Interiørdesign er et spennende felt som krever en unik blanding av ferdigheter. På den ene siden må du være en kreativ profesjonell med et kunstnerisk blikk. På den annen side må du være en forretningsperson med utmerkede kommunikasjons- og organisasjonsevner. Jobben handler om så mye mer enn å velge pene farger og fine møbler. Hvis du lurer på hvordan du blir interiørdesigner, start med å se på alt jobben innebærer og hvordan du best forbereder deg på den.
Hva er interiørdesign?
Interiørdesign er et av de feltene som alle tror de forstår før de ser nærmere på det. Det er en overraskende mengde materiale og fagområder som dekkes i feltet, og fagfolk som gjør karrierer her har en tendens til å være usedvanlig godt utdannet.
I kjernen gjør interiørdesign de indre rommene i bygninger mer attraktive, mer funksjonelle og tryggere. Dette betyr at designeren må ha et grunnleggende fundament i menneskelig psykologi. De må tenke som brukerne sine; de må se for seg plassen og legge den ut slik at fremtidige besøkende vil finne den nyttig og nyttig. Det betyr også at de må være godt kjent med lover og forskrifter, for å sikre at designene deres oppfyller koder og tilgjengelighetsstandarder.
Det er viktig å skille mellom en interiørarkitekt og en designer. Noen bruker begrepet om hverandre, men i virkeligheten er de to helt forskjellige karriereveier. Designere har ansvaret for å sette sammen et rom fra bunnen av. De er generelt utdannet og akkreditert, og de har studert kunsten og vitenskapen bak hvordan mennesker samhandler med rom.
Interiørarkitekter fokuserer derimot på å gjøre eksisterende rom mer estetisk tiltalende. Dette er en del av det designeren gjør, så en hjemmedekoratør fokuserer på bare dette området. Både designere og dekoratører må ha et sterkt grunnlag i fargeteori og grunnleggende designprinsipper. Men designeren er også opptatt av mer juridiske og forretningsmessige forhold.
Designere snakker ofte om "designøyet", en versjon av det "kunstneriske øyet". Det er bare en måte å innkapsle ideen om at noen har en medfødt naturlig følelse av design når det kommer til rom. På samme måte som gode arkitekter umiddelbart kobler seg til de subtile designene til en bygning og hvordan de samhandler med betrakteren, kobler gode interiørdesignere umiddelbart til rommene de besøker. De merker om en bestemt farge påvirker rommets stemning eller legger merke til hvordan et bestemt møbel er utformet for praktiske formål. Dette er ofte subtile ting som går helt ubemerket hen av nesten alle som besøker, bortsett fra de som har et øye for det.
Hva gjør en interiørarkitekt?
Designere jobber nøye med alle på et prosjekt. Jobbene deres er bare delvis kreative. De bruker mye tid på å administrere andre teammedlemmer, planlegge, undersøke produkter, føre tilsyn med konstruksjon og utføre designene deres. Med andre ord, designere er en del kreativ profesjonell og en annen del prosjektleder.
Det er ikke lett å finne en nøyaktig liste over tingene som en interiørdesigner gjør på daglig basis fordi prosjektene deres varierer så mye. Designere kan spesialisere seg på mange forskjellige felt, noe som betyr at de utfører mange forskjellige typer jobber som krever forskjellige oppgaver. De jobber også i ulike arbeidssituasjoner. En frilansdesigner, for eksempel, kan bruke mye mer av tiden sin på nettverk og markedsføring enn en ansatt i et designfirma ville gjort.
Alle designere må samarbeide med byggherrer, arkitekter og bedrifter for å få sine prosjekter fullført. Mye av tiden deres går med til å koordinere med de forskjellige partene for å få ferdigstilt tidslinjer og sørge for at alle er på samme side. Kundene deres, det være seg private huseiere, selskaper eller offentlige etater, må holdes i sløyfen og sikre at prosjektet vil bli fullført i tide og innenfor budsjett.
Det er en stor jobb, og det er ikke for alle. For å bli vellykket på dette feltet, er mye skolegang og lisensiering involvert. Det tar år å komme i gang. Men designere blir belønnet med ett faktum som kan gjøre det hele verdt – sammenlignet med andre kreative jobber, har interiørdesignere et mer stabilt jobbsyn og et høyere lønnspotensial.
