전문 음식 사진작가가 되고 싶거나 단순히 Instagram에서 이미지를 보여 팔로어를 늘리고 싶든 간에 기술을 향상시키기 위해 사용해야 하는 특정 팁과 기술이 있습니다. 여러분의 사진을 한 단계 업그레이드할 수 있도록 음식 사진에 대한 포괄적인 가이드를 마련했습니다.
음식 사진이란?
뭐, 간단히 말해서 음식 사진입니다. 하지만 그게 다야? 음 ... 아니. 다른 사진 장르와 마찬가지로 음식 사진은 예술이며 새로운 생명을 불어넣거나 우리가 먹는 음식에 완전히 새로운 차원을 부여하는 데 사용할 수 있습니다. 또한 광고, 마케팅 등을 위해 상업적으로 사용될 수 있습니다. 전문적인 음식 사진은 Instagram만을 위한 것이 아니라 진지한 상업적 벤처입니다. 레스토랑은 메뉴와 광고에 음식 사진을 사용합니다. 음식 사진이 식품 포장 등에 사용되는 것을 볼 수도 있습니다. 실제로 매우 수익성이 좋은 직업이 될 수 있습니다.
음식 사진 시작하기
음식을 촬영하는 방법을 알고 싶다면 먼저 좋은 팁은 다음을 살펴보는 것입니다. 전문적인 음식 사진의 예. 포장, 소매업체 또는 고급 레스토랑의 웹사이트, 메뉴, 이 분야에서 실제로 일하는 음식 사진가의 온라인 포트폴리오에서 찾을 수 있습니다. 이러한 이미지를 연구하면 업계에서 기대하는 바를 이해하는 데 도움이 됩니다. 얼마나 세련된지 확인하세요. 점심을 한 장 찍는 것만큼 간단하지 않습니다. iPhone으로.
믿을 수 없을 정도로 단순한 이미지를 만들기 위해 배후에서 진행되는 많은 작업과 생각이 있습니다. 이 음식 사진 팁은 전문가들이 어떻게 하는지 이해하는 데 도움이 될 것입니다.
이제 시작하는 데 도움이 되는 몇 가지 음식 사진 팁과 기술에 대해 이야기하겠습니다. 먼저 음식 사진 촬영을 위한 카메라 및 장비 요구 사항은 다음과 같습니다.
다음은 음식 사진 촬영을 위한 10가지 팁입니다.
1. 음식 사진을 위한 카메라 및 장비(최고의 DSLR 카메라)
많은 초보 음식 사진가들이 iPhone과 같은 단순한 것부터 시작하지만 음식 사진에 대해 진지하게 생각하고 있을 때 좋은 DSLR 카메라와 장비를 구입하는 것이 큰 차이를 만들 수 있습니다.
풀프레임 디지털 카메라는 전문가가 권장하는 경우가 많지만 처음에는 잘린 센서 카메라로 시작할 수 있습니다. 자른 센서 카메라가 더 저렴합니다. 그러나 그들은 렌즈와 다르게 동작하고 약간 다른 이미지를 생성합니다. 이름에서 알 수 있듯이 약간 잘린 이미지를 생성합니다. 풀프레임 카메라는 더 넓은 영역을 커버할 수 있습니다.
다음은 몇 가지 권장 사항입니다. 음식 사진을 위한 최고의 디지털 카메라, 풀 프레임 및 크롭 센서 모두.
- Canon EOS 5D Mark IV(풀프레임)
- Nikon Z6(풀프레임)
- Canon EOS Rebel T6i (잘린 센서)
- Nikon D3400(크롭 센서)
2. 음식 사진을 위한 렌즈는?
프라임 렌즈 or 고정 렌즈 종종 음식 사진에 가장 적합합니다. 더 넓은 조리개를 제공하여 피사계 심도를 더 잘 제어할 수 있기 때문입니다. 또는 80mm 또는 50mm 프라임 렌즈는 풀프레임 디지털 카메라를 사용할 때 음식 사진 촬영에 가장 자주 권장됩니다.
크롭 센서 카메라를 사용하는 경우 카메라의 크롭 계수에 따라 렌즈 사용량을 조정해야 합니다.
