35 termini fotografici comuni da conoscere

L'unicità è uno dei segni distintivi di un buon fotografo. Ogni fotografo leggendario ha il suo stile. Chi conosce la fotografia sa che ci sono alcune regole da manuale da seguire per scattare una buona foto. Tuttavia, se si osservano alcuni dei capolavori della storia della fotografia, molti di loro sembrano ignorare queste regole. Cosa li rende così bravi? È necessario conoscere le regole prima di infrangerle. Il punto che vogliamo sottolineare è che l'apprendimento delle basi di qualsiasi arte è fondamentale. Una volta superato questo punto, si può sperimentare e giocare con le regole.

Allo stesso modo, è necessario conoscere i termini di base della fotografia. La fotocamera non è l'unica attrezzatura necessaria per scattare una foto. È necessario conoscere i termini della fotografia e il loro significato.

Quali sono i termini fotografici più comuni?

La fotografia potrebbe venirvi naturale. Tuttavia, è necessario conoscere la terminologia fotografica comune. Imparate le basi per poter creare il vostro capolavoro. Abbiamo elencato alcuni dei termini e delle definizioni di base della fotografia:

1. Fotografia
2. Apertura
3. Rapporto d'aspetto
4. Bracketing
5. Bokeh
6. Modalità Burst
7. Vibrazioni della fotocamera
8. Il cerchio della confusione
9. Profondità di campo e altro...

Fotografia

Prima di passare ad altri termini di fotografia, iniziamo con la parola stessa "fotografia". Fotografia è originariamente una parola greca composta da due parole diverse. Phos" in greco significa luce. Pertanto, per fosforescenza si intende la luce emessa dopo l'esposizione alle radiazioni. Allo stesso modo, il fosforo è un elemento che viene solitamente utilizzato per la produzione di polvere da sparo e fuochi d'artificio. La seconda parola è "grafico", che significa "disegnare". Sommando le due parole si ottiene la fotografia, che significa disegnare con la luce. Un modo piuttosto poetico per descrivere un campo d'arte così straordinario! Secondo quanto riportato, la prima volta che questa parola fu usata fu dal pittore francese Hercules Florence, che risiedeva in Brasile. 

Apertura

Il diaframma è una delle prime parole di fotografia che vengono in mente. Il diaframma è la dimensione dell'apertura dell'obiettivo della fotocamera. Le dimensioni dell'apertura sono direttamente proporzionali alla quantità di luce che entra nella fotocamera. Ogni fotocamera ha molte strutture che controllano la quantità di luce che vi può entrare. Queste strutture sono presenti intorno all'obiettivo e sono chiamate stop o f-stop. Un f-stop piccolo significa un'apertura maggiore e viceversa, poiché matematicamente rappresentiamo gli f-stop come f/x dove x varia in grandezza. Il valore di x è la radice di 2(1,4) moltiplicata per se stessa. Pertanto x ha i valori 1, 1,4, 2, 2,8, 4, 5,6 e così via. La dimensione del diaframma determina la luminosità dell'immagine. Inoltre, un'apertura ampia determina un'immagine non a fuoco. Di conseguenza, per ottenere immagini più nitide, è preferibile un'apertura stretta. 

Rapporto d'aspetto

Il rapporto d'aspetto è il rapporto tra la larghezza di un'immagine e la sua altezza. È indicato come x:y ed è uno dei termini fotografici più comuni. Potreste averlo visto nei vostri lettori multimediali. Una cosa da tenere presente è che il rapporto d'aspetto non è la dimensione effettiva dell'immagine. Descrive semplicemente la larghezza dell'immagine rispetto all'altezza e viceversa. Pertanto, un rapporto di aspetto di 4:3 può descrivere un'immagine larga 40 cm e alta 30 cm. Può anche descrivere un'immagine larga 16 metri e alta 12 metri. Nella fotografia fissa, i rapporti d'aspetto più utilizzati sono 4:3 e 3:2 e, più recentemente, 16:9. Il rapporto di 1,618:1 è chiamato rapporto aureo e si trova in tutta la natura. Ispirandosi a questo, gli artisti creano ritratti che seguono un rapporto di aspetto vicino al rapporto aureo.   

