독특함은 좋은 사진가의 특징 중 하나입니다. 모든 전설적인 사진작가는 자신만의 스타일을 가지고 있습니다. 사진을 아는 사람이라면 좋은 사진을 찍기 위해 따라야 할 몇 가지 교과서적인 규칙이 있다는 것을 알 것입니다. 그러나 사진사에서 몇몇 명작들을 살펴보면 많은 이들이 이러한 규칙을 무시하는 것 같습니다. 그렇다면 무엇이 그렇게 좋은가요? 규칙을 깨기 전에 규칙을 알아야 합니다. 우리가 말하려는 요점은 모든 예술의 기초를 배우는 것이 가장 중요하다는 것입니다. 이 시점을 지나면 실험하고 놀 수 있습니다.
마찬가지로 기본 사진 용어에 익숙해져야 합니다. 카메라는 사진을 클릭하는 데 필요한 유일한 장비가 아닙니다. 사진 용어와 그 의미를 알고 있어야 합니다.
일반적인 사진 용어는 무엇입니까?
사진은 자연스럽게 당신에게 올 수 있습니다. 그러나 일반적인 사진 용어를 알고 있어야 합니다. 걸작을 만들 수 있도록 기본 사항을 배우십시오. 기본 사진 용어 및 정의 중 일부를 나열했습니다.
사진
다른 사진 용어로 이동하기 전에 '사진'이라는 단어부터 시작하겠습니다. 사진은 원래 두 개의 다른 단어로 구성된 그리스어 단어입니다. 그리스어로 'Phos'는 빛을 의미합니다. 따라서 인광은 방사선에 노출된 후에 방출되는 빛을 의미합니다. 마찬가지로 인은 일반적으로 화약과 폭죽을 만드는 데 사용되는 원소입니다. 두 번째 단어는 '그리다'를 의미하는 '그래프'입니다. 이 둘을 더하면 빛으로 그림을 그리는 사진이 됩니다. 그러한 놀라운 예술 분야를 묘사하는 아주 시적인 방법입니다! 브라질에 거주하던 프랑스 화가 헤라클레스 플로렌스(Hercules Florence)가 이 단어를 처음 사용한 것으로 알려졌다.
구멍
조리개는 가장 먼저 떠오르는 사진 단어 중 하나입니다. 조리개는 카메라 렌즈가 열리는 크기입니다. 조리개의 크기는 카메라에 들어오는 빛의 양에 정비례합니다. 모든 카메라에는 들어갈 수 있는 빛의 양을 제어하는 많은 구조가 있습니다. 이러한 구조는 렌즈 주변에 존재하며 스톱 또는 f-스톱이라고 합니다. 작은 f-스톱은 더 큰 개구부를 의미하며 수학적으로 f-스톱을 f/x로 나타내므로 x의 크기가 다양합니다. x의 값은 자신을 곱한 2(1.4)의 근입니다. 따라서 x는 1, 1.4, 2, 2.8, 4, 5.6 등의 값을 갖습니다. 조리개 크기는 이미지의 밝기를 결정합니다. 이와 함께 넓은 조리개는 초점이 맞지 않는 사진을 만듭니다. 결과적으로 더 선명한 이미지를 위해서는 좁은 조리개가 선호됩니다.
화면 비율
종횡비는 이미지의 너비와 높이의 관계입니다. x:y로 표시되며 가장 일반적인 사진 용어 중 하나입니다. 미디어 플레이어에서 본 적이 있을 것입니다. 주의해야 할 점은 종횡비가 이미지의 실제 크기가 아니라는 것입니다. 단순히 이미지의 높이와 그 반대의 측면에서 이미지의 너비를 설명합니다. 따라서 가로 세로 비율이 4:3이면 가로 40cm, 세로 30cm의 이미지를 표현할 수 있습니다. 또한 너비가 16야드이고 높이가 12야드인 이미지를 설명할 수도 있습니다. 스틸 사진에서 가장 많이 사용되는 종횡비는 4:3과 3:2이며 최근에는 16:9입니다. 그만큼 1.618:1의 비율을 황금 비율이라고 합니다. 그리고 자연의 모든 곳에서 발견됩니다. 이에 영감을 받아 아티스트는 황금 비율에 가까운 종횡비를 따르는 인물 사진을 만듭니다.