자르기 계수는 표준 35mm 필름 카메라와 비교하여 카메라가 이미지를 자르는 정도를 측정한 것입니다.
렌즈의 초점 거리에 자르기 계수를 곱하면 이미지가 촬영된 것처럼 보이는 실제 초점 거리를 얻게 됩니다. 따라서 크롭 팩터가 80인 크롭 센서 카메라로 1.6mm 렌즈의 효과를 얻으려면 50mm 렌즈를 사용해야 합니다.
또한 좋은 매크로 렌즈를 사용하면 정말 좋은 디테일 샷과 클로즈업을 만드는 데 도움이 됩니다.
3. 음식 사진 촬영을 위한 기타 장비
음식 사진을 찍을 때 삼각대는 필수입니다. 삼각대는 카메라를 안정적으로 유지하고 손에서 카메라가 흔들리는 노이즈를 제거합니다.
많은 음식 사진작가가 음식 사진에 자연광을 선호하지만 인공 조명을 사용하면 스튜디오 설정에서 훨씬 더 많은 제어가 가능합니다. 조금 있으면 도움이 될 수 있습니다 플래시, 달빛, 라이트 스탠드 및 라이트 바운스 정확한 요구 사항에 맞게 조명을 조정하는 데 도움이 됩니다.
사진 소품 음식 사진과 관련하여 유용하고 중요한 추가 사항입니다. 예쁜 식기와 도자기, 멋진 도마와 냅킨을 손에 들고 있으면 사진을 설정하고 스타일을 지정하여 아름다운 결과를 얻을 수 있습니다.
4. 전문적인 음식 사진을 위한 스타일링 및 스테이징
푸드 스타일링은 너무 복잡하고 관련이 많기 때문에 여기에만 시간을 할애하는 전문가가 있습니다. 최상위 수준에서 음식 사진 작가는 스타일리스트와 함께 작업하므로 이 부분을 직접 수행할 필요가 없습니다. 그러나 기술을 향상시키기 시작하면 스스로 좋은 샷을 설정하고 스타일을 지정하는 방법을 알아야 할 것입니다. 이것은 당신의 사진이 처음부터 전문적인 음식 사진처럼 보이게 하여 당신의 포트폴리오의 강점으로 채용될 더 나은 기회를 제공합니다.
사진 찍기에 가장 좋은 음식은 추울 때도 먹음직스러워 보이고, 몇 시간 동안 스튜디오 설정에 앉아 있어야 하며, 불완전함을 호소하는 데 사용할 수 있는 소스나 부서지는 질감이 있는 음식입니다. 그러나 이것은 쉽게 구할 수 없으며 매번 작업하기에 완벽한 항목을 얻지 못할 수도 있습니다. 즉, 스튜디오 조건에서 음식이 녹거나, 시들거나, 부서지거나, 자체적으로 떨어질 수 있으므로 빠르게 작업하는 방법을 배워야 합니다. 스탠드 인 플레이트를 사용하여 샷을 계획하면 준비가 된 것입니다. 작은 자국이나 소스 얼룩, 부스러기 몇 개, 흩어진 올리브 또는 허브 잔가지 - 이것들은 음식 사진을 보기에 정말 흥미롭게 만들 수 있는 작은 세부 사항입니다.
그러나 전문적인 예를 보면 더럽거나 지저분하지 않습니다. 모든 것이 흠잡을 데 없이 깨끗하고, 여기저기 흩어져 있는 물건이나 부스러기는 신중하고 교묘하게 배치되었습니다.
음식에 물방울을 뿌리거나 기름을 바르고, 자연광을 이용하여, 빛을 반사하여 그림자를 채우는 것이 주요 음식 사진 촬영 팁입니다. 이것들은 더욱 식욕을 돋우는 모양을 만들어 내며, 음식은 확실히 부풀어 오르고, 받쳐지고, 제자리에 고정되고, 필요에 따라 재배치되어 충만하고 풍성해 보이도록 해야 합니다.
패스트푸드 광고와 손에 들고 있는 식사가 실제로 어떻게 보이는지 비교해 보세요. 종종 엄청난 차이가 날 수 있습니다!
음식 사진의 프레임을 구성하는 것은 다른 장르의 사진과 동일합니다.
