo grandangolare piuttosto che ingrandire con un obiettivo più lungo.
9. Tre gambe sono meglio di due
Uno degli aspetti più significativi delle riprese di paesaggi è catturare i dettagli più nitidi possibili su una vasta area. Quando scatti con le basse velocità dell'otturatore comuni nella fotografia di paesaggio, il tuo treppiede diventerà il tuo nuovo migliore amico. Scegli un treppiede abbastanza robusto per la tua attrezzatura più pesante, ma anche abbastanza portatile da non essere un peso. Se il tuo treppiede è troppo pesante e troppo ingombrante, ti ritroverai a lasciarlo a casa più del dovuto.
10. Cieli drammatici e l'importanza delle nuvole
Un cielo bla fa una foto bla. Mentre il Ore d'oro intorno all'alba e al tramonto possono rendere belli anche i panorami più tristi, considera tutte le tue opzioni. Le nuvole spesso aggiungono interesse e drammaticità a una foto. Anche solo pochi cumuli di cumuli con il bel tempo possono fare la differenza in un paesaggio altrimenti poco interessante. I cirri striati riflettono il rosa e l'arancio durante il tramonto, mentre i cumulonembi drammatici e contrastanti cambiano completamente il tono di una foto.
11. Scatti notturni
Un'altra opzione è quella di scattare foto di notte. Le fotocamere digitali più recenti hanno fantastiche capacità di catturare la luce in condizioni di scarsa illuminazione. astrofotografia non è più solo per persone con telescopi e attrezzature specializzate. Un obiettivo grandangolare, montato su un robusto treppiede e montato sulla tua DSLR preferita, può catturare scene notturne sorprendenti e accattivanti che faranno sembrare i tuoi paesaggi una terra fantastica di fantascienza.
La fotografia delle stelle richiede un po' di pratica e una pianificazione speciale. Se sei troppo vicino alle grandi città, è più probabile che nelle tue foto si ottenga un bagliore luminoso del cielo piuttosto che la Via Lattea in primo piano. Fai delle ricerche nelle aree con cielo scuro e nei parchi nelle vicinanze dove puoi allontanarti dall'inquinamento luminoso. Naturalmente, l'astrofotografia è solo la punta dell'iceberg quando si tratta di scattare di notte. Città e paesi, con le loro macchine, treni e aeroplani frenetici che creano uno spettacolo di luci continuo e scorrevole, offrono ampie opportunità anche ai fotografi di catturare immagini straordinarie.
12. Aggiungi interesse in primo piano
Un'ottima foto di paesaggio si distingue davvero quando è bilanciata con la profondità. Ciò significa che qualcosa deve essere in primo piano: un albero personaggio, un pezzo di legno galleggiante, una barca a vela o un torrente di montagna. Ovunque tu sia, cerca oggetti in primo piano che ti aiutino a raccontare la tua storia. Un'isola in lontananza è carina, ma una barca a vela che sorpassa un'isola in lontananza è epica. Una catena montuosa è bella, ma un lago circondato da una foresta, che riflette quelle montagne, è maestoso.
13. Prova a includere persone o animali selvatici nei tuoi scatti
Naturalmente, le persone e la fauna selvatica sono soggetti perfetti per aggiungere profondità e interesse alle foto di paesaggi, ma a volte vengono ignorati a favore di catturare scene da cartolina incontaminate e incontaminate. Considera invece di lasciare che escursionisti, scalatori e appassionati di attività all'aria aperta raccontino una storia nelle tue immagini. Mentre una bella vista è meravigliosa da guardare, vedere una persona nella scena ci invita mentre ci immaginiamo nei loro panni.
14. Impostazioni della fotocamera per la fotografia di paesaggi
Le moderne fotocamere DSLR sono fantastiche nella loro capacità di catturare immagini rapidamente e di lavorare in condizioni di scarsa illuminazione. C'è un compromesso, ovviamente, in quanto le immagini scattate con impostazioni ISO più elevate sono molto sgranate. Questo è un altro motivo per cui i treppiedi sono così cruciali per i fotografi di paesaggio. Mantieni i numeri ISO il più bassi possibile. Ciò si tradurrà in tempi di esposizione più lunghi, ma sarai ricompensato con foto di qualità superiore e più nitide.
