エディトリアル写真とは、定義するのが少し難しいように思える興味深い用語です。 明確な意図と目的がある商業写真とは異なり、エディトリアル写真はまったく異なるストーリーを伝えるために提示されることがよくあります。
報道機関は社説を使用してストーリーを伝えたり、記事を説明したりします。 その結果、エディトリアル写真の例が、印刷物とオンラインの両方のあらゆる種類の出版物に登場します。 ヴォーグのファッションショットから地元紙の小さな町のニュース記事まで、生活のあらゆる範囲をカバーしています。
写真業界のこの魅力的な分野を見て、その過程でエディトリアルポートレート写真のポートフォリオを強化できるいくつかの方法を見てみましょう。

エディトリアル写真とは?
いくつかの種類の写真は、非常に簡潔でドライで、明確な定義があります。 しかし、編集の仕事は違います。 その理由の一部は、「編集」という言葉がさまざまな事柄を包括するために使用されているためです。
文章の中でも、社説は多面的な言葉です。 一方では、「編集チーム」は出版の準備をする資料を準備するすべての人々で構成されます。 一方、名詞としては、時事的な問題について編集者が意見を述べる記事を指します。
より広い意味での「編集コンテンツ」とは、何かを売ること以外の何らかの目的を持って新聞や雑誌に書くことです。 新聞には、ニュース記事、訃報、スポーツ、エンターテイメントのニュースがすべて含まれます。 雑誌であれば、広告以外の記事もすべて含まれます。 ここにあります 写真雑誌のリスト 読むべきだということ、
では、これは写真にどのように当てはまるのでしょうか? 執筆と同様、社説も出版を目的としています。 その意味では、それらは雑誌や新聞に掲載する目的で撮影された商業写真のようなものです。 がここにあります 商業写真のガイドこの件についてさらに詳しく読みたい場合は、
しかし、写真の場合は、エディトリアルで意図の線を明確に引くことが不可欠です。
エディトリアル画像はストーリーに付加価値を与えます。それらは視聴者に何かを伝えるために存在します。 しかし、それが何であれ、それは製品を売ることではありません。
編集作業は一般的に商業写真と比較されますが、いくつかの大きな違いがあります。 エディトリアル写真撮影とは何か、およびこれら XNUMX つについて詳しくは、以下のセクションを参照してください。 写真の種類.
エディトリアルスタイルの写真を理解する
写真撮影における「エディトリアル」という言葉の使い方は会社によって異なるため、続行する前に要件を確認することが重要です。 この用語を法律的な観点から見ていますか、それとも創造的な観点から見ていますか?
たとえば、多くの株式会社は商用または「編集」ライセンスを許可しています。 写真家として、どれをアップロードするかを選択する必要があります。 この場合、両者の間には重要な法的な違いがあるため、細かい部分をよく読むことが重要です。
特定の写真のライセンスを取得する場合、広告に使用できない写真を指すために「エディトリアル」という言葉が使用されます。 代わりに、これらは情報提供のみを目的としています。 場合によっては、この種のイメージでは標準モデルやプロパティ リリースを販売する必要がありません。 続きを読む 写真作品のライセンスを取得する方法.
一方で、写真のスタイルとしてエディトリアルを指しているかもしれません。 ファッションのエディトリアル写真など、特定の種類のエディトリアル写真の撮影に興味を持つ人もいます。 続きを読む ファッション写真 ファッションの世界のイメージを作成する技術を習得したい人向けの記事をご覧ください。
もう XNUMX つの一般的なタイプの社説は、 フォトジャーナリズム。 これは新聞やニュース雑誌のビジネスと密接に関係しています。 しかし、もちろん、このタイプの写真は現在、ウェブやソーシャルメディア全体でも同様に使用されています。
エディトリアル写真の例
以下に、エディトリアル画像が使用されている場所の例をいくつか示します。
- 食品雑誌に掲載されたレシピの段階的な写真
- 地元の慈善活動やスポーツ試合のイベント写真
- 教育向け記事の説明に使用される写真
- リゾートやブランドと関係のない雑誌に掲載された旅行写真
- フォトジャーナリズム
- ファッションエディトリアル写真
エディトリアルスタイルの写真の撮影方法
- エディトリアル写真のストーリーやコンセプトを見つけてください
- エディトリアル写真用のムードボードを作成する
- エディトリアル写真のモデルを見つける
- エディトリアル写真の制作チームを雇う
- エディトリアル写真の撮影場所を探す
- エディトリアル写真の撮影を指揮する
- エディトリアル撮影用の写真機材
- 編集ポストプロダクション
エディトリアル写真を作成するには、写真の他の分野よりも多くのプロセスが必要です。 社説では語られるストーリー、そこに込められたメッセージ、閲覧者の感情がすべてであるため、社説では計画と慎重な実行がすべてです。
社説もクリエイティブなビジョンに大きく依存します。 一人の写真家が一人で仕事をしているとき、頭の中で明確なビジョンを保つのは簡単です。 しかし、大規模なチームで作業する場合は、組織化と明確なコミュニケーションが鍵となります。 ここにあるいくつかの 美しい写真を作成するための専門家のヒント.
