Portretschilderijen, die voor het eerst werden geschilderd door kunstenaars als Picasso, hebben een grote geschiedenis als verhalenvertellers. Het maken van goede portretfoto's is de moderne vorm van dezelfde techniek. Hoewel het veel minder inspanning vergt dan schilderen, vergt het vastleggen van de uitdrukkingen en emoties die een goede portretfotografie vormen, tijd om onder de knie te krijgen.
Wat is portretfotografie?
Portretfotografie is de kunst om het inherente karakter van je onderwerp in een foto vast te leggen. Goede portretfotografie is het resultaat van een combinatie van de juiste techniek en de expressie van een kunstenaar.
Techniek: Gebruik van de juiste camera-instellingen, composities, hoeken, belichting, achtergronden en poses.
Kunst: Het gaat om het vastleggen van een verbluffend en emotioneel portret dat gevoelens oproept bij de kijkers en hun aandacht vasthoudt.
Hoewel die twijfelachtige definitie de basis dekt, gaat portretfotografie veel verder dan alleen maar foto's van mensen maken.
Bij goede portretfotografie gaat het evenzeer om het volgen van de regels en richtlijnen als om het doorbreken van de norm. Wij hebben een uitputtende lijst samengesteld van beste praktijken en technieken voor het maken van goede portretfoto's. Hier zijn prachtige website sjablonen voor fotografie, ontworpen voor uw gebruik.
Hier zijn de beste 16 portretfotografie tips om de kunst onder de knie te krijgen:
- Concentreer je op het onderwerp
- Vind de juiste locatie
- De juiste pose aannemen
- Openhartige portretfoto's maken
- Leg emoties en uitdrukkingen vast
- Leer uw camera te gebruiken
- De juiste lens kiezen voor portretfotografie
- De achtergrond doet ertoe
- Begrijpen hoe sluitertijd, diafragma en ISO samenwerken
- Ontwerp een kleurenpalet voor je portretfoto's
- Verlichting voor portretfotografie
- Probeer verschillende hoeken uit
- Gebruik rekwisieten voor effect
- Breek de regels van portretfotografie
- Maak een reeks portretfoto's
- Bewerking en post-processing
1. Concentreer je op het onderwerp
Het onderwerp is het belangrijkste aspect van portretfotografie. Het is essentieel voor een succesvolle portretsessie dat de geportretteerde zich op zijn gemak voelt bij jou. Neem de tijd om vóór de fotosessie een band met je klant op te bouwen en ontmoet hem of haar, indien mogelijk, persoonlijk. Het is het beste om elkaar te leren kennen en de geportretteerde meer te laten weten over je stijl van fotograferen en waar je tijdens de fotosessie precies naar op zoek bent. Bespreek je ideeën over de fotoshoot met je onderwerp en houd in je plan rekening met haar voorkeuren en capaciteiten.

Zelfs als u de gefotografeerde persoon goed kent, kunnen mensen zich ongemakkelijk voelen als ze voor de camera staan. Het is altijd een goed idee om voor en tijdens de fotoshoot met het model te blijven communiceren.
2. Zoek de juiste locatie
De locatie die je voor de portretopname kiest, zal van grote invloed zijn op het eindresultaat. Buiten fotograferen bij natuurlijk licht geeft de beste resultaten, maar brengt veel uitdagingen met zich mee. Je moet je planning afstemmen op het weer, het tijdstip van de dag en de veranderende licht- en omgevingsomstandigheden naarmate de dag vordert.
Vermijd opnamen in direct zonlicht, want dat geeft harde schaduwen en kan je onderwerp doen scheelzien. Kies voor de ochtend of late namiddag wanneer het zonlicht diffuus wordt en je een mooie, warme, natuurlijke gloed krijgt.
Je kunt veel meer controle uitoefenen als je binnen fotografeert. Je moet je portretverlichting goed plannen om de sfeer van de fotosessie, de kleding van het model en de achtergrond aan te passen.
Een goede locatie kan u veel moeite besparen bij de nabewerking van beelden.