La fotografia di paesaggio richiede invariabilmente f-stop elevati. Le aperture di f/16 o f/22 non sono rare. Ciò garantisce che l'obiettivo metta a fuoco i dettagli sia in primo piano che sullo sfondo con una profondità di campo molto profonda. Per ottenere sia un f-stop elevato che un ISO basso, sono indispensabili tempi di posa lunghi. A basse velocità dell'otturatore, ricorda che è necessario utilizzare un treppiede per evitare immagini sfocate dovute al movimento della fotocamera. La visualizzazione dell'istogramma sulla fotocamera può essere di grande aiuto per tutti i fotografi. Se usato correttamente, questo display informativo può dirti se i bianchi luminosi sono stati ritagliati o se i neri sono sottoesposti. Questo può essere prezioso quando si imposta lo scatto e si scelgono le impostazioni della fotocamera per l'esposizione perfetta.
15. Usa il formato RAW
I file RAW contengono più informazioni rispetto alle loro controparti JPEG. Sebbene possa sembrare più semplice salvare nella fotocamera come JPEG, perderai informazioni preziose che potrebbero essere importanti durante la post-elaborazione. Con la possibilità di regolare il bilanciamento del colore e i dettagli dell'esposizione in modo molto più accurato, lo sviluppo di un buon flusso di lavoro con i file RAW può essere prezioso.
16. composizione
La rotta regola dei terzi riguarda la fotografia di paesaggio così come qualsiasi altra forma di fotografia. Il vantaggio di scattare foto di paesaggi è che il fotografo ha molto più tempo per riflettere sulla scena e comporre la fotografia. Se la tua fotocamera può sovrapporre una griglia, attiva la funzione e usala per comporre le tue immagini. Lavora sulla creazione di un flusso nella fotografia che porti lo spettatore in un viaggio attraverso la scena che stai catturando. Dove vuoi che visitino? È tuo compito guidarli lì.
17. minimalismo
Il minimalismo è la riduzione di tutto ciò che non è necessario. È un vantaggio eccellente quando si riprendono paesaggi per mantenere l'occhio di un minimalista. Spesso catturare l'intera scena è troppo per una sola fotografia. Questo va di pari passo con il suggerimento precedente sulla composizione: mantenendo la composizione semplice e abbracciando il minimalismo, possiamo usare piccoli dettagli per raccontare l'intera storia senza sovraccaricare lo spettatore.
18. Cambia punti di vista
Come fotografi di paesaggio, non possiamo davvero chiedere alle montagne di cambiare posa. I nostri modelli non si muovono, quindi dobbiamo farlo noi. Prova il maggior numero possibile di nuovi punti di vista e vantaggi. Muoviti molto. Prova molto in alto e molto in basso. Essere creativo.
19. Usa linee guida
Linee principali sono elementi compositivi nella tua foto che aiutano a dirigere l'occhio dello spettatore mentre vede il tuo lavoro. Strade, fiumi, rocce, ponti o qualsiasi altra cosa che possa fornire a uno spettatore un percorso per inserirsi nella foto. Una volta compreso il concetto, troverai linee guida ovunque scatti. È una semplice tecnica di composizione che può ripagare la tua fotografia.
20. Trova movimento
Un altro ottimo modo per aggiungere entusiasmo a una scena è concentrarsi sul movimento. L'acqua in un ruscello, le auto su una strada o le onde su una spiaggia si sfocano con velocità di esposizione più lunghe che sono comuni per immagini di paesaggi profondi e succulenti. Un filtro ND può aiutarti a ottenere proprio l'effetto che stai cercando mantenendo i dettagli della scena nitidi e interessanti.
21. Accampamento e trasloco
Pianifica di trascorrere un po' di tempo nei luoghi che ami. Torna quando la luce è cambiata. Torna dopo il tramonto. Torna con obiettivi diversi. Se il tuo posto preferito è troppo lontano dalla griglia, considera di fermarti per un intero pomeriggio con un picnic o addirittura accamparti durante la notte. Rendi la fotografia solo una parte dell'avventura. Proprio per questo motivo, potresti scoprire che i tuoi luoghi paesaggistici preferiti sono vicini a casa. Se sono di facile accesso e ci viaggi spesso, vedrai l'illuminazione, la stagione e gli angoli migliori per un luogo. Tienilo a mente nel tuo prossimo viaggio fotografico. Non avere fretta.
22. Esci dai sentieri battuti
Sono stati realizzati pull-off lungo la strada in montagna e spot fotografici nei parchi. Certo, non ci hai messo la tua svolta, ma è probabile che siano già state scattate foto spettacolari. Esci dal sentiero e trova nuovi punti in cui calpestano meno fotografi. Cerca una prospettiva diversa e mostra al mondo cosa c'è là fuori se guardi un po' più in profondità!
