Fotografi dokumentari ialah bentuk fotografi seni halus yang meluas yang mungkin boleh ditakrifkan dalam pelbagai cara. Ia berkait rapat dengan fotografi jalanan dan kewartawanan foto tetapi berbeza daripada setiap satu kerana ia memberi tumpuan kepada memberi penerangan tentang isu sosial yang lebih besar.
Matlamat jurugambar dokumentari adalah untuk mencipta representasi subjek yang tepat. Tiada pose, dan imej tidak glamor dalam apa cara sekalipun.
Foto dokumentari menangkap realiti situasi, dan yang terbaik menyambung
penonton secara mendalam kepada isu yang dihadapi.
Tidak seperti kewartawanan foto, yang terhad kepada satu berita atau peristiwa, imej dokumentari digunakan secara kolektif untuk menerangkan isu yang lebih mendalam. Satu foto sahaja jarang mencukupi, dan lebih biasa bagi satu set atau koleksi gambar untuk menceritakan kisah lengkap dan bercakap dengan tepat kepada masalah itu. Berikut adalah artikel mengenai apa itu photojournalism dan bagaimana ia berbeza daripada fotografi dokumentari.
Untuk memudahkan lagi perkara ini, kebanyakan jurugambar sudah biasa dengan fotografi perkahwinan dokumentari. Ini adalah kewartawanan foto dalam erti kata yang paling nyata, rakaman acara. Imej jujur dan menangkap emosi pada hari itu adalah matlamat jurugambar perkahwinan. Baca artikel ini di bagaimana untuk menguasai seni bernuansa Fotografi Perkahwinan. Tetapi imej untuk dokumentari pergi lebih jauh. Mereka menangkap bukan sahaja peristiwa sehari, tetapi isu asas. Jadi, jika anda menggunakan siri imej fotografi perkahwinan dokumentari untuk menjelaskan kos tinggi majlis perkahwinan, isu dinamik keluarga atau isu perkahwinan LGBTQ dan kesaksamaan, maka anda mula memahami kuasa siri dokumentari.
Ramai orang biasa dengan dokumentari filem, atau dokumentari fotografi Netflix terkini. Genre filem ini telah menjadi sangat popular dan telah menjadi alat untuk perubahan di seluruh dunia. Ia hanyalah kemajuan terkini imej dokumentari, evolusi bentuk seni apabila teknologi berubah dan bertambah baik. Dokumentari fotografi masih ada, dan masih sama hebatnya.
Permulaan Awal Bentuk Seni
Dokumentari sentiasa diarahkan sebagai alat yang berkuasa ke arah perubahan sosial. Sejak kamera dicipta, jurugambar telah menggunakannya untuk menangkap imej dunia di sekeliling mereka, dan itu termasuk masalah yang mereka lihat di dalamnya. Peperangan, kelaparan, kemiskinan, dan ketidakadilan sosial hanyalah beberapa topik yang telah dirakamkan dalam gambar. Ia telah membuktikan dirinya sebagai medium yang berkuasa untuk perubahan dengan hanya menghubungkan orang ramai yang tidak berpengetahuan dengan cara yang mendalam dan bermakna kepada isu tersebut.
Beberapa dokumentari fotografi terawal berlaku semasa Perang Saudara Amerika. Begitu juga, penyelesaian Amerika Barat juga menjadi subjek banyak imej yang kuat. Tahun-tahun selepas perang dan pergantian abad ke-20 ditandai dengan perindustrian dan pembandaran yang pesat di Amerika Syarikat. Gambar-gambar tempat liar yang tidak disentuh oleh manusia dan kawasan lapang yang luas di Barat berkait rapat dengan penduduk yang tinggal di bandar-bandar besar di sepanjang pantai. Imej dokumentari adalah penting dalam membina sokongan di Washington, DC untuk usaha pemuliharaan dan pembentukan Taman Negara Yellowstone dan sistem taman negara AS secara amnya.
