このデジタル時代では、カメラを持っている人は誰でも写真家であると主張できます。 しかし、芸術としての写真には教育と実践の両方が必要です。 記事、電子書籍を読んだり、オンラインでビデオを視聴したりして、この芸術への興味をより本格的なものに発展させることから始めます。 ただし、写真撮影は複雑で専門的なスキルであり、写真家として前進するには信頼できるリソースが必要です。 そこで写真集の登場です。
マスター写真家の本から写真を学ぶことで、プロがキャリアを通じて培ってきたプロのテクニックやコツに直接アクセスできます。
写真の本は、インスピレーションを得たり、新しいテクニックを学ぶための優れた方法であるだけではありません。 また、写真のビジネスをより深く理解するのにも役立ちます。
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私たちは、写真のあらゆる側面を学ぶのに役立つ、最高の写真集 35 冊のリストを調査し、まとめました。
- 初心者向けの写真集。
- すべての詳細とテクニックを記載した教科書。
- ポーズや照明などの特定のトピックに焦点を当てた技術マニュアル。
- インスピレーションあふれるコーヒーテーブルフォトブック。 そしてさらに ビジネス書 写真ビジネスの成功を支援するために
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写真を学ぶのに最適な写真集35冊のリストは次のとおりです。
初心者向けベスト写真集
暴露について ブライアン・ピーターソン著

カメラのプログラムされた自動モードから抜け出す方法についての優れた入門書であるブライアン ピーターソンの『Understanding Exposure』は、写真の基本の多くに触れています。 構図から絞り、被写界深度まで、「露出を理解する」は、初心者がコツを学ぶだけでなく、熟練したプロが何か新しいことを学ぶのにも役立ちます。 この本はAmazonの写真参考書のベストセラーで第1位にランクされていますが、それには十分な理由があります。 テキストには、「理解する」のに役立ついくつかのワークブックタイプの問題も含まれています。
写真完全ガイド

写真の初心者に焦点を当てたこの本は、プロ仕様のカメラのすべての機能とその使用方法を学ぶのに役立ちます。 本書の内容はカメラの主な設定に分けて、きちんと画像付きで解説されています。 作曲、クリエイティブなテクニック、ポストプロセスについても別のセクションがあります。
より良い写真の基本: プロのように写真を撮るための完全初心者ガイド by Jim Miotke
初心者の写真家は、より良い写真を撮る方法やセットアップ方法についてのアドバイスを求めていることがよくあります。 Jim Miotke によるこの本は、携帯電話であれ、複雑なデジタル一眼レフであれ、写真を始めようとしているあらゆる年齢の人にとって素晴らしいスタートです。 一部の初心者向け写真集とは異なり、この本は専門的で長ったらしい説明に重点が置かれていません。 代わりに、写真家が画像の違いをすぐに確認できるようにするための簡単なヒントで構成されています。
初心者のためのデジタル一眼レフ写真: 10 時間以内で 48 倍良い写真を撮る ブライアン ブラック著
ブライアン・ブラックによるこの人気の本は、初心者の写真家に新しい高級デジタル一眼レフカメラの使い方の短期集中コースを提供します。 この本は、基礎を整えるのに役立つ貴重なリソースであり、開始するのに使用し、より深く研究したいトピックを見つけるのに使用できます。 DSLR Photography for Beginners は現在、Amazon の風景写真と写真機材のリストでベストセラー XNUMX 位です。
写真家のための Photoshop: デジタル写真と写真編集をマスターするための写真家のためのトレーニング ジョン・スラヴィオ著

デジタル写真家は、写真機材に精通している必要があるだけでなく、コンピュータと写真編集プログラムの使い方についても知っておく必要があります。 Photoshop は、何十年にもわたって業界標準として使用されてきました。 これは初心者にとって最高の写真集の XNUMX つであり、すべての写真プログラムの王様として、より良い画像を作成し、貴重な経験と新しい快適さのレベルを得るのに役立ちます。
ブレンダ・サープとジェド・マンウェアリングによる並外れた日常の写真