3. De juiste pose aannemen
Het uitzoeken van de juiste portretfotografie poses voor je onderwerp dat hen portretteert op de meest flatterende manier is altijd een nieuwe reis.

Je onderwerp laten poseren op een manier die bij hem past, rekening houdend met de belichting, het camerastandpunt en de achtergrond, is altijd een spannende puzzel. Probeer verschillende combinaties van poses en hoeken uit om de beste opties voor je shoot te vinden.
Nadat u de juiste pose voor uw onderwerp hebt gevonden, kunt u altijd nog subtiele wijzigingen aanbrengen om elke opname perfect te maken.
Tip: Houd een galerij met creatieve portretfoto's op uw mobiele telefoon bij. Blijf benchmarkfoto's toevoegen aan deze galerij. Het zou je enorm helpen om ter plekke verschillende opties uit te zoeken die in de shoot kunnen werken. Een visueel voorbeeld aan de klant laten zien zou ook helpen om beter met hem te communiceren.
4. Openhartige portretfoto's maken
Subjecten laten poseren kan soms minder dan optimale resultaten opleveren. Sommige mensen voelen zich gewoon niet op hun gemak bij het poseren. Dit ongemak is vooral duidelijk bij kinderportretfotografie, waar geposeerde portretfoto's geforceerd en onnatuurlijk kunnen overkomen.
Je onderwerpen op hun gemak stellen en ze fotograferen terwijl ze hun gebruikelijke, natuurlijke activiteiten doen, kan fantastische portretfoto's opleveren.
Tip: Als u een groter zoomobjectief gebruikt om uit de onmiddellijke nabijheid van uw onderwerpen te treden, kunnen zij de verlegenheid of stijfheid om gefotografeerd te worden kwijtraken.
Lees deze artikelen over fotografie
- Gids voor conceptuele fotografie
- Begrijpen van Fine Art Fotografie en hoe het te doen?
- Top 20+ Fotografie Portfolio Websites voor uw inspiratie
- 15 soorten fotografie die je moet kennen
- Esthetischefoto's - 10 tips van experts
- Compositie in Fotografie - 12 Verbazingwekkende Technieken en Tips
- De Ultieme Gids voor Freelance Fotografie
5. Emoties en uitdrukkingen vastleggen
Bij artistieke portretfotografie gaat het erom emoties en expressies in portretfoto's te vinden. Het is gemakkelijker gezegd dan gedaan om je onderwerp te laten spreken. Zorg ervoor dat je nepglimlachen en lege blikken vermijdt. Een oprechte glinstering in de ogen, een flauwe glimlach, een zelfverzekerde uitdrukking - dit zijn de recepten voor het maken van portretfoto's die zullen schitteren. Werk samen met je onderwerp en geef hem de tijd om in de zone te komen. Dit proces forceren of overhaasten zal niet werken.

6. Leer uw camera te gebruiken
Bij portretfotografie gaat het in de eerste plaats om je artistieke expressie en techniek, en het vergt veel oefening om die te perfectioneren. Zodra je de nuances van portretfotografie begint te begrijpen, is het tijd om te investeren in een goede camera en lens. Er bestaat niet zoiets als de beste camera voor portretfotografie, aangezien de meeste camera's tegenwoordig geweldige portretten kunnen vastleggen. Het is een kwestie van begrijpen hoe je ze efficiënt kunt gebruiken onder verschillende licht- en omgevingsomstandigheden.
Koop een fatsoenlijke DSLR-camera die je controle geeft over de instellingen voor portretfotografie en die scherpe beelden met een hoge resolutie in RAW-formaat levert, die je in de nabewerking kunt bewerken. Bekijk een gedetailleerde handleiding in Photodoto voor het werken met een DSLR-camera voor beginners. Experimenteer met camera-instellingen, zodat je je tools begrijpt en ze kunt gebruiken om de beste resultaten vast te leggen.
