아티스트 진술이란 무엇입니까?
예술가의 진술은 예술가의 작품만큼이나 중요합니다. 간단히 말해서, 아티스트 진술은 작품을 볼 때 시청자의 관점을 형성하는 작품에 대한 간략한 설명입니다.
예술과 관련된 질문에 답하기 위해 자리에 없을 때 그것을 대신한다고 생각하십시오. 예술은 주관적입니다. 사람들은 당신의 기술을 보고 평가할 것입니다. 따라서 시청자에게 이야기를 전달하면 도움이 됩니다. 시청자는 종종 자신이 보고 있는 예술에 대해 질문을 합니다. 효과적인 아티스트 진술은 당신이 없을 때 이러한 질문에 답합니다.
아티스트 진술을 작성하는 것은 이상적으로는 자연스럽고 자유롭게 흐르는 것이어야 합니다. 본질적으로 자신의 이야기를 표현하는 것이기 때문입니다. 그러나 하나를 모으는 것이 어려울 수 있습니다.
크리에이티브 전문가는 온라인 포트폴리오의 일부로 아티스트 진술을 작성합니다. 온라인 포트폴리오는 취업 기회와 인정을 찾기 위한 전문적인 주소이자 발판 역할을 합니다. 아티스트 진술은 온라인 포트폴리오 웹사이트. 웹 사이트는 신뢰성과 합법성을 얻는 데 도움이 됩니다. 몇 가지 훌륭한 예를 살펴보십시오. 아티스트 포트폴리오 웹사이트.
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아티스트 진술 작성 방법 – 구조
귀하의 아티스트 진술은 귀하에 관한 것입니다. 그래서 당신은 그것을 개인화해야합니다. 아티스트 진술서를 작성하는 것은 작업에 대한 아이디어를 명확히 하기 위한 연습이기도 합니다.
- 예술의 의도와 목적은 무엇입니까?
- 예술가로서 당신에 대해 무엇을 말합니까?
- 매일 동기를 부여하는 것은 무엇입니까?
- 당신의 예술가 이야기는 무엇입니까?
- 작업에 대해 자주 묻는 질문은 무엇입니까?
- 청중은 누구입니까
아티스트로서 만들고 있는 것과 그 일을 하는 이유 사이의 연결을 설정해야 합니다. 선택한 매체로 아이디어를 어떻게 표현하고 있습니까?
귀하의 아티스트 진술은 귀하의 작품에 대한 소개이며 100-150단어를 넘지 않아야 합니다. 첫 문장은 뚜렷하고 매력적이어야 하며 독자를 끌어들여야 합니다. 작업, 예술적 스타일 및 비전의 기본 전제에 대한 짧은 단락으로 시작하십시오. 당신의 예술로 무엇을 말하고 싶습니까? 당신의 작업을 독특하게 만드는 것은 무엇입니까? 무엇이 당신에게 영감을 줍니까? 당신의 공간에서 작업하는 다른 아티스트들과 차별화되는 점은 무엇인가요?
당신의 일에 대해 정직하십시오. 단어의 반복을 피하십시오. 관심을 끌고 청중에게 아이디어를 설명하는 간단한 언어와 짧은 문장을 사용하십시오.
다음 단락은 제시된 작품의 유형과 예술적 과정을 간결하게 표현해야 합니다. 당신의 직업, 좋아하는 색, 그리고 당신의 기술을 설명하십시오. 사진작가로서 창의적이고 기술적인 관점에서 작업을 설명하십시오.
아티스트 진술은 전체 페이지 진술 또는 현재 프로젝트에만 초점을 맞춘 짧은 진술일 수 있습니다.
전체 페이지 아티스트 설명에 다음을 포함해야 합니다.
- 작품을 만든 이유와 역사
- 전반적인 비전
- 작업의 맥락 -매체, 예술적 프로세스, 기술 및 영향. 작업하는 재료와 출처 및 영감 강조하기
- 청중의 기대와 그들이 당신의 작업을 어떻게 인식하는지
- 이전 프로젝트와 현재 작업의 관계
- 당신의 작품이 현재의 현대 미술 관행에 어떻게 부합하는지
팁: 글을 쓰는 동안 과장된 진술을 피하고 '유일한 사람' 또는 '최고'와 같은 거창한 용어를 사용하지 않아야 한다는 점을 기억하세요.
예술가 진술은 어디에 사용됩니까?