文字通り、より良い写真を撮りたい人のために書かれたサープとマンウェアリングの本は、同じ場所で新しい角度から写真を撮ることを奨励しています。 どこにいても、撮影対象がさらに増えたり、魅力的な画像を作成する新しい方法をいつでも見つけることができます。 この本は、多くの詳細を記載した技術ガイドではありません。 代わりに、インスピレーションを与え、被写体や撮影場所に対する新しい見方を提供します。
スコット・ケルビー著デジタル写真ブックボックスセット

スコット ケルビーによるこのシリーズは XNUMX 巻セットで販売されており、写真をプロのように見せるためのステップバイステップのヒントを提供します。 この本は退屈で長い技術的な説明を避けており、一部の書評者によると、むしろ秘密を共有してくれる知識豊富な友人と一緒に撮影に行くようなものです。 シリーズが進むにつれて、より多くの技術的な説明が追加されます。 一緒に学ぶと、ボックス セットは写真芸術の完全なコースとなり、必須のデジタル写真集になります。
50 の写真プロジェクト - 写真撮影を始めるためのアイデア by Lee Frost
多くの場合、教科書を何度も読むことはできますが、実践するまでは概念を真に理解することはできません。 50 Photo Projects を使えば、まさにそれが可能になります。 この本は、インスピレーションに頼らずに、どこにいてもアートを実践するためのアクセス可能な道を提供します。 プロジェクトのアイデアの欠如は、独学の写真家にとってミッシングリンクであることが多く、すべての写真家にとって、快適ゾーンから抜け出し、少し違うものでポートフォリオを強化するのに役立つ優れた演習です。
ラングフォードの基本写真: 本格的な写真家のためのガイド – マイケル ラングフォード
この優れた初心者写真家向けの本は、画像のキャプチャ方法と、写真家としてのテクニックを進化させ成長させる方法についてすべてを教えてくれます。 この本では、自分の仕事に最適なカメラとレンズを選択する方法についての深い洞察が得られ、照明の原理と、望む結果を達成するために必要な機器についても説明されています。 また、デジタル写真のワークフロー全体、つまり画像を編集、保存、整理する方法と、画像を印刷してクライアントに提示する方法についても学びます。 デジタル写真家のプロセスを AZ から順に説明する素晴らしい本です。
ベストラーニング写真本
写真の芸術 ブルース・バーンバウム著

構図や露出などの詳細に焦点を当てた技術的な書籍が非常に多いため、写真を撮ることの芸術的な側面を忘れがちです。 バーンバウムの『The Art of Photography』は、アートとカメラを通じて自分自身をより良く表現する方法に焦点を当てた明確に書かれたレッスンで役に立ちます。
フラッシュ写真を理解する: 電子フラッシュを使用して素晴らしい写真を撮影する方法 ブライアン・ピーターソン著

Peterson によるもう XNUMX つの優れたガイド、『Understanding Flash Photography』も必読です。 フラッシュ撮影はすべての写真家にとって挑戦に値するものですが、照明製品や技術の範囲が広いため、さらに困難が増します。 ピーターソンはオプションを基本的なものにまで分解し、写真家なら誰でも自分の作品に適用できる役立つヒントを提供します。 スピードライトをマスターすることを学ぶことは、あらゆるタイプの写真家にとって優れたスキルです。 採用されているヒントとコツは、自然光を扱う場合にも役立ちます。
写真:決定的な視覚的歴史
トム・アン著、DK 出版のこの写真史本は、他の写真史本ではできない方法で内容を紹介しています。 デジタル写真の黎明期から現在に至るまでの歴史をまとめた写真家のための最良の参考書のひとつ。 写真史における重要な出来事、大きなテクノロジーの変化、象徴的な写真を生み出した世界的に有名な写真家。 この本にはすべてが載っています。
ロベルト・ヴァレンズエラによる完璧なポーズの写真

すべての写真家は、いつかは人間の被写体を扱うことになるでしょう。 Valenzuela の Picture Perfect シリーズは、写真に関するあらゆることを学ぶのに最適なリソースですが、ポーズに関するボリュームが際立っています。 モデルや人間の被写体を扱うことは、写真撮影において最も難しい側面の XNUMX つである可能性があり、カメラに優しいポージングはそれ自体が芸術形式です。 Picture Perfect Posing は、ポートレート写真家にとって完璧なリソースです。
映画は死んでいない ジョナサン・カンラス著
何十年もこの業界にいる人にとっては衝撃的なことかもしれませんが、今日、フィルムカメラを一度も持ったことのない写真家がいます。 デジタルが急速に普及し、写真業界のあらゆる側面に浸透する一方で、フィルム写真が再び最前線に戻る動きが拡大しています。 それが単なるレトロなノスタルジーなのか、それとも新しい種類の写真の成り立ちなのかはまだ分かりませんが、カンラスによるこの優れた本は、興味のある写真家が 35 mm フィルムと中判フィルムの両方について学ぶのに役立ちます。
白黒写真: 基本マニュアル ヘンリー・ホーレンスタイン著

