25+ fotografietips voor beginners

Fotografie is leuk en spannend. Dus als je het leuk vindt om overal foto's te maken en op zoek bent naar eenvoudige manieren om je fotografische vaardigheden te verbeteren of de basis onder de knie te krijgen, dan zal deze beginnersgids voor fotografie je helpen een sterke basis te leggen. We hebben vermeld 25 simpele tips dat zal je helpen beter te worden in je vak en die prachtige foto's te maken die je altijd al wilde hebben.

Je moet echter onthouden dat fotografie als kunstvorm een ​​nooit eindigend leerproces is. Het is een samensmelting van technische vaardigheden, ideeën en creativiteit. Zelfs als professionele fotograaf kun je altijd meer leren. Je moet dus blijven oefenen. Hoe meer u fotografeert, hoe beter de resultaten die u zult behalen. Onthoud dat een ideale foto er een is die minimale bewerking vereist.

Eenvoudige fotografietips voor beginners 

1. Begin met basisuitrusting

Het aanbod aan fotoapparatuur dat tegenwoordig beschikbaar is, is verbluffend. Dagelijks komen er nieuwe camera's op de markt met grotere sensoren en betere rekenkracht. We willen allemaal grotere en betere uitrusting. Maar vergeet niet dat het niet de camera is die de fotograaf maakt. Je moet weten hoe je de apparatuur moet gebruiken om het beeld te creëren dat je in je hoofd hebt. Dit is een van de basisfotografietips die voor de hand liggend maar moeilijker te oefenen is. U kunt beginnen met fotograferen met uw smartphone, gewone camera's of DSLR.

Een DSLR op instapniveau (Digital Single Lens Reflex) is een compactcamera en staat erom bekend het beste te werken voor nieuwelingen en amateurfotografen. De reden hiervoor is dat ze relatief goedkoper zijn, gemakkelijk mee te nemen, te beheren en te begrijpen.
Check out deze link om de beste DSLR's voor beginners te bekijken.

Koop een compact statief, zodat je een stabiel platform hebt om je camera vast te houden.

Naarmate je aan je fotografiereis begint, kun je dat geleidelijk doen voeg meer camera-accessoires toe naar je koffer.

2. De basisprincipes begrijpen - Camera-instellingen

Camera-instellingen zijn een essentieel element van fotografie dat je onder de knie moet krijgen. Belichting is de sleutel tot het maken van een geweldige foto. Diafragma, sluitertijd, ISO combineren om een ​​belichting te creëren. Alle drie de instellingen regelen, wanneer ze worden gecombineerd, de hoeveelheid licht die de sensor bereikt. Zoek de juiste en geschikte balans van deze instellingen voordat u een foto maakt. Een fotografiegids die het basisconcept van diafragma, sluitertijd en ISO uitlegt, zal je basisprincipes duidelijk maken en zal je helpen deze creatief toe te passen op je reis die voor je ligt.

3. Oefen, oefen, oefen

Hier zijn enkele fotografietips voor u: Maak elke dag foto's. Alleen zo word je beter in wat je doet. Start een 365DayProject. 

Gebruik Pinterest om wat te creëren creatieve borden voor inspiratie en stel je beste foto's samen die een bepaalde stijl volgen. Wees niet bang om te experimenteren. Je leert veel in het proces.

4. Gebruik de juiste lens

In elk genre van fotografie is het kiezen van de juiste lens cruciaal voor het verkrijgen van perfecte, scherpe foto's. Een lens helpt bij het configureren van de beeldkwaliteit en verbetert het gewenste effect. Zorg ervoor dat de lenzen schoon zijn voordat u een opname maakt. Reinig de lenzen niet van binnenuit, omdat deze beschadigd kunnen raken. Er worden verschillende lenzen gebruikt bij verschillende gelegenheden. Fotografeer je bijvoorbeeld regelmatig kleine objecten of insecten, dan heb je een macrolens nodig om details vast te leggen en het object groter te laten lijken. 

Zoomlens of Prime-lens

Het hangt allemaal af van wat en waar je fotografeert. Laten we eerst eens kijken naar het verschil. Een lens met een vaste brandpuntsafstand is een prime-lens, terwijl een lens met een variabel brandpuntsafstandsbereik een zoomlens is. Bij prime lenzen moet je heen en weer bewegen met de camera om je onderwerp te kunnen bekijken. Zoomlens helpt je om in één positie te staan ​​en de brandpuntsafstand blijft de afstand markeren.