Bracketing

Il bracketing non è così comune come altri termini fotografici come l'apertura e il rapporto d'aspetto. Tuttavia, è altrettanto importante. Per definire il bracketing, possiamo dire che è il processo di scattare più foto di seguito con diverse impostazioni di esposizione. Tra poco spiegheremo cos'è l'esposizione, ma per ora l'esposizione definisce fondamentalmente la luminosità dell'immagine. La sua funzione è simile a quella dell'apertura. In ogni caso, il bracketing è una pratica ideale per scattare paesaggi durante un'alba o un tramonto. Forse avrete notato un'impostazione chiamata AEB su alcune fotocamere. È l'acronimo di Auto Exposure Bracketing. Scatta automaticamente una serie di immagini con diverse impostazioni di luce. È ideale per le situazioni in cui è difficile fissare le impostazioni di luce. 

Bokeh

Avete mai visto quei cerchi di luce non focalizzati sullo sfondo di ritratti e immagini simili? Si tratta del cosiddetto bokeh (talvolta pronunciato come boke-uh), uno dei termini fotografici più comuni. Si ottiene mettendo fortemente a fuoco un soggetto vicino con uno sfondo ben illuminato. L'effetto bokeh in fotografia è creato da fonti di luce puntiformi come le lampadine. Quando queste sorgenti luminose puntiformi non sono messe a fuoco in misura elevata, appaiono come sfere di luce sfocate. Questo crea un bellissimo effetto di sfondo. Bokeh è un termine giapponese che significa foschia o sfocatura. Un termine correlato, bokashi, significa sfocatura o velatura intenzionale. È stato adottato dalla terminologia fotografica inglese abbastanza di recente (nel 1997).   

Modalità Burst

La modalità Burst è una funzionalità disponibile anche su molti telefoni cellulari. Sarà un'ottima aggiunta al vostro dizionario di fotografia, poiché è uno dei termini fotografici più noti. La modalità burst consente agli utenti di scattare più foto per tutto il tempo in cui premono il pulsante. In questo modo è possibile avere una varietà di immagini da selezionare. L'efficienza della raffica si misura in fotogrammi al secondo (proprio come i video). Un FPS più alto significa che le immagini vengono scattate più rapidamente l'una dopo l'altra. Questo dipende dall'hardware di elaborazione del dispositivo. 

Vibrazioni della fotocamera

Quando si tiene in mano la fotocamera e si scatta una foto, a volte le mani tremano. L'immagine risultante è sfocata. Camera shake è una terminologia utilizzata per descrivere questo evento. I valori lenti della velocità dell'otturatore possono aggravare la situazione. Ma quanto lenti? La regola di base dice che 1/60 di secondo. Per scattare una foto ben a fuoco è necessaria una mano ferma. 

Il cerchio della confusione

Il cerchio di confusione viene utilizzato per descrivere la più grande macchia sfocata in un'immagine che è indistinguibile dalla messa a fuoco. In termini di fotografia, viene utilizzato per calcolare la profondità di campo. Sappiamo che tutto ciò che è lontano dal punto a fuoco è sfocato. Maggiore è la distanza dei punti non a fuoco dal soggetto a fuoco, più grandi sono le sfocature. Le macchie di sfocatura o i cerchi di confusione hanno solitamente la stessa forma dell'apertura. È un parametro ben noto in ottica e ha diverse applicazioni che potete aggiungere al vostro vocabolario fotografico. 

