Portfolio, drukarnia i proofy na zamówienie w jednym miejscu. Nic nie jest pobierane z tego, co sprzedajesz.
Zerowa prowizja od każdej sprzedaży, w ramach każdego planu.
15 dni bezpłatnego okresu próbnego · Karta nie jest wymagana
Podstawy
Kreator stron internetowych dla artystów to platforma, która umieszcza Twoją pracę, Twój przekaz i możliwość zakupu od Ciebie na Twojej własnej domenie, bez konieczności pisania kodu. Tak twierdzi każdy kreator. Różnica jest widoczna w tym, co dzieje się po przesłaniu zdjęć.
Trzy rodzaje zleceń odróżniają te przeznaczone dla artystów od tych przeznaczonych dla wszystkich. Galerie muszą przechowywać prace w wysokiej rozdzielczości, bez spłaszczania kolorów. Sprzedaż musi odbywać się na tej samej stronie co portfolio, a nie w osobnej witrynie sklepowej. Z kolei zlecenia wymagają prywatnego kanału do proofów, który nie jest ciągiem załączników e-mail.
Większość ogólnych kreatorów wykonuje pierwsze zadanie, a pozostałe dwa pozostawia Ci do rozwiązania w ramach drugiej subskrypcji. Właśnie dlatego tak wiele stron internetowych dla artystów kończy na dwóch platformach i jednym arkuszu kalkulacyjnym.
Czemu Pixpa
Szablony, które możesz zmienić poza szablonem
200+ punkty początkowe, edytowalne aż do siatki, z niestandardowym CSS i HTML, gdy edytor się wyczerpie.
Galerie stworzone do pracy z obrazami
Ponad 15 układów galerii, przesyłanie plików w pełnej rozdzielczości i znaki wodne na wszystkim, czego jeszcze nie sprzedałeś.
Zerowa prowizja od każdej sprzedaży
Oryginały, wydruki i pliki cyfrowe do pobrania. Pixpa nie pobiera żadnych odsetek, w żadnym planie.
Czat odpowiedziała osoba
Ocena 4.9 za obsługę klienta w ponad 600 lokalizacjach Capterra recenzje — najczęściej cytowana rzecz w Pixpa's recenzje artystów.
„Przez lata zmieniałem dostawców stron internetowych, ponieważ zbyt mało uwagi poświęcali prezentacji prac wizualnych. Pixpa „pozwala mi skutecznie prezentować moją pracę.”
Inspiracja
Żywe strony malarzy, ilustratorów, grafików i artystów tworzących w różnych mediach, którzy prowadzą swoją działalność PixpaOtwórz je i sprawdź, jak każdy z nich radzi sobie z dwoma trudnymi częściami: ustaleniem kolejności prac i uczynieniem ścieżki zakupowej oczywistą, nie zamieniając witryny w sklep.
Wnętrze
Szablony są filtrowane według dyscypliny, ponieważ portfolio malarskie i portfolio ilustracyjne mają różne wymagania. Jedno wymaga dużej ilości białej przestrzeni i dokładnych kolorów. Drugie wymaga gęstości i szybkiego przewijania.
Każdy szablon jest responsywny i testowany na rzeczywistych obrazach. Przesuń dowolny blok, zmień skalę tekstu, napisz własny kod CSS lub edytuj kod HTML bezpośrednio.
„Szablony są profesjonalne, a jednocześnie wyjątkowe i łatwe w obsłudze”.
Sprzedaż
Sklep działa na tej samej domenie co portfolio, więc kolekcjoner, który trafi na obraz, jest o dwa kliknięcia od jego posiadania. Sprzedawaj oryginały z zapasem jednego egzemplarza, otwarte edycje drukowane, pliki do pobrania lub prowizje. Ustaw własne stawki wysyłki i podatki, korzystaj z kodów rabatowych i pobieraj płatności za pośrednictwem Stripe lub PayPal bezpośrednio na swoje konto.