Revolusi Perindustrian mencipta banyak isu yang kurang glamor untuk didokumentasikan oleh jurugambar. Banyak kilang, kilang dan kedai peluh menggunakan pekerja kanak-kanak, mengambil kesempatan daripada jurang dalam undang-undang buruh yang tidak seiring dengan industri dan perniagaan. Jurugambar menggunakan kanta mereka untuk menumpukan perhatian negara pada ketidakadilan sosial ini. Apabila sentimen awam semakin kukuh terhadap amalan ini, undang-undang berubah dan keadaan kerja bertambah baik.
Seperti Perang Saudara sebelum itu, Perang Dunia I memangkinkan jurugambar dokumentari untuk berkongsi pembunuhan beramai-ramai perang dengan seluruh dunia. Dari parit barisan hadapan Eropah, jurugambar menangkap kos sebenar perang.
Kemelesetan Besar yang berpunca daripada kejatuhan pasaran saham pada tahun 1929 menjejaskan sebahagian besar dunia barat. Jurugambar menggunakan kuasa mereka untuk mendokumentasikan orang miskin dan penderitaan, dan orang yang lapar dan putus asa. Sehingga hari ini, beberapa gambar dokumentari yang paling terkenal datang dari Era Kemurungan. Pentadbiran Keselamatan Ladang telah ditubuhkan pada tahun 1935 dan mengupah ramai jurugambar yang kini terkenal untuk membantu mereka mengambil imej persuasif tentang masalah endemik yang berkaitan dengan kemelesetan ekonomi yang berpanjangan. Ini bukan sahaja dilakukan untuk mengekalkan rekod sejarah tetapi juga berjaya digunakan untuk meningkatkan sokongan orang ramai terhadap program sosial kerajaan.
Imej Holocaust dan kekejaman di seluruh Eropah semasa Perang Dunia II kekal sebagai peringatan yang kuat tentang salah satu waktu paling gelap di dunia.
Selain peperangan dan peristiwa ekonomi utama, dokumentari juga telah digunakan sebagai kuasa yang kuat untuk pemuliharaan. Koleksi besar karya landskap Ansel Adams sering disebut sebagai dokumentari pemuliharaan. Legiun jurugambar telah membantu mendokumentasikan runtuhan reput tamadun silam dan pelbagai sejarah lokasi.
Jurugambar Dokumentari Terkenal
The Early Trailblazers
John Beasley Greene (1832-1856)
Kebanyakan fotografi dokumentari adalah mengenai rakaman sejarah dan peristiwa untuk generasi akan datang atau hanya untuk kajian saintifik. Greene adalah ahli Mesir Mesir yang mengembara secara meluas untuk mengambil gambar runtuhan dunia purba. Selain itu, dia dan orang lain pada zamannya bekerja dengan masyarakat bersejarah Perancis untuk mendokumentasikan tapak warisan yang semakin hilang di sekitar Perancis.
Timothy O'Sullivan (1840-1882)
O'Sullivan paling terkenal dengan karyanya semasa Perang Saudara Amerika dan untuk mendokumentasikan ruang liar di Barat Amerika. Semasa perang, rekod adalah kabur tentang cara O'Sullivan berkhidmat. Kemungkinan besar, dia adalah orang awam yang mendokumentasikan peta, rekod dan rancangan. Dia mendokumentasikan peristiwa lain di sepanjang jalan.
Dia terus mendokumentasikan perang melalui fotografi. Dia mengembara bersama jurugambar dan artis lain dan mendokumentasikan peristiwa penting seperti Pertempuran di Gettysburg dan penyerahan Jeneral Lee di Mahkamah Appomattox. Kerja-kerja beliau selalunya sangat kejam, menunjukkan mayat-mayat, gore, dan kengerian umum perang.
Dia kemudiannya menjadi jurugambar rasmi untuk Eksplorasi Geologi Amerika Syarikat bagi Selari Empat Puluh. Beliau mempelopori jenis fotografi landskap baharu yang tidak dipengaruhi oleh teknik lukisan klasik. Sebaliknya, dia memberi tumpuan kepada sains untuk menggunakan seni fotografi untuk menangkap rekod yang tepat.
O'Sullivan juga membantu dengan tinjauan awal untuk Terusan Panama dan merupakan antara orang pertama yang mendokumentasikan runtuhan purba dan pueblo di barat daya Amerika Syarikat.
