Hodebildefotografering er en av de mest etterspurte tjenestene en fotograf kan tilby. Uansett hvilket yrke, trenger nesten alle et hodeskudd. Bedrifter liker å sette hodebilder av sine ansatte på nettsidene deres for å gi et personlig preg. Enkeltpersoner trenger hodebilder for sine nettsider, porteføljer og sosiale mediesider. I disse dager har nesten alle litt sidemas, og mange har funnet en nisjetjeneste som betyr at de trenger et spesialisert hodebilde.
Hva er et hodeskudd?
Hodebildefotografering er et utmerket marked for fotografer. Alle trenger et hodeskudd, fra bedriftens arbeiderbier til Instagram-påvirkere. Men hva er egentlig et hodeskudd?
Hodebilder er bilder som fokuserer på ansiktet. De gir et raskt blikk på deg og hjelper folk å sette et ansikt til navnet ditt. De er vanligvis bedriftsmessige, noe som betyr at de er for forretningsformål. Men grensene mellom forretning og privatliv visker ut etter hvert som livene våre blir mer koblet sammen gjennom sosiale medier. Flere og flere hodebilder i profesjonell stil brukes til Facebook-, Instagram- og LinkedIn-profiler.
Klassisk sett vil du finne hodebilder på et bedriftsnettsted for å gi det et profesjonelt, men personlig preg. Noen yrker, som eiendomsmeglere eller advokater, er sterkt avhengige av hodebilder for markedsføringsformål. Skuespillere og modeller trenger gode hodebilder som en del av porteføljen deres. Noen virksomheter ber om at hodebilder skal inkluderes i CV og jobbsøknader.
Så hvem trenger et hodeskudd? I utgangspunktet gjør alle det!
Hodebilder vs. portretter
Hodebilder er annerledes enn portretter av et par grunner. For det første fokuserer de kun på ansiktet. Hodebilder inkluderer vanligvis hode og skuldre, med fullstendig fokus på ansiktet. Det er ingen distraherende rekvisitter eller bakgrunner. Dette betyr ikke at bakgrunnen må være et kjedelig bakteppe, men det betyr at formålet med bildet ikke skal gå tapt i andre detaljer.
Portretter, derimot, dekker en rekke behov. De kan være skudd fra midjen eller hele kroppen, og de inkluderer rekvisitter og oppsett av enhver beskrivelse. Kundeoppfatninger spiller en viktig rolle her. Mange mennesker fra alle samfunnslag oppsøker fotografer for å ta profesjonelle hodebilder, og de har noe spesifikt i tankene når de ber om det. Derfor er det viktig for fotografen å ta seg tid og snakke med kunden sin. Hva er det egentlig de leter etter? Hvilket yrke jobber de i, og hvordan skal de bruke bildene? Er det et bestemt sted eller oppsett de vil bruke?
En annen kundeforventning er verdt å nevne. Hodebildeøkter er raskere og enklere enn en portrettøkt. De bør bare ta noen få minutter av kundens tid, enten de kommer til deg eller du går til dem. Som sådan er det en forventning om headshot-fotograferingspriser. Kunder kommer til å forvente at prisene er mindre enn en full portrettsesjon.
Alle disse spørsmålene legger ikke bare grunnlaget for forventninger, men de setter også kunden til rette med fotografen. Disse chattene gir alltid utbytte siden kundene vil være mer komfortable foran kameraet ditt.
Topp syv tips om hodebilder
Tips 1 – Chat om formålet med bildene
Det første trinnet til enhver headshot-fotoøkt er å ha et godt grep om nøyaktig hva kunden trenger. Dette vil sette scenen for alle avgjørelsene du tar fremover. Hvor skal du filme, i studio eller på lokasjon? På kontoret eller utendørs? Hvilke garderobevalg må tas? Trenger de et hodebilde i formell stil på grunn av yrket sitt, eller trenger de noe mer avslappet og situasjonsbestemt?
Betydningen av denne samtalen med kundene dine kan ikke overvurderes. Behovene til en advokat kommer til å være helt annerledes enn behovene til en yogainstruktør, og de to hodebildene deres skal se veldig forskjellige ut.
Tips 2 – Finn et sted som fungerer
Bakgrunner for hodebilder kan variere fra faktiske bakgrunner i et studio til stort sett alle innendørs eller utendørs omgivelser. Selv om plasseringen er uviktig, er elementene som gir et flott kommersielt hodebilde ganske konsistente. Bakgrunnen din må nemlig ikke være distraherende. Ensfargede vegger, tomme kontorer, trappeoppganger eller andre steder med nøytrale farger vil fungere.