Profondità di campo

Un altro dei termini fondamentali associati alla fotografia, la profondità di campo definisce la messa a fuoco di un'immagine. Tecnicamente, è la distanza tra il punto più vicino e quello più lontano di un'immagine, entrambi a fuoco. Ad esempio, si scatta una foto con un soggetto completamente a fuoco. La messa a fuoco cade anche su alcuni oggetti dietro il soggetto, giusto? La distanza tra il soggetto e l'oggetto più lontano a fuoco è la profondità di campo. Per calcolare la profondità di campo si utilizzano quattro parametri. Sono l'apertura, la lunghezza focale, la distanza dal soggetto e il cerchio di confusione accettabile. Se l'intera immagine è a fuoco, la profondità di campo è infinita. I paesaggi di solito hanno un'ampia profondità di campo.

Al contrario, la profondità di campo dei ritratti è piuttosto ridotta. La lunghezza focale massima che consente la maggiore profondità di campo è chiamata lunghezza iperfocale. Viene utilizzata nella fotografia di paesaggio.

Fotocamera digitale a obiettivo singolo o fotocamera DSLR

Uno dei termini fotografici più importanti da conoscere. Le fotocamere DSLR si distinguono dalle fotocamere tradizionali per il loro design reflex. In una reflex, la luce passa attraverso l'obiettivo e poi colpisce uno specchio. Questo specchio invia poi l'immagine a un mirino o a un sensore di immagine. Nelle fotocamere DSLR, il sensore di immagine è digitale. Un'altra caratteristica importante delle fotocamere DSLR è l'utilizzo di un obiettivo commutabile e di un prisma. Lo specchio è posizionato ad un angolo esatto di 45 gradi rispetto alla luce che entra nella fotocamera. Le reflex digitali sono diventate famose all'inizio del XXI secolo e hanno rapidamente conquistato il mercato. Le fotocamere più recenti sono mirrorless, ma le reflex digitali sono ancora molto popolari. Sono le fotocamere più utilizzate in tutto il mondo.

Esposizione

La quantità totale di luce che entra nella fotocamera è chiamata esposizione. L'esposizione è uno dei termini fotografici più utilizzati. Tecnicamente, l'esposizione è la quantità di luce che entra nell'obiettivo per unità di superficie. L'immagine prende forma quando la luce colpisce la pellicola della fotocamera. Nel caso delle reflex digitali, si tratta del sensore di immagine digitale. Quando nella fotocamera entra meno luce, l'immagine prodotta è considerata sottoesposta.

Allo stesso modo, un'immagine sovraesposta viene prodotta quando una quantità extra di luce raggiunge il sensore di immagine. L'esposizione dipende da tre fattori: apertura, ISO e velocità dell'otturatore. Spiegheremo l'ISO e la velocità dell'otturatore più avanti nell'articolo. In termini fotografici, quando l'otturatore si apre e si chiude una volta, la quantità di luce che entra per unità di superficie è chiamata esposizione. Questo è chiamato ciclo dell'otturatore. 

Compensazione dell'esposizione

La compensazione dell'esposizione è un derivato dell'esposizione ed è un'altra parola molto usata in fotografia. È un modo di comunicare con la fotocamera per dire se si desidera che l'immagine sia più chiara o più scura. Poiché l'esposizione dipende dalla velocità dell'otturatore e dall'apertura del diaframma, le modalità ad esse collegate gestiscono la compensazione dell'esposizione. Essa è indicata da un pulsante più e uno meno sulla fotocamera. Più la compensazione dell'esposizione è positiva, più l'immagine risultante è luminosa. Un valore negativo di compensazione dell'esposizione significa un'immagine più scura. I segni più e meno rappresentano gli stop di luce o, come spiegato in precedenza, il ciclo dell'otturatore. L'insieme dei tre parametri (apertura, ISO e velocità dell'otturatore) è chiamato triangolo dell'esposizione. 

Triangolo di esposizione

Apertura, ISO e velocità dell'otturatore costituiscono il triangolo dell'esposizione. In questo articolo si fa riferimento al triangolo dell'esposizione. Viene utilizzato per controllare l'esposizione della luce sul sensore di immagine. In altri termini, la luminosità è definita dalle impostazioni del triangolo dell'esposizione.