Jacob Riis (1849-1914)
Riis menjadi wartawan polis untuk New York Tribune dan bekerja di salah satu bahagian bandar yang paling miskin dan penuh jenayah. Laporannya dikenali sebagai melodramatik, dan dia dituduh keterlaluan, jadi dia mencari cara yang lebih baik untuk menunjukkan kepada kelas atasan keadaan di mana orang miskin tinggal. Riis beralih kepada fotografi untuk mendokumentasikan hawar yang dilihatnya setiap hari. Dia bermula dengan mengupah jurugambar profesional untuk bekerja dan akhirnya mempelajari bentuk seni itu sendiri.
Sepanjang kerjayanya, dia mendokumentasikan keadaan hidup yang mengerikan di kawasan setinggan New York. Buku beliau yang paling terkenal, Bagaimana Separuh Lain Hidup, meningkatkan kesedaran tentang kemiskinan dan membawa kepada banyak pembaharuan yang mengehadkan tuan rumah setinggan. Fotografi Riis menunjukkan situasi yang ramai orang tidak dapat bayangkan wujud pada masa itu.
Lewis Hine (1874-1940)
Hine adalah bekas guru semasa menjadi jurugambar kakitangan untuk Jawatankuasa Buruh Kanak-Kanak Kebangsaan. Dia sudah biasa dengan kuasa fotografi sebagai alat untuk perubahan sosial. Dia telah mengetuai kelas dan mengambil banyak gambar pendatang yang melalui Pulau Ellis. Pada pekerjaan baharunya, Hine mengambil beribu-ribu gambar keadaan kerja dan kehidupan kanak-kanak.
Pada masa itu, banyak kedai peluh, kilang, kilang dan perdagangan jalanan mengambil kesempatan daripada kelemahan dalam undang-undang buruh yang membenarkan kanak-kanak di bawah umur bekerja. Ia adalah pukulan berbahaya bagi Hine, dengan mandor dan pengawal keselamatan bekerja keras untuk menyembunyikan buruh kanak-kanak itu. Dia sering terpaksa bekerja secara menyamar. Matlamatnya adalah untuk mewujudkan tindak balas empati dalam penonton, supaya mereka menyambung kepada subjek dengan cara yang mendorong mereka untuk bertindak.
Hine meliputi banyak projek lain semasa hayatnya, termasuk menembak pekerja Palang Merah semasa Perang Besar di Eropah dan pembinaan Empire State Building di New York. Dia mendokumentasikan kemiskinan semasa Kemelesetan Besar dan keadaan hidup di Amerika Selatan.
Seniman Kontemporari
Steve McCurry (b. 1950)
McCurry mungkin jurugambar terkenal yang bekerja untuk National Geographic. Dia terkenal dengan potret penuh warna, terutamanya imej 1984 berjudul Gadis Afghanistan yang tertera di muka depan majalah. Dia telah menerbitkan karyanya di setiap majalah utama di seluruh dunia dan telah menerima banyak anugerah.
Fazal Sheikh (b. 1965)
Sheikh menggunakan fotografinya untuk merakam komuniti dunia yang terlantar dan terpinggir. Dia telah bekerja di India, Afghanistan, Afrika, dan Timur Tengah. Daripada yang terakhir, dia menghasilkan Trilogi Pemadaman, koleksi pameran dan buku yang meneroka Konflik Israel-Palestin dari perspektif kenangan yang hilang.
Pieter Hugo (b. 1976)
Fotografi Hugo sentiasa berdasarkan kepada golongan terpinggir. Dilahirkan dan bekerja di Afrika Selatan pasca-Apartheid, projek pertamanya melibatkan potret mereka "yang penampilannya membuatkan kita memandang ke tepi." Orang albino, orang buta, dan orang tua adalah topik yang ingin dia hadapi secara langsung.
Beliau telah mendokumentasikan masalah sosial dan masyarakat terpinggir di seluruh benua Afrika. Dia telah bekerja di Rwanda secara meluas, dan pada 2014 dia telah ditugaskan untuk projek potret yang akhirnya dipaparkan di The Hague. Hugo kerap bekerja dengan New Yorker and Majalah New York Time, Serta masa and Le Monde. Dia juga menghasilkan ciri fotografi fesyen.