다음과 같은 기술을 사용하여 균형을 유지하기 위해 노력해야 합니다. 3 분의 규칙 프레임을 채우기 위해 – 또는 고의적인 효과를 위해 프레임에 불순종합니다. 포크나 나이프를 프레임에 넣는 것과 같은 선행 라인도 매우 효과적일 수 있습니다.
A 음식 사진 배경 매우 유용할 것입니다. 다양성을 얻기 위해 여러 가지에 투자하고 싶을 수도 있습니다. 이러한 배경은 나무 테이블, 카페 설정 등과 같이 중립적이면서도 적절한 모양을 나타냅니다. 흥미로운 수저와 그릇도 준비에 도움이 되지만 음식 자체보다 더 흥미로워서는 안 됩니다. 음식은 항상 음식 사진의 스타입니다!
5. 음식 사진을 위한 카메라 앵글
가장 눈에 띄는 장면은 음식 바로 위, 아래를 수직 각도로 가리키는 것입니다. 그러나 이것이 항상 사진을 찍는 가장 좋은 방법은 아닐 수 있습니다. 높이가 높거나 레이어가 다른 대상을 촬영하는 경우 위에서는 그 어떤 것도 캡처되지 않습니다.
대신 카메라를 음식과 수평을 맞추고 정면에서 촬영해 보세요. 그런 다음 25도 각도와 75도 각도로 올라갑니다. XNUMX개의 샷을 모두 서로 비교합니다. 캡처하는 요리에 가장 아첨하는 것은 무엇입니까? 시간이 지남에 따라 이러한 일반적인 설정 중 어떤 것이 적합한지 본능적으로 느끼기 시작할 것입니다. 각 구성. 실제 촬영을 시작할 준비가 되기 전에 모든 것을 테스트해야 합니다. 그렇지 않으면 조정 및 스타일 변경에 많은 시간을 낭비하여 음식 사진을 찍을 최적의 시간을 놓칠 수 있기 때문입니다.
당신이 사용할 수 크리에이티브 소품 와인 잔, 케이크 스탠드 또는 일반 도마와 같이 장면의 특정 요소를 높이거나 보다 역동적인 구성을 만듭니다.
프레임 전체에 흥미로운 것이 있는지 확인하세요. 하지만 다시 한 번 음식이 왕이 되어야 한다는 점을 기억하세요.
다른 각도로 들어가면 음식 사진 배경이 전체 공간을 덮는지 확인하세요. 지저분한 배경으로 인해 테이블을 망칠 뿐인 완벽한 테이블을 설정하고 싶지는 않을 것입니다!
6. 히어로 샷 만들기
음식이 샷의 주인공이 되도록 어떻게 보장하나요? 이를 수행하는 한 가지 방법은 피사계 심도를 사용하는 것입니다. 추천하고 싶은 음식에 집중하면서 편안한 흐림 효과로 초점이 흐려지는 배경, 해당 음식을 시청자의 주요 관심 영역으로 유지하게 됩니다. 배경이 산만하지 않고 전체 이미지에 추가되는 동안 그들은 그것을 볼 것입니다.
매크로 기술과 렌즈는 음식 사진에 매우 유용할 수 있습니다. 그러나 조타실의 유일한 아이디어로 이것에 안주하고 싶지는 않습니다.
촬영하는 음식의 가장 큰 장점이 무엇인지 고려하십시오. 모양, 색상, 질감 또는 프레젠테이션입니까? 생동감 있고 풍성해 보이는 신선한 재료가 특징입니까? 편안한 음식, 고급스러운 느낌, 소박하지만 효과적인 식사라는 인상을 주나요? 누군가가 음식을 사고 싶어하는 이유를 이해하면 그 강점을 강조하는 방식으로 촬영할 수 있습니다. 아마 당신은 조명 조정 텍스처를 더 잘 보여주기 위해 소품을 변경하거나 다른 피사계 심도를 활용하여 보여야 할 것을 보여줍니다.
또한 이미지에서 색상을 사용하는 방식에 대해서도 생각해야 합니다. 음식의 풍부한 색상이 더 강하게 전달되는 동안 배경과 소품은 일반적으로 배경에 남아있기 위해 중립적이거나 어둡습니다.
