40+ beste artistporteføljenettsteder for å inspirere deg i 2023

Kunstnere utforsker, oppdager og skaper nye måter å transformere ideer til form. Ofte liker de å holde seg oppslukt av kreativitetens verden og tenke på nye måter å skape kunst på. Imidlertid er kunst mer enn bare den kreative siden av det. Det er en forretningsside ved kunst som gjør det avgjørende for kunstnere å nå ut, koble til og vise frem kunsten sin til verden gjennom deres kunstnernettsted. Slik kan kunstnere opprettholde karrieren, finne nytt arbeid og vokse kunstvirksomheten.

Hva er et kunstporteføljenettsted?

Et kunstporteføljenettsted er mer enn bare en samling kunstverk. Det er også et veldig viktig og allsidig forretnings- og markedsføringsverktøy. Artistnettsteder hjelper artister med å finne nye kunder, bli oppdaget av byråer og bygge en tilhengerskare.

Hvordan få artistnettstedet ditt til å skille seg ut?

Her er noen gode tips du kan bruke for å få din egen nettbaserte kunstportefølje til å skille seg ut fra mengden og øke kunstkarrieren din. Les vår brukervennlige veiledning om hvordan lag ditt eget nettbaserte personlige kunstporteføljenettsted .

• Bli inspirert og lær av jevnaldrende
• En kuratert, godt presentert og oppdatert kunstportefølje
• Fortell historien din gjennom artistens nettsted
• Din artistportefølje CV og kontaktinformasjon

Bli inspirert og lær av jevnaldrende

Det er mye du kan lære ved ganske enkelt å se på de beste kunstporteføljeeksemplene til malere, illustratører, skulptører og andre billedkunstnere fra hele verden. Disse eksemplene kan lære deg hvordan andre artister viser frem, deler og selger arbeidet sitt på nettet. Vær oppmerksom på hvordan de presenterer arbeidet sitt, skriver innhold og de engasjerende visuelle elementene de bruker for å få arbeidet sitt til å skille seg ut, enten det er maleri, illustrasjon, design, fotografi eller noe annet.

Disse topp grafisk designer portefølje nettsteder er en stor inspirasjonskilde for å lage et enestående porteføljenettsted. Her er en liste over flotte illustrasjonsporteføljer og digitale markedsføringsporteføljer som representerer det beste av det beste når det gjelder å vise frem arbeid. 

En kuratert, godt presentert og oppdatert kunstportefølje: 

Start med å velge den riktige malen for kunstporteføljen for kunstnernettstedet ditt. Her er en liste over beste maler for kunstnettsted til ditt bruk. Sett sammen og strukturer kunstverkene dine i gallerier i stedet for å legge dem alle på ett sted. Del kunstverket inn i små samlinger som best konstruerer fortellingen om arbeidet ditt og veileder de besøkende til å se porteføljen din som en historie, i stedet for biter. Å ha en kreativ hjemmeside og intuitiv navigering for artistporteføljenettstedet ditt gir et utmerket førsteinntrykk. Du kan også lage en konseptkunstportefølje for ting som ikke eksisterer ennå. Dette kan være produkter eller til og med forretningskommunikasjonsmateriell. Lær hvordan du lager din online kunstporteføljenettsted og utvid din kreative kunstbedrift på nettet.

Fortell historien din gjennom artistnettstedet ditt: 

I tillegg til å vise frem arbeidet ditt, bygger et kunstnerporteføljenettsted opp personaen til skaperen bak kunstverkene. Fortell besøkende på nettstedet om deg selv, inspirasjonen din, og ta dem med bak kulissene for å se hvordan arbeidet ditt hjelper dem å få kontakt med deg som person. En "Om"-side til artistnettstedet ditt er en fin måte å gjøre dette på.

En annen måte er ved legge til en blogg til kunstnerporteføljens nettsted. Dette kan hjelpe deg med å gå bak kulissene for å fortelle historier om verket du lager, og ytterligere skille deg fra andre artister i rommet ditt. Du må sørge for å holde det oppdatert og lage den er autentisk og innsiktsfull. Les denne artikkelen om hvordan du får din nettportefølje til å skille seg ut.

Sørg for at du inkluderer artisterklæringen din på nettstedet for kunstporteføljen din. Her er en flott artikkel som forklarer hvordan skrive en kunstnererklæring.