Formati dei file

Nell'era dei computer e della fotografia digitale, un fotografo non può limitarsi alla macchina fotografica. Deve conoscere le modalità di post-elaborazione delle immagini al computer. I formati dei file sono un altro termine fotografico molto usato dai professionisti. La maggior parte delle fotocamere produce le immagini in formato RAW. Dopo aver importato i formati RAW nel PC, si ha la possibilità di convertirli in vari altri formati. Le immagini in questi formati sono facili da modificare e solitamente di dimensioni ridotte. Questo le rende ideali per la condivisione e il caricamento. Alcuni formati di file popolari sono JPEG, PNG, PSD e TIFF. Il TIFF non è famoso come gli altri formati. Viene utilizzato soprattutto per l'archiviazione e la conservazione della qualità.

Lunghezza focale

La lunghezza focale è la distanza tra l'obiettivo e il sensore di immagine. È il momento in cui l'immagine viene messa a fuoco secondo i propri gusti. È un modo per dire alla fotocamera due cose: quanto deve catturare e quanto grande sarà l'immagine. In parole povere, la lunghezza focale definisce quanto è "ingrandita" l'immagine. Si calcola in millimetri. Per un obiettivo standard, la lunghezza focale è solitamente compresa tra 35 e 70 mm. Più alto è il numero, maggiore sarà l'ingrandimento delle immagini. Un obiettivo grandangolare, quindi, ha una lunghezza focale minore perché cattura una gamma più ampia di oggetti. La lunghezza focale è uno dei termini fotografici che è necessario conoscere prima di dedicarsi alla fotografia.  

Fotogrammi al secondo

Un video non è altro che una serie di immagini scattate in serie. Riproducendo queste immagini in fila abbastanza velocemente, si ottiene un video. La velocità di un video è calcolata in fotogrammi al secondo o FPS. Maggiore è il numero di FPS, più veloce è il video. Un valore FPS di 12 significa che sullo schermo appaiono 12 immagini in un secondo. I film e i giochi di solito vengono eseguiti a 60 FPS. Ecco perché a volte appaiono così fluidi e poco realistici. Il cervello umano non è in grado di distinguere i fotogrammi se l'FPS è superiore a 24. Le prime animazioni della Disney giravano a 12 FPS. I video in timelapse hanno un FPS superiore alla media e quindi appaiono velocizzati. 

Focus

L'oggetto più nitido in un'immagine è l'oggetto più a fuoco. Nella terminologia della fotocamera, la messa a fuoco indica la nitidezza dell'immagine. Un'immagine non a fuoco non è nitida e viceversa. Se si modifica fisicamente la distanza tra la fotocamera e l'obiettivo, gli oggetti a fuoco cambieranno. La messa a fuoco automatica della fotocamera utilizza un motore per mettere a fuoco automaticamente il soggetto più evidente dell'immagine. Un'immagine può avere anche più punti focali. Sta a voi decidere cosa volete che i vostri spettatori vedano. Di solito, l'oggetto più importante (il soggetto) è quello più a fuoco. 

Flash e sincronizzazione flash

Potreste aver usato questa funzione sui vostri telefoni cellulari. Il flash è un altro importante vocabolario fotografico utilizzato dai fotografi. Il flash è un'esplosione di luce che illumina l'area intorno alla fotocamera. In questo modo si ottengono immagini più luminose. Di solito viene utilizzato in luoghi con poca luce e durante gli eventi che si svolgono di notte. 

Quando la funzione flash è attivata, il flash si attiva all'inizio dello scatto della foto. La sincronizzazione del flash consente di controllare la tempistica del flash per ottenere una foto personalizzata. Si potrebbe desiderare che il flash si spenga alla fine dell'intero processo per ottenere l'effetto desiderato. La sincronizzazione flash consente di ottenere questo risultato.

Gobo

Questa parola dal suono buffo è una forma abbreviata per "va prima dell'ottica". I gobo sono pezzi di materiale duro, come vetro o acciaio, utilizzati per bloccare la luce diffusa. Possono essere utilizzati per controllare la forma della luce. Usati di solito dagli esperti, i gobo sono un modo straordinario per creare splendide fotografie di ombre. Si può anche definire uno stencil che proietta una particolare forma di luce sul soggetto. 