어두운 색의 배경에서 사진을 찍기에 가장 좋은 음식은 대비되고 튀어나와 눈에 띄고 임팩트 있는 음식일 것입니다.
7. 음식 사진 조명
음식 사진 조명은 확산되어야 합니다. 자연광 여기에서 가장 잘 작동하지만 한낮이고 조명이 너무 밝으면 어떻게 합니까? 창문에 흰색 시트를 걸면 정말 좋은 해결책이 됩니다. 거친 그림자를 만들지 않고 프레임 전체에 퍼지는 아름답고 확산된 빛을 제공합니다.
전체 설정을 포함하는 큰 라이트박스를 사용하여 이 효과를 얻을 수도 있습니다. 흰색 티슈 페이퍼는 완벽한 필터입니다. 골판지 상자에서 모든 측면과 상단을 잘라내고 가장 기본적인 틀만 남기고 그 자리에 티슈 페이퍼를 붙이면 나만의 티슈 페이퍼를 만들 수 있습니다. 빛은 전체 레이아웃에 아름답게 확산됩니다.
은색 팬, 유리잔 또는 액체와 같이 반짝이는 것을 촬영하는 경우 반사에 자주 나타나는 것을 알 수 있습니다. 이로 인해 골칫거리가 발생하고 불필요한 후반 작업에 많은 시간이 소요될 수 있으므로 흰색 폼 보드나 카드보드로 프레임을 만들어 이 문제를 해결하세요. 렌즈의 정확한 크기로 원을 잘라서 구멍을 뚫습니다. 반사에는 렌즈의 원만 표시되며 다른 모든 것은 부드러운 흰색이 됩니다.
여기에 필수 초보자 사진 조명 가이드
8. 음식 사진을 위한 후처리 및 편집
음식 사진 배경과 접시를 선택하고 조명을 설정할 때 사진의 의도된 용도에 대해 생각해야 합니다. 배경에서 음식을 잘라야 할 수도 있습니다. 흰색에서 가장 쉽게 할 수 있습니다. 가지고 있으면 유용한 기술이며 정확하게 수행하려면 시간과 연습이 필요합니다. Photoshop을 사용하면 마술 지팡이 도구로 모든 흰색 영역을 선택하고 삭제해야 합니다. 배경과 충분히 분리된 항목이 있는 경우 작업을 수행하기에 충분할 수 있습니다.
더 복잡한 항목의 경우 경로나 기타 선택 도구를 사용하여 더 정확하게 해야 할 수 있습니다. 투명한 배경 레이어에서 작업하는 경우 완성된 이미지를 저장할 때 투명도를 유지하기 위해 고객이 특별히 달리 요청하지 않는 한 .jpg로 작업해야 합니다.
9. 음식 사진 제시하기
음식 사진을 찍은 후에 어떻게 사진을 보여주나요? 이것은 처음에 그것들을 받아들이는 기술만큼이나 중요할 수 있습니다.
음식 사진 배경과 접시를 선택하고 조명을 설정할 때 사진의 의도된 용도에 대해 생각해야 합니다. 배경에서 음식을 잘라야 할 수도 있습니다. 흰색에서 가장 쉽게 할 수 있습니다. 가지고 있으면 유용한 기술이며 정확하게 수행하려면 시간과 연습이 필요합니다. Photoshop을 사용하면 마술 지팡이 도구로 모든 흰색 영역을 선택하고 삭제해야 합니다. 배경과 충분히 분리된 항목이 있는 경우 작업을 수행하기에 충분할 수 있습니다.
더 복잡한 항목의 경우 경로나 기타 선택 도구를 사용하여 더 정확하게 해야 할 수 있습니다. 투명한 배경 레이어에서 작업하는 경우 완성된 이미지를 저장할 때 투명도를 유지하기 위해 고객이 특별히 달리 요청하지 않는 한 .jpg로 작업해야 합니다.
조금이라도 남길 수 있다면 음의 공간 샷에서 – 피사체나 노이즈가 차지하지 않는 영역 – 사용하기에 좋은 기술입니다. 이 공간에 텍스트를 추가할 수 있으므로 사진이 더 유용할 것입니다. 잡지 레이아웃이나 바코드 및 기타 정보를 위한 공간이 있는 포장재에 앉아 있다고 생각해 보십시오.
