Å posere som modell foran et kamera er en kunst for seg selv. Målet kan virke enkelt, men i virkeligheten er det mer komplisert enn du kanskje er klar over. I modellfotografering må du oversette et tredimensjonalt objekt, kroppen din, til det todimensjonale rommet til et flatt bilde.
Denne oversettelsen er der mange portretter kan falle pladask. For de fleste, inkludert modeller, er det ikke naturlig å posere for kameraet. Fotografering poserer må læres, noe som blir bedre med praksis og studier.
Å studere innebærer å forske. Bruk Pinterest og Google for å finne modellpositurer for fotoseanser som du vil etterligne. Sett sammen en inspirasjonsbrett med tåreark av de beste modellpositurene du elsker. Du kan også øve i speilet.
Dagen for opptak er ditt øyeblikk til å skinne. Bli kjent med fotografen med litt småprat. Bli komfortable med hverandre. Gjør det klart at du er åpen for å kommunisere. Fotografen, som kommer med fotoshoot-ideer for modeller, er din regissør og er der for å hjelpe deg med å nå ditt maksimale potensial. Dere må jobbe sammen som et team for å oppnå dette. Jo mer komfortabel du er, og jo bedre du kommuniserer med fotografen, jo bedre blir de endelige bildene.
Avhengig av din erfaring og fotografens stil, kan det være lurt å starte med enkle positurer og jobbe opp. Oppriktige bilder av å sitte, stå, gå er gode utgangspunkt. Gå til kompliserte positurer eller til actionbilder. Hvis du er full av oppdemmet nervøs energi, kan hopping og actionbilder hjelpe resten av opptaket til å gå problemfritt!
Alle modellstillinger for kvinner og menn kan klassifiseres i fire forskjellige kategorier: kommersiell, fitness, high fashion og glamour. Vær sikker på at du vet hva din sterke side er, og markedsfør deg selv på riktig måte. Kommersiell modellering krever naturlige og greie positurer med et minimum av fancy stillinger. Disse typer fotografier finnes overalt, fra annonser til katalogartikler. Treningsfotografering krever sin atletiske estetikk og vil kreve at modellen kaster seg ut, gjør push-ups eller løfter vekter. Motepositurer finnes på sidene til Vogue eller Glamour, så vel som i avanserte annonser som Coco Chanel eller Gucci. Disse bildene krever kreative og slående positurer som fremhever en langstrakt nakke og riktig holdning. Heftige øyne som gir et intenst ansiktsuttrykk er en stift. Til slutt, glamourpositurer er de forførende og suggestive bildene som ofte brukes i reklame for undertøy eller badedrakt.
Fotografering positurer for kvinnelige motiver bruk kontra mannlig modell poserer er ikke veldig forskjellige. Alle kjønn må være nøye med formålet med fotograferingen og stemningen som fanges. De må følge fotodirektørens instruksjoner nøye, og de må møte opp forberedt med noen grunnleggende positurer og en profesjonell holdning. Regissøren vil gi deg instruksjoner om hvordan du skal posere for en fotoseanse. Samtidig som mannlig modell poserer kan fokusere på kraftig og sterk posering, dette er langt fra en regel og kvinnelige positurer kan også innprente det. Alle modeller skal være åpne og klare til å eksperimentere med etablerte klassikere og nye utseende.
Modellposeringstips
Så, hva gjør en posering bedre enn en annen? Her er noen grunnleggende modeller med tips å huske på. Dette er bare tips, så husk alltid å følge retningen til fotografen. De er de eneste som kan se hva som fungerer og hva som ikke fungerer, spesielt hvis du er en plus-size modell.
1. Vinkle bena og armene, selv om det bare er litt. Ingenting sier mer stivt og flatt enn å stå rett og stirre på kameraet. Hold fingrene løse og unngå å lage knyttnever. Denne typen fotografering er gjort for å vise hele kroppen positurer.
2. Mestre trekvart posituren. I denne posituren snur du kroppen litt vekk fra kameraet slik at bare tre fjerdedeler av kroppen din er synlig. Dette gir dybde og gjør bildene mer visuelt tiltalende.
3. Følg fotografens veiledning om hvor du skal se. Å se direkte inn i kameraet har begrenset appell og fungerer ikke i mange tilfeller. Se bak kameraet, eller inn i øynene til fotografen. Når du blir bedt om å se en bestemt retning, la øynene følge retningen nesen peker. Å gjøre dette gir et mer ærlig og ærlig skudd. Den er også perfekt for å fange opp øyenfarge og fange lys i bildet.