HDR 

Il significato di HDR è High Dynamic Range. L'HDR viene utilizzato per catturare con la fotocamera un'ampia gamma di luminosità rispetto a quanto possibile con le tecniche fotografiche standard. La tecnica HDR viene utilizzata per replicare le gamme di luminosità che l'occhio umano può vedere, in modo che la fotocamera possa catturare il massimo dei dettagli, soprattutto nelle parti di un'immagine ad alto contrasto. 

In evidenza

Un'evidenziazione è la parte più luminosa dell'immagine che si trova nella parte superiore dell'istogramma. 

Istogramma

L'istogramma è una rappresentazione grafica dei valori di esposizione presenti in un'immagine che vanno dalle ombre, ai mezzitoni e alle luci. 

ISO

L'ISO è la sensibilità del sensore di immagine. È uno dei termini fotografici più comuni e fa parte del triangolo dell'esposizione. Insieme all'apertura e alla velocità dell'otturatore, l'ISO decide l'esposizione dell'immagine. Il valore ISO è direttamente proporzionale alla sensibilità del sensore di immagine. Pertanto, un valore ISO di 100 significa un'immagine meno sensibile.

Allo stesso modo, un valore ISO di 3200 significa un sensore di immagine più sensibile. I valori più bassi si usano in aree luminose e all'aperto durante il giorno. La domanda che sorge spontanea è: perché abbiamo bisogno di tre fattori che determinano la luminosità? Un valore ISO elevato rende l'immagine granulosa. Per bilanciare questo aspetto, utilizziamo la velocità dell'otturatore e l'apertura. Ognuno di questi tre parametri ha dei compromessi e deve essere bilanciato per creare una fotografia perfettamente esposta. ISO è l'acronimo di International Standards Organization, un ente responsabile della progettazione di standard per fotocamere e altri dispositivi ottici. 

Kelvin

Il Kelvin, nella sua forma generale, è un'unità di misura della temperatura. In un elenco di termini legati alla fotografia, però, si riferisce a qualcosa di diverso. Kelvin, nella terminologia della fotocamera, è la misura assoluta della temperatura del colore. È controllabile tramite l'impostazione "K" della fotocamera. Un valore Kelvin più basso si traduce in un'immagine più calda. Le immagini più calde presentano più sfumature rosse e arancioni. Un valore Kelvin più alto è legato a una combinazione di colori bluastri. 

Lente

Gli obiettivi sono una delle parti più importanti della fotocamera. Di conseguenza, è uno dei termini fotografici più comunemente utilizzati. Può essere un singolo pezzo di vetro ottico o di plastica o una loro combinazione. Le lenti permettono alla luce di passare attraverso di esse. Tecnicamente, l'obiettivo di un telescopio, di una videocamera o di una fotocamera è lo stesso. Tuttavia, il design dettagliato è diverso. Gli obiettivi possono essere intercambiabili, come nel caso delle reflex digitali. Hanno proprietà diverse e vengono utilizzati in scenari diversi. Sono disponibili obiettivi con diverse aperture, lunghezze focali, ecc. 

Lunga esposizione

Per scattare foto a lunga esposizione si utilizza un'elevata velocità dell'otturatore. Come il bokeh, la lunga esposizione è un metodo estetico in fotografia. Si ottengono lunghe scie di luce. Vi sarà capitato di vedere immagini di luci di automobili che si allungano lungo la strada. L'effetto è piuttosto gradevole. Ci sono alcune regole di base per scattare una foto a lunga esposizione. Utilizzare l'apertura più bassa possibile e mettere a fuoco l'infinito, utilizzando la fotocamera in modalità manuale. La velocità dell'otturatore deve essere la più elevata possibile (10-30 secondi). Inoltre, la fotocamera deve essere molto ferma. 