10. 음식 사진 포트폴리오 만들기
모든 전문 음식 사진 작가에게는 멋진 포트폴리오 웹사이트가 필요합니다. 포트폴리오 웹사이트는 자신을 홍보하고 마케팅하는 데 필요한 가장 중요한 전문 도구입니다. 잠재 고객이 작업에서 무엇을 기대하는지 알 수 있도록 명확한 스타일로 일관된 이미지 모음을 생성하고 조합해야 합니다.
당신이 선택한 사진 웹사이트 빌더는 당신이 전문적인 웹사이트를 구성하는 데 필요한 유연성, 기능 및 사용 편의성을 제공해야 합니다. 음식 사진 포트폴리오 웹사이트 코딩 지식이 필요하지 않습니다. 약간의 영감이 유용한 곳입니다.
Pixpa 전 세계 크리에이티브 전문가들이 신뢰하는 웹사이트 빌더 플랫폼입니다. Pixpa 쉽고 강력한 드래그 앤 드롭 웹 사이트 빌더를 제공하며 클라이언트 갤러리, 전자 상거래, 맞춤 디자인된 식품 웹사이트 템플릿 하나의 완벽한 플랫폼을 통해 완전한 온라인 존재를 관리할 수 있는 블로깅 도구. 모든 기능 살펴보기 그 Pixpa 사진 작가 및 기타 창의적인 전문가를 위한 완벽한 선택입니다. 대담한 임팩트를 주는 다양한 미니멀 디자인 테마 중에서 선택하세요. 흰색 배경을 사용하면 불필요한 혼란 없이 이미지에 명확한 초점을 맞출 수 있습니다.
아직 채용되지 않았더라도 신규 음식점 런칭 광고용 접시 사진이나 포장용 특정 품목 등 간단한 정보를 가지고 작업하는 것이 좋습니다. 포트폴리오에 이미지를 추가하고 고객의 요구 사항을 이해하고 있음을 보여주기 위해 이미지가 사용되는 방법에 대한 목업을 만들 수도 있습니다.
전문가 수준의 음식 사진 촬영 팁 7가지
음식 사진을 한 단계 업그레이드할 준비가 되었다면 음식 사진에 전문적인 감각을 더하기 위해 할 수 있는 몇 가지 방법이 있습니다. 다음은 당신을 도울 프로 수준의 음식 사진 팁입니다.
항상 삼각대 사용
훌륭한 음식 사진 촬영 팁 중 하나는 카메라를 삼각대에 놓고 연결 촬영을 시작하는 것입니다. 화면에서 셔터를 제어할 수 있다면 훨씬 더 좋습니다. 이것은 거의 모든 카메라 흔들림을 제거하고 DSLR의 LCD보다 훨씬 더 큰 보기 플랫폼에서 이미지를 실시간으로 볼 수 있게 합니다. 이것은 잠재적인 문제를 실제로 발견하고 가능한 한 완벽한 이미지를 만들 수 있음을 의미합니다.
음식 사진 색상 보정
색상 보정 팔레트를 사용하여 색상을 실생활과 완벽하게 일치시키십시오. 화면을 보정하여 이미지가 실제로 어떻게 보이는지 정확히 확인한 다음 색상이 여전히 사실인지 확인하는 데 사용할 프린터의 출력 설정으로 다시 보정할 수 있습니다. 이는 지나치게 복잡하고 세부적인 과정처럼 보일 수 있지만 실제와 같은 색상을 보장하는 데 필수적입니다.
음식 사진의 선과 레이어
선과 레이어는 음식 사진뿐만 아니라 일반적으로 사진의 중추입니다. 음식 사진에 선과 레이어를 사용하면 사진에 깊이감이 생기고 밋밋해 보이지 않습니다. 수저나 기타 소품 형태의 리드선은 사진의 시각적 흐름을 개선하고 보는 사람의 시선을 사진의 주요 피사체로 이끄는 데 도움이 될 수 있습니다. 냅킨, 도자기 및 음식 자체의 형태로 질감을 사용하여 레이어를 만들고 사진에 차원을 추가할 수 있습니다. 음식 사진에서 평면 사진으로 끝나는 것은 매우 쉽습니다. 이 원칙을 염두에 두는 것이 큰 도움이 될 수 있습니다.