Lees ook: Tips voor mobiele fotografie Elke fotograaf zou moeten weten
7. De juiste lens kiezen voor portretfotografie
Zoals bij alle fotografie is de cameralens het belangrijkste instrument om de juiste opname te maken. Nogmaals, er bestaat niet zoiets als de beste lens voor portretfotografie. Het is aan jou om te beslissen welke lens het beste bij het scenario past. Als je voor een opname gaat waarbij het landschap of de achtergrond een cruciaal onderdeel van de foto vormt, kun je beter een groothoeklens gebruiken.

Met een gemiddelde telelens zoals 85 mm of 105 mm kunt u een evenwicht vinden tussen uw model en de achtergrond.
Als de foto strak moet zijn, met alleen de focus op het onderwerp, dan is een 70-200mm f/2.8 telelens een uitstekende keuze. Hiermee kun je inzoomen en meer focussen op je onderwerp. Je vermindert ook de hoeveelheid achtergrond- en voorgrondafleidingen die te zien zijn.
Als de foto strak moet zijn, met alleen de focus op het onderwerp, dan is een 70-200mm f/2.8 telelens een uitstekende keuze. Hiermee kun je inzoomen en meer focussen op je onderwerp. Je vermindert ook de hoeveelheid achtergrond- en voorgrondafleidingen die te zien zijn.
8. De achtergrondzaken
Bij portretschilderen ligt de nadruk, zoals te verwachten, op het model. Er zijn echter meer finesses dan alleen dat. Soms kan een interessante achtergrond veel drama aan de foto toevoegen en je onderwerp helpen opvallen.
In de meeste gevallen kan het juist vervagen van de achtergrond van een portret echter meer nadruk leggen op het onderwerp. Het is dus van groot belang te zien hoe de achtergrond zal uitvallen en de sluitertijd en het diafragma dienovereenkomstig aan te passen.
9. Begrijpen hoe sluitertijd, diafragma en ISO samenwerken
Geen enkele foto ligt buiten je bereik als je de belichtingsdriehoek begrijpt of de onderlinge relatie van drie elementen - sluitertijd, diafragma en ISO. Inzicht in deze concepten opent nieuwe mogelijkheden in je fotografie en stelt je in staat portretfoto's te maken die voorheen buiten je bereik lagen. Hier is een complete gids voor de belichtingsdriehoek en het begrijpen van de afzonderlijke elementen diafragma, sluitertijd en ISO als eerste.
Je moet ook kijken naar het belangrijke concept van lichtstops, en in staat zijn te begrijpen hoe diafragma wordt gemeten in f-stops. Stops worden vaak verdeeld in helften of zelfs tertsen om de belichtingswaarde van een foto beter te kunnen controleren. Hoewel de getallen die in de voorbeelden hierboven worden gebruikt vrijwel gestandaardiseerde getallen zijn, worden fracties van stops vaak naar boven of beneden afgerond door fabrikanten. De getallen komen misschien niet precies overeen, maar de concepten zijn hetzelfde, ongeacht het type camera dat u gebruikt.

10. Ontwerp een kleurenpalet voor je portretfoto's
Je moet de visuele look en feel van je portretfoto's bewust vormgeven, en daarbij helpt het om een kleurenpalet te bepalen. Door complementaire kleuren te gebruiken voor kleding, achtergronden, rekwisieten en zelfs bij de nabewerking kun je de totale impact van je portretfoto's vergroten. Houd bij het kiezen van een kleurenpalet rekening met de huidskleur van je onderwerp. Kleurenpaletten zijn ook afhankelijk van het soort portretfotografie dat je doet. Familieportretfoto's zien er geweldig uit in warme tinten en groen, terwijl zakelijke portretfoto's er indrukwekkend uitzien in donkere blauwe en grijze tinten. Als je een rookbom in je fotografie gaat gebruiken, zorg er dan voor dat deze deel uitmaakt van je kleurenpalet, aangezien het grootste deel van je foto door de rook bedekt zal zijn.

