Portfolio, servizio di stampa e bozze di stampa, tutto in un unico sito. Nessuna commissione viene detratta dalle vendite.
Nessuna commissione su ogni vendita, su ogni piano.
15 giorni di prova gratuita · Nessuna carta richiesta
Le basi
Un costruttore di siti web per artisti è una piattaforma che permette di pubblicare le tue opere, la tua dichiarazione d'intenti e un sistema per acquistare i tuoi prodotti sul tuo dominio, senza che tu debba scrivere codice. Almeno, questo è ciò che promettono tutti i costruttori. La differenza sta in ciò che accade dopo il caricamento delle immagini.
Tre sono i punti di forza che distinguono le gallerie d'arte create per gli artisti da quelle pensate per tutti. Le gallerie devono poter ospitare opere ad alta risoluzione senza appiattire i colori. La vendita deve avvenire sullo stesso sito del portfolio, non su una vetrina separata. E per i lavori su commissione è necessario un canale privato per l'invio delle bozze, che non si limiti a una serie di allegati via email.
La maggior parte dei costruttori di siti web generici si occupa della prima parte, lasciando a te il compito di risolvere le altre due con un secondo abbonamento. Ecco perché tanti siti web di artisti finiscono per essere dispersi su due piattaforme e un unico foglio di calcolo.
Perché Pixpa
Template che puoi modificare oltre il modello
200+ Punti di partenza, modificabili fino alla griglia, con CSS e HTML personalizzati quando l'editor non è più sufficiente.
Gallerie create per il lavoro fotografico
Oltre 15 layout per la galleria, caricamento di immagini ad alta risoluzione e filigrana su tutti gli articoli non ancora venduti.
Nessuna commissione su ogni vendita.
Opere originali, stampe e download digitali. Pixpa Non trattiene alcuna percentuale, su nessun piano.
Chat a cui ha risposto una persona
Valutazione di 4.9 per il servizio clienti su oltre 600 Capterra recensioni — la cosa più citata in Pixpa's recensioni degli artisti.
"Nel corso degli anni ho cambiato diversi fornitori di siti web perché dedicavano troppo poca attenzione alla presentazione dei lavori visivi." Pixpa mi permette di presentare il mio lavoro in modo efficace.”
Ispirazione
Siti live di pittori, Illustratori, incisori e artisti di tecniche miste che gestiscono la loro attività su PixpaApriteli e osservate come ciascuno affronta le due difficoltà principali: dare una sequenza logica a un corpus di opere e rendere evidente il percorso d'acquisto senza trasformare il sito in un negozio.
Design
I modelli sono filtrati per disciplina, perché un portfolio di pittura e un portfolio di illustrazione hanno esigenze diverse. Il primo richiede ampi spazi bianchi e colori accurati, il secondo densità e scorrimento veloce.
Ogni template è responsive e testato con immagini reali. Sposta qualsiasi blocco, modifica la scala del testo, scrivi CSS personalizzato o modifica direttamente l'HTML.
"I modelli sono professionali ma al contempo unici, ed è facile da usare."
Vendita
Il negozio online si trova sullo stesso dominio del portfolio, quindi un collezionista che visita la pagina di un dipinto può acquistarlo con due clic. Vendi opere originali (anche in edizione limitata), edizioni a stampa, download digitali o acconti su commissione. Imposta le tue tariffe di spedizione e le tasse, applica codici sconto e ricevi i pagamenti tramite Stripe o PayPal direttamente sul tuo conto.
Pixpa's La commissione è pari a zero, per ogni piano. Il piano base di Squarespace prevede una commissione del 2% su ogni vendita del negozio online e del 7% su ogni vendita di contenuti digitali, e la commissione per i contenuti digitali si azzera solo nel piano più completo (verificato su squarespace.com/pricing, 3 agosto 2026). Su un dipinto da 2,400 dollari, si tratta di 48 dollari persi, e sui lavori digitali il 7% pesa maggiormente proprio dove il margine di profitto dell'artista è più alto.
Gli ordini di stampa possono essere evasi automaticamente tramite un laboratorio integrato, oppure è possibile imballare e spedire autonomamente, evitando l'intervento del laboratorio.
Lavori su commissione
Per i lavori su commissione è necessario un canale privato, diverso dagli allegati email. Caricate le foto del lavoro in corso in una galleria per il cliente, proteggetela con una password e inviate un unico link. Il cliente contrassegna le foto preferite e aggiunge commenti a ciascuna immagine, in modo che "la seconda, ma con tonalità più calde" arrivi allegata all'immagine a cui si riferisce.
Una volta che l'opera è stata approvata, consegna i file ad alta risoluzione dalla stessa galleria e imposta la data di scadenza a tua scelta.
Passo dopo passo
Sei passaggi, circa due ore se le fotografie dell'opera sono già state scattate.