예술가 진술은 귀하의 약력이나 이력서를 보완한다는 것을 기억하십시오. 독자가 당신의 작품을 실제로 보기 전에 상상하고, 당신이 어떤 예술가인지 그림을 제시할 수 있는 기회입니다.
다음은 아티스트 진술서를 제출해야 할 수 있는 몇 가지 위치입니다.
- 작업에 대한 세부 정보가 필요한 갤러리 소유자 또는 큐레이터에게.
- 경쟁 이벤트 또는 아티스트 집단에.
- 에 신청할 때 대학원
- 인셀덤 공식 판매점인 보조금 또는 예술 장학금 신청
- 교수직을 신청할 때.
- 잡지나 카탈로그에 대한 귀하의 작업에 대해 글을 쓰는 리뷰어에게.
- 잠재 구매자를 위한 귀하의 창의적인 작업 소개.
작품 포트폴리오와 함께 아티스트 진술서를 항상 준비해야 합니다. 아티스트와 시청자가 소통하는 첫 번째 지점입니다.
유명한 아티스트 진술의 예
다음은 영감을 얻을 수 있는 아티스트 진술의 예입니다.
앤디 워홀, 마릴린 먼로, 실크스크린 프린트
"저는 진정한 화려함과 신비로움을 지닌 스타인 마릴린 먼로와 오드리 햅번의 옛날을 그리워합니다. 우리는 그들의 삶에 대해 아는 것이 너무 많았고 나머지는 미스터리였습니다… case 'run on' – 내 믿음은 우리가 관찰하지 않고 보는 데 많은 시간을 보낸다는 것입니다."
레오나르도 다빈치, 살바토르 문디. 위키백과
"그림자의 시작과 끝은 빛과 어둠 사이에 있으며 무한히 줄어들고 무한히 커질 수 있습니다. 그림자는 물체가 형태를 나타내는 수단입니다. 물체의 형태는 그림자 외에는 자세히 이해할 수 없습니다."
Berthe Morisot의 그림
"자신을 표현하는 것이 중요합니다. 감정이 실제이고 자신의 경험에서 가져온 것이라면… 제 야망은 일시적인 것을 포착하는 데 국한되어 있지만 이 야망은 과도합니다."
위의 샘플 아티스트 진술에서 예술의 목적과 철학을 전달하는 것이 중요하다는 것을 이해할 수 있습니다.
이 위대한 것을 확인하십시오 예 아티스트 포트폴리오 웹사이트 귀하의 영감과 아티스트 진술의 추가 예를 위해.
매력적인 아티스트 진술을 작성하기 위한 팁:
1. 예술의 영감을 공유하세요.
자신의 작품을 관객에게 소개하는 가장 좋은 방법 중 하나는 작품 뒤에 숨은 영감에 대해 글을 쓰는 것입니다. 이는 시청자에게 작품을 설명하기 전에 토대를 마련합니다. 영감은 일상적인 현상일 수도 있고 특정 사건일 수도 있습니다. 어쨌든 가능한 한 간단한 단어로 설명하십시오. 이 행위는 시청자와 연결한다는 주요 목표를 달성합니다. 그렇게 하지 않으면 특히 추상 미술인 경우 뷰어가 연결되지 않은 상태로 남습니다. 그것 없이는 당신의 예술은 아무것도 만들지 않고 캔버스에 여러 색상의 스플래시입니다.
2. 보는 사람의 관점 형성
아티스트 진술을 작성할 때 다음으로 중요한 것은 보는 사람의 관점을 형성할 수 있는 단어로 예술을 설명하는 것입니다. 당신의 예술은 당신의 관점이며, 사람들은 그것을 쉽게 오해할 수 있습니다. 귀하와 시청자가 같은 페이지에 있는지 확인하려면 한두 줄을 추가하여 작품을 설명하십시오. 그러나 작업에 대한 모든 세부 사항을 누설하는 것을 자제하십시오. 보는 사람이 당신의 작품에 대해 더 궁금해할 수 있도록 약간의 호기심의 여지를 남겨두세요.
3. 아티스트 진술을 가능한 작게 유지하십시오.
아티스트 진술이 얼마나 길어야 하는지 궁금하다면 긴 전기는 특히 아름다운 예술을 보러 나갔을 때 시청자를 고갈시킨다는 점을 알아야 합니다. 많은 멋진 단어는 진술을 지루하고 이해하기 어렵게 만듭니다. 장황한 설명은 작업을 불안하게 만듭니다.