Cara Membuat Dokumentari
Merakam dokumentari anda sendiri tidak begitu sukar, tetapi terdapat beberapa perancangan yang diperlukan. Langkah pertama, selepas anda memilih subjek anda, ialah memutuskan perkara yang perlu dilihat oleh orang ramai untuk meningkatkan kesedaran. Apakah perubahan yang anda harapkan, dan siapa yang perlu mendengar tentangnya untuk membuat perubahan itu berlaku? Kadangkala perkara ini jelas pada mulanya, dan kadangkala anda perlu mula merakam projek sebelum laluan menjadi jelas.
Equipment
Dalam banyak cara, sejarah dokumentari telah dikaitkan rapat dengan teknologi kamera yang ada pada masa itu. Kamera plat awal memerlukan sejumlah besar persediaan dan sama ada imej pendedahan lama atau penggunaan denyar besar. Apabila kamera mudah alih kecil seperti Leicas datang, wartawan dan dokumentari dapat menggunakannya dalam situasi cahaya malap secara berhemah. Teknik percetakan membenarkan imej bukan sahaja diterbitkan semula untuk surat khabar tetapi juga dihantar dari pencetak ke pencetak. Semua perkara ini menjejaskan artis dengan memberi mereka lebih banyak alat dan lebih banyak pilihan. Untuk mengetahui lebih lanjut tentang bagaimana pencahayaan boleh berfungsi untuk gambar anda, klik di sini.
Tiada peraturan keras dan pantas tentang peralatan yang anda gunakan. Ia perlu menangkap imej dalam format yang sesuai untuk medium yang anda maksudkan. Jika anda ingin menjual foto ke majalah atau mencetaknya, anda pasti menginginkan sesuatu dengan lensa yang sangat baik dan sensor bersaiz baik. Tetapi jika anda ingin menerbitkan karya semata-mata di web atau media sosial, walaupun telefon pintar anda akan berjaya.
Sudah tentu, anda boleh memilih pilihan C, semua di atas. Gunakan berbilang kamera dan kanta untuk menangkap pelbagai aspek projek. Anda mungkin bermula dengan satu persediaan dan menyedari bahawa ia tidak berfungsi seperti yang anda harapkan, jadi anda menukar semua pilihan gear anda. Keputusan adalah milik anda sepenuhnya, selagi pilihan terakhir anda membantu anda menyampaikan matlamat koleksi anda.
Seperti biasa, tidak kira apa peralatan yang anda gunakan untuk merakam, gunakan format fail RAW. Penyunting foto akan sentiasa mahukan imej berkualiti tinggi yang tersedia daripada penggambaran.
Fikirkan projek anda dan bersedia untuk pilihan persekitaran penggambaran. Perkara yang sentiasa berguna untuk dimiliki ialah kedua-dua lensa sudut lebar dan telefoto, kamera kecil dan tidak mencolok, dan sesuatu yang sangat baik untuk merakam dalam cahaya malap.
Peranan Subjek
Tidak kira apa subjek yang anda rakam, penting untuk memastikan peranan subjek itu jelas dalam fikiran anda. Subjek tidak ada untuk bergambar atau diletakkan dalam cahaya yang paling indah. Subjek hadir dalam foto anda untuk tujuan meneruskan misi anda, membantu foto anda menyampaikan mesej anda. Imej sentiasa terang dan kehadiran jurugambar diperkecilkan sebaik mungkin. Hasilnya mungkin tidak menggembirakan dalam beberapa cara, dan tidak mengapa.
Perlu diingat juga bahawa walaupun wajah subjek anda penting dalam banyak bidang fotografi lain, ia tidak semestinya relevan dalam imej dokumentari. Fikirkan ikonik "Tank Man" imej dari Dataran Tiananmen China. Imej berkuasa ini bukan sahaja menunjukkan figura kecil pada jarak, tetapi ia juga berbutir. Namun foto ini merupakan salah satu foto dokumentari yang paling dikenali yang wujud, dan ia tidak menunjukkan wajah atau ciri lain yang biasa kita kaitkan dengan fotografi yang cantik.