Ridurre a un unico corpus di opere
Da 12 a 20 opere che presenteresti a un gallerista. Una rassegna di tutto ciò che hai creato dai tempi dell'università si legge come un archivio.
Scegli un modello che si adatti alla forma del tuo lavoro
La pittura prevalentemente ritrattistica, la fotografia prevalentemente paesaggistica e l'illustrazione quadrata si suddividono in modo diverso all'interno della stessa griglia. Filtra prima per disciplina, poi per colore.
Crea quattro pagine
Lavori, Chi sono, Negozio, Contatti. Aggiungi una pagina Commissioni solo se le accetti.
Carica i file alla massima risoluzione e aggiungi una filigrana a quelli invenduti.
Pixpa Il file viene fornito in una dimensione adeguata al dispositivo, ricavata dall'intero file, quindi non si invia un JPEG da 6 MB a un telefono.
Configura il negozio prima del lancio, non dopo
Gli originali sono articoli a inventario unico, le stampe sono varianti di formato, i download sono prodotti digitali. Un negozio aggiunto tre mesi dopo non viene mai aggiunto.
Collega il tuo dominio e scrivi i titoli delle pagine
Utilizza un dominio di tua proprietà oppure scegli il dominio personalizzato gratuito incluso per il primo anno con l'abbonamento annuale. Dopodiché, usa SEO Manager prima di condividere il link.
15 giorni · Nessuna carta richiesta
Internazionali
Sei elementi distinguono un sito di un artista che vende da uno che si limita a esistere. Nessuno di questi ha a che fare con il gusto.
Mostra la scala
Una tela di 2 metri e un disegno in formato A4 appaiono identici sullo schermo, e questa ambiguità si traduce in un calo delle vendite. Indicate le dimensioni nella didascalia e includete almeno una foto dell'installazione o in situ per ogni serie di opere. Scultori e artisti di installazioni dovrebbero considerare questo aspetto come la prima decisione da prendere, non come un dettaglio.
Una didascalia come quella di una galleria fotografica.
Titolo, anno, tecnica, dimensioni e disponibilità. La didascalia "Senza titolo" senza altre informazioni indica all'acquirente che l'opera non è in vendita. La didascalia è l'unico modo in cui un visitatore può scoprire se l'opera che sta guardando è disponibile, e la maggior parte dei siti degli artisti la lascia vuota.
Raggruppamento per corpus di opere, non per anno
I collezionisti acquistano libri in base alla serie, non alla cronologia. L'ordine cronologico è un vostro sistema di archiviazione e non interessa a nessun altro. Se due serie sono effettivamente non correlate, dedicate loro pagine separate anziché inserirle in pagine intercalate.
Inserisci il prezzo sulla pagina
Gli artisti tendono a nascondere i prezzi più di qualsiasi altro artista, solitamente per timore di apparire troppo commerciali. L'effetto è però l'opposto di quello desiderato: un visitatore che non trova il prezzo presume che l'opera non sia disponibile o che sia fuori dalla sua portata, e se ne va senza chiedere. Un prezzo, una fascia di prezzo o un esplicito "richiedere un preventivo" sono tutti elementi efficaci. Un prezzo vuoto, invece, no.
Mantieni la dichiarazione breve e in prima persona
Meno di 200 parole, scritte come se steste spiegando l'opera a qualcuno presente nella stanza. Le affermazioni in terza persona scritte con un registro accademico sono il modo più rapido per perdere un lettore arrivato da Instagram e che sta decidendo se vale la pena scriverti.
Rendere possibile il percorso di acquisto
Un modulo di richiesta per gli originali, un checkout per stampe e download, una pagina per le commissioni se le accetti. La maggior parte dei portfolio degli artisti sono una stanza senza porta d'uscita. Pixpa Il negozio, il modulo di richiesta e la galleria clienti sono già presenti sullo stesso sito, quindi il passo successivo non richiede una seconda piattaforma.
La scelta di
Ogni strumento per la creazione di siti web per artisti promette le stesse quattro cose. Quattro domande riducono la rosa dei candidati più velocemente di qualsiasi confronto tra funzionalità.
Cosa serve per concludere una vendita?
Leggete la commissione di transazione sul piano che intendete effettivamente acquistare, non su quello più costoso. Una percentuale su ogni vendita si accumula a vostro sfavore negli anni in cui l'opera viene venduta, ovvero negli anni in cui avreste bisogno del margine di profitto.
È possibile vendere da qualsiasi punto del sito?
Alcune piattaforme limitano la vetrina del negozio alla sola galleria di consegna. Va bene finché una stampa non viene venduta a una pagina del portfolio o a un post del blog, che è la fonte degli ordini ripetuti una volta che il sito è online da un anno.
Cosa succede quando il modello non è più adatto alle tue esigenze?