브라케팅
브라케팅은 조리개 및 종횡비와 같은 다른 사진 용어만큼 일반적이지 않습니다. 그러나 그만큼 중요합니다. 브라케팅을 정의하자면 브라케팅은 노출 설정이 다른 여러 장의 사진을 연속으로 촬영하는 과정이라고 말할 수 있습니다. 곧 노출이 무엇인지 설명하겠지만 지금은 노출이 이미지의 밝기를 근본적으로 정의합니다. 그 기능은 조리개와 유사합니다. 어쨌든 브라케팅은 풍경을 클릭하기 위한 이상적인 방법 일출이나 일몰 동안. 일부 카메라에서 AEB라는 설정을 발견했을 수 있습니다. Auto Exposure Bracketing의 약자입니다. 다양한 조명 설정에서 일련의 사진을 자동으로 클릭합니다. 조명 설정 수정이 어려운 상황에 이상적입니다.
나뭇잎
인물 사진 및 유사한 사진의 배경에서 초점이 맞지 않는 빛의 원을 본 적이 있습니까? 이것은 가장 일반적인 사진 용어 중 하나인 보케(때때로 boke-uh로 발음됨)라고 합니다. 조명이 밝은 배경에서 가까운 피사체에 고도로 초점을 맞추면 달성됩니다. 사진의 보케 효과 전구와 같은 점광원에 의해 생성됩니다. 이러한 점광원은 초점이 많이 흐려지면 흐릿한 빛의 구체처럼 보입니다. 이것은 아름다운 배경 효과를 만듭니다. Bokeh는 원래 안개 또는 흐림을 의미하는 일본어 용어입니다. 관련 용어인 보카시(bokashi)는 의도적인 흐릿함 또는 신기함을 의미합니다. 아주 최근(1997년)에 영어 사진 용어로 채택되었습니다.
버스트 모드
버스트 모드는 많은 휴대폰에서도 사용할 수 있는 기능입니다. 잘 알려진 사진 용어 중 하나이기 때문에 사진 사전에 훌륭한 추가 기능이 될 것입니다. 버스트 모드를 사용하면 버튼을 누르고 있는 동안 여러 장의 사진을 클릭할 수 있습니다. 이를 통해 다양한 사진을 선택할 수 있습니다. 버스트의 효율성은 비디오와 마찬가지로 초당 프레임 수로 측정됩니다. FPS가 높을수록 사진이 연이어 더 빠르게 촬영됩니다. 이는 장치의 처리 하드웨어에 따라 다릅니다.
카메라 흔들림
카메라를 들고 사진을 클릭하면 손이 떨릴 때가 있습니다. 결과 사진이 흐릿합니다. 카메라 흔들림은 이 이벤트를 설명하는 데 사용되는 카메라 용어입니다. 느린 셔터 속도 값이 여기에 추가될 수 있습니다. 그러나 얼마나 느린가? 기본 규칙에 따르면 1/60초입니다. 초점이 잘 맞는 사진을 클릭하려면 꾸준한 손이 필요합니다.
혼란의 원
혼란의 원은 사진에서 초점과 구별할 수 없는 가장 큰 흐릿한 부분을 설명하는 데 사용됩니다. 사진의 경우 피사계 심도를 계산하는 데 사용됩니다. 우리는 초점을 맞춘 지점 이외의 모든 것이 초점이 맞지 않는다는 것을 알고 있습니다. 초점이 맞지 않은 부분과 초점이 맞춰진 피사체의 거리가 멀어질수록 흐릿함이 커집니다. 흐릿한 점 또는 혼란의 원은 일반적으로 조리개 모양과 동일한 모양을 갖습니다. 그것은 광학 분야에서 잘 알려진 매개변수이며 사진 어휘에 추가할 수 있는 여러 응용 프로그램이 있습니다.