23. Non aver paura di provare cose nuove
Il bello di scattare con una fotocamera digitale è che non c'è mai nulla di male nel provare. Hai un'idea stravagante per una foto fantastica? Provalo. Nella fotografia, forse ancor più che in altri hobby, non esistono vere e proprie regole. Prova le tue idee folli, divertiti, commetti errori e, soprattutto, impara da quegli errori.
24. Concentrati sui piccoli dettagli
Come fotografi di paesaggi, a volte ci concentriamo eccessivamente sulla nostra visione grandangolare del mondo. Cerca piccoli dettagli in una scena che abbia una sua storia da raccontare su quel luogo in quel momento. Cosa c'è di unico e speciale in un luogo e come puoi ingrandire la qualità speciale che fornisce? Questo non suggerisce necessariamente che dovresti adottare un nuovo hobby nella macrofotografia, solo che spesso è la mancanza di messa a fuoco sui singoli dettagli che rende alcune scene di paesaggio confuse e confuse.
25. Considera le alternative alle tradizionali foto a colori
La fotografia ad alta gamma dinamica sta diventando di gran moda. È adatto per i paesaggi perché aggiunge dettagli e profondità alle tue foto. Il cattivo HDR è ovunque: può essere irritantemente irrealistico e troppo saturo. Ma fatto bene l'HDR può produrre risultati meravigliosi che non possono essere duplicati anche da una singola esposizione. Con un occhio esperto e un po' di pazienza, l'HDR può portare la tua fotografia paesaggistica a un livello superiore. Anche se non utilizzi la tecnica in ogni scatto, alla fine troverai determinati luoghi e situazioni di illuminazione creati per essere ripresi in HDR. La fotografia HDR si ottiene prendendo più esposizioni con bracketing della stessa immagine e combinandole in un'unica immagine correttamente esposta durante la post-elaborazione.
Se stai cercando un aspetto più classico nelle tue foto, prendi in considerazione la possibilità di scattare fotografie di paesaggi in bianco e nero. Mentre molti fotografi oggi modificano le loro immagini dopo il fatto durante la post-elaborazione, chiunque abbia scattato immagini in bianco e nero ti dirà che richiede più pensiero e pianificazione di così. Senza dati sui colori, il modo in cui visualizzi il paesaggio cambia. I contrasti profondi diventano molto più importanti. Le ombre scure sono un vantaggio e l'illuminazione drammatica aiuta solo la scena a prendere forma. Durante le riprese, dai il fotografia in bianco e nero opzione qualche pensiero e consideralo parte dello scatto piuttosto che parte della post-elaborazione.
Intervista: il fotografo paesaggista Ricardo Martinez sull'essere fedeli al momento
Ricardo Martinez, residente in Cile, è un ingegnere con la passione per la fotografia. Sta lavorando per intraprendere la fotografia di viaggio come sua carriera a tempo pieno. Dai un'occhiata al suo straordinario portfolio sito web.
Ci parli un po' di te?
Sono un ingegnere con una grande passione per la fotografia. Negli anni questo hobby ha assunto una grande importanza nella mia vita. Viaggio più che posso, quindi ho potuto fotografare diversi paesi di straordinaria bellezza. Sto cercando di orientare la mia vita verso i viaggi e soprattutto la fotografia di paesaggio perché mi dà grande soddisfazione e gioia. Ho intenzione di continuare a farlo e forse in futuro avere la mia attività di fotografia a tempo pieno.
Dai un'occhiata ad alcuni suggerimenti su come avviare la tua attività di fotografia.
Raccontaci della tua infanzia e crescita in Cile?
Devo dire che è stata un'infanzia felice. Ma la cosa curiosa di questo è che nulla indicava chiaramente che sarei stato così coinvolto nella fotografia. Forse un elemento chiave è stato il fatto che da bambino ho viaggiato molto in Cile e ho avuto l'opportunità di rimanere stupito dalla bellezza di questo paese. Il Cile a quel tempo era un luogo lontano ed estremo da visitare, il che era importante perché molti dei paesaggi naturali erano incontaminati, rendendo il mio contatto con la natura più selvaggio, e quindi facendomeli apprezzare di più.
Ti sei formato per diventare un ingegnere. Come ti sei avvicinato alla fotografia?