Din artistportefølje CV og kontaktinformasjon: 

Din billedkunstnerportefølje viser prestasjonene dine, karrierehøydepunkter og kundene du har jobbet med så langt. Legg til din eller agentens kontaktinformasjon slik at potensielle kunder kan komme i kontakt med deg. Her er en nyttig artikkel for deg hvis du er interessert i å vite om hvordan lage en online CV.

Vi har valgt 40+ vakre kunstnernettsteder med eksempler som perfekt omfavner de tre ovennevnte egenskapene, og vil inspirere deg til å lage dine. Her er et eksempel på Eksempler på nettsted for beste tatoveringskunstnerportefølje du kan sjekke.

Her er 40+ nettsteder for beste artistportefølje du ikke bør gå glipp av:

Disse profesjonelle kunstnernettstedene er fengslende; de holder oppmerksomheten vår og får oss til å ønske å besøke dem igjen. Hvis du leter etter litt inspirasjon til din egen kunstportefølje, her er noen eksempler på kunstporteføljenettsted for å inspirere deg. Her er en liste over personlige nettsidemaler for din bruk. 

AshaAung Helmstetter

Seattle-baserte AshaAung Helmstetter er en moderne portrettmaler, som ofte jobber med oljemaling i tunge teksturer. Hennes livlige malerier med tykke penselstrøk og dristige farger er inspirert av kvinnene rundt henne. Arbeidene hennes veksler mellom portrett og abstrakt og bruker mye teksturer og lyse farger. AshaAung er stort sett selvlært og malernes nettsted er et must-see for alle ambisiøse kunstnere som ikke har formell opplæring.

Adam Halls

Adam Halls er en tekstilmaler og kunstner med base i Cornwall. Hans interessante kunstnerportefølje-nettsted viser en særegen teknikk for arbeid bygget opp ved hjelp av lag med maling og stoff, samlet av en rekke sømteknikker. Adam er inspirert av forvitrede gjenstander, rust og lav i å lage sine vakkert lagdelte kunstverk. Tekstur er et viktig element i billedkunstporteføljen hans.

Claire Gingell

Claire Gingell er en kunstmaler, illustratør og trykkeri. Etter å ha jobbet i over to tiår i næringslivet, har Claire nå startet sin egen virksomhet som heltidskunstner. Hun er en meget dyktig akvarellkunstner som jobber med både kommersielle og private kunder. Hennes online kunstportefølje-nettsted vil garantert inspirere deg til å børste støv av akvarellene og penslene dine igjen!

Dan Kozar

California-baserte Dan Kozar er en kunstner og vitenskapsmann som studerer hydrologi. Dan jobber med akrylmaling og søker å male det sett med det usagte eller usette. Han bruker solide, dempede farger som gir en følelse av flathet til maleriene hans og fremhever de menneskelige motivene som ofte er i sentrum av Dans arbeid. Han bruker også linjer og former som gir arbeidet hans en følelse av enkelhet.

Thomas Radclyffe

Thomas Radclyffe er en freelance illustratør og kunstner basert i Oxford, England. Han spesialiserer seg på intrikate håndtegnede bilder, mest i svart-hvitt, med fokus på arkitektur og det bygde miljøet. Arbeidet hans er møysommelig detaljert og viser utmerket bruk av linjer, perspektiv og geometri. Kunstnerporteføljen hans er et eksempel på hvordan en god illustratørportefølje bør se ut.

Philippe Cailloux

Philippe Cailloux er en fransk-amerikansk kunstfotograf og designer. Arbeidet hans er virkelig unikt ved at det gjør hverdagslige husholdningsobjekter til kunstverk som er helt ukjente, fascinerende og imponerende. Cailloux samler fotografi og kunst for å avsløre teksturer og skjulte elementer bak de banale detaljene i dagliglivet. Ikke glem å sjekke ut artistnettstedet hans. Det vil garantert imponere deg.

Marie Bogdanski

Ella Marie Bogdanski er en talentfull billedkunstner fra Oregon som krediterer kreativt uttrykk for å ha spilt en stor rolle i livet hennes. Hun er interessert i billedkunst og sterkt fascinert av farger og natur, noe som inspirerer arbeidet hennes. Ellas kunstnerportefølje-nettsted viser verkene hennes med flere forskjellige medier, inkludert maleri, keramikk, tegning, søm, freseri etc.