Prime Lens biedt u een ondiepe scherptediepte. Het is beter voor fotografie bij weinig licht. Het biedt ook een betere scherpte en beeldkwaliteit. Zoomlens biedt u veelzijdigheid, draagbaarheid en alles in één, is een goedkopere deal.
Kies uw lenzen verstandig en zorgvuldig, afhankelijk van uw behoefte, zodat ze u in de meeste van uw werksituaties van dienst kunnen zijn.

5. Gebruik de automatische modus

Als beginner is het moeilijk om alle handmatige instellingen te begrijpen en effectief te gebruiken. Het goede is dat de automatische modus altijd werkt, of het nu zwak of te licht is. De automatische modus past de instellingen hierop aan en het wordt voor de fotograaf gemakkelijk om scherp te stellen op het onderwerp. U hoeft de sluitertijd en ISO-gevoeligheid niet aan te passen. Je kunt je focus volledig op de compositie leggen. U hoeft niet na te denken over blootstelling aan licht en frequentie. 

De automatische modus is een leermiddel voor amateurfotografen. Je zult uiteindelijk de belichtingsdriehoek beginnen te begrijpen. Het zal u helpen om handmatige instellingen beter te beheren voor later gebruik.

6. Werk aan de beelden

Fotografie is een kunstvorm en blijkt een geweldige manier van communicatie te zijn. Vaak beschrijft een foto een emotie beter dan een individu zelf. Het hangt af van hoe creatief je kunt zijn met wat je hebt. Als je sterke visuele elementen gebruikt, kan de foto aantrekkelijker en praktischer zijn voor de kijker. Gebruik kleuren, lichten, objecten en vormen om de details te vullen en textuur aan de afbeelding te geven. Het zal helpen om uw visuals op een zeer effectieve manier te presenteren.

7. Leer componeren

Hier zijn enkele fotografie-ideeën voor beginners om een ​​betoverende foto samen te stellen:

- Focus op de symmetrie. Het zal je vertellen waar de juiste hoek is voor het frame
- Gebruik natuurlijke kozijnen zoals ramen, open deuren, gordijnen om het er natuurlijk uit te laten zien
- Contrast is een uitstekende verhalenverteller, en het is zelfs nog beter wanneer het wordt gebruikt tussen het onderwerp en de achtergrond
- Houd beide ogen gericht op actie en centreer het dominante oog.
- Patronen zijn beter bij botsingen. Ze versterken de esthetische omgeving en het onderwerp
- Gebruik diagonalen voor een ongelijke locatie. Het zal geometrie voor je creëren

De compositie is essentieel bij het inlijsten van het uitzicht. De juiste balans kan een kijker langere tijd bezig houden.

8. Focus op Prime Area en visualiseer

Veel fotografiegidsen zullen je dit vertellen, maar alleen een creatieve geest kan het uitvoeren. Stel je voor dat je op een schilderachtige locatie staat en alles op een foto wilt vastleggen. Bedenk nu hoe u het uitzicht op de foto perfect kunt regelen. Om de gewenste opname te vinden, is het observeren van de plaats de eerste stap. Kijk rond en markeer de afstand. Concentreer u op het hoofdgebied en visualiseer het soort beeld dat u wilt vastleggen. Pas de instellingen dienovereenkomstig aan en loop een keer door de afbeelding. Zorg ervoor dat u visualiseert voordat u een foto maakt.

9. Leer de regel van derden

De regel van derden is vrij populair in de wereld van de fotografie. Het wordt meestal geleerd door beginners in de fotografie tijdens de allereerste lessen. Het gebruik van vier regels creëert de regel van derden. Je houdt twee lijnen horizontaal en twee lijnen verticaal zodat het geheel samen een raster van negen vierkanten vormt. Je verdeelt de foto dus in deze vakjes om een ​​betere kennis van de afbeelding en het uitzicht te krijgen. De geometrie helpt bij het positioneren van het onderwerp. 

De theorie is om de aandachtspunten op kruispunten te plaatsen om de balans van een foto te markeren en deze er professioneler uit te laten zien. Opgemerkt wordt dat de kijker onbewust meer focust op de snijpunten dan op de rest van de foto. Als u deze tips onthoudt, kunt u betere foto's maken.