피사계 심도
사진과 관련된 또 다른 기본 용어인 피사계 심도는 이미지의 초점을 정의합니다. 기술적으로는 사진에서 가장 가까운 지점과 가장 먼 지점 사이의 거리이며 두 지점 모두 초점이 맞습니다. 예를 들어 피사체에 초점이 맞춰진 사진을 클릭합니다. 피사체 뒤에 있는 일부 물체에도 초점이 맞춰지죠? 피사체와 초점이 맞는 가장 먼 물체 사이의 거리가 피사계 심도입니다. 필드의 깊이를 계산하는 데 XNUMX개의 매개변수가 사용됩니다. 그것들은 조리개, 초점 거리, 피사체로부터의 거리, 허용 가능한 착란원입니다. 전체 이미지에 초점이 맞으면 피사계 심도는 무한합니다. 풍경은 일반적으로 피사계 심도가 깊습니다.
그에 반해 인물 사진의 피사계 심도는 매우 작습니다. 가장 큰 피사계 심도를 허용하는 최대 초점 거리를 과초점 거리라고 합니다. 풍경 사진에 사용됩니다.
디지털 일안 리플렉스 카메라 또는 DSLR 카메라
알아야 할 가장 중요한 사진 용어 중 하나입니다. DSLR 카메라는 반사식 디자인 때문에 기존 카메라와 다릅니다. 반사 디자인에서는 빛이 렌즈를 통과한 다음 거울에 부딪힙니다. 그런 다음 이 거울은 사진을 뷰파인더나 이미지 센서로 보냅니다. DSLR에서 이미지 센서는 디지털입니다. DSLR 카메라의 또 다른 중요한 기능은 전환 가능한 렌즈와 프리즘을 사용한다는 것입니다. 거울은 카메라에 들어오는 빛과 정확히 45도 각도로 배치됩니다. DSLR은 21세기 초에 유명해졌고 빠르게 시장을 장악했습니다. 가장 최근의 카메라는 미러리스 카메라이지만 DSLR은 여전히 꽤 인기가 있습니다. 전 세계에서 가장 일반적으로 사용되는 카메라입니다.
노출 시간
카메라에 들어오는 빛의 총량을 노출이라고 합니다. 노출은 가장 일반적으로 사용되는 사진 용어 중 하나입니다. 기술적으로 노출은 단위 면적당 렌즈에 들어오는 빛의 양입니다. 빛이 카메라 필름에 닿으면 이미지가 형성됩니다. DSLR의 경우 디지털 이미지 센서입니다. 카메라에 들어오는 빛이 적으면 생성된 이미지가 노출 부족으로 간주됩니다.
마찬가지로 여분의 빛이 이미지 센서에 도달하면 노출 과다 이미지가 생성됩니다. 노출은 조리개, ISO 및 셔터 속도의 세 가지 요소에 따라 달라집니다. 기사 뒷부분에서 ISO 및 셔터 속도에 대해 설명하겠습니다. 구체적으로 사진 용어로 셔터가 한 번 열리고 닫힐 때 단위 면적당 들어오는 빛의 양을 노출이라고 합니다. 이것을 셔터 주기라고 합니다.
노출 보정
노출 보정은 노출의 파생물이며 널리 사용되는 사진 용어 중 하나입니다. 사진을 더 밝게 할지 더 어둡게 할지 결정하기 위해 카메라와 통신하는 방법입니다. 노출은 셔터 속도와 조리개에 따라 달라지므로 관련 모드에서 노출 보정을 처리합니다. 카메라의 플러스 및 마이너스 버튼으로 표시됩니다. 노출 보정이 긍정적일수록 결과 이미지가 더 밝아집니다. 음의 노출 보정 값은 더 어두운 사진을 의미합니다. 더하기 및 빼기 기호는 빛의 정지 또는 앞에서 설명한 대로 셔터 주기입니다. 함께 작동하는 세 가지 매개 변수(조리개, ISO 및 셔터 속도)를 노출 삼각형이라고 합니다.
노출 삼각형
조리개, ISO 및 셔터 속도가 함께 노출 삼각형을 만듭니다. 이 기사 전체에서 노출 삼각형에 대한 참조가 이루어졌습니다. 이미지 센서에서 빛의 노출을 제어하는 데 사용됩니다. 즉, 밝기는 노출 삼각형의 설정에 의해 정의됩니다.