Her er bare noen få oppgaver som en interiørdesigner kan fullføre på hvert prosjekt.
- Lytt til hva kundene trenger og lag et overordnet sett med prosjektmål
- Skisser design og grove ideer, velg konsepter som oppfyller målene samtidig som det ser vakkert ut med plassen som tilbys
- Bruk CAD eller andre dataprogrammer for å sette sammen en presentasjon og prosjektplan
- Presenter disse konseptene og planene for klienten for tilbakemelding
- Undersøk produkter og møbler for å finne varer som oppfyller målene og er innenfor prosjektbudsjettet
- Beregn et totalbudsjett og anslått kostnad, sammen med en tidslinje for ferdigstillelse
- Administrere og overvåke installasjonen av alle de ulike delene av prosjektet
- Følg opp med kunder for å sikre at prosjektet har dekket deres behov
- Fortsett å vokse virksomheten gjennom nettverk og markedsføring
Ferdigheter og opplæring som trengs for å bli interiørarkitekt
Designfagfolk trenger tre separate, men samtidig avhengige ferdighetssett. For det første må de ha kreative og tekniske ferdigheter. Men de må også ha sterke mellommenneskelige ferdigheter, i tillegg til å kunne håndtere ulike elementer i et stort prosjekt.
De kreative og tekniske ferdighetene er de mest åpenbare. Designere må ha en skarp sans for stil og et medfødt designøye. De må kunne se for seg hvordan rommet kan se ut og veie de juridiske og budsjettmessige hensynene mens de gjør det. De fleste designere må også bruke et eller annet digitalt verktøy for å sette den ideen og den visjonen på papir. CAD eller andre 3D-gjengivelsesverktøy er gode for dette, og disse programmene utgjør de tekniske ferdighetene du trenger.
De undervurderte ferdighetene som er nødvendige for å være en vellykket designer er mellommenneskelige. En designer kan være et geni, men hvis de ikke kan kommunisere sin visjon til kundene eller andre teammedlemmer, kan de ikke lykkes. En så stor del av jobben involverer verbal, ikke-verbal, skriftlig og visuell kommunikasjon. En designers arbeid snakker for dem, det er sant - men bare hvis de kan få et ferdig produkt. Ingen designprosjekt skjer alene; det er alltid team med mennesker involvert.
Mange vil vite om du trenger en grad for å bli interiørdesigner. Sannheten er at det kommer an på. Hvis målene dine ikke går utover en hjemmedekoratørs ferdigheter, kan du sannsynligvis klare deg uten en grad. Men hvis du ønsker å bli designer og jobbe med komplette prosjekter innen bransjen, er en grad gunstig. Som mange andre yrker regnes en bachelorgrad generelt som en minimumskvalifikasjon.
Som tilfellet er i mange andre yrker, trenger du ikke alltid ha en grad i design for å jobbe som designer. Mange fagfolk endrer mening i løpet av karrieren eller studieløpet. Et godt studieprogram gir deg muligheter. Likevel er det noen spesifikke fordeler til en viss grad fokusert på interiørdesign. For det første vil programmet forberede deg til sertifiseringstester og hjelpe deg med å få gode jobber.
5 trinn for hvordan du blir interiørarkitekt
Trinn 1—Gå til skolen
Å gå på skolen ser litt annerledes ut for hver designer. Å velge riktig skole er et spørsmål om hvor du er i livet ditt og hva du ønsker å gjøre. Du kan følge en tradisjonell rute og melde deg på en liberal arts college, hvorav mange har interiørdesignprogrammer. Du kan også se på handelsskoler som er mer individualiserte og egnet for studenter som ønsker å fokusere helt på design.
Hvis du allerede har en fireårig grad i et annet felt, kan du enkelt klare deg med seminarer og sertifikatprogrammer. Det er fortsatt mye å lære, men sjansen er stor for at det ikke er verdt å gå tilbake for å ta en helt ny grad.
En nøkkelkomponent ved å gå på skole ligger ikke bare i den grunnleggende kunnskapen du vil oppnå, men også i karriereforberedelsen som tilbys. Et godt designprogram vil gi deg et bein når du forbereder porteføljen din for å få jobber i den virkelige verden. Du bør komme ut av skolen med noen casestudier som allerede er fullført og noe arbeid å vise frem.