Lees in detail over De regel van derden hier

10. Focus op verlichting

Evenwichtige verlichting is een van de essentiële elementen van een goede foto. Als je eenmaal een foto hebt gemaakt met de juiste verlichting, is het halve werk gedaan. Welnu, voldoende verlichting is niet alleen beperkt tot de maan, zonsondergangen of sterrenhemels. Het is weer de kunst van het manipuleren.

Een goede fotograaf weet hoeveel licht er nodig is volgens de omstandigheden. Of je nu fotografeert bij natuurlijk licht of met een kunstmatige bron, kijk hoe je het kunt gebruiken om je foto's beter te maken.

Lees over Gouden uur fotografie – het tijdvenster in de ochtend en avond, wanneer de zon laag staat, dat fotografen een magische lichtkwaliteit biedt waardoor hun foto's eruit springen. 

In donkere lichtomstandigheden is kunstlicht meer nodig dan natuurlijk licht om helderheid in het beeld te creëren. Door extra licht op je onderwerp te gebruiken, kun je die lelijke schaduwen opvullen. Het draait allemaal om het balanceren van licht en het creëren van contrasten, zelfs op een gewone locatie. Voor foto's uit de hand verdient het gebruik van de flitser de voorkeur dan te wachten tot het felle licht in vorm komt. Trouwfotografen kunnen beter begrijpen welke verandering kunstlicht teweeg kan brengen in een snel bewegende trouwfotoshoot. 

11. Onderbelicht of overbelicht de hooglichten niet

Zoals u weet, spelen diafragma, sluitertijd en ISO-gevoeligheid een rol bij het helderder maken van een afbeelding. Waarvan sluitertijd en diafragma de belichters zijn. Voor een helderder beeld moet de sluiter langzamer zijn en moet het ISO-nummer groter zijn. En voor een donkerdere look moet de sluiter sneller zijn en moet het ISO-nummer lager zijn. Deze snelle fotografietips voor beginners zijn een beetje moeilijk te begrijpen, maar als je ze eenmaal onder de knie hebt, zal het je veel tijd besparen. 

Een foto is onderbelicht als deze donkerder is dan vereist, terwijl een foto overbelicht is als deze te licht is voor het kader. Beide standaardinstellingen kunnen ervoor zorgen dat een goede foto er behoorlijk uitdagend uitziet. Zorg er voor een juiste belichting voor dat zowel de schaduwen als de hooglichten in evenwicht zijn met de juiste helderheid en duisternis. De balans kan worden beheerd door de sluitertijd en ISO-gevoeligheid in te stellen en opnieuw in te stellen totdat de juiste belichting is bereikt. Een van de voedselfotografie tips voor beginners waar je rekening mee moet houden, is dat het natte deel van het voedsel door de reflectie snel overbelicht kan worden. U moet gobo's of zachter licht gebruiken om dergelijke reflecties te beheersen. 

12. Vermijd wazige foto's

Onscherpe foto's zijn een grote teleurstelling voor de kijkers en de fotograaf. Soms zijn de lichten, de sfeer, alles correct ingesteld, en als je de foto's bekijkt, blijken ze overal wazig knipperende teleurstellingen te zijn. Gebeurt dit vaker, dan kun je de autofocusstand inschakelen om een ​​scherp beeld te krijgen. Als het onderwerp beweegt, gebruik dan handmatige instellingen en sluitertijd om de kans dat het nog waziger wordt te minimaliseren. Als het onderwerp niet beweegt, gebruikt u AF-S of One Shot om scherp te stellen op uw onderwerp en te voorkomen dat de foto onscherp wordt. De foto scherp krijgen is een van de makkelijke fotografietips voor beginners waar je op moet letten.
De enige uitzondering is wanneer u opzettelijk op een vervaagde afbeelding klikt op basis van uw creatieve beslissingen.

13. Camera moet stil zijn

Je bent getuige van een ontzagwekkend landschap waar alles stil, stil en volmaakt is. Je maakt je klaar om het te fotograferen en nadat je een foto hebt gemaakt, bekijk je het snel. De foto ziet er wazig, vervormd en zonder enige geometrie uit. Je vraagt ​​je af wat er mis is gegaan en je merkt dat je camera al die tijd trilt omdat je vergat er aandacht aan te besteden. 

Koop een camerastandaard of een statief om de stilte van uw camera en gegarandeerd scherpe foto's te garanderen. 

Vertrouw niet op uw vermogen om de camera gedurende lange tijd stil te houden. DSLR-fotografie voor beginners heeft alles te maken met het in gedachten houden van zulke kleine maar belangrijke dingen die een springplank worden om in de toekomst iets groters en beters te doen. 