Alicia Haberman

Etter over et tiår med erfaring innen film og merkevareunderholdning under beltet hennes, er Alicia Haberman nå produksjonsdesigner ved et ledende markedsførings- og musikkbyrå. Hun liker frittflytende illustrasjon og grafisk design og har designet albumomslag for musikere som 50 Cents, Kanye, etc. Alicias samling er lett en av de beste artistnettstedene i dag, og viser hennes forskjellige kunstverk, rett fra illustrasjoner til scenografi. Sjekk ut disse fantastiske Eksempler på nettsteder for flotte produktdesignporteføljer.

Pei-Wen Huang Shea

Pei-wan Huang Shea er en annen sett- og kostymedesigner på listen vår, som har et utrolig kunstporteføljenettsted. Nå som et tilleggsfakultet ved Brooklyn College, er hun også direktør for FringeNYC, Fringe AL og Fresco. Arbeidet hennes inkluderer scenografi for filmer som Sleepy Hollow, Alice In Wonderland, A Christmas Carol, Askepott og mer. Besøk hennes art director-porteføljenettsted for å se et unikt kreativt syn på scenografi.

Matthew Park

Matthew Park er en brukeropplevelsesdesigner, animasjons- og skissekunstner. Han har jobbet mye på tvers av digital- og spillindustrien. Bortsett fra sitt UI/UX-arbeid, jobber Matthew også med tradisjonell kunst, 2D og 3D digital konseptkunst og animasjon. Hvis du leter etter vakre digitale kunstnernettsteder å bli inspirert av, trenger du ikke gå lenger. Besøk konseptkunstnerporteføljens nettsted for å se noen fantastiske kunstverk. UX-designporteføljen din er ikke bare et virtuelt galleri med alt det vakreste arbeidet ditt. Det er en nøye utformet historie som gir en titt bak kulissene på dine metoder og prosesser, sjekk ut disse fantastisk UX-designerportefølje å få en ieda.

Irene Lafferty

Irene Lafferty er en skotsk kunstner og maler med en kunsthistoriegrad fra University of Glasgow. Hennes kunstportefølje-nettsted viser naken akvarellmalerier, olje-på-bord-landskap og portretter. I hennes over et tiår lange karriere har maleriene hennes blitt stilt ut og verdsatt over hele Storbritannia. Du kan besøke nettstedet hennes for kunstportefølje for å se noen utrolige akvarellmalerier.

Cynthia Sanders

Cynthia Sanders er en Texas-basert fotograf. Hennes fotografiportefølje-nettsted har en samling av livlige fotografier som viser menneskelige figurer lagt på blomster, galopperende hester på rancher og andre eklektiske, men fargerike bilder. Henne monokromatisk samling av fotografier av Austin bringer frem byens identitet. Besøk nettstedet hennes for fotografisk kunstportefølje for å se hennes unike perspektiv på naturen, mennesker og mer.

Redd Walitzki

Redd er en USA-basert kunstner hvis arbeid viser «sensuelle portretter av eteriske, men litt vilde, eventyrlige kvinner». De har fullført en BFA i maleri fra Cornish College of Arts. De bruker sensuelle, virvlende, laserskåret trelerret for å skape en følelse av flyt som gjenspeiler deres bruk av havtemaer og materialer med blandede medier. Arbeidene deres er inspirert av de frodige skogene i det nordvestlige Stillehavet, så vel som rokokkomaleriene fra hjemlandet Bayern.

Linda Haag

Linda Haag Carter er en Houston-basert artist. Hun har brukt mer enn to tiår på å male og promotere andre kunstneres arbeid. Hennes kunstnerporteføljenettsted er en samling vakre akvareller og pastellfarger. Maleriene hennes har blitt vist frem på solo- og gruppeutstillinger over hele Amerika.

Gayle Saunders

Gayle Saunders er en New York-basert billedkunstner, maler og grafiker. Hun bruker brutt lys og skygge i kunstverkene sine, og bruker japansk Kozo og enkaustisk voks for å lage et vakkert, delikat, gjennomskinnelig lerret for kunsten hennes. Gayle har vært mottaker av tre stipender, nemlig New York Foundation for the Arts Grants (NYFA) og to National Endowment for the Arts Grants (NEA), og arbeidet hennes har blitt stilt ut over hele verden.