ほとんどの撮影は、仕事を完了する会社によって書かれたクリエイティブブリーフから始まります。 この概要は基本的にあなたの職務内容であり、会社が何を求めているかがわかります。 しかし、彼らはあなたを、要旨を履行するスキルだけでなく、その創造性を評価して採用しました。 貴社 仕事を完了します。
クリエイティブブリーフは、最終製品の目標を明確に概説するため、出版に向けた撮影において重要な部分を占めます。 ただし、クリエイティブ チーム、場合によっては写真家だけが、「誰が、何を、いつ、なぜ、どのように」の詳細をすべて考え出す責任を負います。
エディトリアル写真のストーリーやコンセプトを見つけてください
概要を受け取ったときに最初に調べたいのは、編集しているコンセプトが何であるかです。 一部のブリーフでは正確な詳細がレイアウトされているものの、クリエイティブな側面にはまったく踏み込んでいないため、これは含まれていない可能性があります。 多くの場合、画像が何に使用されているかはわかりますが、その理由を磨き上げるのはあなた次第です。
時間をかけてビジョンを練り、画像で伝える魅力的なストーリーを考え出します。 計画の策定に初期段階で多くの時間を費やすほど、残りのプロセスが容易になります。

エディトリアル写真用のムードボードを作成する
ムードボードは、オンラインで見つけたインスピレーションを与えるアイデアを集めたものです。 たとえば、Pinterest は基本的にムードボードのアイデアに基づいて構築されたソーシャル メディア ネットワークです。 ここにあります 素晴らしいムードボードを作成するための 15 のヒント.
プロのクリエイティブな写真撮影では、ムードボードは、最終プロジェクトに反映されるかどうかのアイデアを収集するために使用されます。 これは研究の一部であり、一種の競合分析と考えることができます。 クライアントと同様の他の出版物を検索し、同様のプロジェクトを探します。 彼らはどのようなコンセプトを伝えようとしており、それをどのように行ったのでしょうか? 後で役立つ可能性のあるエディトリアル写真の例をできるだけ多く見つけてください。
しかし、ムードボードはそれほど深いものである必要はありません。 アイデアや創造性の爆発を引き起こす、本当に好きな要素が見つかることもよくあります。 もしかしたら、それはワードローブやヘアスタイリングの選択かもしれないし、あるいはモデルのタイプや設定かもしれません。 それが何であれ、エディトリアル写真のアイデアをムードボードに追加してください。
ムードボードの目的は XNUMX つあります。 まず、これらのアイデアを収集して、独自のコンセプトを策定するのに役立てたいと考えています。 最終的には、アイデアを整理する場所を提供することで、撮影を成功させるのに役立ちます。 次に、これらの委員会は、大規模なプロジェクトにおけるチームワーク プロセスの重要な部分でもあります。 ムードボードは共有され、複数のチームメンバーがボードに追加してメモを作成できます。

大規模なプロジェクトでは、アイデアやコンセプトが修正されるにつれて、多くの異なるボードが存在し、多くの異なる改訂が行われる可能性があります。 しかし、プロジェクトが進むにつれて、お気に入りのコンセプトがムードボードに蒸留され、より一般的になり始めます。 これは、アイデアを最終的なコンセプトに絞り込んでいることがわかるときです。
エディトリアル画像のモデルを探す
計画を通じて練り上げる作業のうち、モデルの選択は最も大きな作業の XNUMX つです。 ほぼすべての編集作業にはモデルが関与しますが、コマーシャル撮影で機能するモデルが編集用撮影でうまく機能する場合とそうでない場合があります。 に関する記事はこちら さまざまなタイプのモデル ファッションの世界で。