11. Verlichting voor portretfotografie
Als u ooit een natuurkundecollege over licht hebt gevolgd, hebt u geleerd dat licht richtingsgevoelig is. Verlichting is van cruciaal belang voor een fotograaf en vormt de gouden regel van verlichting in de fotografie. Gerichte verlichting is de reden waarom als je voor een lichtbron staat, het onderwerp donker en nauwelijks zichtbaar zal zijn. Op dezelfde manier zal een lichtbron aan de zijkant de helft van het onderwerp doen oplichten en de andere helft in de schaduw stellen.
Voor een volledig verlichte foto is het ook gemakkelijker om met het gezicht naar een lichtbron te gaan staan. Het creatieve gebruik van de zon als lichtbron bij portretfotografie buitenshuis kan verbluffende resultaten opleveren. Een goede fotograaf moet in staat zijn de beschikbare belichting in zijn voordeel te gebruiken.

Je zult echter niet altijd in de zon fotograferen. Als je een studio voor portretfotografie gebruikt, moet je ook goed overweg kunnen met kunstmatige bronnen. Denk meer bepaald aan het investeren in een flitser. Die is snel en draagbaar.
Veel mensen staan huiverig tegenover het gebruik van flitslicht, maar het kan nuttig zijn in een donkere scène of drama toevoegen aan portretten. Flitslicht kan ook worden gebruikt in combinatie met de zon, om de belichting en ongelijkmatigheid van natuurlijk licht uit te balanceren en zo de perfecte opstelling voor portretfotografieverlichting te creëren. Nog een tip over het beste diafragma voor portretten - Je kunt ook een camera met een laag diafragma gebruiken om de meeste details te krijgen in een foto die in een minder verlicht gebied is genomen.
Een nuttig hulpmiddel bij de belichting is het gebruik van reflectoren om harde schaduwen te veranderen in zachtere. Reflectoren zijn goedkoop in aanschaf, en als je een amateur met een budget bent, kunnen ze een goed uitgangspunt zijn.
Hier is een goed artikel over het beheersen van lichtopstellingen voor portretfotografie.
Tip: Er zijn oneindig veel mogelijkheden als het gaat om de belichting van portretfoto's. Je kunt een sfeer creëren met behulp van zijverlichting. Je onderwerp in scène zetten met tegenlicht kan een grote impact hebben.
12. Probeer verschillende hoeken uit.
De meeste portretfoto's worden gemaakt door de camera op ooghoogte van de geportretteerde te plaatsen. Fotograferen op ooghoogte levert uitstekende portretfoto's op waarbij de ogen van de geportretteerde de focus van de foto worden. Maar door een onconventionele hoek te kiezen, kun je je portretten laten opvallen.
Creëer interessante hoeken door je onderwerp van bovenaf te fotograferen en naar beneden te kijken. Of je kunt fotograferen vanuit een ondiepe positie, waarbij je zo dicht mogelijk bij de grond komt en omhoog naar je onderwerp kijkt. Deze hoeken kunnen veel impact en variatie aan je foto's toevoegen.
Je kunt je onderwerpen slanker, dikker, korter of breder laten lijken, afhankelijk van de hoek van waaruit je ze fotografeert. Beweeg rond de scène en kijk vanuit welke specifieke hoek het beeld het best wordt vastgelegd. De camera kantelen kan ook een dramatisch effect aan de foto toevoegen.
13. Gebruik van rekwisieten voor effect
Het toevoegen van rekwisieten aan je portretfotografie is een geweldige manier om kleur, opwinding en impact aan de foto's toe te voegen. Creatief gebruik van re kwisieten kan de aard van de foto volledig veranderen. Je kunt je eigen stijl ontwikkelen door te experimenteren met vormen, texturen en kleuren van rekwisieten.

14. Breek de regels van de portretfotografie
Het begrijpen van de regels en ze in praktijk brengen kan een voorloper zijn om creatief te worden en de regels te breken. Als je de regels breekt, creëer je ongewoon en uniek werk dat je merk zou maken, vooral wanneer je een sessie van senior portretten maakt.