파일 형식
컴퓨터와 디지털 사진의 시대에 사진가는 카메라에 국한될 수 없습니다. 그 또는 그녀는 컴퓨터에서 사진을 후처리하는 방법에 익숙해야 합니다. 파일 형식은 전문가들이 많이 사용하는 사진 용어 중 하나입니다. 대부분의 카메라는 이미지를 RAW 파일 형식으로 출력합니다. PC에서 RAW 형식을 가져온 후 다양한 다른 형식으로 변환할 수 있습니다. 이러한 형식의 그림은 편집하기 쉽고 일반적으로 크기가 더 작습니다. 따라서 공유 및 업로드에 이상적입니다. 널리 사용되는 일부 파일 형식은 JPEG, PNG, PSD 및 TIFF입니다. TIFF는 다른 형식만큼 유명하지 않습니다. 보관 및 품질 유지에 이상적으로 사용됩니다.
초점 거리
초점 거리는 렌즈와 이미지 센서 사이의 거리입니다. 이것은 이미지가 원하는 대로 초점이 맞춰졌을 때입니다. 이것은 카메라에게 두 가지를 알려주는 방법입니다. 카메라가 캡처해야 하는 양과 이미지 크기가 얼마나 커질지. 평신도의 관점에서 초점 거리는 사진이 얼마나 '확대'되는지를 정의합니다. 밀리미터 단위로 계산됩니다. 표준 렌즈의 경우 초점 거리는 일반적으로 35mm에서 70mm 사이입니다. 숫자가 높을수록 이미지가 더 많이 확대됩니다. 따라서 광각 렌즈는 더 넓은 범위의 물체를 포착하므로 초점 거리가 더 작습니다. 초점 거리는 사진을 찍기 전에 이해해야 할 사진 용어 중 하나입니다.
초당 프레임
비디오는 연속으로 클릭한 일련의 사진일 뿐입니다. 이 사진들을 연속으로 충분히 빠르게 재생하면 동영상이 생성됩니다. 비디오 속도는 초당 프레임 또는 FPS로 계산됩니다. FPS가 높을수록 동영상이 더 빨라집니다. FPS 값 12는 12초에 60개의 사진이 화면에 나타남을 의미합니다. 영화와 게임은 보통 24FPS로 실행됩니다. 그래서 그들은 때때로 너무 매끄럽고 비현실적으로 보입니다. FPS가 12 이상이면 인간의 두뇌는 프레임을 구분할 수 없습니다. Disney의 초기 애니메이션은 XNUMX FPS로 실행되었습니다. 타임랩스 비디오는 평균보다 FPS가 높기 때문에 속도가 빨라집니다.
초점
사진에서 가장 선명한 물체가 가장 초점이 잘 맞는 물체입니다. 카메라 용어의 초점은 이미지의 선명도를 의미합니다. 초점이 맞지 않은 이미지는 선명하지 않으며 그 반대도 마찬가지입니다. 카메라와 렌즈 사이의 거리를 물리적으로 변경하면 초점이 맞는 개체가 변경됩니다. 카메라의 자동 초점은 모터를 사용하여 사진에서 가장 분명한 피사체에 자동으로 초점을 맞춥니다. 사진에는 여러 초점이 있을 수도 있습니다. 시청자에게 표시할 내용을 결정하는 것은 귀하의 몫입니다. 일반적으로 가장 중요한 대상(피사체)에 가장 초점이 맞춰져 있습니다.
플래시 및 플래시 동기화
휴대폰에서 이 기능을 사용했을 수 있습니다. 플래시는 사진작가들이 사용하는 또 다른 중요한 사진 용어입니다. 플래시는 카메라 주변을 밝게 비추는 빛의 폭발입니다. 그 결과 사진이 더 밝아집니다. 주로 조도가 낮은 곳이나 야간에 진행되는 행사에서 사용됩니다.
플래시 기능이 활성화되면 사진 촬영을 시작할 때 플래시가 터집니다. 플래시 동기화는 사용자 지정 사진에 대한 플래시 타이밍을 제어하는 데 도움이 됩니다. 원하는 효과를 얻기 위해 전체 프로세스가 끝날 때 플래시를 터뜨리기를 원할 수 있습니다. 플래시 동기화가 도움이 됩니다.