Trinn 2—Begynn å bygge en portefølje
Likevel er det ingen som går ut av skolen som er klare til å tjene de store pengene. Etter skolen bruker du vanligvis noen år som lærling eller i praksis. Dette er ikke nødvendigvis ulønnede stillinger, men de er på inngangsnivå. Målet er å gi deg flere læringsmuligheter, sammen med muligheten til å fortsette å legge til porteføljen din.
I løpet av denne tiden er det grunnleggende målet ditt å ta det arbeidet du kan få. Mange designere ender opp med å gjøre noe arbeid pro bono eller gratis. Dette er ikke dårlig fordi du må vurdere at en del av lønnen din kommer i valutaen for å få fremtidige, bedre betalte jobber.
Nettverk er også viktig når du er rett ut av skolen. Hold kontakten med venner, klassekamerater, professorer og skolens alumniprogram. De fleste høyskoler har en formell struktur for å hjelpe deg med å gjøre nettopp det, som et karrieresenter. Disse gir deg en ressurs; de er et sted du kan gå for å få jobbhjelp og råd. De kan hjelpe deg med å polere porteføljen din eller hjelpe deg med å få kontakt med mentorer eller mulige spillejobber.
Uansett om du har tilgang til et godt karrieresenter eller ikke, er nettverksbygging en stor del av jobben på dette tidspunktet. Du må få navnet ditt der ute mens du etablerer deg som en profesjonell på feltet. Jobboards og sosiale medier kan også hjelpe. De fleste designere bruker denne tiden på å jobbe for et designfirma, på et oppussingssenter eller jobbe under en mentor.
Selv om du ikke har en omfattende portefølje, har du prosjekter som hjelper deg med å bli lagt merke til på nettet. Din nettsted for interiørdesign trenger å gå lenger enn bare å vise frem designene dine. Du må også tenke ut av boksen, avdekke ditt kreative geni, finne uttrykket ditt og presentere arbeidet ditt på best mulig måte. Behandle porteføljenettstedet ditt nesten som Instagram-feeden din – de besøkende ønsker å se noe nytt hver gang de besøker. Din profesjonelle portefølje gjenspeiler din stil og kreative uttrykk, så hold den oppdatert. Endre nettstedets design, vis frem nytt arbeid og fortell nye historier. Her er en artikkel med tips om hvordan ta estetiske bilder, for å vise frem stilen din og "se" til stedene du besøker eller produktene du bruker.
Sørg for at porteføljebyggeren du velger tilbyr fleksibiliteten, funksjonene og brukervennligheten du trenger for å sette sammen et profesjonelt nettsted uten å kreve noen kodekunnskap. Det er der litt inspirasjon kommer godt med.
Pixpa er en nettstedsbyggerplattform som er klarert av kreative proffer rundt om i verden.
Lag ditt profesjonelle porteføljenettsted med Pixpa. Registrer deg for en 15 dagers gratis prøveperiode.
Pixpa tilbyr en enkel, men kraftig dra-og-slipp-nettstedbygger og inkluderer klientgallerier, e-handel og bloggingverktøy for å gjøre det mulig for deg å administrere hele din online tilstedeværelse gjennom én sømløs plattform. Utforsk alt egenskaper det gjør Pixpa det perfekte valget for designere og andre kreative fagfolk.
Porteføljen din vil gi seerne en ide om din estetikk og stilen din som interiørdesigner. Legg til din biografi og kontaktinformasjon, slik at interesserte kan kontakte deg. Her er en komplett guide på hvordan bygge porteføljenettstedet ditt, og hva er faktorene som spiller inn for å bygge et flott porteføljenettsted. Vi har rundet opp en liste over beste interiørdesignporteføljenettsteder bygget på Pixpa. Ta en titt på disse eksemplene og få litt inspirasjon til å lage din portefølje.
Trinn 3 – Få legitimasjonen din
For å jobbe som interiørdesigner krever de fleste amerikanske stater at du består en sertifiseringseksamen. Den desidert vanligste eksamen er National Council for Interior Design Qualification (NCIDQ) eksamen. Eksamen består av tre deler. For å ta eksamen må du ha fullført graden og ha minimum to års arbeidserfaring innen faget.