Pixpa's Prowizja wynosi zero, w każdym planie. Plan wejścia Squarespace pobiera 2% od każdej sprzedaży w sklepie internetowym i 7% od każdej sprzedaży treści cyfrowych, a opłata cyfrowa osiąga zero tylko w najwyższym poziomie (zweryfikowano na squarespace.com/pricing, 3 sierpnia 2026 r.). W przypadku obrazu o wartości 2,400 dolarów, który kosztuje 48 dolarów, oraz w przypadku prac cyfrowych, 7% jest najbardziej odczuwalne właśnie tam, gdzie marża artysty jest najwyższa.
Zamówienia na wydruki mogą być realizowane automatycznie za pośrednictwem zintegrowanego laboratorium, możesz też spakować i wysłać przesyłkę samodzielnie, nie angażując w to laboratorium.
Praca komisyjna
Praca na zlecenie wymaga prywatnego kanału, który nie jest załącznikiem do wiadomości e-mail. Prześlij zdjęcia w trakcie realizacji do galerii klienta, zabezpiecz je hasłem i wyślij jeden link. Klient oznacza poszczególne klatki jako ulubione i komentuje je, więc „druga, ale cieplejsza” jest dołączona do zdjęcia, do którego się odnosi.
Po zatwierdzeniu pracy dostarcz pliki w wysokiej rozdzielczości z tej samej galerii i ustal datę wygaśnięcia ich ważności.
Krok po kroku
Sześć kroków, około dwóch godzin, jeśli już skończyłeś fotografować swoją pracę.
Edytuj do jednego zbioru prac
12 do 20 prac, które wystawiłbyś przed galerzystą. Przegląd wszystkiego, co stworzyłeś od czasów studiów, przypomina szafkę na dokumenty.
Wybierz szablon, który pasuje do kształtu Twojej pracy
Malarstwo z przewagą portretów, fotografia z przewagą pejzaży i ilustracje kwadratowe – wszystkie te elementy są inaczej rozłożone w tej samej siatce. Najpierw filtruj według dyscypliny, a potem koloruj.
Zbuduj cztery strony
Praca, O mnie, Sklep, Kontakt. Dodaj stronę „Zlecenia” tylko wtedy, gdy je przyjmujesz.
Prześlij w pełnej rozdzielczości i dodaj znak wodny do niesprzedanych plików
Pixpa generuje plik w rozmiarze odpowiednim do urządzenia, dzięki czemu nie wysyłasz na telefon pliku JPEG o rozmiarze 6 MB.
Przygotuj sklep przed jego uruchomieniem, a nie po nim
Oryginały jako pojedyncze sztuki, wydruki jako warianty według rozmiaru, pliki do pobrania jako produkty cyfrowe. Sklep dodany trzy miesiące później nigdy nie zostanie dodany.
Podłącz swoją domenę i napisz tytuły stron
Zabierz swoją domenę lub skorzystaj z darmowej domeny niestandardowej wliczonej w pierwszy rok w rozliczeniu rocznym. Następnie skorzystaj z Menedżera SEO przed udostępnieniem linku.
15 dni · Karta nie jest wymagana
Standardy
Sześć rzeczy odróżnia stronę artystyczną, która sprzedaje, od takiej, która po prostu istnieje. Żadna z nich nie dotyczy gustu.
Pokaż skalę
Płótno o wymiarach 2 m i rysunek w formacie A4 wyglądają identycznie na ekranie, a ta niejednoznaczność obniża sprzedaż. Podaj wymiary w opisie i dołącz co najmniej jedno zdjęcie instalacji lub in situ do każdego dzieła. Rzeźbiarze i artyści instalacji powinni traktować to jako pierwszą decyzję, a nie szczegół.
Podpis jak etykieta galerii
Tytuł, rok, medium, wymiary i dostępność. „Bez tytułu” bez żadnych innych informacji oznacza, że kupujący nie sprzedajesz. Podpis to jedyne miejsce, w którym odwiedzający może dowiedzieć się, czy przedmiot, który ogląda, jest dostępny, a większość stron z artystami pozostawia to pole puste.