Walaupun anda tidak bergambar atau bekerja dengan subjek anda dalam erti kata potret, tetap penting untuk berkomunikasi secara bebas dengan mereka. Kebaikan dan komunikasi terbuka sangat membantu dalam berhubung dengan subjek anda dan membuat mereka mempercayai anda. Lebih tidak selesa atau terkejut mereka, maka lebih banyak kehadiran anda akan dirasai dalam gambar. Isu privasi juga tidak boleh diabaikan. Semua individu yang boleh dikenal pasti harus menandatangani keluaran model yang betul, walaupun anda tidak menggunakannya secara eksplisit untuk keuntungan komersial melainkan imej anda adalah untuk kegunaan editorial sahaja. Berikut adalah artikel mengenai Kontrak Fotografi dan beberapa perkara kritikal yang perlu dimasukkan ke dalamnya.
10 Petua Mencipta Imej Dokumentari Menarik
Berfikir Secara Kreatif dan Kritis Semasa Memilih Peralatan
Memandangkan perkara subjek dan juga jenis lokasi yang anda rakam dalam dokumentari sangat berbeza-beza, adalah mustahil untuk membuat spekulasi tentang peralatan terbaik. Tetapi satu perkara yang pasti. Anda tidak mahu terperangkap dengan peralatan yang salah. Dua pertimbangan mesti diutamakan.
Pertama, anda mahukan peralatan yang sesuai untuk masa dan tempat yang anda akan merakam. Dalam persekitaran yang sukar, anda mungkin mahukan kamera pengembaraan yang kukuh, semasa di jalanan, anda mungkin memilih kamera kompak. Kedua, anda ingin memastikan bahawa kamera pilihan anda menghasilkan foto yang boleh diterima. Lensa sudut super lebar kamera pengembaraan itu memesongkan gambar dan mempunyai penderia kecil. Majalah utama mungkin tidak akan mencetak foto tersebut, tetapi ia boleh digunakan di web.
Beritahu Kisah
Jurugambar yang bekerja pada projek dokumentari tidak datang ke sana dengan begitu sahaja. Isu-isu itu hampir selalu sesuatu yang dekat dan disayangi oleh mereka. Sekurang-kurangnya, mereka adalah sesuatu yang telah mereka teliti dan tahu dengan baik.
Jika anda tidak memahami isu yang sedang dimainkan yang anda cuba dokumentasikan, anda akan menghadapi banyak masalah untuk menangkap imej yang bercakap dengan orang ramai. Masalah yang membuat foto dokumentari terbaik adalah mendalam dan sistemik, dan ia jarang mudah dan hitam putih. Memahami mereka bermakna mengetahui sejarah, keadaan semasa, dan ke mana anda ingin perkara itu pergi dan cara membawanya ke sana. Ini benar-benar perbezaan antara kewartawanan foto dan imej dokumentari.
Dokumentari merangkumi kerja yang luas dan memerlukan pemahaman yang mendalam ini. Photojournalism, sebaliknya, adalah mengenai muncul dan merakam acara semasa ia berlaku.
Ingat, Ini Bukan Potret atau Kerja Studio
Lupakan semua yang anda tahu potret or fotografi studio. Dokumentari terdiri daripada imej jujur, dan kadangkala tidak menyanjung. Tugas anda adalah untuk mendokumentasikan apa yang ada dan tidak menjejaskan keadaan dalam apa cara sekalipun. Selain memastikan orang ramai selesa dengan anda di sekeliling anda dan ok dengan penggambaran anda, jurugambar adalah seperti lalat di dinding.
Sandarkan Kerja Anda
Projek dokumentari selalunya berlangsung selama beberapa minggu atau bulan, dan itu mungkin bermakna beribu-ribu foto. Pastikan anda membuat sandaran projek anda entah bagaimana. Melabur dalam pemacu sandaran yang lasak dan salin segala-galanya. Jika anda mempunyai sambungan internet yang baik, anda mungkin mahu menyimpannya ke awan juga. Jangan hanya bergantung pada kad dalam kamera anda, atau hanya cakera keras komputer riba anda. Simpan kerja anda dengan kerap untuk memastikan bahawa jika kerugian berlaku, ia dapat diminimumkan.