このため、ブリーフや計画の感情的な内容に焦点を当てることが重要です。 モデルはこれらのコンセプトを視聴者に伝える責任があり、適切なスキルセットを備えたモデルを選択することで、将来的に多くの時間とフラストレーションを節約できます。
そしてもちろん、モデルの純粋な美学とあなたが作りたいイメージもあります。 ただし、繰り返しになりますが、モデルは出版物のターゲット市場やストーリーのアイデアを表すことが多いため、クライアントがここで多くの詳細を説明することは珍しいことではありません。
エディトリアル写真の制作チームを雇う
エディトリアル撮影には変動する部分がたくさんあるため、経験豊富なチームを側に置いておく必要があります。 あなたには助けを見つける責任があるかもしれませんし、クライアントが自分でチームをまとめるかもしれません。 ほとんどの撮影には、少なくともメイクアップ アーティスト、衣装デザイナー、ワードローブの専門家が参加します。
エディトリアル写真の撮影場所を探す
モデルとクリエイティブ チームが編成されました。どこで作業しますか? 繰り返しになりますが、この詳細については、クリエイティブ概要に記載されている場合があります。 しかし、多くの場合、柔軟性は非常に高いです。 プロジェクトの種類によっては、エディトリアル撮影で世界中を飛び回ることがあります。 一方で、スタジオから一歩も出ない写真家もいるかもしれません。
エディトリアル写真の撮影を指揮する
すべての計画が完了したら、資金計画を立てましょう。 ご想像のとおり、これはチームの努力です。 可動部分が非常に多いため、コミュニケーションが不可欠です。 どのチームにもリーダーが必要です。チームにはディレクターがいるかもしれませんが、最終決定権を持つのは写真家です。 レンズを通して見て、最終的な製品がどのように見えるかを知ることができるのは写真家だけです。 そのように、彼らの言葉は通ります。

エディトリアル撮影用の写真機材
エディトリアル画像は高級出版物の印刷に使用されます。 そのため、最高の技術力と最高の設備が必要です。
ほとんどのエディトリアル写真家は最高のフルフレーム DSLR を使用しています。 通常、機器には少なくとも XNUMX つの要件があります。 まず、どこでも撮影できるようにポータブルである必要があります。 次に、要求されたあらゆるショットを撮影できるように拡張可能であり、設定可能である必要があります。
エディトリアル画像は、他のタイプの写真よりも技術的に正確にすることが要求されることがよくあります。 照明、露出、フォーカス、ポーズを正しく設定するには、何度も試行する必要があります。 使用する撮影機材はあなたの視野に合わせて拡張する必要があります。 これには通常、照明とレンズのオプションの完全なキットが必要です。 通常、利用可能な最も広い絞りを備えたプライムノーマルレンズとポートレートレンズが使用されます。
このタイプの写真撮影はさまざまな場所で行われることも多いため、写真家はギア バッグに荷物を詰める際に、どのギアが最も多くの選択肢を提供するかを考慮する必要があります。 重くて信頼性の高い装備が優先されますが、その装備はどこでも使用できるように十分に収納できる必要もあります。
編集ポストプロダクション
エディトリアル撮影のポストプロダクションは、コンテンツと最終用途に大きく依存します。 どのプロジェクトもユニークです。
一般に、雑誌で目にするエディトリアル画像は、完璧な外観を実現するために非常に洗練されています。 広告画像と同様に、このタイプの写真には立ち入り禁止のものはほとんどありません。 エディトリアル写真の編集は、画像の全体的な目標とストーリーをより良く伝えるために行われます。 画像がジャーナリズムや取材目的の場合、キャプチャ後の編集方法には異なるルールが適用されます。