4. Hold stillingene i bevegelse og levende, men beveg deg sakte. Du vil endre ting omtrent hvert tredje sekund. Beveg en hånd, endre litt holdning, endre ansiktsuttrykket. EN god modell, med mange års praksis, ville gjøre disse variasjonene i positurer riktig.
Liste over modellposisjoner for fotoseanser
Listen vil gi deg modellfotograferingsposisjonene du trenger å vite for å få et fantastisk bilde.
Stående stillinger
Posisjoner gjort mens du står, kommer i noen få grunnleggende varianter. Disse modellfotograferingsposisjonene er lett de mest allsidige og kan gjøres innendørs, utendørs eller i studio.
Mot kameraet
De mest grunnleggende modellposisjonene er sannsynligvis de vanskeligste å mestre. Med begge skuldrene rett innrammet i objektivet på kameraet, har bildene en tendens til å bli flate og kjedelige. Det er opp til modellen å legge til dybde og liv. Vipp hodet til den ene siden, kjør en hånd gjennom håret eller flytt en skulder nærmere kameraet. Flytt det ene benet bak det andre for å ramme hoftene annerledes, og husk å bøye knærne og albuene. Alle disse tingene endrer utseendet og stemningen til sluttproduktet dramatisk.
Profiler
Nøkkelen til en vellykket profil er å huske at det handler om kroppsform, holdning og kurver. Spenn magen, plasser skuldrene og skift vekten etter behov for å skape interessante former og linjer med kroppen din. Profiler krever at modellen er klar over hele kroppen. Og ikke glem hendene og ben. Vinkelen på et profilbilde betyr at hvis det gjøres feil, kan lemmene dine se ut som korte stubber!
Tre fjerdedeler Pose
Trekvart positur, en standard innen modellering, så du vil være i stand til å trekke den av og vite hva som blir spurt. Det er et sted mellom vendt mot kameraet og en full profil. I trekvartposisjonen vil du vinkles vekk fra kameraet slik at bare tre fjerdedeler av kroppen din er synlig. Dette skaper stor dybde og interesse for ethvert bilde. For å få det helt riktig, plasser den ene foten bak den andre med hoftene pekt bort fra kameraet, som i en profil. Vri deretter i midjen mot kameraet slik at ansiktet og skuldrene ser mot linsen.
Mot en vegg
Vegger er bare en annen rekvisitt å leke med. I stående positurer kan du lene deg mot veggen. Å ha en vegg gir litt drama og interesse til komposisjonen og gir modellen enda et fokuspunkt å jobbe med. Endre om du ser på veggen, ser bort eller ser på fotografen. Ben- og armposisjonene med en vegg å lene seg på er uendelige, og generelt fører alle til fantastiske bilder. Som med profilpositurer, understreker de rette linjene på veggen holdning og kurver, så hold en stram kjerne og lag fantastiske linjer med kroppen din.
Sittende stillinger
Bare det å sitte rettrygg i en stol fører vanligvis ikke til et dynamisk eller fengslende bilde. Den beste modellen poserer mens du sitter kan deles inn i to familier: lener seg fremover og lener seg tilbake. Her skal vi se på begge og gi noen eksempler på hver enkelt. Kanskje mer enn med stående positurer, formidler sittende mer mening og følelser til betrakteren. Det du gjør med skuldrene, overkroppen og bena endrer drastisk stemningen i hvert bilde.
Lene seg fremover
Å lene seg fremover med albuene nær knærne gir en følelse av intensitet. Med knærne fra hverandre formidler du selvsikkerhet, og med knærne sammen resulterer bildet i en følelse av uskyld og spenning. Å sette knærne sammen og anklene fra hverandre kan se lekent ut på bilder. Overkroppen din kan brettes over lårene eller holdes høyt.
Hvil hodet i hendene
Håndbevegelser og armplassering er avgjørende, som alltid. Plasser haken på hånden, med en arm på ett kne. Dette kan kombineres med knærne fra hverandre eller sammen for ulike inntrykk.
Vinklet sittende
Du kan kombinere sittestillinger med trekvartposering ved å vinkle litt bort fra kameraet. Dette kan ha et formelt utseende som klassikeren mannlig modell poserer for kraft og omtanke. Alternativt kan dette være mer lekent, avhengig av modellens plassering og uttrykk.
Lener seg tilbake
Disse modellene har en tendens til å være mer sexy og lekne. Med hodet lent bakover og lemmene drapert over en stol eller sofa, kan forskjellige stemninger fanges.
På gulvet
Husk at stolen bare er en annen rekvisitt, så bruk den riktig. Sitt på gulvet og len deg mot stolen. Som å posere en vegg, gir en stol en rettlinjet kontrast til kroppen din. Vær veldig bevisst på kjernen og holdningen når du utfører gulvarbeid.