白黒写真に関するホーレンシュタインの本は、何十年もの間、写真コースを始める際によく目にするものでした。 とともに 現在のフィルム写真のルネッサンス、おそらくホーレンシュタインの本は新しい読者にインスピレーションを与える可能性があります。 経験は学位の欠如を補うことができますか、それとも学位を持っていることが重要ですか? 学歴か経験かという古くからの議論は、キャリアを移そうとするたびに再び表面化します。 これは最も困難であると同時にやりがいのある側面の XNUMX つであるため、視野を広げるためにこのマニュアルをお見逃しなく。
クリックする瞬間: 世界トップクラスの射手による写真撮影の秘密 ジョー・マクナリー著
高度なテクニックは、学生もプロも、新しくエキサイティングな撮影方法をブラッシュアップするのに最適です。 マクナリーの著書『The Moment It Clicks』では、評判の高い業界専門家から貴重なヒントやコツが共有されており、写真を学ぶのに最適な本の XNUMX つとなっています。 彼は自分の作品を共有しながら、各ショットの背後にあるストーリーを共有し、プロジェクトに異なる方法でアプローチするよう促します。
夜の写真とライトペインティング: 暗闇の中で自分の道を見つける ランス・ケイミグ著

素晴らしい夜のショットを撮影することに勝るものはありません。 夜の写真は、おそらく他の種類の写真よりも、幸運にも体験できる人がほとんどいない新しい世界観を共有します。 それは魔法のような体験を生み出します。 技術的には難しいですが、とても楽しい夜の写真撮影は、怖いものである必要はありません。 Keimig の本は、暗くなってから散歩をし、素晴らしい芸術作品を作成するように挑戦します。
ロンリープラネットによる旅行写真ガイド
美しい場所の写真を見るだけでは十分ではないかもしれません。 それらの世界クラスの場所を訪れたら、最高の写真家の技術と目でその美しさを捉えたいと思うでしょう。 ロンリープラネットによるこの本は、その方向への素晴らしい一歩です。 このガイドでは、業界をリードする旅行写真家のヒントやテクニックを共有することで、写真をスナップショットから息をのむような目的地での写真に瞬時に移行できるようにします。
写真理論の本
写真理論 ジェームズ・エルキンス著