Det er viktig å undersøke og forstå statens lover før du kommer så langt. Noen stater krever at du tar eksamen før du kan annonsere tjenestene dine, og andre sier at du må ta den før du kan utføre designjobber. Hver stat, fylke og by kan ha litt forskjellige lisens- og testkrav.
Trinn 4—Markedsfør deg selv
Forhåpentligvis har du på dette tidspunktet utviklet en seriøs portefølje av din unike stil. I dette krysset i karrieren din handler det om markedsføring og salg av tjenesten din.
Trinn 5—Fortsett utdanningen din i en spesialisering
Etter hvert som du fullfører flere og flere prosjekter, vil du alltid oppdage at du har en evne til en slags mer enn andre. Noen designere trives når de jobber med huseiere, mens andre er mye mer fornøyd med å jobbe med forretningskunder på kommersielle prosjekter. Andre designere har en lidenskap for restaurering og historisk bevaring. Uansett hva din nisje er, ettersom du får mer erfaring under beltet, blir det på tide for deg å begynne å velge prosjektene du tar på deg.
Som en del av hovedplanen din bør du opprettholde en visjon om hvilken type designer du ønsker å være. Arbeid med å skape arven din, og gjør det du kan for å forfølge denne spesialiseringen. Det kan bety å gå tilbake til skolen for en mastergrad med spesialisert fokus. Eller det kan bety å få flere sertifiseringer. Uansett hva du kan gjøre for å sette opp din nisje i designverdenen, ta skritt for å gjøre det. Bare ved å bli best på et bestemt område kan du virkelig mestre kunsten.
Velge de beste interiørdesignskolene
Det finnes alle slags hjemmedekorasjons- og designprogrammer tilgjengelig. Sertifikatprogrammer kan hjelpe deg med å gjøre deg klar for spesifikke jobbelementer eller bare for sertifiseringseksamenene. Grader er tilgjengelige på førsteamanuensis-, bachelor-, master- eller doktorgradsnivå. De fleste bedrifter krever en bachelorgrad som minimumskrav for arbeid på inngangsnivå. Lisensprøven krever også en.
Bachelorprogrammene varierer mellom Bachelor of Fine Arts (BFA) programmer og Bachelor of Science (BS) programmer. Forskjellen ligger i kursene. Generelt er BS-grader mer fokusert på det faglige resultatet, mens BFA-grader vil fokusere på historien og grunnlaget for kunsten. Begge programmene vil inkludere standard kjernearbeid i college så vel som spesialiserte designpensum.
Mange programmer lar deg velge mellom tradisjonell eller nettbasert læring. Noen gradsprogrammer kan kun være online, noe som er et utmerket alternativ for arbeidere.
Typiske kurs inkluderer klasser i moderne arkitektur og design, historie om bygningstyper, fargeteori og tegning. Mer spesialiserte programmer inkluderer også designteori, tekstiler for interiør, interiørdesign og materialmontering. Et godt studieprogram bør få deg godt kjent med CAD-datamaskinprogramvare og andre tekniske verktøy du måtte bruke for jobben.
Noen programmer lar deg velge en spesialisering, selv om dette er en utfordring når du fortsatt går på skolen. Det er best å prøve å få et solid utvalg av hver type arbeid siden hvem vet hva du vil lykkes med å gjøre senere. De viktigste designspesialiseringene inkluderer boligdesign, som kjøkken, bad eller tilgjengelighetsdesign; restaurering og bevaring, som bevaring av landemerker, design av historiske boliger og museumsarbeid; og kommersiell design, for eksempel helseinstitusjon, bedriftskontor eller offentlig bygningsdesign.
Ting å se etter i designskoler
Det er ofte vanskelig å velge skole. Hvis det er din første høyskoleopplevelse, er hele opplevelsen ofte overveldende. Her er et par ting du bør holde øynene åpne for hvis du skal kjøpe utdanning.
Akkreditering er viktig
Ulike organisasjoner akkrediterer høyskoler og universiteter. Skolen er akkreditert som helhet, og mindre organisasjoner akkrediterer individuelle programmer. Riktig akkreditering er viktig av flere grunner. For det første sikrer det at graden din er like meningsfull som de neste guttene. Det betyr at akademiske programmer har et noe konsistent nivå av strenghet.