고보
이 웃기게 들리는 단어는 'goes before optics'의 줄임말입니다. Gobo는 미광을 차단하는 데 사용되는 유리 또는 강철과 같은 단단한 재료 조각입니다. 조명의 모양을 제어하는 데 사용할 수 있습니다. 일반적으로 전문가가 사용하는 고보는 멋진 그림자 사진을 만드는 놀라운 방법입니다. 피사체에 특정 모양의 빛을 비추는 스텐실이라고도 할 수 있습니다.
HDR
HDR의 의미는 High Dynamic Range입니다. HDR은 표준 사진 기술로 가능한 것보다 카메라에서 넓은 광도 범위를 캡처하는 데 사용됩니다. HDR 기술은 사람의 눈으로 볼 수 있는 광도 범위를 복제하여 카메라가 특히 고대비 이미지의 일부에서 최대 세부 사항을 캡처할 수 있도록 하는 데 사용됩니다.
강조
하이라이트는 히스토그램의 위쪽 부분에 해당하는 이미지의 가장 밝은 부분입니다.
히스토그램
히스토그램은 그림자, 중간 톤에서 하이라이트에 이르는 이미지에 존재하는 노출 값을 그래픽으로 표현한 것입니다.
ISO
ISO는 이미지 센서의 감도입니다. 가장 일반적인 사진 용어 중 하나이며 노출 삼각형의 일부입니다. 조리개 및 셔터 속도와 함께 ISO는 이미지의 노출을 결정합니다. ISO 값은 이미지 센서의 감도에 정비례합니다. 따라서 ISO 값 100은 덜 민감한 이미지를 의미합니다.
마찬가지로 ISO 값 3200은 더 민감한 이미지 센서를 의미합니다. 낮은 값은 밝은 지역과 낮 동안 야외에서 사용됩니다. 하지만 질문이 떠오릅니다. 밝기를 결정하는 세 가지 요소가 필요한 이유는 무엇입니까? ISO 값이 높으면 사진이 거칠어집니다. 이 균형을 맞추기 위해 셔터 속도와 조리개를 사용합니다. 이 세 가지 매개변수는 각각 장단점이 있으며 완벽하게 노출된 사진을 만들려면 균형을 맞춰야 합니다. ISO는 International Standards Organization의 약자로 카메라 및 기타 광학 장치의 표준 설계를 담당하는 기관입니다.
켈빈
일반적인 형태의 켈빈은 온도 단위입니다. 사진과 관련된 용어 목록에서는 다른 것을 가리킵니다. 카메라 내 용어인 켈빈은 색온도의 절대적인 척도입니다. 카메라의 'K' 설정을 통해 제어할 수 있습니다. 켈빈 값이 낮을수록 사진이 더 따뜻해집니다. 더 따뜻한 사진에는 빨간색과 주황색 음영이 더 많이 나타납니다. 켈빈 값이 높을수록 푸른 색 구성표와 관련이 있습니다.
렌즈
렌즈는 카메라에서 가장 중요한 부품 중 하나입니다. 결과적으로 가장 일반적으로 사용되는 사진 용어 중 하나입니다. 광학 유리 또는 플라스틱의 단일 조각 또는 이들의 조합일 수 있습니다. 렌즈는 빛이 렌즈를 통과하도록 합니다. 기술적으로 망원경, 비디오 카메라 또는 스틸 카메라의 렌즈는 동일합니다. 하지만 세부적인 디자인은 다릅니다. DSLR처럼 렌즈 교환이 가능합니다. 그들은 다른 속성을 가지며 다른 시나리오에서 사용됩니다. 조리개, 초점 거리 등이 다른 렌즈를 사용할 수 있습니다.
긴 노출
높은 셔터 속도는 장시간 노출 사진을 클릭하는 데 사용됩니다. 보케(bokeh)와 마찬가지로 장시간 노출은 사진에서 미학의 한 방법이다. 그 결과 긴 빛의 흔적이 생깁니다. 도로를 따라 늘어선 자동차 조명 사진을 본 적이 있을 것입니다. 오히려 만족스러운 효과를 만들어냅니다. 장시간 노출 사진을 클릭하는 몇 가지 기본 규칙이 있습니다. 가능한 가장 낮은 조리개를 사용하고 무한대에 초점을 맞추고 수동 모드에서 카메라를 사용하십시오. 셔터 속도는 가능한 한 커야 합니다(10-30초). 또한 카메라는 매우 조용해야 합니다.