Denk buiten de gebaande paden en experimenteer met verschillende ideeën voor portretfotografie, camerahoeken, compositie en zelfs poses van modellen. De Regel van Derden is bijvoorbeeld een effectieve formule om evenwichtige foto's te maken, maar als je deze regel breekt door je onderwerp aan de rand of precies in het midden te plaatsen, kun je meeslepende, indrukwekkende foto's maken.
Tip: portretfotografie in zwart-wit creëert intieme, persoonlijke portretten
15. Maak een serie portretfoto's
Het gebruik van de 'burst'- of 'continu-opname'-stand van uw camera om een reeks opnamen te maken die de verschillende poses van uw onderwerp in beweging vastleggen, is een geweldige techniek.
De reeks beelden kan samen worden gepresenteerd, waardoor een gevoel van drama en beweging ontstaat, of u kunt de opnamen met de perfecte uitdrukkingen uit de reeks foto's kiezen.
16. Bewerken en post-processing
Hoewel het maken van een foto ongetwijfeld essentieel is, verwaarlozen beginners vaak het belang van een goede bewerking en retouchering bij professionele portretfotografie. Veel van het "professionele" gevoel van de foto's is te danken aan de juiste bewerkingstechnieken.
Hoewel dit een heel ander onderwerp op zich is, kunnen enkele eenvoudige technieken de kwaliteit van je foto's aanzienlijk verbeteren. Puristen zien bewerking misschien als iets negatiefs, maar programma's als Photoshop zijn slechts hulpmiddelen om je foto's te verbeteren.
Denk aan een situatie waarin u een hoofdopname hebt gemaakt en een deel van het lichaam niet zichtbaar is in het kader. Misschien is een van de handen te wijd verspreid om in het kader op te nemen. Nu zou je de hand moeten uitsnijden om de focus op het gezicht te behouden. Bij het uitsnijden van ledematen moet je er echter op letten dat je halverwege tussen ledematen of gewrichten uitsnijdt. Als je een halve biceps of een halve onderarm uitsnijdt, wordt je foto beter geproportioneerd. Vermijd altijd het afsnijden van vingers, schoenen of haar uit de foto, omdat dit de neiging heeft je portret te ruïneren.
Tip: Fotograferen in RAW-formaat geeft u veel flexibiliteit bij de nabewerking.
Er zijn veel verschillende gereedschappen die je kunt gebruiken, maar veruit de meest gebruikte zijn Instasize, Adobe Photoshop en Lightroom. Met reden ook, want ze kunnen gemakkelijk alles doen wat je nodig hebt terwijl ze relatief betaalbaar blijven.
Instasize is gericht op mensen die met mobiele fotografie werken, en is te downloaden voor zowel iOS- als Android-apparaten. Naast het bijsnijden en vergroten of verkleinen van foto's, kunnen schoonheidsgereedschappen worden gebruikt om oneffenheden in portretten automatisch glad te strijken met minimale poespas. De catalogus met randen en kleurenfilters kan ook worden gebruikt om foto's te verfraaien.
U kunt Photoshop gebruiken om elementen uit de foto te retoucheren of te verwijderen. Met inhoudsbepalend opvullen en het kloongereedschap kun je ongewenste objecten wegwerken. Zelfs als u al tevreden bent met de kwaliteit van uw foto, kan bewerking helpen uw favoriete visuele stijl te benadrukken en uw creativiteit tot uitdrukking te brengen.
De meeste software heeft voorinstellingen waaruit u kunt kiezen op basis van uw specifieke omstandigheden. Vervolgens kunt u de foto's individueel aanpassen om het beste resultaat te verkrijgen. Vervolgens kunt u de foto exporteren met de door u gewenste kwaliteitsinstellingen.
Hier zijn enkele portfoliovoorbeelden van portretfotografie ter inspiratie:
E S Media
Emilee Setting is een fotograaf uit Oregon, VS, die kunst wil maken via haar bedrijf E S Media. Emilee is gepassioneerd over wat ze doet en wil haar creativiteit laten zien door wat ze doet. Bekijk haar portfolio, die ook portretfotografie buitenshuis bevat die ze doet.
