De fleste reglene vi bruker for å komponere gode fotografier kommer fra klassisk kunst. Triksene som mesterne brukte for å lage maleriene sine for århundrer siden, er fortsatt like anvendelige i dag for fotograferingen din som den gang. Det grunnleggende om å sette den virkelige verden ned på et todimensjonalt lerret endres aldri.
Et av disse grunnleggende prinsippene er symmetri. Å bruke symmetri og mønstre i fotografering er gode måter å gjøre bildene dine mer tiltalende og mer effektfulle på.
Hva er meningen med symmetri?
Symmetri oppstår når deler av komposisjonen din speiler andre deler. Hvis du tenker på menneskekroppen, har den vertikal symmetri. Venstre halvdel speiler høyre halvdel.
Se for deg å ta et bilde og brette det ned på midten. Hvis begge halvdelene er identiske, er bildet symmetrisk.
Symmetri finnes overalt i naturen når du begynner å lete etter den. Og de fleste menneskeskapte gjenstander har også symmetri. Biler, fly, båter, skip, hus, bygninger og mange av produktene vi bruker hver dag har symmetri. Hvorfor? Fordi den menneskelige hjernen er hardwired til å like symmetriske objekter. Vi forbinder symmetri veldig nært med skjønnhet.
Å utnytte denne nesten automatiske og vakre komposisjonsteknikken er ikke vanskelig, og det er derfor mange artister bruker den. Fra malere og skulptører til arkitekter og fotografer, symmetri er universell også i kunst, og det er overalt.
Innen fotografering dukker det opp noen fremtredende eksempler bryllupsfotografering. Hvorfor er disse bildene med bryllupsfesten stilt opp ved siden av brudeparet så populære? Symmetri. Hva med benkeradene i kirken, eller bilder av midtgangen og dekorasjoner? Det er symmetri igjen.
3 typer symmetri i fotografering
Tre typer symmetri kan brukes i en fotografisk komposisjon. De avhenger av hvor symmetriaksen oppstår - horisontalt, vertikalt eller radialt.
Horisontal symmetri
Horisontal symmetri oppstår når bildet er delt mellom topp og bunn. Det klassiske eksemplet er et landskap med fjell i bakgrunnen, som reflekteres i en innsjø i forgrunnen.
Vertikal symmetri
Vertikal symmetri er sannsynligvis den vanligste typen som finnes i fotografering. Menneske- og dyreansikter er vertikalt symmetriske; de speiler hverandre fra venstre mot høyre.
Radiell symmetri
Noen bilder er symmetriske rundt et sentralt punkt, som krusningene som stråler bort fra et vannsprut. Denne typen symmetri er vanskeligere å finne, men når du ser den, vil den umiddelbart gi mening. Radiell symmetri dukker opp i arkitekturen fra tid til annen.
Blomster og noen planter har radiell symmetri, det samme har eikene på et hjul eller propeller på båter og fly. Den fasjonable "tiny planet"-effekten er et utmerket eksempel på radiell symmetri. I bygninger og arkitektur er trapper ofte radialt symmetriske, og det samme er runde trekk som hovedstadskupler. Eksempler fra den virkelige verden inkluderer Pentagon-bygningen i Washington, eller de berømte sirkulære glassmaleriene på Notre Dame i Paris.
Kamerautstyr og innstillinger
Det er ingen spesifikk type kamera eller utstyr du trenger for symmetrifotografering. Symmetri er alt i komposisjonen, og komposisjon er et element i hvert fotografi. Du kan bruke komposisjonsteknikker på alt fra et webkamera til et profesjonelt mellom- eller storformatkamera. Her er vår artikkel om tips og teknikker for fotografering, for å hjelpe deg å forstå det grunnleggende om hvordan du komponerer et fotografi.
Det eneste utstyret som kan anses som nyttig, hvis det ikke er nødvendig, er et stativ. Den minste vingling eller ubalanse i bildet mens du tar det kan skjeve symmetrilinjen. For å unngå at det skjer, kan det hjelpe å montere kameraet på et stativ og sette inn bildet nøye. Stativ har den ekstra fordelen at de tvinger deg til å bremse ned og være mer gjennomtenkt i komposisjonen din. For symmetri- og mønsterfotografering er det en god ting fordi det får deg til å gå tilbake og se bildet flere ganger samtidig som du får riktig justering og innramming.
Noen av kameraets innebygde funksjoner kan også gjøre denne typen fotografering enklere. For eksempel har mange kameraer en innebygd boblenivåfunksjon. Selv om kameraet ditt ikke har et digitalt, har stativet sannsynligvis et ekte. Det er et nyttig verktøy for å sikre at kameraet sitter i vater, noe som gjør det mye enklere å få symmetriaksen riktig justert.