Grupuj według zbioru prac, a nie roku
Kolekcjonerzy wierzą w serię, a nie w chronologię. Kolejność chronologiczna to Twój system archiwizacji i nikogo innego nie interesuje. Jeśli dwie serie są ze sobą naprawdę niezwiązane, umieść je na osobnych stronach, zamiast przeplatać.
Umieść cenę na stronie
Artyści ukrywają ceny częściej niż jakakolwiek inna dziedzina, zazwyczaj z obawy przed wystawieniem na widok publiczny. Efekt jest odwrotny do zamierzonego: odwiedzający, który nie może znaleźć ceny, zakłada, że praca jest niedostępna lub przekracza jego możliwości finansowe i wychodzi bez pytania. Cena, przedział cenowy lub wyraźne „zapytaj o cenę” to wszystkie prace. Puste miejsce nie.
Zachowaj krótką formę wypowiedzi i napisz ją w pierwszej osobie
Poniżej 200 słów, napisane tak, jakbyś opisywał pracę komuś w pomieszczeniu. Wypowiedzi w trzeciej osobie w dzienniku szkolnym to najszybszy sposób na utratę czytelnika, który trafił do Ciebie z Instagrama i zastanawia się, czy warto do Ciebie napisać.
Utwórz ścieżkę zakupu
Formularz zapytania o oryginały, formularz zamówienia odbitek i plików do pobrania, strona ze zleceniami, jeśli je przyjmiesz. Większość portfolio artystów to pomieszczenie bez drzwi wyjściowych. Pixpa sklep, formularz zapytania i galeria klienta znajdują się już na tej samej stronie, więc kolejny krok odbywa się bez potrzeby tworzenia drugiej platformy.
Wybór
Każdy kreator stron internetowych dla artystów twierdzi te same cztery rzeczy. Cztery pytania pozwalają na szybsze wyłonienie najlepszych funkcji niż jakiekolwiek porównanie.
Na czym polega sprzedaż?
Przeczytaj opłatę transakcyjną za plan, który faktycznie chcesz kupić, a nie za najwyższą. Procent od każdej sprzedaży jest naliczany na Twoją niekorzyść w latach, w których praca się sprzedaje, czyli w latach, w których potrzebowałeś marży.
Czy można sprzedawać z dowolnego miejsca na stronie?
Niektóre platformy ograniczają zasięg witryny sklepowej do galerii wysyłkowej. To w porządku, dopóki wydruk nie zostanie wyprzedany na stronie portfolio lub wpisie na blogu, gdzie po roku funkcjonowania strony pojawiają się kolejne zamówienia.
Co się stanie, gdy szablon przestanie Ci odpowiadać?
Zapytaj, czy potrafisz pisać niestandardowy CSS i czy odpowiedź będzie kosztować aktualizację. Większość artystów trafia na to w szóstym miesiącu, kiedy seria potrzebuje układu, którego siatka nie oferuje.
Kto odpowiada, gdy się zepsuje?
Nie chodzi o to, czy istnieje wsparcie, ale o to, czy dana osoba odpowiada i jak szybko. Sprawdź ocenę wsparcia oddzielnie od oceny ogólnej; często są to bardzo różne liczby.
Strona internetowa z cyfrowym portfolio artysty ma jeszcze jeden wymóg: obrazy w rozmiarze wyświetlacza i pliki w rozdzielczości do druku na tej samej platformie, jeden publiczny i jeden zabezpieczony hasłem. Jeśli wciąż zastanawiasz się, jakiego rodzaju witryny potrzebujesz, zacznij od… jak działa portfolio online i wrócić do budowniczych później. Ilustratorzy podejmujący się pracy redakcyjnej i wydawniczej mają ponownie inny zestaw potrzeb, zaspokojonych na strony internetowe z portfolio ilustracji strona.