ファッションエディトリアル写真
ファッションのエディトリアル写真では、衣料品や製品を販売するのではなく、雰囲気に焦点を当てます。 ファッションのエディトリアル撮影中、モデルは特定の服を着たり、メイクアップテクニックを披露したりすることがあります。 目的は、雰囲気を伝えたり、物語を語ったり、時事問題について話し合ったりすることです。
たとえば、有名人や政治家が特定のファッションステートメントを発表した場合、雑誌は読者にその特定のスタイルを実現する方法を示す記事を掲載することがあります。 この記事の目的は、特定のブランドを売り込むことではなく、現在の出来事について議論し、そのプロセスを読者に示すことです。 この例では、雑誌の編集スタッフが記事を依頼し、その制作費を支払います。 これが衣料品の広告であれば、衣料品メーカーは撮影料を支払い、その後広告料を支払うことになります。
別の例として、ファッション雑誌は、読者がサンゴ礁に安全な日焼け止めに興味を持っていることに気づいたかもしれません。 その後、雑誌は、読者が入手可能なさまざまな種類の日焼け止めを理解できるように、比較対照記事を掲載することがあります。 写真家には、日焼け止めを見せているモデルの写真を要求する簡単な指示が与えられる場合があります。 写真は広告写真に類似している可能性があります。 ただし、その目的は異なります。
エディトリアル写真と商業写真の違いを理解する
コマーシャル写真 とてもわかりやすいです。 商業写真の全体の目的は、特定のブランドの製品やサービスを使用または購入するように視聴者を説得することです。 最も顕著なのは、写真家は通常そのブランドに雇われているということです。
商業作品は会社の宣伝の一形態と考えることができます。 この画像のポーズと構成には、多くの創造的な側面が含まれています。 そして、語られるべきストーリーがあります。しかし、そのストーリーは、製品を購入する必要があるということです。
エディトリアル画像は非常に似ているように見えることがありますが、ストーリーやメッセージは異なります。 社説は何かを買うことではなく、単にストーリーを伝えることです。 社説は製品やブランドではなく、コンセプトを視聴者に売り込もうとします。 目標は、作家の視点やストーリーを視覚的な方法で表現することです。
多くのコマーシャル画像が社説のように見せようとすることは混乱を助けません。 考えてみれば、優れた商業広告が単に飲料とブランドを売り込むだけではないことは当然です。 代わりに、喉の渇き、満足感、または自分がどれだけご褒美に値するかなど、他のアイデアを伝えることになります。
エディトリアル写真の仕事
エディトリアル画像は、幅広いトピックと専門分野をカバーしています。 したがって、現場で作業するための最初のステップは、どのような種類の写真を撮りたいかを正確に決定することです。
まずは、自分の興味に最も近い雑誌に慣れることから始めましょう。 たとえば、ファッションに興味がある場合は、『Vogue』や『Harper's Bizzare』で使用されている画像を研究してください。 旅行写真を撮りたい場合は、最新の Conde Nast または National Geographic Explorer を入手してください。
エディトリアル写真は誰にでも適しているわけではありません。 多くの場合、撮影をまとめるために大規模なチームと協力する必要があります。 これは、単独で職業にできる他の種類の写真とは対照的です。
クリエイティブなアイデアが減退するにつれて、撮影は急速に変化することもよくあります。 写真家はすぐに適応し、自分の頭で考えなければなりません。 のような 結婚式の写真家、ポーズをとったショットの間に率直な写真を撮っている可能性があります。
どうすればエディトリアルカメラマンとして仕事を得ることができますか?