Brooke Reidt

Reidts kjærlighet til utrolig vakre geometriske mønstre skinner gjennom hennes maling, design og fotografier. Du kan finne mer av hennes 3D-kunstnerportefølje på nettstedet hennes.

Elif Sezen

Elif Sezen er en australsk tyrkisk kunstner som har jobbet i mange sjangre og medier innen visuell kunst som maleri, tegning, skulptur, fotografi, digitale medier og andre. Hun er også forfatter og poet. Elif har vært medvinner av 'People's Choice Award', Moreland Summer Show i Brinswick blant andre omtaler og priser. Nettstedet hennes for kunstportefølje viser arbeidet hennes der hun viser ideene som dukker opp fra minnet om tap i enkeltpersoner, familier og lokalsamfunn. Hun fullførte sin Ph.D. i kunst fra Monash University. Se mer av arbeidet hennes på nettstedet hennes for kunstnerporteføljen. Ta en titt gjennom vår håndplukkede samling av eksempler på porteføljenettsteder for forfattere.

Victoria Owen

Victoria Owen er en australsk maler som jobber med oljer, akvareller, grafitt og akrylmaling. Hennes vakre kunstnerportefølje-nettsted inkluderer abstrakte malerier så vel som realisme og mer konseptuelle og tematiske malerier. Etter å ha oppnådd tre forskjellige grader i økonomi, regnskap og informatikk, jobbet Victoria i bank i 4 år som risikoansvarlig. Hun sa opp bankjobben i 2012 for å fokusere på kunsten, først som interiørarkitekt og deretter som maler.

Emily Lang

Emily Lang er en engelsk trykkeri og bokkunstner. I tillegg til å være kunstner, har hun også vært lærer og undervist i grafikk og bokbinding ved Edinburgh Contemporary Arts. Emilys kunstnerportefølje-nettsted er veldig annerledes fordi hun er en helt annen type artist enn det du vanligvis ser. Ta en titt på nettstedet hennes for kunstnerporteføljen for å se noen vakre bokomslag og blyantskisser laget av henne.

Hartley Brown

Hartley Brown er en uavhengig maler, basert i Asheville, North Carolina. Hun har stilt ut kunstverkene sine på solo- og gruppeutstillinger over hele Amerika. Du kan se noen herlige kunstverk som for det meste domineres av den rosa fargen på kunstnernettstedet hennes.

Deborah Gregson

Deborah Gregson er en London-basert maler. Etter å ha jobbet i 30 år, forfølger hun endelig lidenskapen for maling. Hun bestiller portretter, stilleben og landskap og jobber med oljer og trekull. Kunstnerporteføljen hennes viser henne stilleben og portrettmalerier. Hun har stilt ut på noen få gallerier, inkludert National Open Art Exhibition, Shropshire siden starten i 2010.

Humberto Calzada  

Humberto Calzada er en Miami-basert, cubansk kunstner, selv om Calzada hadde en ingeniørbakgrunn, gjorde sin langvarige karriere innen kunsten. Fra 1978 og utover har han gjort en rekke show og utstillinger, og arbeidet hans har blitt inkludert i den permanente samlingen til Smithsonian Institution, blant annet Lowe Museum of Arts. Calzada har vært fascinert av kubansk og karibisk arkitektur, og motivet for maleriene hans har vært det samme fra begynnelsen av karrieren. Hans kunstportefølje-nettsted viser hans retrospektive arbeid så vel som det som er tilgjengelig fra kunstneren.

Chadney Everett

Basert i Santa Fe, er Chadney Everett en kunstner, scenograf og, med hans ord, en utforsker av den menneskelige opplevelsen. I sin lange karriere har han utforsket ulike kunstneriske veier, medier og sjangre. For øyeblikket inneholder Chadneys mangfoldige nettsted for kunstnerportefølje malerier, portretter og tegneseriekunst. Spesielt interessant er hans utvalg av teatralske scenografier for ulike produksjoner samt filmplakater.

Roxane Fiore

Basert i Montreal, Canada, er Roxane en billedkunstner med en fantastisk kunstportefølje. Tegningene hennes i myke pasteller er basert på papirmontasjer, eller collager, som hun lager på forhånd fra magasinutklipp. Den realistiske gjengivelsen av verket leker med seernes oppfatning, og fokuserer på skjønnheten som finnes i det hverdagslige, det banale. Sjekk ut hennes online kunstporteføljenettsted for å se hennes kreative arbeid på papir.