14. Werk volgens de rechte lijnen

De rechte lijnen brengen verschillende stemmingen over, en elke kijker heeft andere meningen tijdens het bekijken ervan. Of het nu gaat om verticale lijnen of horizontale lijnen, beide geven een gevarieerde interesse weer. U zet bijvoorbeeld een lijn in het midden van de afbeelding, deze wordt in tweeën gedeeld en nu heeft elk deel een ander verhaal. Het maakt een dramatische indruk op de kijker, net als een boom die verticaal in twee helften is verdeeld. Zeker voor een klassieke achtergrond zijn rechte lijnen een perfecte keuze. 

Als je er eenmaal naar begint te kijken, kun je er niet meer aan ontsnappen. Het is als een compositie die zich in de geest van een kijker opbouwt. Zorg er dus voor dat u tijdens een opname de juiste compositie kiest, want bewerken kan ze niet op een natuurlijke manier fixeren.

15. Meer informatie over filters en hun gebruik

Hier is een tip voor beginners met digitale fotografie: Gebruik de juiste filters. Bij digitale fotografie worden cameralensfilters gebruikt om de textuur te verbeteren en de foto's er opvallender uit te laten zien. 

Deze filters omvatten:
Lineaire en circulaire polarisator wordt gebruikt om schittering te verminderen, verzadiging te verbeteren. Hun onderwerpen zijn voornamelijk lucht / water / gebladerte in landschapsfotografie. Neutrale dichtheid (ND) wat helpt om de belichtingstijd te verlengen die voornamelijk wordt gebruikt voor watervallen, rivieren onder fel licht.
Gegradueerde neutrale dichtheid (GND) regelt sterke lichtgradiënten en vermindert vignettering. Deze worden over het algemeen gebruikt voor dramatisch verlichte landschappen.
UV / waas helpt de helderheid te verbeteren met film voor lensbescherming en kan voor elk onderwerp worden gebruikt.
Opwarmen / Koelen wordt gebruikt om de witbalans te wijzigen. De onderwerpen zijn landschappen, onderwater en speciale verlichting.

U moet het gebruik van deze filters leren voordat u ze ergens toepast.

16. Zorgeloos vastleggen en vervolgens verbeteren

Als fotograaf. Als je alleen om perfecte foto's gaf en je bewust bleef van elke foto, verlies je uiteindelijk de grip. Laat je delicate vingers meegaan met de stroom. Leg vast zonder 'wat als' en 'als niet'. Schiet op alles wat je fascineert en wees je niet bewust van de resultaten. Zodra je dat ene onvervangbare moment in je camera hebt, verbeter het dan een beetje met highlights en nabewerking voor betere resultaten. Controleer na het bewerken de kleine details en ga ermee aan de slag. Je meesterwerk is klaar om gewaardeerd te worden.

17. Meer informatie over nabewerking

Niemand kan ontkennen dat er door nabewerking veel mooie stukken zijn ontstaan. Bijna elke foto die een fotograaf maakt, wordt nabewerkt voordat hij wordt gefinaliseerd. Het helpt om het beeld te verfraaien. Het werkt ook als een geweldige patch om de onderstrepingen te repareren. Nadat een foto is gemaakt, is het handig om deze na te bewerken om de ongepolijste gebieden te wijzigen. Maar vergeet niet dat er een balans moet zijn. Het mag niet overdreven zijn; een van de belangrijkste fotografietips voor beginners; niet overdrijven!

De beste foto's zijn de foto's die minimale bewerking nodig hebben!

Lees over de beste 26 foto-apps waarmee je foto's kunt maken, bewerken en ordenen op je telefoon.

18. Tips voor portretmodus

Hieronder staan ​​enkele snelle fotografietips voor beginners die de portretmodus proberen te gebruiken:
-Kadreer je onderwerp. Het geeft een thema aan de foto
-Gebruik grotere hoeken om betere en gedenkwaardige foto's te maken
-Probeer speels te zijn met de achtergrond
-U hoeft de foto niet alleen verticaal in te lijsten; je kunt ook voor horizontaal gaan, zelfs in portretmodus
-Zoek een hoek om je camera vast te houden
-Speel met het onderwerp en vul de achtergrond
-Probeer indien mogelijk natuurlijk licht te gebruiken