Rapporto di illuminazione

Questo termine potrebbe non essere così comune come gli altri termini fotografici di questo elenco, ma è altrettanto importante. In termini più semplici, il rapporto tra l'area più luminosa e quella più fioca è il rapporto di illuminazione. L'area più luminosa o la luce chiave è la fonte di luce principale dell'immagine. L'area di riempimento è l'area in cui si trovano le ombre. Per scattare buoni ritratti, è necessario comprendere il rapporto di illuminazione. Il rapporto di illuminazione determina il contrasto dell'immagine. La luce si misura in footcandle. Una luce chiave di 300 e una luce di riempimento di 100 danno come risultato un rapporto di illuminazione di 3:1. Nelle immagini in movimento, il rapporto è definito come la luce chiave più la luce di riempimento rispetto alla luce di riempimento. Si può misurare con un misuratore di luce.  

Modalità manuale

Le fotocamere DSLR dispongono di due diverse modalità: automatica e manuale. La modalità manuale consente al fotografo di controllare il triangolo di esposizione. In questo modo, il fotografo può scegliere quanto sarà scura o chiara l'immagine. Sono disponibili anche modalità semi-manuali. La modalità a priorità di diaframma consente all'utente di controllare solo l'apertura.

Allo stesso modo, la modalità a priorità di scatto limita il fotografo al solo controllo della velocità dell'otturatore. La modalità manuale può anche riferirsi alla messa a fuoco manuale, in cui l'utente mette a fuoco il soggetto da solo. Tutti i fotografi professionisti e i veterani utilizzano la modalità manuale sul campo. Permette una maggiore flessibilità all'utente e consente di ottenere immagini migliori. Tuttavia, è più difficile da imparare rispetto alla modalità automatica. 

Misurazione

La misurazione è una delle parole più usate nel campo della fotografia. La modalità manuale può sembrare difficile da utilizzare, ma non è tutto manuale. La misurazione si riferisce al processo di utilizzo dell'esposimetro solitamente collegato alla fotocamera. L'esposimetro rileva se l'immagine è sovraesposta o sottoesposta. In questo modo, guida i fotografi che utilizzano la modalità manuale a prendere decisioni migliori. L'esposimetro ha anche diverse modalità di funzionamento. Queste modalità determinano come l'esposimetro rileva la luce e da dove. Ad esempio, la modalità di misurazione a matrice significa che viene rilevata la luce dall'intera scena. La modalità ponderata al centro cattura la luce dal centro dell'immagine. Infine, la modalità di misurazione spot rileva la luce dal punto in cui si trova la messa a fuoco della fotocamera. 

Rumore

Il rumore è un argomento piuttosto confuso quando si parla di fotografia. Ma è fondamentale comprendere il termine per creare immagini di alta qualità. Il rumore, in termini più semplici, è lo strato granuloso che si trova sopra la fotografia. Potreste aver letto l'espressione "il suono del silenzio". Anche se si registra in una stanza completamente silenziosa, si percepisce comunque un leggero suono statico in sottofondo. Si tratta delle proprietà fisiche del registratore.

Allo stesso modo, il rumore in fotografia non può essere evitato. Se si scatta una foto completamente nera, si vedranno comunque granelli di colore sparsi e qualche pixel distorto qua e là. Il rumore può essere ridotto utilizzando software come Photoshop e Lightroom. È uno dei termini fotografici più abusati e deve essere compreso chiaramente per scattare foto migliori. 

Panning

Il panning è un metodo di fotografia non molto diffuso tra i dilettanti. Si riferisce alla messa a fuoco di un singolo soggetto in movimento. La velocità dell'otturatore è bassa e lo sfondo risulta sfocato. I professionisti utilizzano questa tecnica per scattare immagini straordinarie di veicoli in movimento o cavalli in corsa.  