조명 비율
이것은 이 목록에 있는 다른 사진 용어만큼 일반적이지 않을 수 있지만 그만큼 중요합니다. 간단히 말해서 가장 밝은 영역과 가장 어두운 영역의 비율이 조명 비율입니다. 가장 밝은 영역 또는 주광은 사진의 주요 광원입니다. 채우기 영역은 그림자가 있는 영역입니다. 에게 좋은 초상화를 클릭하십시오, 조명 비율을 이해해야 합니다. 조명 비율은 이미지의 대비를 결정합니다. 빛은 푸트캔들로 측정됩니다. 300의 키 라이트와 100의 필 라이트는 조명 비율이 3:1이 됩니다. ~ 안에 동영상, 비율은 필 라이트에 필 라이트를 더한 키 라이트로 정의됩니다. 광도계를 사용하여 측정할 수 있습니다.
수동 모드
DSLR 카메라에는 두 가지 모드가 있습니다. 자동 및 수동. 수동 모드에서는 사진가가 노출 삼각형을 제어할 수 있습니다. 따라서 사진가는 이미지가 얼마나 어둡거나 밝을지 선택할 수 있습니다. 반 수동 모드도 사용할 수 있습니다. 조리개 우선 모드에서는 사용자만 조리개를 제어할 수 있습니다.
마찬가지로 셔터 우선 모드는 사진가가 셔터 속도만 제어하도록 제한합니다. 수동 모드는 사용자가 직접 피사체에 초점을 맞추는 수동 초점을 의미하기도 합니다. 모든 전문 사진작가와 베테랑은 현장에서 수동 모드를 사용합니다. 그것은 사용자에게 더 큰 유연성을 허용하고 더 나은 사진을 만듭니다. 그러나 자동 모드보다 배우기가 더 어렵습니다.
측광
측광은 현장에서 가장 널리 사용되는 사진 용어 중 하나입니다. 수동 모드는 작동하기 어렵게 들릴 수 있지만 모든 수동 모드는 아닙니다. 측광은 일반적으로 카메라에 부착된 노출계를 사용하는 과정을 말합니다. 이 조도계는 이미지가 노출 과다인지 노출 부족인지 감지합니다. 따라서 수동 모드를 사용하는 사진가가 더 나은 결정을 내릴 수 있도록 안내합니다. 조도계에는 여러 가지 작동 모드가 있습니다. 이 모드는 조도계가 빛을 감지하는 방법과 위치를 결정합니다. 예를 들어 매트릭스 측광 모드는 전체 장면의 빛이 감지됨을 의미합니다. 중앙 중점 모드는 사진 중앙에서 빛을 포착합니다. 마지막으로 스팟 측광 모드는 카메라의 초점이 있는 곳에서 빛을 감지합니다.
노이즈
노이즈는 사진과 관련하여 매우 혼란스러운 주제입니다. 그러나 고품질 사진을 만들기 위해서는 용어를 이해하는 것이 중요합니다. 더 간단한 용어로 노이즈는 사진 위의 거친 레이어입니다. '침묵의 소리'라는 용어를 읽어보셨을 것입니다. 완전히 조용한 방을 녹음하더라도 배경에 약간의 정적 소리가 들립니다. 레코더의 물리적 특성입니다.
마찬가지로 사진의 노이즈도 피할 수 없습니다. 완전히 검은색 사진을 클릭하면 여기저기서 약간의 왜곡된 픽셀과 흩어진 색상 입자가 여전히 보입니다. Photoshop 및 Lightroom과 같은 소프트웨어를 사용하여 노이즈를 줄일 수 있습니다. 가장 널리 오용되는 사진 용어 중 하나이며 더 나은 사진을 클릭하려면 명확하게 이해해야 합니다.
패닝
패닝은 사진 촬영의 한 방법이며 아마추어들 사이에서는 흔하지 않습니다. 하나의 움직이는 피사체에 초점을 맞추는 것을 말합니다. 셔터 속도가 느려서 배경이 흐릿해집니다. 전문가들은 이 기술을 사용하여 움직이는 차량이나 달리는 말의 멋진 사진을 클릭합니다.