Du kan også prøve å komponere bildet med live-view-funksjonen på kameraet. De fleste digitale kameraer har denne funksjonen nå. Kameraet ditt kan kreve litt oppsett for å bruke LCD-en i stedet for søkeren, men det kan være en stor hjelp å ha den store skjermen på baksiden av kameraet. Det er noe merkelig annerledes med å se på LCD-skjermen fra å se gjennom okularet. LCD-skjermen føles mer som et komplett bilde, så du er mer kritisk til de små detaljene. På et stativ er det en flott måte å ramme inn bilder på. Les vår artikkel om 16 må-ha kameratilbehør, som du bør ta med deg for å starte din reisefotokarriere som en proff.
Tips for å bruke symmetrifotografering
Delvis symmetri
De sier at regler er laget for å brytes. Det er utvilsomt sant med symmetriske komposisjoner. En av de beste ideene til symmetrifotografering er å bryte symmetrien ved å inkludere et objekt som bare eksisterer på én side. Se for deg et herskapshus med en symmetrisk trapp, og rader med trapper som går til venstre og høyre. Det er en vakker scene, men den kan gjøres bedre ved å inkludere en figur som klatrer en trapp.
Figuren vises kun på den ene siden, så den perfekte symmetrien brytes. Men ved å inkludere figuren på den ene siden, trekkes betrakterens øyne mer mot symmetrien enn de ellers ville ha vært. Det er et ganske greit triks, synes du ikke?
En annen måte å bryte symmetriregelen på er å bare bruke symmetri i deler av bildet. Du kan for eksempel bruke symmetriske elementer på den ene siden av komposisjonen din for å trekke oppmerksomheten til dem, eller kanskje for å trekke øyet til den intetsigende siden på den motsatte siden.
Ikke heng deg opp i regler
Siden vi bryter reglene, prøv å ikke bli for hengt opp i detaljene rundt symmetri og mønstre i fotografering. Mange estetisk vakre bilder har sterk symmetri, men de to halvdelene er ikke identiske. Bryllupsbilder av brud og brudgom er et godt eksempel – du kan få disse bildene til å føles symmetriske selv om bruden ser veldig annerledes ut enn brudgommen.
Bruk refleksjoner
Refleksjoner er mer vanlig enn vi er klar over. De er i innsjøer, hav og sølepytter. Arkitekter inkluderer reflekterende bassenger og dammer for å legge til effekten. Vann er overalt, og det kan brukes til å lage selv bare delvise refleksjoner i bildene dine.
Men så er det andre typer refleksjoner som kan brukes kreativt. Refleksjoner i speil, vinduer, skinnende biler eller solbriller kan brukes. Den store fordelen med disse er at de gir mulighet til å flytte symmetriaksen rundt i bildet. Her er veiledningen for bilfotografering for å komme deg gjennom.
I arkitektur og gatefotografi
Arkitektur og symmetri går hånd i hånd. Hvis du fotograferer bygninger, er sjansen stor for at du kan finne noen gode ideer til symmetrifotografering. Hvis du er interessert i å lese mer, her er vår Guide til arkitekturfotografering.
Selv om det primære målet ditt ikke er bygningene, er hvis det er menneskeskapte gjenstander og bygninger rundt, inkludert dem i bildene dine, den perfekte muligheten til å utnytte litt symmetri. Gatebilder kan enkelt gjøres symmetriske, det samme kan fortau.
Ledende linjer
Symmetri er knyttet til mange fotografiske tips og triks. Nok et eksempel er ledende fotografering. Ledende linjer er kraftige verktøy for å hjelpe seeren med å skanne bildet – de hjelper til med å rette betrakterens øyne. Ledende linjer kan være stort sett alt, fra åpenbare ting som veier eller stier til mindre åpenbare ting som lyset av en modell. I det siste eksemplet vil alle vite hvor de ser, så de ser også.
Symmetri kan hjelpe med å sette opp ledende linjer. Bilde linjene til en bygning som kommer nærmere hverandre når bygningen klatrer bort fra betrakteren. Betrakterens øyne går opp og opp, og gir fotografen en perfekt sjanse til å uttale seg.
Kunstig symmetri
Det finnes mye symmetri i naturen, men det er ganske enkelt å lage det kunstig også. Hvis du liker å leke med smarttelefonfotografering, lar dusinvis av apper deg lage et kunstig symmetrisk bilde fra et hvilket som helst utgangspunkt. De speilvender en del av fotografiet digitalt for å få det til å se ut som om det var symmetrisk, noe som gir noen friske og abstrakte effekter.
Du trenger selvfølgelig ikke smarttelefonapper for å gjøre det for deg. Alle store redigeringsprogrammer, som Adobe Photoshop og Affinity Photo, har speilverktøy som lar deg lage symmetri på samme måte.
Symmetri og mønstre i fotografi
Selv om det er nært beslektet, varierer symmetri og mønstre i fotografering litt. Å vite nøyaktig hva du prøver å gjøre, vil hjelpe deg med å komponere bildene dine.
Mønstre er gjentakende elementer i et bilde. De er ikke nødvendigvis identiske, og de trenger ikke å være ordnet symmetrisk. Mønstre er mursteinene på veien, mens symmetri er hvordan de samme trærne er plantet på hver side. Mønstre gjør symmetri mer interessant, og de egner seg til egne symmetriske komposisjoner.