스팀 캡처
음식 사진에서는 여전히 뜨거운 김이 나는 동안 접시를 촬영하는 것이 매우 어려울 수 있습니다. 뜨거운 접시에서 올라오는 김은 더 먹음직스러워 보일 수 있지만, 특히 식기 시작하기 전 처음 몇 초를 놓친 경우 이를 포착하기가 항상 쉬운 것은 아닙니다. 해결책? 이전에 물에 적신 면봉을 전자레인지에 돌린 다음 접시 뒤에 숨깁니다. 짜잔! 집에서 만든 스팀.
중립적인 톤의 음식 사진 배경막 사용
음식 사진 배경은 항상 뉴트럴 톤이어야 합니다. 화려한 배경은 항상 음식인 사진의 주인공에게서 초점을 앗아갈 수 있습니다. 과일의 역사적인 정물화 유화를 생각해 보십시오. 예술가들은 사과와 바나나와 같은 밝은 색상의 과일이 생생하게 터질 수 있도록 항상 검은색 배경을 사용합니다. 음식 사진과 관련하여 동일한 원칙이 적용되는 것을 볼 수 있습니다. 음식 블로거는 음식이 배경에서 튀어나오도록 배경을 완전히 흰색 또는 어두운 톤으로 유지합니다.
음식 사진의 혼란 제거
이것은 명백해 보이지만 얼마나 많은 초보 음식 사진가들이 그들의 사진 배경을 엉망으로 만드는지 알면 놀랄 것입니다. 일부 교묘한 번창과 어수선함 사이에는 차이가 있음을 기억하십시오. 접시의 가장자리를 닦고 작은 부스러기를 털어내십시오. 배경을 깨끗하고 의도적으로 유지하십시오. 소품으로 숟가락 한두 개는 괜찮지만 배치는 의도적이어야 하며 아무렇게나 해서는 안 됩니다. 그림처럼 완벽한 테이블을 설정하고 난잡한 배경 때문에 망치고 싶지는 않을 것입니다!
여백 사용
소품으로 음식 사진을 너무 많이 찍지 마세요. 네거티브 공간이나 빈 공간은 눈에 숨을 쉴 수 있는 공간을 제공하고 보다 응집력 있는 사진을 허용합니다. 딸기나 사탕 등으로 디저트를 둘러쌀 필요가 없습니다. 대신 요리가 쇼의 주인공으로 서도록 하세요. 여백은 텍스트, 태그라인, 바코드, 가격 등과 같은 요소를 자유롭게 추가할 수 있어 상업적인 음식 사진을 찍을 때 편리합니다.
당신에게 영감을 줄 멋진 음식 사진 포트폴리오를 소개합니다.
안위타 + 아룬
안위타 + 아룬 음식 사진, 음식 스타일링, 일러스트레이션 및 디자인을 전문으로 하는 인도 노이다 출신의 크리에이티브 듀오입니다. 그들은 브랜드 및 광고 대행사를 포함한 다양한 상업 고객과 협력합니다. 그들은 또한 메뉴 사진 촬영을 위해 레스토랑 및 호텔과 협력합니다. Anwita와 Arun은 멋진 사진을 만들기 위해 독특한 푸드 스타일링 솔루션을 만드는 전문가입니다. 그들의 다재다능함과 독창성은 당신에게 영감을 줄 것입니다!
마야 레비츠
마야 레비츠 네덜란드에 기반을 둔 제품 및 음식 사진작가이자 스타일리스트입니다. Maja는 자신을 음식과 사진을 매체로 사용하는 스토리텔러라고 생각합니다. 그녀의 배경은 종종 지저분하고 친밀합니다. 그녀는 또한 사진의 배경에 사람과 손을 통합합니다. 이를 통해 그녀는 음식 사진에 인간적인 차원을 더하고 음식과 식사의 즐거움을 전달할 수 있습니다.