Catherine Dotson Fotografie
Catherine is een fotograaf uit Montana die veel verschillende soorten portretfotografie doet, van kinderportretfotografie tot familieportretfotografie. Ze heeft haar fotografiediploma gehaald en heeft meer dan vier jaar ervaring. In haar werk kun je ook haar liefde voor portretfotografie in zwart-wit zien. Als u op zoek bent naar een voorbeeld van hoe u de prijs van portretfotografie op uw website kunt vermelden, bekijk dan haar portfolio portretfotografie.
Foto Christina Wilken
Christina woont in Illinois, en haar reis voor professionele portretfotografie begon toen haar zoon werd geboren. Ze is gespecialiseerd in familieportretfotografie, kinderportretfotografie en portretfotografie van koppels. Ze fotografeert in natuurlijk licht en houdt meer van een openhartige stijl dan van een geposeerde.
Joris Peeters
Als je Joris' website opent, zie je een aantal betekenisvolle en toch eenvoudige zwart-wit fotografieportretten. Joris gebruikt fotografie als een medium om mensen te ontmoeten en is geïnteresseerd in het creëren van authentieke portretten. Joris woont in België; ze maakt ook kinder- en familieportretfotografie.
Reuben Singh
Reuben is een fotograaf uit Delhi die tijdens zijn studie aan het College of Art in Chandigarh in aanraking kwam met fotografie. Zijn professionele portretfotografie manifesteert de originele persoonlijkheid van de mensen die hij portretteert, die soms humoristisch kan overkomen. Zijn fotografisch werk is te zien in internationale tijdschriften zoals Harper's Bazaar, The Wall Street Journal, etc.
Amit Mehra Fotografie
Amit is al enkele decennia actief in de fotografie. Zijn werk is onder meer tentoongesteld in Londen, Tokio, New York en Sydney en hij heeft ook enkele fotoboeken gepubliceerd. Zijn werk omvat ook portretfotografie, die een bepaald temperament van het onderwerp naar voren brengt.
Conclusie:
Eén aspect dat je niet mag vergeten is dat er niet één perfecte manier is om een portret vast te leggen. Het zal altijd van foto tot foto verschillen. Het is geen robotachtig, formulaïsch proces. Portretfotografie is een creatief proces dat kunst en techniek samenvoegt om boeiende beelden te creëren die menselijke emoties en uitdrukkingen vastleggen.
We hopen dat deze 16 tips voor portretfotografie je ideeën, inzichten en inspiratie hebben gegeven om de kunst van het vastleggen van prachtige portretten onder de knie te krijgen.
Dit artikel is geschreven in samenwerking met Photowhoa.com waar je gecureerde producten kunt krijgen om je fotografie te verbeteren.
Vaak gestelde vragen
Hoe krijg je portretfotografie onder de knie?
Net alsbij elke andere kunst is oefening de sleutel om portretfotografie onder de knie te krijgen. Het helpt ook als je een echte band met je onderwerp kunt creëren om de juiste emoties en uitdrukkingen op te roepen en die met je lens vast te leggen.
Wat zijn 3 soorten portretfotografie?
Traditioneleof formele portretten, openhartige portretten en glamourportretten zijn de drie meest voorkomende categorieën van portretfotografie
Wie is een beroemd portretfoto
Sharbat Gula, ook bekend als 'Het Afghaanse meisje', is het onderwerp van een beroemd portret dat Steve McCurry in Afghanistan maakte. Het portret werd iconisch nadat het werd uitgekozen voor de cover van de uitgave van juni 1985 van het tijdschrift National Geographic.
Wie is 's werelds beste portretfotograaf?
YousufKarsh was een Canadees-Armeense fotograaf die vooral bekend is om zijn iconische portretten, waaronder die van Albert Einstein, Martin Luther King Jr en Winston Churchill. Karsh is de meest gevierde en bekendste portretfotograaf aller tijden.