셔터
셔터 속도를 이해하기 전에 부모 사진 용어인 셔터를 이해해야 합니다. 셔터는 카메라가 빛에 노출되는 시간을 제어하는 작은 장치입니다. 두 가지 유형의 셔터가 위치 측면에서 일반적입니다. 리프 셔터는 렌즈 안에 있습니다. 중앙셔터라고 합니다. 때때로 리프 셔터는 렌즈 바로 뒤에 있습니다. 드물게 렌즈 앞에 위치합니다. 두 번째 유형의 셔터는 포컬 플레인 셔터입니다. 카메라의 초점면 근처에 장착됩니다. 필름이나 이미지 센서를 표시하기 위해 이동합니다.
셔터 속도
셔터가 얼마나 빨리 열리고 닫히는지를 셔터 속도라고 합니다. 사진 사전에 추가되는 처음 몇 가지 용어 중 하나입니다. 셔터에는 셔터 속도의 다양한 타이밍을 나타내는 표시가 있습니다. 셔터 속도는 이미지 센서의 빛 노출을 결정합니다. 노출 삼각형의 일부입니다. 긴 노출 사진은 지연된 셔터 속도를 사용하여 캡처됩니다. 장시간 노출 촬영에는 완벽한 스틸 카메라가 필요하므로 삼각대가 선호됩니다. 셔터 속도는 초 또는 1/100초와 같은 초 단위로 계산됩니다. 앞에서 설명했듯이 '카메라 흔들림'이라는 제목 아래에서 셔터 속도도 이미지의 흐릿함을 결정합니다. 셔터가 열려 있고 앞의 이미지가 움직이면 흐릿한 이미지가 생성됩니다. 일부 전문가들은 이 사실을 유리하게 이용하기도 합니다. 그러나 아마추어는 스틸 카메라가 초점이 잘 맞는 사진을 클릭하는 데 가장 중요하다는 점을 명심해야 합니다.
뷰 파인더
카메라를 들여다보는 구멍을 뷰파인더라고 합니다. 클릭한 사진이 어떻게 보일지에 대한 아이디어를 사진작가에게 제공합니다. 사진가가 이미지에 집중하고 장면을 보면서 노출 설정을 변경하는 데 도움이 됩니다. 대부분의 DSLR과 미러리스 카메라에는 뷰파인더가 있습니다. 그렇지 않은 경우 사용자는 디지털 화면을 통해 앞에 있는 이미지를 볼 수 있습니다. DSLR이 유명해지기 전에는 광학식 뷰파인더만 알려져 있었습니다.
화이트 밸런스
기본 사진 용어 목록의 마지막 항목은 화이트 밸런스입니다. 카메라 이미지를 실생활과 동기화하는 방법입니다. 당신에게 흰색으로 보일 수 있는 것이 카메라에는 흰색으로 나타나지 않을 수 있습니다. 화이트 밸런스는 카메라를 보정하는 방법입니다. 그래서 실제 삶의 흰색은 카메라가 처리한 사진에서 흰색으로 나타납니다. 완전히 하얀 물체를 촬영할 수 있습니다. 그런 다음 화이트 밸런스를 수동으로 설정할 수 있습니다.
결론
이것은 현장에 발을 들여놓기 전에 알아야 할 몇 가지 사진 관련 단어였습니다. 정신적으로나 육체적으로 모두 잘 갖추어졌으니 이제 사진의 세계로 뛰어들 준비가 된 것입니다. 당신의 눈을 통해 청중에게 세상을 보여주십시오. 행운을 빌어요!
자주하는 질문
1) 사진의 8요소는 무엇인가?
사진의 8가지 기본 요소는 선, 모양, 크기, 형태, 패턴, 질감, 색상, 깊이입니다. 이것은 사진가가 사진을 찍을 때 염두에 두어야 할 기본 요소 중 일부입니다.
2) 사진의 7가지 유형은 무엇입니까?
인물 사진, 풍경 사진, 거리 사진, 천체 사진, 상업 사진, 야생 또는 자연 사진, 포토저널리즘은 사진의 7가지 일반적인 장르입니다.
3) 사진의 4가지 스타일은 무엇입니까?
일반적으로 볼 수 있는 4가지 사진 스타일에는 미술 사진, 전통 사진(무대 또는 포즈), 다큐멘터리 및 라이프스타일 사진이 포함됩니다.