I et spesialisert område som interiørdesign betyr et akkreditert program at et byrå, som Council for Interiørdesignakkreditering, har gjennomgått programmet og funnet ut at det oppfyller bransjens standarder. For studenten betyr det at du har større sikkerhet for at programmet vil dekke dine behov som fagperson. Alle fakultetet og ansatte må oppfylle spesifikke standarder, det samme gjør kurs og vurderinger.
Enestående fakultet
Når du ser på å lære en ny ferdighet, vil kvaliteten på instruktørene utgjøre en stor forskjell i opplevelsen din. Du må selvfølgelig ha et ønske om å lære stoffet, og du må se verdi i å gjøre det. Men det er lærerne som vil veilede læringen din. Du vil finne en skole med en gruppe fakultetsmedlemmer med erfaring som er relevant for dine mål. De fleste lærere ved høyere utdanningsinstitusjoner har jobbet innen sine fag i flere tiår. Det er imidlertid mange som aldri har forlatt institusjonens vegger.
Det beste du kan gjøre er å møte et fakultetsmedlem og diskutere målene dine. Fortell dem hva du vil ha fra programmet. Så la dem lede samtalen og se om den er i tråd med det du har i tankene. Finn ut hvor mange av fakultetet som er profesjonelle og hvor mange som er karrierelærere. Du kan lære mye av karrierelærere, men profesjonelle som allerede er i bransjen er mulige mentorer og nettverksgullgruver.
Sertifiseringer
Ethvert program som hjelper deg med å forberede deg som designer, må også gi deg den riktige sertifiseringsforberedelsen. Du skal kunne ta eksamen etter programmet.
Starterportefølje
På samme måte må ethvert kunstnerisk program fokusere på å bygge porteføljen din. Det skal være hele klasser i det. De fleste designprogrammer avsluttes med et hjørnesteinskurs som hjelper deg med å sette opp porteføljen din og gjør deg klar for arbeidsmarkedet.
Karrieretjenester og nettverk
Pågående karrierestøtte er en integrert del av høyskoleopplevelsen. De fleste skoler tilbyr et alumniprogram som hjelper til med å plassere nyutdannede i gode jobber. De gjør det ikke av vennlighet i deres hjerter; å ha en stor prosentandel av kandidatene sine med suksess i det feltet de velger, er den beste markedsføringen en skole kan ha. De fleste studiesteder har hele kontorer satt opp kun for denne ene oppgaven.
Interiørarkitektjobber
Interiørjobber følger en enkel formel. Ferdigheter i design pluss legitimasjon og kunnskap om verktøyet og teknologien er lik suksess. Det tar minst to år med heltidsopplæring, jobbopplæring og ansettelse før du i det hele tatt kan tenke deg å sette ut på egen hånd. De fleste nybegynnerjobber er praksisplasser eller læreplasser som du begynner mens du fortsatt er på skolen.
De fleste designere spesialiserer seg på et av hovedfokusområdene for handelen—bolig, kommersiell eller restaurering og bevaring. Gjennom karrieren din vil du sannsynligvis jobbe med noen prosjekter fra hvert av disse områdene. Men de fleste har ofte en evne til det ene eller det andre, og de har en tendens til å finne sin nisje basert på hvilken de har mest suksess i.
Interiørjobber har en tendens til å falle inn i fire hovedtyper. I følge US Bureau of Labor Statistics Occupational Outlook Handbook jobber fire av ti designere i detaljhandel og møbelbutikker. Disse er ofte et utgangspunkt for designere, så det er ingen overraskelse at det ville være mange tilgjengelige av dem.
For det andre jobber tre av ti designere som frilansere. Dette er ganske mye mer enn andre kreative fagfolk, noe som indikerer mange muligheter for erfarne personer som har funnet sin nisje. Freelancing er en tøff spillejobb uansett felt. Husk at frilansere må drive sin egen virksomhet, inkludert alt fra markedsføring og kundesalg til regnskap og ledelse.
Designfirmaer sysselsetter to av ti designere, mens én av ti jobber for arkitektfirmaer. Husk at bare de største firmaene vil ha interiørdesignere ansatt, så selv om disse tallene ikke ser bra ut til å begynne med, er de i tråd med det som skjer i frontlinjen i bransjen.