Darren Cranmer

Darren var fascinert av billedkunst fra barndommen. Hans konseptuelle arbeid omhandler vitenskapelige, psykologiske og sosiokulturelle problemstillinger som han utforsker gjennom surrealisme og symbolikk i kunstverket. Han har jobbet innen design, illustrasjon, tegning og maleri. Darren studerte BA (Hons) i illustrasjon og har gjort mange frilansprosjekter innen illustrasjon og tegning. Nå fokuserer han først og fremst på kunstprosjekter. Darren har gjort show i store kunstgallerier i London. Du kan se kunstporteføljen hans og de andre verkene hans på nettstedet hans til kunstnerporteføljen.

Gosia Mosz

Gosia Mosz er en barnebokillustratør som også jobber under navnet Mayo Nmg. Gosia har illustrert barnebøker over hele verden, inkludert den polske versjonen av "Alice in Wonderland" og "Through the Looking Glass". I 2008 ble boken hennes "Hanukkah Moon" anerkjent som en bemerkelsesverdig bok for yngre lesere av Sydney Taylor Book Award. Gosia har utgitt mange bøker og har jobbet med store forlag som Macmillan, Kar-Ben Publishing, Harcourt School Publishing og andre. Hennes nettbaserte kunstnerporteføljenettsted vil garantert være en god inspirasjonskilde for noen som er interessert i illustrasjoner for barn.

Dianne Bennet

Dianne Bennet er en maler fra LA som vokste opp i San Fernando-dalen og var vitne til at sitruslunder og gressletter forsvant til byutvikling. Kunstnerporteføljen hennes er inspirert av en dyp lengsel etter å bevare åpne rom og naturlige habitater. Hun integrerer sammensatt rusk, kasserte byggematerialer og andre søppelgjenstander i arbeidet sitt der de ofte fungerer som lerreter for hennes malerier av ville fugler og annen truet flora og fauna. Etter å ha jobbet som illustratør og grafisk designer i de første årene, jobber Diane nå som maler og stiller ut arbeidet sitt i den høye ørkenen og utover.

Paul messe

Gjennom sin fantastiske artist portolio-nettside viser Paul Booth sin forståelse av interaksjonen mellom mennesker med verden, hvordan de bruker tiden sin, hvor mye kontroll de har over livene sine og andre slike grublerier. Verkene hans er fantastisk abstrakte og komplekse, og viser tydelig påvirkning fra Picasso og andre kunstnere i hans generasjon. Ta en titt på denne fine kunstnerens nettsted for å forstå hans filosofi om verden gjennom kunsten hans.

LuAnn Dunkinson

LuAnn Dunkinson er en akvarellist basert i Jacksonville, Florida. LuAnn fullførte sin BFA fra Kutztown University i Pennsylvania og har siden den gang jobbet med forskjellige interiør- og arkitektoniske designprosjekter. For tiden fokuserer hun på akvarellene sine og er medlem av Jacksonville Watercolor Society. Hun elsker å reise og de fleste av akvarellene hennes er inspirert av hennes reiser. Arbeidene hennes har blitt stilt ut i New Jersey Watercolor Society og Manasquan Group of Artists. 

Terhi Asumaniemi

Terhi er billedkunstner og fotograf med base i Finland. Hun jobber for tiden med fotoprosjekter knyttet til natur og kultur. Hun utforsker den bredere konteksten av interaksjoner mennesker har med sine naturlige omgivelser. Terhis kunstfotografering utforsker også det skiftende skoglandskapet i Finland og det skiftende forholdet mellom mennesker og skoger. Hvis du er interessert i kunstfotografering, er denne kunstnerens nettsted definitivt noe du ikke bør gå glipp av.

Mark Pease

Kunstneren Mark Pease har vært i billedkunstbransjen i rundt to tiår. Han jobber med 3D-utskrifter, visualisering og animasjon. Han tok BFA fra Indiana University og MFA fra University of Pennsylvania, etterfulgt av Visiting Artist Exchange Fellowship fra Royal Academy of Art, London i 2003. Marks arbeider har blitt stilt ut i gallerier over hele verden, og han har mottatt mange prestisjetunge priser som SIU Foundation Research Grant, Award of Excellence, Art St. Louis og mer. Dette er et digitalt artistnettsted du ikke bør gå glipp av.