È stata una cosa graduale. Non sapevo che la fotografia sarebbe stata così importante nella mia vita. Tutto è iniziato con un viaggio di lavoro negli Stati Uniti, diversi anni fa, lì ho comprato la mia prima fotocamera DSLR (una Nikon D50 con il kit dell'obiettivo) senza troppe aspettative.
Ma dopo alcuni mesi di utilizzo, avevo scattato centinaia di foto di paesaggi nel deserto di Atacama. È stata un'esperienza straordinaria, quindi ho iniziato a prendere le foto più seriamente. Ho comprato altri due obiettivi e ho iniziato a conoscere la fotografia. Ho finito per dedicare molto del mio tempo libero alla pratica e all'apprendimento della post-elaborazione. Quello fu l'inizio.
Come descriveresti il tuo stile fotografico?
È piuttosto semplice. Mi piace catturare la bellezza dei luoghi che visito, niente di speciale. Cerco di catturare il momento e rappresentarlo in una foto, rimanendo fedele ad esso come ho vissuto quel momento. Nel corso degli anni ho esplorato diverse tecniche e stili, ma ora sono più concentrato solo sullo scattare la foto e mostrare il momento attraverso i miei occhi.
Come fotografo di viaggio, hai fotografato molto il Cile. In che modo essere in Cile ha influenzato il tuo lavoro?
Devo dire che ha avuto una grande influenza. Il Cile è un paese estremamente bello, ha quasi 4400 chilometri di lunghezza e sono stato molto fortunato a fotografarlo da nord a sud, dal deserto di Atacama alla Patagonia cilena. È una terra di contrasti e un paese molto particolare. La straordinaria e travolgente bellezza del Cile ha avuto una forte ispirazione nel mio lavoro e mi ha spinto a raggiungere standard elevati nella fotografia di paesaggio. Ovunque viaggio, ho in mente la bellezza del Cile e più viaggio, più amo questo paese.
Fuori dal Cile, quali sono i tuoi posti preferiti che hai girato?
Ho avuto l'opportunità di viaggiare in diversi paesi: Islanda, Marocco, Turchia, Spagna, ecc. Ognuno di loro ha la sua bellezza, ma in qualche modo sono innamorato dei paesaggi della Scozia e dell'Irlanda. Hanno qualcosa che mi sembra mistico e magico, forse è la storia dietro i castelli ei grandi paesaggi lì, non ne sono sicuro, ma mi piace molto viaggiare in quella parte del mondo ogni volta che posso.
Quali sono le sfide e i vantaggi di essere un fotografo paesaggista?
Beh, per me in particolare, la sfida per essere un fotografo paesaggista è riuscire a trovare il tempo per viaggiare in luoghi diversi, essendo un ingegnere a tempo pieno. Finora sono stato in grado di affrontare questo problema trovando il tempo delle mie vacanze e utilizzando ogni possibile vacanza dell'anno per viaggiare, ma devo dire che è stata una bella sfida. Inoltre, devi pianificare molto attentamente ogni aspetto del luogo che visiti, ad esempio, devi considerare il periodo dell'anno in cui viaggi, l'ora del giorno, la luce, trattare con altre persone e fotografi che stanno cercando lo stesso punto, ecc. Quindi, è importante essere preparati ad affrontare tutti questi problemi nei luoghi che visiti.
Per quanto riguarda i vantaggi di essere un fotografo paesaggista, ha a che fare con il godersi i luoghi che si visitano, lasciando la fotografia oltre per un momento. Viaggiare in giro per il mondo, imparare culture diverse, parlare con altre persone, ecc., è un grosso problema per me. Il viaggio mi ha fatto crescere, non solo come fotografo ma anche come persona. Ho potuto vivere esperienze diverse, arricchenti, che per me hanno una grande importanza.
Cosa troveremo nel tuo kit di fotocamera e attrezzatura per la fotografia di paesaggio?
Ebbene, ogni luogo ha le sue sfide, ma finora ho ridotto l'elenco a poche considerazioni. Innanzitutto, cerco di viaggiare leggero il più lontano possibile, un corpo macchina e due o tre obiettivi al massimo. Ovviamente, porto sempre almeno altre due batterie della fotocamera, un mucchio di schede SD di riserva e un lampeggiatore per ogni evenienza.
In secondo luogo, una cosa fondamentale è avere un treppiede affidabile, leggero e resistente. Nella fotografia paesaggistica è importante ottenere foto il più nitide possibile, quindi un buon treppiede è fondamentale. Devi scegliere in base alle tue esigenze ma scegli bene.
Qual è la tua immagine preferita che hai scattato?