Interiørdesign lønn
Ifølge flere kilder, inkludert Salary.com og US Bureau of Labor Statistics, er medianlønn for interiørdesignere mellom $47,200 og $56,000. De laveste ti prosentene av inntektene tjener mellom $25,670 og $27,000, mens de høyeste ti prosentene tjener rundt $90,000.
Når det gjelder andre kunstneriske fagfolk, setter dette interiørdesignere foran flokken. Men husk, sammenlignet med de andre fagfolkene, er designernes kunnskap og spesialiserte ferdigheter langt mer betydningsfulle. Designere er ansvarlige for eventuelle juridiske forpliktelser samt mange sertifiseringsstandarder som skal opprettholdes.
Bygg din interiørdesignportefølje
En designers portefølje er nøkkelen til suksess. Det er en integrert del av salgsargumentet ditt, og det kommer til å bli sett av potensielle kunder, konkurrentene, kolleger, sjefer og alle andre. Du vil være stolt av porteføljen din.
Foruten å være ditt primære markedsføringsverktøy, er en portefølje relatert til hastigheten du kan belaste kunder med. Med noen få prosjekter fra skolen, vil ikke en nybegynnerportefølje oppnå de samme prisene som porteføljen til en erfaren veteran vil. Ha dette i bakhodet, og prøv å holde samlingen full av utmerkede prosjekter som viser dine evner og visjoner.
Mens en portefølje er et utstillingsvindu for dine beste og favorittprosjekter, må du alltid huske at det først og fremst er et markedsføringsverktøy for virksomheten din. Prøv ditt beste for å se det gjennom dine fremtidige kunders øyne. Design er konkurransedyktig, og du konkurrerer med porteføljen din.
Her er en titt på trinnene du bør ta for å sikre at porteføljen din har maksimal effekt.
- Finn en Nettstedbygger som har maler som får arbeidet ditt til å se bra ut. Nettsteder som Pixpa har dusinvis av maler å velge mellom, og de gjør det enkelt å designe en vakker portefølje.
- Bruk litt tid på å velge malen du vil bruke. Det bør matche stilen og estetikken til arbeidet ditt. Husk at en god portefølje skal understreke arbeidet, ikke distrahere fra det.
- Ta deg god tid når du velger bildene du bruker. Velg veldig nøye. Du vil ha bilder som viser de beste prosjektene dine. Det ville hjelpe om du også sørget for at bildene er de beste de kan bli. Hvis fotografering ikke er din styrke, ansett en profesjonell eller trykk på en venn som har ferdighetene. Dårlige bilder vil forringe gode prosjekter.
- Sørg for å bruke litt tid på å lage din personlige merkevare. Merk nettstedet ditt, og deg selv, som den suksessrike virksomheten du er. Få en logo profesjonelt designet og velg en fargepalett. Få det hele til å se bra ut, og få visittkort som matcher.
- Sørg for å inkludere noen skriftlige casestudier i porteføljen din. Bruk dem til å forklare alt arbeidet som gikk med i prosjektet. Hvorfor gjorde du det du gjorde, og hvordan møtte du utfordringene som dukket opp? Hvis du ikke har bygget opp noen virkelige casestudier ennå, ikke vær redd for å bruke skoleprosjekter.
- Gjør markedsundersøkelser – ikke nøl med å studere hva konkurrentene dine gjør. Se på dem for inspirasjon, men ikke kopier dem. Tenk som dine potensielle kunder. Hva mangler de andre gutta som du kan tilby? Når du vet svaret på det, gjør svaret åpenbart i porteføljen din.
- Ikke glem å holde porteføljen din oppdatert. Ta med alle slags arbeid du gjør, spesielt de typer jobber du ønsker å gjøre mer. På samme måte, sørg for å sykle ut gamle prosjekter for å holde nettstedet ditt friskt.
konklusjonen
Interiørdesign er et variert og spennende fagfelt. Den er også konkurransedyktig, noe som gjør det viktig å ha en enestående portefølje. Pixpa kan hjelpe deg med å bygge et nettsted i verdensklasse på kort tid, og de profesjonelle malene vil få arbeidet ditt til å se enestående ut.