Legger seg ned
Å legge seg ned brukes nesten alltid for å formidle et litt mer sensuelt og seksuelt bilde. Dette er mest vanlig i glamourfotografering, men kan brukes i nesten alt. Sidestillinger forlenger overkroppen og bena. Som med all modellering er holdning avgjørende. Du må være bevisst på musklene dine og kontrollere linjene som lages med kroppen din. Å endre kjeveposisjonen og øynene vil endre stemningen på disse bildene dramatisk. Dette er en av de kvinnelige stillingene som kan sees i mange av de kjente reklamene.
Ansiktsposisjoner
Hodebilder handler om ansiktsuttrykk og å "si det" med øynene. Fra dryppende sorg til intens kraft, øynene dine kan ha mer mening enn noe annet element i det endelige fotografiet. Det er viktig at gjennom hele modelleringsprosessen med din hodeskudd fotograf , du har tanker bak øynene. Hvis du "space out" vil kameraet fange det opp umiddelbart. Husk at modellering er skuespill, og du må holde deg i karakter. Her er en topp hodebildefotograferingstips guide som vil hjelpe deg.
Bruk hendene
Å bruke hendene i ansiktspositurer legger til et annet element av interesse og kan lage eller ødelegge bildet. Å leke med håret eller ta på kinnet kan ramme inn ansiktet og forbedre komposisjonen.
Hode på skrå
Stemningen i ansiktsposisjoner på nært hold har ofte fordel av at modellen vipper hodet litt til venstre eller litt til høyre. Dette kan gi et interessant quizzical utseende. Når det kombineres med en chin down-stilling, sier en hodetilt alvorlig tanke eller intensitet. Når den legges sammen med haken høy, roper stillingen nysgjerrighet og spenning.
Over skulderen
En annen betydelig modifikasjon er å se over skulderen mot kameraet. Vær forsiktig med øynene når du ser over skulderen siden hvis du strekker blikket for langt, vil du avsløre for mye hvitt i øynene. La heller blikket følge nesen. Når du ser deg over skulderen, vær oppmerksom på skygger som faller på ansiktet ditt, og plasser deg deretter.
konklusjonen
Motemodellstillinger er hardt arbeid. Det krever studier og praksis for å være en profesjonell i bransjen. Selvfølgelig er dette bare et eksempel på noen få positurer for å komme i gang. Men når du først mestrer disse grunnleggende fotograferingsstillingene, er du på god vei til å få de beste modellstillingene du kan.
Bygg din online modellportefølje
Nå som du er klar over ulike modelleringspositurer, kan du vise dem frem på din modellportefølje nettsted og få drømmejobben på a modellbyrå. Pixpa tilbyr en 15 dagers gratis prøveversjon for å komme i gang med din nettbaserte modellportefølje. Registrer deg i dag!
Ofte Stilte Spørsmål
Hva er de beste modelleringsstillingene?
Profiler og trekvart positurer er noen av de vanligste og mest allsidige stillingene når det kommer til modellering. I de fleste tilfeller avhenger valg av den beste posituren av typen fotoshoot. Det er alltid lurt å følge fotografens instruksjoner og korte, da de vanligvis har en spesiell kunstnerisk retning i tankene for hver fotoshoot.
Hvordan poserer nybegynnermodeller?
For en nybegynnermodell er det godt å alltid huske å slappe av i kroppen og holde stillingene i bevegelse og levende for å gi dem dybde og liv. Hold lemmene i en liten vinkel i stedet for å stå rett for å unngå å se stiv ut. Følg alltid fotografens instruksjoner siden det er de som kan se hva som skjer bak kameraet og hva som ser bra ut og ikke
Hvordan kan jeg være en naturlig modell?
Mens visse personer har et utseende eller ansiktstrekk som anses som mer egnet eller etterspurt for modellering, er det ikke noe som heter en naturlig modell. Modellering, som ethvert annet yrke, krever et spesifikt sett med ferdigheter, og disse ferdighetene kan læres og finpusses over tid med riktig mentorskap.
Hvordan lager du et godt modellansikt?
Det er nyttig å huske at modellering er som skuespill. Dette gjelder spesielt nærbilder av ansiktet. "Snakk med øynene" akkurat som i skuespill. Dine eksakte uttrykk vil avhenge av kravene til fotograferingen, men det er en god idé å holde deg avslappet, men fokusert. Øynene dine kan kommunisere en mengde følelser, men det er viktig å ikke skille seg ut.