エディトリアル写真の分野への参入は、他の種類の写真と何ら変わりません。 写真の種類、撮影方法、誰が最も得意であるかについて、できる限りすべてを知るために調査することから始めます。
それについて学び始めたら、撮影を始めてください。 独自の編集用撮影を設定します。 あなたの目標は、高品質のポートフォリオを構築し始めることです。そのため、エディトリアル写真のアイデアを考え、独自のエディトリアル商品写真プロジェクトを実行して、自分のスキルを磨きましょう。 ポートフォリオを埋めるために、できるだけ多くのエディトリアル写真のサンプルをまとめてください。 さまざまな種類のクライアントのニーズに合わせて、さまざまな種類のコンセプトやアイデアを伝えることができることを示してください。
プロジェクトのオンライン ポートフォリオをしっかりと構築したら、お金を払って実行できるプロジェクトを探し始めます。 オンラインの求人サイトを検索したり、地元のコミュニティを探したりすることもできます。 通常、地方の小さな出版物から始めるほうが簡単です。最初の仕事として Vogue を選択しないでください。
一流の仕事に就くための仕事のポートフォリオを構築するには何年もかかります。 しかし、特にクリエイティブな側面を楽しむ写真家にとって、この道は楽しくてやりがいのあるものです。
編集の世界で個人のブランドを構築する
エディトリアルカメラマンとしてのキャリアは、他の分野とは少し異なります。 前にも触れたように、編集プロセスでは多くのチームワークが必要です。 コミュニケーションをとってアイデアを共有し、他のチームメンバーにアイデアをぶつけてフィードバックやインプットを得ることができます。
あなたのクライアントも異なります。 たとえば、ポートレートのクライアントのために働いたり、結婚式の撮影をしたりする必要はありません。 代わりに、あなたは企業間取引を行っており、出版物があなたを雇います。
この種の仕事で将来成功するためには、集められる最高のビジネススキルと専門スキルを練習する必要があります。 常に時間を厳守し、プロフェッショナルであり続けてください。 同僚、チームメンバー、クライアントに敬意を持って接しましょう。 言い換えれば、彼らにまたあなたと仕事をしたいと思わせるのです。
創造的なビジョンのために雇われるアーティストには紙一重のラインがあります。 ビジネスにおいて最も美しい画像を一貫して生成できる可能性は十分にあります。 しかし、誰もあなたと何度も仕事をしたがらない場合、リピートビジネスを獲得するのに苦労することになるでしょう。
エディトリアルカメラマンの収入はいくらですか?
PayScale によると、米国の平均的なエディトリアルカメラマンの年収は約 47,000 ドルです。 もちろんこれは平均値です。 始めたばかりのときは収入ははるかに少なくなりますが、その分野をマスターして最高の出版物で働いている人はさらに多くの収入を得ます。
しかし、商業写真と比較すると、エディトリアルの報酬ははるかに低いです。 それはある程度理にかなっています。これらの出版物の資金のほとんどは広告から来ています。 伝統的に、報道機関は資金に困っています。
考慮すべきもう XNUMX つの重要な要素は、この分野での競争の多さです。 たとえば、フォトジャーナリズムとしてのエディトリアル画像の分野では、状況はXNUMX年前とは大きく異なります。 誰もがどこにでもスマートフォンを持ち歩いているため、ニュースは、それが起こっている人々によって起こっているように捉えられることがよくあります。
したがって、エディトリアルスタイルの写真は競争の激しい分野であるだけでなく、クラウドソーシングによってある程度競争力が低下した分野でもあります。
編集者のほとんどは、大金を稼ぐために他の手段に依存しています。 収入を補うために商業写真家として活動する人も少なくありません。 可能な限り多くの出版物で働き、自分の画像を証券会社に販売する人もいます。
結論
エディトリアルスタイルの写真撮影はやりがいのあるキャリアであり、魅力的な芸術形式です。 創造的なビジョンを発揮し、変革的でインパクトのある画像を作成するためのより良い方法がいくつかあります。
エディトリアル写真のサンプルは、探し始めるとすぐに見つかります。 これは多くの写真家の注目を集めていない種類の写真ですが、実際には注目されるべきです。 印刷物とウェブの両方に、たくさんの機会と大きな成長の可能性があります。
よくある質問
- エディトリアル写真の例は何ですか?
Vogue や Harper's Bazaar などの雑誌の表紙写真は、エディトリアル写真の例です。 エディトリアル写真はファッション雑誌や出版物だけに限定されているわけではありませんが、最も広く普及しているのはファッションのジャンルです。
- 優れたエディトリアル写真とは何でしょうか?
優れたエディトリアル写真は、画像を通じてストーリーを伝えることができなければなりません。 エディトリアル写真は、より大きな記事やストーリーに付随するために撮影されるため、写真はストーリーにさらなる深みを与え、ある意味それを説明できるものでなければなりません。
- エディトリアル写真をどのように説明しますか?
エディトリアル写真は、雑誌や定期刊行物などの出版物の記事やインタビューに付随するために一般的に使用される写真のジャンルです。エディトリアル写真はストーリーを伝えるように設計されており、写真を通じて視覚的な物語を作成しようとします。