최고의 아티스트 진술 중 일부는 100단어 미만입니다. 여기에서 따를 수 있는 경험 법칙은 짧을수록 좋습니다. 공감할 수 있고 아이디어에서 영감을 얻을 수 있는 아티스트 진술의 예를 찾으십시오.
예술가 진술을 작성하는 방법에 대한 수업에서 가장 중요한 점으로 이것을 고려하십시오. 효과적인 아티스트 진술은 XNUMX단어에서 XNUMX페이지 길이입니다. 당신의 진술을 이 범위로 가져오려면 아티스트 진술에 포함했을 수 있는 기술적 세부 사항과 화려한 단어를 줄이십시오.
4. 능동태 사용
능동태로 아티스트 성명서를 작성합니다. 시청자에게 직접 이야기하는 것처럼 어조를 더 대화적으로 만듭니다. 시청자와 즉각적인 연결을 설정합니다. 다음과 같은 온라인 편집 도구 사용 헤밍웨이 아티스트 진술이 능동태로 나타나도록 하는 앱입니다.
5. 맞춤법 및 문법 오류를 피하십시오.
아티스트 진술의 주요 목적 중 하나는 청중을 작품으로 끌어들이고 예술을 더 깊이 탐구하도록 이끄는 것입니다. 엉성한 예술가의 진술은 독자를 미루어 예술에 대한 관심이 줄어들거나 전혀 관심이 없게 만듭니다. 쓰기의 불일치, 오타 및 맞춤법 오류는 시청자를 외면할 수 있습니다.
당신은 같은 도구를 사용할 수 있습니다 문법 작은 문법적 실수를 피하기 위해. 구두점이 잘 있고 오타가 없는 예술가의 진술은 읽는 즐거움을 줍니다.
다음은 모든 것을 요약하기 위해 해야 할 일과 하지 말아야 할 일의 간단한 목록입니다. 다음을 아티스트 설명 형식으로 사용할 수 있습니다.
해야 할 일 - 성공적인 아티스트 진술을 작성하기 위한 모범 사례
- 아티스트 설명을 짧게 유지하세요.
- 구체적이고 핵심을 짚어라
- 진술에 명확성, 자신감 및 초점을 가져옵니다.
- 작품을 만든 '이유'에 대해 쓰기
- 출신지, 거주지, 매체 및 작업 스타일과 같은 정확한 세부 정보를 사용하십시오.
- 능동태 사용
- 항상 XNUMX인칭으로 작성합니다. 문장에서 "you" 대신 "I"를 사용하십시오. 이는 보는 사람이 쉽게 읽을 수 있는 진술을 작성하는 데 도움이 됩니다. 약력을 최신 상태로 유지하는 것을 잊지 마십시오
아티스트 성명서를 작성하는 동안 기억하지 말아야 할 몇 가지 사항:
- 화려하지 마십시오. 그것은 단지 당신의 업적을 강조해서는 안됩니다.
- 일반화하거나 낭만화하지 마십시오.
- 너무 길면 안됩니다
- 문법 오류 방지
- 불필요한 참조나 작업과 관련 없는 것을 사용하지 마십시오.
- 수동태를 사용하지 마십시오
- 진부한 비전 선언문처럼 읽어서는 안 됩니다.
- 아티스트 성명서에 약력이나 이력서를 요약하지 마세요.
사용을 시작하기 전에 친구, 동료 및 멘토로부터 아티스트 진술에 대한 피드백을 받으십시오. 적어도 세 사람이 당신을 위해 그것을 교정하도록 해야 합니다. 좋은 방법은 친구에게 아티스트의 설명을 큰 소리로 읽어 달라고 하는 것입니다. 큰 소리로 들으면 실수를 식별하고 진술을 객관적으로 평가하는 데 도움이 될 수 있습니다.
모든 사람이 이해할 수 있는 간단한 언어로 아티스트 진술을 전달해야 합니다.
귀하의 아티스트 진술은 귀하의 아티스트 포트폴리오에 대한 귀하의 작업을 나타내는 것만이 아니라는 점을 기억하십시오. 그것은 또한 귀하의 전문성과 전문성의 예가 될 것입니다. 효과적인 예술가 진술은 더 많은 사람들을 당신의 작품으로 끌어들이고 그들의 경험을 향상시키며 감상하도록 도울 것입니다.