19. Tips voor fotograferen in het donker 

Hier zijn enkele eenvoudige fotografietips voor beginners om in het donker te fotograferen:
-Camerastabiliteit is essentieel. Anders wordt de foto onscherp en onscherp
- Verhoog de ISO tot de maximale limiet. Maak een paar foto's om het effect te controleren
-Verlaag de sluitertijd zo veel mogelijk zodat er meer licht in het oog van de camera kan komen door het oog open te houden
-Laat de flitser indien mogelijk uitstaan. Het zal er natuurlijker uitzien

20. Houd de camera schoon

Houd de camera schoon en beschermd om beter en efficiënter te fotograferen. Gebruik geen ruw oppervlak om de lenzen schoon te maken. Gebruik in plaats daarvan een microvezeldoek en een stofblazer. Zorg ervoor dat de behuizing en de geheugenkaart veilig zijn voordat u deze gebruikt.

Hier zijn enkele fotografietips voor beginners, zodat je camera schade kan voorkomen:
Voorkom dat de frontlens water en regen krijgt
Gebruik gaffertape voor knopen en compartimentopeningen
Zorg ervoor dat u de geheugenkaart niet met natte handen vasthoudt
Bewaar de geheugenkaart altijd in het etui
Houd de tassen en etuis schoon zodat er geen stof in de camera kan komen
U kunt ook silicagel in een van de zakken bewaren om vocht te voorkomen
Een vochtige microvezeldoek zou werken om de frontlens en andere lenzen schoon te maken
Vermijd het vervangen van de lens in stof en vocht

21. Bewaar kleinere geheugenkaarten

"Eén grote geheugenkaart of veel kleine geheugenkaarten?" Deze vraag treft velen.

U kunt altijd een grote geheugenkaart in de camera bewaren, maar wat als u deze kwijtraakt? Dit is waar kleinere kaarten in het spel komen. Je kunt er platen in rangschikken op gelegenheid, zodat je niet alle foto's in willekeurige volgorde hoeft te zetten. Deze zijn gemakkelijk te beschermen en te organiseren. Ze zijn gemakkelijk mee te nemen op reis. En als ze eenmaal vol zijn, kunt u ze eenvoudig vervangen door andere en een veilige plek vinden om de gevulde te beveiligen.

22. Lees en laat je inspireren 

Er zijn verschillende fotografieblogs die regelmatig bronnen, artikelen, recensies en fotoverhalen publiceren die zijn ontworpen om u op de hoogte te houden en te inspireren met het nieuwste op het gebied van fotografie. Als je de voorkeur geeft aan boeken, bekijk dan onze bron op de beste fotoboeken voor beginners.

Lees meer in detail over de Blogs die je als fotograaf moet volgen.

23. Fotografie en creatieve vrijheid

Een van de uitdagingen waarmee fotografie voor beginners gepaard gaat, is dat het best een uitdaging is om één categorie te kiezen om hun carrière onder de knie te krijgen. Maar waar interesse is, is een weg. Probeer dingen te fotograferen waar je gepassioneerd over bent. Verken verschillende fotografiegenres om uw vaardigheden te verbeteren voordat u het specialisatiegebied bepaalt.

24. Geniet van het leerproces

Fotografie voor beginners is leuk en spannend. Geniet van het leerproces. Probeer met een frisse blik naar een vertrouwde omgeving te kijken. Maak je geen zorgen over hoe lang het duurt om te leren. Klik op zoveel afbeeldingen als u wilt, tenzij u die ene duidelijke foto krijgt. Er is zoveel meer dan je denkt dat je kleine camera aankan. Probeer met elke mogelijke hoek te experimenteren en gebruik elke mogelijke functie. Het geeft je inzicht in vorm en geometrie. Wees creatief met de achtergrond, bewerkingen, schaduwen, hooglichten en andere functies.

25. Draag altijd uw camera

Hier is nog een van de vele gratis tips voor mobiele fotografie voor beginners die je leest: Smartphone, gewone camera of DSLR, draag er altijd een bij je. Dat is de enige manier om die dierbare momenten vast te leggen en wie weet krijg je wel enkele openhartige meesterwerken!

Ik hoop dat deze gids met fotografietips voor beginners je zal helpen tijdens je fotografiereis. Er wachten vast geweldige dingen op je. Het enige dat u hoeft te doen, is de focus behouden, veel experimenteren en het ongeziene ontdekken. Een fotograaf is een kunstenaar, wat betekent dat er geen regel in de weg staat.