世界的に有名な美術史家や理論家が写真の性質について議論しているところを想像してみてください。 この本には、まさにあれもこれもアニメーション形式で掲載されています。 写真とは何かについては多くの答えがあり、本書ではそれをめぐるさまざまな意見が論じられています。 これらの意見は、絵が世界の現実を提示する手段であることから、人々を混乱させる媒体であることまで多岐にわたります。
アンリ・カルティエ=ブレッソンの決定的瞬間
写真界の伝説的人物、ブレッソンによるこの本には、彼の写真の一部と、写真へのアプローチに関する彼の見解が含まれています。 ストリート写真家は、そのユニークなスタイルでアンリ カルティエ ブレッソンを特に崇拝しています。 『Decisive Moment』は最高のストリート写真集の XNUMX つであり、何世代もの写真家に影響を与えてきたブレッソンの写真に対する考え方を理解したい人にとって最適です。 ブレッソンは、相互作用、瞬間、形、光などのさまざまな要素がすべて合わさって、完璧で視覚的に魅力的な画像を形成する魔法の瞬間に対する信念を表明しました。 それを達成するには、目立たず、素早く、そして注意深くなければなりません。
スーザン・ソンタグの写真について
スーザン・ソンタグは現代で最も影響力のある作家の一人とみなされています。 この本は写真を詳細に分析し、道徳と美学の問題について彼女の強い意見を述べています。 彼女は、私たちの生活における写真の役割、写真の扱い方、写真が私たちに与える影響などについて説明します。 この写真理論の本は、写真がどのように認識され、写真が世界をどのように変えているかを理解したい人にとって必読です。 『On Photography』は史上最高の写真集のひとつで、私たちが写真を消費する方法についてあなたが知っているすべてに疑問を抱かせるでしょう。
写真の美しさ ロバート・アダムス
この本は、写真の分野について深く考え、実践することで自分の仮説をテストしたロバート・アダムスがXNUMX年以上かけて書いた批評で構成されています。 彼の書き方はユーモアで構成されており、権威的で道徳的な雰囲気を避けています。 この本のエッセイは、写真は芸術なのか、写真をどのように判断すればよいのか、などについて問いかけています。
ものの見方 ジョン・バーガー著
広く使用され賞賛されているアート関連書籍の XNUMX つである Ways of Seeing は、BBC の同名のシリーズに基づいています。 この本は私たちがアートをどのように見るかに焦点を当てており、写真がどのように見られ、評価されているかについてより良い視点を形成するのに役立ちます。 この本は西洋文化の美学と、社会が視覚文化からどのような影響を受けているかを批判的に探求しています。
視覚的思考 ルドルフ・アルンハイム
「建築形態のダイナミクス」、「芸術としての映画」、「芸術の心理学に向けて」などの本の著者であるルドルフは、視覚的な性質の思考は知覚に基づいていると説明しています。 この本は、芸術に関連するあらゆる分野に興味がある人にとって重要な情報源です。
光と照明 by マイケル・フリーマン

この本は、光と影の細部を見る方法を教えてくれます。 光がどのように見えるかを理解し、それを使用して明るい写真を撮影する方法については、この本で説明されています。 さまざまなジャンルの撮影における照明の使い方のヒントのほか、さまざまなスタジオ照明機材の操作方法を学ぶことができます。 写真家は、困難な照明状況に対処する方法を学び、独自の照明スタイルを開発するための洞察を得ることができます。
カメラ・ルシーダ:ロラン・バルトの写真についての考察
1979 年に初めて出版されたロラン・バルトによるこの本では、写真は精神だけでなく身体にも影響を与えるものであると説明されています。 バルトは、写真が母親の死を悼んでいたときに書かれたものであるため、死を描写する他のどの媒体よりも鋭敏であることに価値を置いています。 バルトはこの本の中で写真の専門性については書いておらず、現代のメディアや文化にも興味を持っていません。 彼は写真の意味と文脈を重視します。
写真ビジネスを構築するためのベストブック
写真学校で教えてくれなかったこと デメトリアス・フォーダム著

写真ビジネスの立ち上げに関する本を探している場合や、自分の写真でお金を稼ぎたいと考えている場合は、フォーダムの『写真学校で教えてくれなかったこと』をチェックすることを検討してください。 この巻では、特に写真のビジネス面について説明します。 この本では、写真家として働くとはどういうことなのか、そしてそこにうまく到達する方法について触れています。
マーケティングと自己宣伝のための写真家ガイド マリア・ピスコポ著
クリエイティブ サービス コンサルタントによって執筆されたこの本は、駆け出しのクリエイティブ ビジネスが軌道に乗るのに役立ちます。 プロの写真家なら誰でも言うように、写真とは単に素晴らしい写真を撮るだけではありません。 多くの場合、成功はビジネス スキル、ビジネス プラン、マーケティングに集約されます。 この本にはケーススタディや商業写真家へのインタビューが掲載されており、ビジネスを次のレベルに引き上げようとしている写真家にとって有益な参考資料となっています。
プラスチックスリーブなし: 写真家とデザイナーのためのポートフォリオと自己宣伝ガイド ラリー・ボルクとダニエル・カリアー著
初心者にとってもベテランの写真家にとっても同様に非常に重要なトピックは、ポートフォリオを洗練され、関連性のあるものに保つ方法です。 「No Plastic Sleeves」では、ビジネスの効果的なマーケティングのためのポートフォリオ作成の技術を深く掘り下げています。 ビジュアル アーティストにとって、ポートフォリオに勝るものはありません。 Volk や Currier などの業界の専門家のアドバイスに従って、自分の製品を輝かせましょう。
エンターテインメントのビジネスを理解する: すべての映画制作者が知っておくべき法的およびビジネスの基本 グレゴリー・バーンスタイン著
映画や写真業界では、プライバシーから商標、著作権の問題まで、法的問題がたくさんあります。 主に映画制作に焦点を当てたバーンスタインの書籍は、視覚芸術に携わるすべての人にとって貴重です。 バーンスタインはエンターテインメント弁護士としての活動を通じて、今日アーティストが直面している最も重大かつあまり知られていない課題のいくつかに光を当てることができました。
インスピレーションを与える最高の写真コーヒーテーブルブック
国立公園内 アンセル・アダムス著