인시 청가파
인시 청가파 두바이에 기반을 둔 음식 사진작가이자 비디오그래퍼입니다. Insy는 주로 브랜드 및 레스토랑과 광고, 메뉴 촬영, 푸드 스타일링 등을 작업합니다. 음식 사진 외에도 광고 및 소셜 미디어에 사용할 수 있는 짧은 음식 비디오 및 레시피 비디오를 제작합니다. 그녀의 포트폴리오 웹사이트는 전문 음식 사진작가가 된다는 것이 무엇을 의미하는지에 대한 맛보기와 이해를 제공할 것입니다. 그녀의 포트폴리오 웹사이트를 확인하고 직접 확인하십시오!
도아 엘카디
도아 엘카디 레스토랑과 브랜드를 위한 감동적인 음식 사진을 전문으로 하는 뉴욕시에 기반을 둔 음식 사진작가입니다. Doaa는 작업에서 자연광과 색상을 훌륭하게 사용합니다. 그녀는 또한 요리의 요리 과정에서 개별 단계에 초점을 맞춘 음식 사진인 레시피 개발 사진을 제작합니다. 그녀의 포트폴리오 웹사이트에서 군침 도는 비주얼을 확인하세요!
데이비드 윌리엄스
데이비드 윌리엄스 전 세계 고객과 함께 일하는 미국 음식 사진작가입니다. David는 비건 요리법, 요리법 개발 및 사진 촬영을 전문으로 하는 열렬한 사진작가이자 음식 애호가입니다. 음식 사진에 대한 David의 열정은 영양에 대한 교육적 배경과 사진에 대한 사랑에서 비롯됩니다. 멋진 완전 채식 음식 사진에 대한 그의 포트폴리오 웹 사이트를 확인하십시오.
결론
이러한 팁을 따르고 지속적으로 연습하면 초보자이든 전문 사진작가가 되려는 열망이든 군침이 도는 음식 사진을 캡처하는 데 필요한 전문 지식을 얻을 수 있으며 궁극적으로 사진 촬영 능력을 향상시킬 수 있습니다. 아름다운 레스토랑 웹 사이트 만들기 방문자를 유혹하고 기쁘게합니다. 이론은 당신을 여기까지만 데려다 줄 수 있습니다. 당신이 실제로 일을 시작해야만 스스로 요령을 터득하게 될 것입니다.
가능한 한 많은 음식 사진을 찍어 전문가 수준에 도달하고 위의 팁에 자신만의 팁과 요령을 추가하세요.
자주하는 질문
음식 사진 촬영에 필요한 것은 무엇입니까?
좋은 디지털 카메라, 50mm 프라임 렌즈 및 삼각대는 전문가 수준의 음식 사진을 찍는 데 필요한 기본 장비입니다. 그러나 거기에서 시작할 필요는 없습니다. 좋은 스마트폰 카메라, 조절 가능한 휴대 전화 스탠드, 좋은 자연광만 있으면 초보자로서 음식 사진 촬영을 시작하는 데 도움이 됩니다.
음식 사진을 시작하려면 어떻게 해야 하나요?
완전 초보자라면 음식 사진을 시작하기에 가장 좋은 곳은 단순히 보고 배우는 것입니다. 잡지, 광고, 음식 블로그의 음식 사진을 보고 어떻게 촬영되고 편집되었는지 이해할 수 있습니다. 일단 그렇게 하면 간단하고 저렴한 디지털 카메라나 좋은 스마트폰 카메라로 시작하여 발판을 찾을 수 있습니다.
음식 사진 작가는 얼마를 청구합니까?
다른 장르의 사진과 마찬가지로 음식 사진 가격 책정 기준에는 많은 변수가 있습니다. 대부분의 음식 사진 작가는 경험, 고객 규모, 촬영 난이도, 예상 촬영 수, 필요한 소품 및 스타일링 여부에 따라 변동 요금을 청구합니다.
음식 사진은 수익성이 좋은 직업입니까?
음식 사진 및 기타 형태의 상업 사진은 특히 인물 사진과 비교할 때 확실히 수익성이 높습니다. 이것은 음식 사진 작가가 일반적으로 개인 고객이나 가족에 비해 훨씬 더 큰 예산으로 브랜드, 비즈니스 소유자 또는 대행사와 함께 작업하기 때문입니다. 음식 사진 작가는 클라이언트가 다른 미디어에서 자신의 이미지를 사용하도록 승인하기 위해 라이선스 비용을 청구할 수도 있습니다.