Bare sørg for at du kan kontrollere belysningen og at plasseringen utfyller det overordnede budskapet til bildene.
Tips 3 – Sett opp ditt fotostudio
Å ha ditt eget fotostudio frigjør fantasien din fra standardinnstillinger og lar deg skille deg ut fra konkurrentene. Et studio vil gi deg full kontroll over fotoarbeidsprosessen. Dessuten eliminerer det også de store kostnadene du pådrar deg mens du forbereder deg til en shoot i et leid profesjonelt studio. Les vår artikkel om hvordan sette opp ditt eget fotostudio.
Tips 4 - Poser motivet enkelt
Hodeskuddstillinger virker ganske enkle i begynnelsen, men når du først har skutt noen, vil du raskt lære at det er alt annet enn enkelt. Med så lite å jobbe med blir små detaljer viktigere. Husk at du ikke fotograferer profesjonelle modeller. De vil se til deg for veiledning med posering og garderobevalg.
Den første tommelfingerregelen er å se på klientens holdning. Du kan få dem til å sitte eller stå, men sørg for at de sitter rett med skuldrene bakover. De fleste er plassert med skuldrene 45 grader mot kameralinsen og hodet vippet mot deg. Du må kanskje be dem om å se rett inn i linsen, ikke på deg eller blitsene dine.
Spør kunden din om de har en foretrukket vinkel for bilder. Du vil bli overrasket over hvor mange som har et positivt svar. Selv om de utsetter seg til din vurdering, vil de sette pris på at du tok deg tid til å spørre.
Tips 4 – Vær kreativ med garderobe
Som oftest har klesvalg med personens yrke å gjøre. Advokater, politikere, professorer eller agenter vil sannsynligvis ønske å bruke formelt forretningsantrekk. Leger eller forskere vil kanskje bruke laboratoriefrakker. Medlemmer av militæret og piloter vil kanskje ha på seg uniformene sine. Idrettsutøvere, trenere eller trenere kan velge å bruke sportsklær.
Garderobevalget reflekterer umiddelbart personens yrke, og det gir en uttalelse.
Det er den uttalelsen du ønsker å få riktig, og du kan bare gjøre det med hjelp fra klienten din.
Ikke glem målet med bildet av syne. Ingen av disse garderobevalgene bør være distraherende. Unngå prangende farger eller altfor kompliserte oppsett. Du trenger ikke rekvisitter eller noe annet, bare sørg for at kundene dine kler seg som de gjør på jobben, eller i det minste slik de vil fremstå som de gjør på jobben.
Tips 5 – Ikke glem god komposisjon
Bare fordi hodebilder er enkle, betyr det ikke at du kan ignorere det grunnleggende om komposisjon. Husk at emnet for komposisjonen din er klientens ansikt. Hva kan du gjøre for å vekke oppmerksomhet og fremheve motivet ditt?
Først, når du leter etter steder og bakgrunner, husk at målet ditt er å få motivet til å skille seg ut. Så bokstavelig talt få dem til å skille seg ut; få dem til å ta noen skritt bort fra veggen eller bakteppet og mot kameraet. Med en liten dybdeskarphet vil dette tillate deg å gjøre bakgrunnen subtilt uskarp og få motivet til å sprette ut av bildet.
Tredjedelsregelen gjelder fortsatt for hodebilder. Ved å plassere motivet utenfor midten, kan du effektivt lage flere bilder fra én ramme bare ved å beskjære den. Det ubeskårede bildet kan vise mer bakgrunn, mens en beskåret firkant kan brukes til visittkort eller nettsidebilder. Ved å kombinere noen få kreative komposisjonsteknikker kan bildene dine tjene alle formål og vil være av større verdi for kundene dine.
Se etter blylinjer og andre mønstre i bakgrunnen, selv om den sannsynligvis vil være uskarp. Former og skygger vil fortsatt være identifiserbare, spesielt hvis du fotograferer på stedet på kontoret eller utendørs.
Når det gjelder komposisjon, vær ekstra oppmerksom på valg av klær og garderobe. Klare farger, mønstrede eller prangende klesvalg kan kaste et hodebilde ut raskere enn noe annet. Nøytrale toner i solide farger er gode valg siden de er tidløse og ikke distraherende.