FAQ
Większość pracujących artystów korzysta z hostowanego kreatora stron internetowych zamiast WordPressa czy dewelopera, ponieważ koszty utrzymania spadają do zera, a koszty są przewidywalne. Podział dotyczy zarówno ogólnych kreatorów, takich jak Squarespace i Wix, jak i platform nastawionych na portfolio, takich jak Pixpa, Format i Cargo. General builders oferują więcej funkcji marketingowych. Platformy portfolio obsługują galerie w wysokiej rozdzielczości, proofing dla klientów i sprzedaż dzieł sztuki natywnie, a nie za pośrednictwem dodatków.
Cztery rzeczy, w tej kolejności: ile kosztuje każda sprzedaż, czy prace są sprzedawane na całej stronie, czy tylko w galeriach, jak daleko można edytować poza szablonem i czy pomoc techniczna jest obsługiwana przez człowieka. Pamięć masowa i liczba szablonów mają mniejsze znaczenie niż którekolwiek z tych czynników, ponieważ oba są łatwe do zwiększenia i żaden z nich nie ustala struktury prowizji.
Trzy koszty, z których tylko pierwszy jest oczywisty. Jest plan, domena i procent, jaki platforma pobiera od sprzedaży. Ten trzeci to koszt, który większość artystów ustala później, a w skali roku sprzedaży odbitek i oryginalnych egzemplarzy może on przekroczyć plan. Pixpa's prowizja wynosi zero w każdym planie, a stronie z cenami Zawiera aktualne stawki abonamentu. Domena niestandardowa jest wliczona w cenę przez pierwszy rok w przypadku rozliczenia rocznego.
Tak, z jednego powodu: na Instagramie nie jesteś właścicielem odbiorców i nie możesz sprzedawać bez opuszczania aplikacji. Właściciel galerii lub kolekcjoner, który chce sprawdzić, czy jesteś poważny, szuka odpowiedniej strony. Instagram to miejsce, gdzie ludzie Cię znajdują. To strona, na której kupują i gdzie nadal będą mogli Cię znaleźć, gdy algorytm się zmieni.
Tak. Oryginały sprzedawane są jako produkty jednorazowe, wydruki w wariantach rozmiarowych, a pliki cyfrowe jako pliki do pobrania z płatnością. Płatność jest realizowana za pośrednictwem Stripe lub PayPal na Twoje konto. Pixpa Nie pobiera żadnej prowizji. Zamówienia na druk mogą być realizowane automatycznie za pośrednictwem zintegrowanego laboratorium druku lub możesz je zrealizować samodzielnie.
Włącz ochronę przed kliknięciem prawym przyciskiem myszy w ustawieniach witryny, a odwiedzający nie będą mogli kliknąć prawym przyciskiem myszy, aby zapisać Twoje obrazy. W galeriach klientów jest ona domyślnie włączona, a pobieranie można wyłączyć dla całego albumu lub pojedynczej galerii. Nic z tego nie stoi na przeszkodzie, aby zrobić zrzut ekranu, a każda platforma, która twierdzi inaczej, przesadza. Połącz to z dwoma rzeczami, które sprawiają, że kopia jest bezwartościowa: przesyłaj obrazy w rozmiarze wyświetlacza do galerii publicznej, a nie pliki w rozdzielczości do druku, oraz umieszczaj widoczny znak wodny na niesprzedanych pracach.
Przeczytaj cztery powyższe pytania i oceń swoją krótką listę na ich podstawie, a nie na podstawie cech. Jeśli Pixpa Jeśli któryś z nich przegrywa w Twojej sytuacji, warto to wiedzieć w 15 minut, a nie 15 miesięcy. Okres próbny trwa 15 dni bez karty, a po tym okresie obowiązuje 30-dniowy okres zwrotu pieniędzy, więc kosztem przetestowania niewłaściwego jest Twój czas i nic więcej.
Spędzisz kilka godzin na szukaniu, gdzie mieszkają rzeczy. To najczęstsza skarga artystów na temat Pixpa, i to jest uczciwe. Następnie piszą, że obsługa czatu odpowiedziała w ciągu kilku minut i przeprowadziła ich przez cały proces. Pixpa ma ocenę 4.9 za obsługę klienta na podstawie ponad 600 recenzji na Capterra, a wśród artystów jest to najczęściej cytowana rzecz na platformie.