Pastikan Anda Mempunyai Masa yang Cukup
Menceritakan kisah yang lengkap dan menarik melalui imej dokumentari memerlukan pelaburan besar dalam masa dan tenaga. Melainkan anda seorang pekerja bebas sepenuh masa, mungkin sukar bagi ramai jurugambar yang bekerja untuk memberikan sumber yang diperlukan untuk mendokumenkan sesuatu isu dengan betul.
Jika anda baru bermula, pertimbangkan untuk memulakan dengan projek berhampiran dengan rumah yang boleh anda dokumentasikan dari semasa ke semasa. Ini akan menjimatkan kos perjalanan anda, dan ia lebih berkemungkinan menjadi projek yang anda kenali dan minati.
Kongsi cerita foto dan blog anda di tapak web portfolio anda. Pixpa's antara muka yang ringkas dan intuitif membolehkan anda mencipta laman web portfolio profesional anda sendiri tanpa sebarang pengalaman pengekodan. Pilih daripada tema tapak web yang boleh disesuaikan sepenuhnya dan menakjubkan untuk mempamerkan hasil kerja anda. Laman web portfolio dalam talian anda yang sedia mudah alih disertakan dengan semua ciri dan alatan yang anda perlukan untuk mengembangkan perniagaan kreatif anda.
Dapatkan inspirasi daripada yang terbaik contoh laman web portfolio fotografi yang dibina di atas Pixpa.
Cerita Terbaik Penting untuk Anda
Apabila anda ingin membuat dokumentari, anda mungkin tertanya-tanya apakah topik dan isu yang perlu diserlahkan. Topik terbaik ialah perkara yang sudah menimbulkan rasa ingin tahu anda. Jika anda sudah berminat dengan sesuatu subjek dan ingin mengetahui lebih lanjut, selebihnya akan datang dengan lebih mudah.
Kemahiran Insan adalah Kunci
Seperti hampir semua gaya fotografi lain, jurugambar dokumentari memerlukan kemahiran orang yang luar biasa. Walaupun anda tidak bergambar subjek atau menyediakan pemandangan untuk imej yang paling cantik, anda masih mahu memaklumkan kehadiran anda dan membuatkan semua orang selesa dengan anda.
Membuat Rancangan
Ia membantu untuk menyimpan jurnal, atau beberapa bentuk rekod bertulis, untuk menjejaki pemikiran dan matlamat anda semasa anda maju. Tulis pernyataan misi dan abstrak untuk membantu menjelaskan dengan tepat apa yang anda mahu lakukan dengan projek anda. Mempunyai ini di atas kertas bukan sahaja akan membantu anda memfokuskan kerja anda, tetapi juga akan membantu anda menyampaikannya kepada orang lain.
Gunakan Senarai Pukulan
Selain beberapa nota tentang matlamat anda, anda juga perlu menyusun pelan tindakan yang terperinci. Apakah lokasi yang anda fikir perlu anda lawati? Sebaik sahaja anda mempunyai idea tentang lokasi, anda boleh mula menumpukan perhatian anda pada subjek tertentu, seperti orang, tempat dan perkara yang paling sesuai untuk menceritakan kisah anda.
Sebaik sahaja anda mempunyai rancangan am, anda boleh memulakan idea papan cerita dan menyusun senarai syot. Ini mungkin terperinci, atau mungkin lebih umum, bergantung pada cara anda bekerja dan subjek anda. Jika anda melawat subjek anda di rumah atau tempat kerja, sebagai contoh, anda mungkin melihat butiran kecil di latar belakang yang menceritakan lebih lanjut tentang cerita itu dengan cara yang tidak dijangka. Butiran ini adalah mustahil untuk dirancang, tetapi anda mesti membuka mata anda untuk peluang apabila berada di lapangan.