Chiedi se è possibile scrivere codice CSS personalizzato e se la risposta comporta un costo aggiuntivo. La maggior parte degli artisti si trova ad affrontare questo problema al sesto mese, quando una serie di immagini richiede un layout non previsto dalla griglia.
Chi risponde quando si rompe?
Non conta se l'assistenza esiste o meno, ma se qualcuno risponde e con quale rapidità. Controlla separatamente la valutazione dell'assistenza e quella complessiva; spesso si tratta di valori molto diversi.
Un sito web di portfolio per artisti digitali ha un requisito in più: immagini pubbliche a dimensione di visualizzazione e file a risoluzione di stampa sulla stessa piattaforma, uno pubblico e uno protetto da password. Se stai ancora decidendo di che tipo di sito hai bisogno, inizia con come funziona un portfolio online e tornare ai costruttori dopo. Gli Illustratori che si occupano di lavori editoriali e di pubblicazione hanno di nuovo una serie di esigenze diverse, trattate su siti web per portfolio di illustrazione .
DOMANDE FREQUENTI
La maggior parte degli artisti professionisti utilizza un costruttore di siti web ospitato piuttosto che WordPress o uno sviluppatore, perché la manutenzione si azzera e il costo è prevedibile. La divisione è tra costruttori generici come Squarespace e Wix e piattaforme focalizzate sul portfolio come PixpaFormato e carico. I costruttori generici hanno più funzionalità di marketing. Le piattaforme portfolio gestiscono gallerie ad alta risoluzione, bozze per i clienti e vendite di opere d'arte in modo nativo, senza bisogno di componenti aggiuntivi.
Quattro elementi, in quest'ordine: la percentuale di commissione per ogni vendita, se le opere vengono vendute su tutto il sito o solo all'interno delle gallerie, il grado di personalizzazione rispetto al template e la presenza di un operatore che risponde alle richieste di assistenza. Lo spazio di archiviazione e il numero di template sono meno importanti di questi, perché entrambi sono facilmente incrementabili e nessuno di essi determina la struttura delle commissioni.
Tre costi, e solo il primo è evidente. C'è il piano tariffario, il dominio e la percentuale che la piattaforma trattiene sulle vendite. Quest'ultimo è il costo che la maggior parte degli artisti scopre solo in seguito, e in un anno di vendite di stampe e opere originali può superare il piano tariffario. Pixpa's la commissione è zero su ogni piano e il pagina dei prezzi Elenca le tariffe attuali del piano. Un dominio personalizzato è incluso gratuitamente per il primo anno con fatturazione annuale.
Sì, per un motivo: su Instagram non si possiede il pubblico e non si può vendere senza uscire dall'app. Un gallerista o un collezionista che vuole verificare la tua serietà cerca un sito web. Instagram è dove le persone ti trovano. Il sito è dove acquistano e dove possono ancora trovarti anche quando l'algoritmo cambia.
Sì. Gli originali vengono venduti come prodotti a inventario unico, le stampe come varianti di dimensioni e i file digitali come download consegnati al momento del pagamento. Il pagamento avviene tramite Stripe o PayPal sul tuo conto e Pixpa Non trattiene alcuna commissione su nulla. Gli ordini di stampa possono essere evasi automaticamente tramite un laboratorio di stampa integrato oppure puoi evaderli tu stesso.
Attivando la protezione dal clic destro nelle impostazioni del tuo sito, i visitatori non potranno salvare le tue immagini con il tasto destro del mouse. Nelle gallerie dei clienti è attiva per impostazione predefinita ed è possibile disattivare il download per un intero album o una singola galleria. Tuttavia, nulla impedisce la creazione di screenshot e qualsiasi piattaforma che affermi il contrario sta esagerando. Aggiungi a questa protezione i due elementi che rendono una copia inutile: carica immagini a dimensione di visualizzazione nella galleria pubblica anziché file a risoluzione di stampa e inserisci una filigrana visibile sulle opere invendute.
Leggi le quattro domande sopra e valuta la tua lista ristretta in base a queste piuttosto che al numero di funzionalità. Se Pixpa Per la tua situazione, una di queste opzioni potrebbe rivelarsi una perdita, e vale la pena saperlo in 15 minuti piuttosto che in 15 mesi. Il periodo di prova è di 15 giorni senza carta di credito, e dopo tale periodo hai 30 giorni per essere rimborsato, quindi il costo di testare quella sbagliata è solo il tuo tempo e nient'altro.
Trascorrerai un paio d'ore a scoprire dove si trovano le cose. Questa è la lamentela più comune che gli artisti fanno riguardo PixpaEd è una risposta giusta. Quello che dicono dopo è che l'assistenza tramite chat ha risposto in pochi minuti e li ha guidati passo passo. Pixpa ha una valutazione di 4.9 per il servizio clienti su oltre 600 recensioni su Capterrae, tra gli artisti, è la cosa più citata sulla piattaforma.