È un'immagine che ho scattato nel Deserto di Atacama, premiata in un concorso nazionale, e la mia prima fotografia 1° classificata, che mi ha dato grandi soddisfazioni. Al di là della foto in sé, quel momento mi ha dato la spinta per continuare a credere nel mio lavoro e nel mio talento. È stato il punto di partenza dell'avventura che mi ha portato a questo punto.
Riesci ad ammirare la bellezza dei luoghi in cui viaggi, proprio come un viaggiatore?
Cento per cento! Ogni volta che viaggio, la cosa che più mi stupisce è la bellezza dei luoghi che visito, ogni viaggio e ogni luogo ha toccato profondamente la mia anima, e la fotografia è arrivata seconda, perché sono così sopraffatto dalla bellezza di quei luoghi che Voglio mostrarli al mondo attraverso la mia fotografia.
Penso di apprezzare di più la bellezza dei luoghi che visito, l'esperienza vissuta e la fotografia è il modo per mostrare queste sensazioni.
Come commercializzi il tuo lavoro?
Ho iniziato utilizzando i tipici siti web di profili fotografici disponibili in quel momento, cercando di attirare l'attenzione degli utenti con le mie foto. Poi ho iniziato a partecipare a diversi concorsi fotografici nazionali. Quello è stato un punto di svolta, ho vinto diversi concorsi e dopo, le cose hanno iniziato a girare. Sono stato contattato da riviste fotografiche internazionali, ho venduto alcune foto a National Geographic e ad altre riviste e aziende locali.
Successivamente, ho deciso di promuovere il mio lavoro in modo più professionale, quindi ho avviato il mio sito web di portfolio online su Pixpa. Ora ho aggiunto la promozione su Facebook e ho iniziato a vendere alcune foto in alcuni siti Web di stock fotografici. Fin qui tutto bene.
In che modo il tuo sito web ti ha aiutato?
È stato di grande aiuto nella mia attività, ora che ho un sito Web centralizzato in cui tutte le mie informazioni di contatto, portfolio fotografici e competenze sono disponibili per possibili clienti, rendendo la mia attività più professionale.
In effetti, tutti i miei principali contatti di lavoro sono stati effettuati tramite il sito Web piuttosto che tramite i miei vecchi profili fotografici (Flickr, 500px).
A parte quello, Pixpa mi ha offerto bellissimi modelli di portfolio per mostrare il mio lavoro. È stato un grande miglioramento.
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Conclusione
E uno dei nostri consigli finali sulla fotografia di paesaggio: ricorda che non ci sono regole e niente è scolpito nella pietra. Soprattutto, prova cose nuove e sii creativo. Questi suggerimenti sono solo l'inizio di un viaggio artistico per entrare in contatto con la natura e catturare la bellezza della Terra. Non importa dove ti porti la tua avventura, questi consigli professionali sulla fotografia di paesaggio sono un ottimo punto di partenza. Allora, cosa stai aspettando? Parti per il tuo viaggio, esplora i sentieri battuti e scatta centinaia di foto per migliorare il tuo mestiere. Dopo aver appreso le regole, padroneggiato la tecnica e fatto clic su alcune immagini straordinarie, è il momento di mostrare il tuo lavoro sul tuo sito web professionale di portfolio online.
Domande frequenti
- Quali sono le migliori impostazioni per la fotografia di paesaggio?
Le migliori impostazioni della fotocamera per la fotografia di paesaggio includono l'utilizzo di un f-stop elevato, ISO bassi e una bassa velocità dell'otturatore. Questi assicurano che le tue fotografie di paesaggi risultino nitide, cristalline e di alta qualità. L'uso di impostazioni sbagliate può portare a foto di paesaggi sfocate o sgranate che non sono molto facili da correggere anche in post-elaborazione.
- Quali sono i 4 elementi essenziali per una foto di paesaggio?
Una buona illuminazione, un punto focale o un soggetto chiaro, un buon uso delle linee guida e una composizione interessante sono 4 elementi essenziali per scattare buone foto di paesaggi.
- Cosa non dovresti fare nella fotografia di paesaggio?
Luoghi diversi possono avere un aspetto notevolmente diverso a seconda dell'illuminazione, del tempo e del periodo dell'anno. Se stai cercando di scattare buone fotografie di paesaggi, non dovresti mai dimenticare di pianificare i tuoi viaggi in anticipo e fare le opportune ricerche sulle varie variabili che possono influenzare la posizione e di conseguenza le tue fotografie.