Charlotte Aberg

Charlotte Aberg er en svensk kunstner som jobber med å skape samfunnsengasjerte kunstverk. Arbeidet hennes sentrerer rundt kjønn, drømmer og personlige historier. Som sådan engasjerer kunsten hennes både menneskelige relasjoner så vel som menneskers indre liv. Møter og samtaler med mennesker utgjør en viktig del av hennes kunstprosess. Charlotte tok MFA i 1995 fra Umeå i Sverige og har siden den gang arbeidet med samfunnsengasjerte kunstprosjekter i Egypt, Vest-Balkan og Sverige.

Lucinda Lyons

Lucinda Lyons er en maler og billedkunstner med base i Catalonia. Lucinda tok sin BFA fra Oxford University i 1998. Hun spesialiserer seg på portretter av kvinner i blandede medier. Arbeidene hennes er abstrakte og bruker dristige linjer og slående farger. Hun jobber også med skulpturer og animasjoner og selger NFT-er av arbeidet hennes gjennom hennes online artists porteføljenettsted.

Faith McClure

Faith McClure er en kunstner, forfatter og pedagog som bor i Boston, Massachusetts. Hun har en BFA fra Atlanta College of Art og en MFA fra Georgia State University. Hun har også undervist i kurs i kunstskriving/kritikk, grafikk og tverrfaglige studiokurs. Arbeidene hennes har sterke religiøse temaer og benytter seg av menneskefigurer, monokromatiske temaer samt en slående bruk av farger, spesielt mørkerødt og blått. Den teksturerte malestilen hennes gir kunstporteføljen hennes en eterisk, litt mørk tone som gjør at den skiller seg ut.

Viviana Laperchia

Viviana Laperchia er en italiensk-kanadisk billedkunstner med base i Berlin, Tyskland. Viviana er en maler så vel som en fotograf som liker å fange spenningen og konflikten mellom natur og byer. Maleriene hennes har en tendens til å være abstrakte og gjøre bruk av levende teksturer og brede penselstrøk. Hun er også aktiv i menneskerettighetsaktivisme med Amnesty International og jobber med en grafisk roman om kjærlighet, eksil og frihet.

Willow Findlay

Willow Findlay er en kunstner og barneillustratør basert i Perthshire, Skottland. Hennes lyse, fargerike illustrasjoner består av barn, dyr og fantastiske skapninger. Willows arbeid søker å fortelle en historie og inspirere til glede. Sjekk ut hennes kunstporteføljenettsted for noen vakre eksempler på illustrativ kunst og barnekunst.

Tera Faulkner

Tera Faulkner er en kunstner og maler fra Utah, USA. Hun jobber hovedsakelig med akryl, akvareller, tekstiler og digitale medier. Hun bruker lyse farger og dristige, tykke penselstrøk for å lage sine livfulle kunstverk. Hun selger også trykk og merchandise av kunstverkene sine på Etsy, Redbubble, Society6 og Teepublic. Sjekk ut hennes vakre kunstportefølje og kunstnernettsteder.

Shivani Aggarwal

Shivani Aggarwal er en Delhi-basert maler, skulptør og billedkunstner hvis arbeid utforsker kjønn, samfunn og den menneskelige tilstanden. Hun bruker hverdagslige gjenstander og verktøy som strikkepinner, tråd, hammere og sakser som både tema og kunstmedier. Gjennom kunsten sin prøver hun å stille spørsmål ved menneskenes forhold til hverandre og til samfunnet som helhet. Tråden er et motiv som stadig går igjen i hennes arbeid som et symbol på bånd som binder oss så vel som selve det sosiale stoffet. Shivanis kunstportefølje er en av disse kunstnernes nettsteder som du bare må se for å forstå.

Tony Cavalline

Tony Cavalline er en mixed media artist basert i Pittsburgh, Pennsylvania. Arbeidet hans er konseptuelt og utforsker emner knyttet til hukommelse, persepsjon og bevissthet. Han prøver å utforske selve hukommelsen og historiene vi forteller oss selv, videreført gjennom hukommelsen. Han jobber hovedsakelig med akryl, men inkorporerer også elementer som noter, bøffelhorn, papir osv. i lerretene sine. Han har som mål å gi seerne et alternativt perspektiv på persepsjon gjennom sin kunstportefølje.