Det viktigste tipset av alt for en hodebildefotograf er imidlertid å fortsette å øve. Teori kan bare ta deg så langt: det er først når du faktisk begynner å gjøre ting at du vil være i stand til å komme deg opp til det ekspertnivået.
Tips 6 - Kamerautstyr
Det er ingen spesielle utstyrskrav for et hodebildebilde hvis du allerede er satt opp for portretter. Du vil ha et objektiv av høy kvalitet som har en fin bokeh. Du vil jobbe med objektivet vidåpent, så sørg for at det ikke har noen kantforvrengninger eller andre særheter før du bruker det. Alt i området 50 til 135 mm vil fungere helt fint, og det bør helst ha en F/2.8 eller større blenderåpning.
Belysning er din neste største bekymring. De fleste hodebilder er høye, noe som betyr at de er lyse og jevnt opplyst med få dype skygger. Den enkleste måten å oppnå dette utseendet på er med en diffus strobe. En skjønnhetsrett er perfekt. Du vil sette opp lyset over klienten og legge til litt fylling nedenfra for å redusere skygger. Hvis du er utendørs, kan det være lurt å bruke naturlig lys ovenfra og fyllelys fra hver side av kameraet. Du må være litt fleksibel med oppsettet ditt, avhengig av plasseringen.
Å sitte for profesjonelle hodebilder kan føre til noen vanskelige stillinger og ansikter. Du vil sjekke resultatene raskt. Hvis du tar mange bilder i en økt, bør du vurdere å koble datamaskinen til kameraet. Del bildene dine med kunden for å sikre at de er fornøyd med poseringen og det grunnleggende oppsettet.
Tips 7 - Priser på hodebilder
Det kan være litt av en utfordring å finne ut prisene på hodebildefotografering. Det kan være lurt å spørre andre fotografer i ditt område for å se hva satsen er, ganske enkelt som et utgangspunkt i analysen din. Du må finne ut hvor mye tid du bruker på fotograferingen, oppsett, ta bildene og redigere dem i etterproduksjon. Retusjering av hodebilder tilby profesjonelle hodebilder av høy kvalitet til gode priser.
De fleste headshot-økter vil være raske og enkle, og de fleste kunder vil bare ha en håndfull bilder. Det burde egentlig ikke være et betydelig behov for etterproduksjon hvis du gjør det riktig fra begynnelsen. Prisene dine bør gjenspeile dette, og hodebilder bør passe inn i forretningsplanen din som en billigere tjeneste. Men ikke la det få deg ned fordi det er et enormt markedspotensiale for å ta flere hodebilder og få portrett- eller eventvirksomhet fra kontaktene du får.
konklusjonen
På noen måter bør hodebildefotografering være ryggraden i stort sett enhver fotografs virksomhet. Med en så variert og konsekvent etterspørsel, og utmerkede muligheter for muntlig salg, er markedspotensialet der uansett hvor du jobber. Med tips for å ta hodebilder kan du enkelt legge til tjenesten til virksomheten din. Bildene er raske og enkle å ta med litt øvelse, og det er en klar forskjell mellom profesjonelle hodebilder og selfies.
Å vise bildene dine i en portefølje er også viktig hvis du vil være en profesjonell fotograf. Du bør kunne sette sammen en konsistent samling bilder med en tydelig stil slik at potensielle kunder vet hva de kan forvente av arbeidet ditt. Forsikre deg om at fotograferingsnettstedsbyggeren du velger tilbyr fleksibiliteten, funksjonene og brukervennligheten du trenger for å sette sammen nettsteder for profesjonelle fotoporteføljer uten å kreve kodekunnskap. Det er der litt inspirasjon kommer godt med.
Pixpa er en nettstedsbyggerplattform som er klarert av kreative proffer rundt om i verden.
Pixpa tilbyr en enkel, men kraftig dra-og-slipp-nettstedbygger og inkluderer klientgallerier, e-handel og bloggingverktøy for å gjøre det mulig for deg å administrere hele din online tilstedeværelse gjennom én sømløs plattform. Utforsk alt egenskaper det gjør Pixpa det perfekte valget for fotografer og andre kreative fagfolk. Velg mellom en rekke minimalistiske designtemaer som gjør en dristig innvirkning. Den hvite bakgrunnen gir tydelig fokus på bilder, uten unødvendig rot.