Pilih Foto Terbaik Anda untuk Mengedit
Imej dokumentari mempunyai jangka hayat yang sangat terhad, jadi anda perlu menghantarnya dengan cepat. Anda mahu menjadi pakar aliran kerja pasca pemprosesan anda, walau apa pun keadaannya. Setiap orang bekerja sedikit berbeza, tetapi selepas acara itu bukan masa atau tempat untuk memikirkan aliran kerja anda buat kali pertama.
Dalam acara besar, anda mungkin merakam seribu atau lebih imej. Pelanggan anda tidak akan mahu sebanyak itu. Jadilah kejam dan edit foto anda cepat. Pergi dengan usus anda. Jika ia tidak sempurna dari segi teknikal, hapuskannya. Sebaik sahaja anda mengecilkan set imej anda, mulakan kerja mengedit dan dapatkan tangkapan kepada pelanggan anda. Sampaikan imej dokumentari semasa acara itu masih segar dalam fikiran mereka. Lebih mudah untuk berkongsi gambar anda melalui platform galeri pelanggan digital.
Bukan sahaja penghantaran digital lebih pantas, tetapi ia juga membolehkan pelanggan anda membuktikan, mengulas dan meminta pengubahsuaian dalam gambar tertentu. Pixpaplatform galeri dalam talian membolehkan anda melakukan semua ini, tetapi tidak seperti sesetengah platform, anda boleh menghantar/menerima mesej segera daripada berbilang pengguna yang dilindungi kata laluan sekaligus.
Jangan Takut Menolak Sempadan
Dalam peranannya sebagai wadah untuk perubahan sosial, dokumentari sentiasa menjadi sesuatu yang menjangkau norma masyarakat. Imej yang mempunyai kesan paling banyak biasanya mengejutkan dalam beberapa cara. Mereka menunjukkan kepada kita sesuatu yang baru, sesuatu yang tidak pernah kita fikirkan sebelum ini. Jadi jangan takut untuk menolak sedikit. Cuba sesuatu yang baru dan provokatif.
Kesimpulan
Peraturan yang mengawal dokumentari, jika ada, semakin kabur. Dengan ramainya teknik fotografi untuk manipulasi digital, perbezaan antara fakta dan fiksyen menjadi semakin kabur. Persoalan telah timbul dalam komuniti seni selama beberapa dekad sekarang tentang apa yang merupakan gambar dokumentari yang benar dan apa yang tidak.
Perlu diingat juga bahawa banyak dokumentari yang paling terkenal hari ini berlaku pada filem. Cari dalam talian untuk dokumentari fotografi Netflix terkini. Mereka adalah sumber inspirasi yang hebat dan merangkumi pelbagai topik, daripada biopik jurugambar terkenal kepada isu sosial yang paling berkaitan.
Bentuk fotografi ini sememangnya bukan untuk semua orang. Tetapi bagi mereka yang mempunyai minat dan cerita untuk diceritakan, ia adalah bentuk seni yang kuat dan bermakna.
FAQ
- Apakah sebenarnya fotografi dokumentari?
Fotografi dokumentari ialah satu genre fotografi yang memfokuskan pada gambar yang jelas, tidak diperindah dan tulen bagi seseorang, acara atau lokasi. Tujuan fotografi dokumentari adalah untuk menangkap realiti sesuatu tempat atau situasi dengan motif pelaporan, arkib atau dokumentasi orang, tempat dan peristiwa. Ia adalah niche yang berkait rapat dengan fotografi jalanan dan photojournalism.
- Apakah jenis fotografi dokumentari?
Fotografi dokumentari sosial, esei foto, fotografi perang, fotografi pemuliharaan, fotografi etnografi dll adalah beberapa kategori biasa fotografi dokumentari.
- Apa yang menjadikan fotografi dokumentari yang baik?
Mewakili subjek dan persekitarannya secara autentik dan tepat adalah salah satu ciri terpenting dalam fotografi dokumentari yang baik. Peranan jurugambar dokumentari adalah untuk menceritakan kisah yang paling jujur, sahih dan mencengkam yang mungkin melalui fotografi. Adalah penting untuk mengekalkan kedua-dua kejujuran serta faktor impak dalam fotografi dokumentari yang baik.