Otturatore

Prima di capire la velocità dell'otturatore, è necessario comprendere la terminologia fotografica che ne è alla base: l'otturatore. L'otturatore è un piccolo dispositivo che controlla il tempo di esposizione della fotocamera alla luce. Due tipi di otturatori sono comuni in termini di posizione. L'otturatore a foglia è situato all'interno dell'obiettivo. È chiamato otturatore centrale. A volte l'otturatore a foglia si trova proprio dietro l'obiettivo. Raramente, si trova davanti all'obiettivo. Il secondo tipo di otturatore è l'otturatore sul piano focale. È montato vicino al piano focale della fotocamera. Si muove per visualizzare la pellicola o il sensore di immagine. 

Velocità dell'otturatore

La velocità esatta di apertura e chiusura dell'otturatore si chiama velocità dell'otturatore. È uno dei primi termini che vengono aggiunti al dizionario di fotografia. Gli otturatori sono dotati di marcature che indicano le diverse tempistiche della velocità dell'otturatore. La velocità dell'otturatore determina l'esposizione della luce nel sensore dell'immagine. Fa parte del triangolo dell'esposizione. Gli scatti a lunga esposizione vengono catturati utilizzando una velocità dell'otturatore ritardata. È preferibile utilizzare un treppiede, poiché gli scatti a lunga esposizione richiedono una fotocamera perfettamente immobile. La velocità dell'otturatore viene calcolata in secondi o frazioni di secondo, come 1/100. Come spiegato in precedenza, alla voce "vibrazioni della fotocamera", la velocità dell'otturatore determina anche la sfocatura dell'immagine. Se l'otturatore è aperto e l'immagine di fronte si muove, si produce un'immagine sfocata. Alcuni professionisti sfruttano questo fatto a loro vantaggio. Tuttavia, i dilettanti devono tenere presente che una fotocamera ferma è fondamentale per scattare immagini ben focalizzate.

Mirino

Il foro attraverso il quale si sbircia nella fotocamera si chiama mirino. Dà al fotografo un'idea di come apparirà l'immagine scattata. Aiuta il fotografo a mettere a fuoco l'immagine e a modificare le impostazioni di esposizione mentre guarda la scena. La maggior parte delle fotocamere DSLR e mirrorless dispone di un mirino. In caso contrario, gli utenti hanno a disposizione uno schermo digitale per guardare l'immagine di fronte a loro. Prima che le reflex digitali diventassero famose, erano noti solo i mirini ottici.

Bilanciamento del bianco

L'ultimo di questo elenco di termini fotografici di base è il bilanciamento del bianco. È un modo per sincronizzare l'immagine della fotocamera con la vita reale. Ciò che può apparire bianco a voi può non apparire bianco alla fotocamera. Il bilanciamento del bianco è un modo per calibrare la fotocamera. In questo modo, il bianco della vita reale appare bianco nelle foto che la fotocamera elabora. È possibile scattare una foto di un oggetto completamente bianco. Poi si può impostare manualmente il bilanciamento del bianco. 

Conclusione

Queste sono alcune parole sulla fotografia che si dovrebbero conoscere prima di entrare in questo campo. Ora che siete ben equipaggiati sia mentalmente che fisicamente, siete pronti a tuffarvi nel mondo della fotografia. Mostrate il mondo al vostro pubblico attraverso i vostri occhi. Buona fortuna!

Domande frequenti

1) Quali sono gli 8 elementi della fotografia?
Gli8 elementi di base della fotografia sono linea, forma, dimensione, forma, modello, struttura, colore e profondità. Questi sono alcuni degli elementi di base che i fotografi devono tenere a mente quando realizzano i loro scatti.

2) Quali sono i 7 tipi di fotografia?
La fotografiadi ritratto, la fotografia di paesaggio, la fotografia di strada, l'astrofotografia, la fotografia commerciale, la fotografia naturalistica o della fauna selvatica e il fotogiornalismo sono 7 generi comuni di fotografia.

3) Quali sono i 4 stili di fotografia?
I4stili fotografici più diffusi sono la fotografia artistica, la fotografia tradizionale (in posa), la fotografia documentaristica e la fotografia di lifestyle.