John Brendan Guinan

John Brendan Guinan er en tverrfaglig kunstner med blandede medier basert i Washington DC. Katolisisme og kristen anarkisme er hovedtemaer i arbeidet hans som gjenspeiler hans oppvekst som barn av en katolsk prest og aktivist. Han jobber også med internasjonale frivillige organisasjoner som jobber i konfliktsoner, med fokus på fredsbygging og sosial rettferdighet. Hans kunstportefølje-nettsted inkluderer collager og samlinger laget av tekstiler, maling og gjenstander. Sørg for å ta en titt på kunstnernettstedet hans for noen unike perspektiver og kunstverk.

Kristina Rolander

Kristina Rolander er en amerikansk installasjonskunstner som fokuserer på å lage installasjoner i stor skala som skaper et oppslukende miljø som får seerne til å føle at de står inne i selve kunstverket. Hun samarbeider også om å skape tilpassede bilder og opplevelser for arrangementer som live musikkarrangementer, festivaler, konserter osv. Hun prøver å konvertere et vanlig rom til en transcendent opplevelse. 

Justin Kleiner

Justin Kleiner er en musiker og billedkunstner basert i Santa Barbara, California. Justin er en mixed media artist som kombinerer kunsten sin med musikken sin for å skape en unik visuell så vel som auditiv opplevelse for sitt publikum. Han bruker både tradisjonelle og digital kunst medier og arbeider med å skape en slags harmoni ved å sette sammen ulike materialer og kategorier av kunst. Artistnettstedet hans er en helt unik opplevelse.

Ofte Stilte Spørsmål

Hvilken nettstedbygger er best for porteføljer?

Nettstedbyggeren for artistporteføljen din er en som passer perfekt til dine spesifikke krav. Se på Pixpa, en enkel, men kraftig og allsidig nettstedsbyggerplattform. Pixpa tilbyr omfattende  maler for kunstportefølje med omfattende gallerialternativer inkludert kundegallerier, innebygd nettbutikk for trykk og digitalt salg. Du kan tilpasse nettstedets design ved å bruke en enkel og kraftig redigering for visuell stil. Å legge til sider på nettstedet ditt er en lek med Pixpasin dra-og-slipp-sidebygger. Med en rekke innebygde verktøy som SEO manager, Marketing Popups, Announcement Bar og mye mer, trenger du ingen ekstra plugins for å begynne å øke trafikken og konvertere flere potensielle kunder.

Hva bør inkluderes i et kunstporteføljenettsted?

Det sier seg selv at kunstporteføljen din bør inneholde ditt beste kuraterte arbeid. Den kan også inkludere en "om"-side med en kort biografi og filosofi, en liste over dine priser, anerkjennelser og kvalifikasjoner, og en Kontakt skjema slik at kjøpere og kunder kan kontakte deg direkte. En nettbutikk for å selge arbeidet ditt på nettet, enten som trykk eller i digital form, kan også være et utmerket tillegg.

Hva er det beste nettstedet for artister?

Den beste nettsiden for enhver artist er en som de eier. Å ha ditt eget kunstnerporteføljenettsted gir deg friheten til å dele kunsten din med verden. Du kan bruke nettstedet ditt ikke bare som uttrykksmåte, men også for å markedsføre og markedsføre deg selv, føre en blogg eller et kunsttidsskrift og selge kunstverket ditt på nettet. 

Hvordan lager jeg et nettsted for kunstnerportefølje?

Tidligere var det vanlig at folk hadde med seg store, fysiske kopier av kunstporteføljen deres overalt. I dag har det imidlertid blitt en lek å bygge og dele artistporteføljen din takket være plattformer for porteføljebyggere som for eksempel Pixpa. Du kan opprette og være vert for kunstporteføljen din på din egen personlige nettside med et tilpasset domene. Dette gjør det enklere enn noen gang før å dele arbeidet ditt med verden.

Konklusjon:

Så bli inspirert av kunsten deres, forstå deres filosofi og prosessen med kunsten de lager. Du kan også lære av nettstedet deres ved å se på formatet de har presentert arbeidet sitt i, de kreative måtene som brukes for å fange brukerens oppmerksomhet og bruke det du lærer for å lage din fantastiske portefølje. Også, det er mange kunstblogger som kan hjelpe til med en idé og inspirere deg.

Se flere eksempler på eksempler på digital kunstportefølje opprettet på Pixpa.