すべての写真集がテクニックやビジネスに関するものである必要はありません。 200 枚を超える写真で紹介されるこの写真集は、アダムスの時代を超越した白黒画像で、アメリカの国立公園の物語を伝えています。 『In the National Parks By Ansel Adams』は最高の写真集の XNUMX つで、芸術的な白黒の風景に対する創造性と鑑賞力を刺激するでしょう。
アニー・リーボヴィッツ: ポートレート 2005-2016
アニー・リーボヴィッツによるこの新しい写真集は、彼女のこれまでの 1970 冊の画期的な写真集、『アニー・リーボヴィッツ: Photographs, 1990-1990』および『A Photographer's Life, 2005-XNUMX』の続編です。 この写真ポートフォリオ本では、現代で最も影響力のある写真家の一人であるアニー・リーボヴィッツが、過去 XNUMX 年間に撮影した未発表の画像とともに、象徴的なポートレートを紹介しています。
ナショナル ジオグラフィックによる生涯の目的地
もう 250 つの素晴らしいコーヒーテーブルブックであるこのナショナル ジオグラフィック コレクションでは、世界中の最も辺鄙で最も美しい目的地のいくつかの息を呑むような景色を共有しています。 人里離れた島々、エキゾチックな熱帯雨林、雄大な山々に及ぶ XNUMX 枚以上の画像を収録。 しかし、これはただの写真集ではありません。 このナショナル ジオグラフィック ガイドでは、野心的な旅行者に、これらの絶対に行きたい目的地を訪れるために知っておくべき詳細情報も提供しています。そのうちのいくつかは、 マリーナ予約.
ニューヨークの人間たち ブランドン・スタントン著
ストリート写真家のショーブック『Stanton's Humans of New York』には、自然環境にいる人々の写真が 400 枚以上収録されています。 この本の動きのある写真のおかげで、この本はニューヨーク タイムズのベストセラー第 1 位になりました。 この写真集の素晴らしい写真は、街を歩いて新しい人々に出会うきっかけとなるでしょう。
水中の犬 セス・カスティール著

この大笑いする面白いコーヒーテーブルブックには、犬と水の素晴らしいショットが満載です。 毛皮で覆われた友達と一緒にジャンプしたり、はねたり、バタバタしたりして遊んでください。 これらの写真の多くは、「一体どうやってあの写真を撮ったのだろう?」と声を出して不思議に思うでしょう。 Underwater Dogs はインスピレーションを与え、すべての写真家にニッチな分野があることを思い出させてくれます。 これは、家に置いて、見る人に楽しい時間を過ごすことができる最高の写真集のXNUMXつです。
ヴィヴィアン・マイヤー: コリン・ウェスターベックによるカラー作品
ヴィヴィアン・マイヤーは、彼女が撮った数千枚の写真が死後に発見されたことをきっかけに写真界に登場しました。 彼女の世界に対するユニークな視点が、これまで公開されることのなかった写真でご覧いただけるようになりました。 150 枚以上の彼女のカラー写真と、有名な写真家ジョエル・メイロウィッツが書いた序文を備えたこの本は、2018 年に出版された最高の写真集の XNUMX つです。
結論:
プロからヒントを得たい初心者でも、長年の専門家でも、写真集は写真の知識ベースを構築し続けるための優れた方法です。 教える本もあれば、インスピレーションを与える本もあり、その両方をもたらす本もあります。 新しい課題と新しいテクニックを使って、ドライな状態を打破し、クリエイティブなマンネリから抜け出しましょう。
これらは、初心者からプロの写真家まで同様に高い評価を得ている最高の写真集のほんの一部です。 これらの本を何冊か読んだことがありますか? 他にリストに含めてほしい書籍はありますか。
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