Viktigheten av symmetri i fotokomposisjon
Det kan høres ut som et morsomt verktøy å leke med; bare ett blad til på den sveitsiske fotograferingskniven du kan bruke når det trengs. Men symmetri er et grunnleggende prinsipp for kunst. Klassiske malere og andre fine kunstnere har brukt symmetri i hundrevis av år.
Den største tingen å huske om symmetri er at det er en av de grunnleggende måtene å bringe balanse i et bilde. Balanse er ideen om at objektene som presenteres i to dimensjoner har vekt, og de påvirker hverandre visuelt på siden.
Balanse er et interessant konsept fordi det avhenger av så mange faktorer. Tro det eller ei, symmetri er den enkleste måten å skape balanse i et bilde. Med to sider som matcher, vil bildet være visuelt balansert.
Men det finnes også andre måter. Og selvfølgelig er det ingenting som står alene. Mange symmetriske bilder har andre elementer, som figurer eller motiver, som ikke er symmetriske. Når det skjer, gjelder de andre balansereglene.
Det første trinnet er å tildele en vekt til et objekt. Størrelse er den mest åpenbare definerende egenskapen. To objekter av samme størrelse vil balansere hverandre når de presenteres på omtrent samme sted i en komposisjon. Men hva om en av gjenstandene er mindre? I så fall kan den fortsatt skape balanse med det mer massive objektet, men det må plasseres lenger fra fokussenteret. Visuell balanse i forhold til størrelse fungerer omtrent som en vingling i en skolegård. En tung gjenstand kan balansere en mindre, men du må plassere den mindre lenger unna.
En annen egenskap som påvirker balansen er fargen på et objekt. Mørke gjenstander har mer tilsynelatende vekt enn tunge. På den måten, hvis objektene har samme størrelse, vil den mørkere ha mer visuell vekt. Som det mindre og lysere objektet ovenfor, kan det lyse objektet fortsatt balansere det mørkere så lenge avstanden flyttes. Alternativt kan en mindre mørk gjenstand balansere en mer massiv lys-farget gjenstand.
Et siste eksempel på balanse i handling er å jobbe med flere objekter. Flere små objekter kan kombineres for å balansere ett større objekt.
Hvis du ikke har skjønt det nå, er balanse i kunst litt av et prøving og feiling-spill. Du må jobbe litt med balanse og symmetri i fotografering før det blir en annen natur. Men når du først ser det i praksis, kan konseptene bidra til å forbedre alles fotografering.
konklusjonen
Balanse og symmetri i fotografering er verktøy som kan brukes når du komponerer bildene dine. Som regelen om tredjedeler, de er ikke stive og ufleksible guider. Men å forstå det grunnleggende om hva de er og hvorfor de eksisterer er et viktig skritt for å inkludere dem i arbeidet ditt.
Sannheten er at mange fotografer graviterer mot symmetri naturlig. De beundrer det i andre fotografers verk, og de gjenkjenner automatisk appellen. Men å vite litt mer om hva det er og hvorfor det er vakkert, kan hjelpe deg med å finne konsepter og lage innovative og engasjerende komposisjoner.
Husk å vise frem det kreative arbeidet ditt på porteføljenettstedet ditt. Med vår handy veiledning for hvordan du bygger porteføljenettstedet ditt, kan du begynne i dag. Sørg for at porteføljebyggeren du velger tilbyr fleksibiliteten, funksjonene og brukervennligheten du trenger for å sette sammen et profesjonelt porteføljenettsted uten å kreve noen kodekunnskap. Pixpa er en plattform for porteføljebygging av nettsteder som er klarert av kreative proffer over hele verden. Ta en titt på noen fantastiske eksempler på porteføljenettsteder.
på minutter, komplett med butikk, kundegallerier og blogg.
Ofte Stilte Spørsmål
- Hva er symmetri i fotografering?
Symmetri i fotografering er av tre typer - horisontal, vertikal og radial. Symmetri brukes for å sikre at bildene dine er visuelt tiltalende, balanserte og konsistente i komposisjon. Siden den menneskelige hjernen er tiltrukket av mønstre og symmetri, er symmetriske fotografier mye mer attraktive for det menneskelige øyet.
- Hvordan tar du symmetriske bilder?
Å bruke et stativ er en god måte å sikre symmetri i bildene dine. Et stativ holder kameraet ditt stabilt og forhindrer vaklende eller skråstilte linjer og vinkler. Å gjøre god bruk av ledende linjer, innlemme refleksjoner og holde øye med mønstre er også viktig for å sikre symmetri i fotografering.
- Må symmetri være perfekt?
Nei, i fotografering trenger ikke symmetri å være perfekt hele tiden. Delvis symmetri eller til og med et asymmetrisk fotografi kan se vakkert ut så lenge du bruker de riktige teknikkene og komposisjonen.