Pretende adicionar uma nova especialidade ao seu negócio fotográfico? Fotografar eventos pode ser uma óptima forma de maximizar os seus rendimentos. Dependendo da sua localização, pode normalmente trabalhar business-to-business com empresas. Uma vez que tenha trabalhado com uma empresa, pode ser muito fácil obter negócios repetidos.
A fotografia de eventos é um termo genérico utilizado para descrever qualquer sessão fotográfica no local onde é contratado para captar imagens de um grupo de pessoas. Tudo, desde casamentos e concertos a eventos empresariais e retiros, é abrangido por este rótulo. Por vezes o trabalho incluirá fotografias postas, mas na maioria das vezes, as imagens vão ser fotojornalísticas. A própria natureza dos eventos significa que, como fotógrafo, tem de ser flexível nas suas técnicas de fotografia de eventos.

Os eventos podem ser um desafio, mas se se dedicar a dominar esta habilidade, pode cultivar um fluxo de dinheiro constante no seu negócio da fotografia. Os eventos corporativos estão em constante fornecimento, e uma vez que se entra numa empresa e se faz um bom trabalho, as hipóteses de ser contratado novamente são excelentes.
Mas para ter sucesso na captação de imagens de eventos, é necessário ter algumas coisas resolvidas com antecedência. A própria natureza dos eventos significa que há poucas fotografias posadas ou encenadas. O seu trabalho é mais como documentarista, e não se pode dar ao luxo de perder as fotografias críticas. Saber isto significa que precisa de passar um tempo significativo a preparar-se para as filmagens.
Compreender as necessidades e expectativas do seu cliente
Os eventos que lhe poderão ser pedidos para fotografar variam consideravelmente. Para estar preparado para um evento, é preciso ter uma noção do que se passa e do que lhe é pedido para fazer.
Quando for contratado para o evento, marque uma reunião pré-evento com a pessoa encarregada de organizar a festa ou o caso. Tente marcar o local do evento, e faça muitas perguntas sobre o que se vai passar. Qual vai ser a utilização final das fotografias? Qual o estilo que pretendem? Será este um local formal para fotografar um evento? Junte um esboço do calendário do evento e caminhe passo a passo através dele.
Evidentemente, o objectivo desta reunião é elaborar uma lista detalhada de tiros. Descobrir o número de fotos necessárias, se algum VIP estiver presente, quais são as imagens obrigatórias, e se o seu cliente tem algum pedido especial. Nesta altura, deverá ter uma ideia bastante firme de como o evento irá decorrer e que tipo de fotografias irá tirar.
Tal como qualquer outra sessão fotográfica, certifique-se de compreender as necessidades do seu cliente, e faça o seu melhor para as satisfazer. Estão a contratá-lo para capturar imagens para algum fim, por isso o seu trabalho é compreender o que eles querem e fornecê-lo.
Crie uma lista detalhada, por escrito, de fotografias e verifique à medida que vai passando pelo evento.
Isto irá ajudá-lo a manter-se organizado e concentrado.
9 Dicas para tirar melhores fotografias de eventos
1.Chegar cedo
Ser pontual é a marca de um verdadeiro profissional. Mas para além de ser pontual, vá um pouco mais longe e chegue lá cedo. Ter alguns minutos para passear pelo local ajudará a preparar as suas filmagens mais tarde. Será capaz de encontrar pontos que funcionam para si, e talvez até de aperfeiçoar a configuração do seu flash e as definições da câmara.
Pode também tirar fotografias de preparação e de pré-evento que podem ser inestimáveis para os organizadores do evento. Tirar fotografias dos locais, decorações, e tudo o mais que a equipa tenha feito para tornar o evento especial.

2.Vestido para o Evento
A maioria dos eventos empresariais são ocasiões formais de trabalho, mas também há alguns eventos de cariz mais extravagante. O seu objectivo é parecer profissional e integrar-se o melhor possível. Saiba de antemão quais serão os requisitos de vestuário. Muitas vezes, os fotógrafos que fotografam eventos têm um ou dois trajes especiais que designam como sendo o seu traje formal de fotografia de eventos. Quer ser capaz de se misturar na multidão, sem se destacar como um polegar dorido.
3.Mingle
Da mesma forma, não se quer cingir a um só lugar. Tem de vaguear por aí com a sua máquina fotográfica e procurar momentos especiais. Converse com os participantes e pergunte-lhes educadamente se pode tirar-lhes fotografias. Tal como com os clientes de retratos, faça com que os convidados se sintam confortáveis e à vontade. Divirta-se com eles. Nunca passe demasiado tempo com um grupo. Tente passar 30 segundos a um minuto a tirar uma fotografia de grupo, e depois avance.

No entanto, não leve este conselho muito longe. É contratado para filmar o evento, não faça parte do mesmo. É inapropriado que coma ou beba com os convidados. Não está presente para socializar.
4.Planeie as suas filmagens
Trabalhar a partir de uma lista de tiro tem a vantagem de poder ver as coisas a chegar e trabalhar para preparar as suas filmagens com as pessoas certas com antecedência. Isto é especialmente útil com VIPs e oradores que estão geralmente numa mesa especial com um lugar reservado. Prepare o disparo, e depois espere pela expressão facial perfeita e posar.
Ao alvejar convidados especiais, procure com antecedência onde eles vão estar e tenha uma ideia aproximada do tiro que pretende. Depois, aguarde que isso aconteça. Pode misturar-se e fazer filmagens em grupo enquanto espera. Mas fique de olho no VIP e espere pelo tiro que pretende. Em suma, prepare o tiro e depois espere que eles o façam por si.

5.Be a Low-Light Ninja
Os eventos especiais são quase sempre realizados dentro de casa à noite. Pode até haver algumas luzes coloridas no local para ambientação. Nada disso é um bom presságio para o fotógrafo. Se quiser uma rápida recapitulação da iluminação para fotografia, leia este artigo.
É preciso ter a certeza de estar à altura do rapé com disparos com pouca luz. Pratique com antecedência se estiver um pouco enferrujado ou se for novato. Domine o modo de disparo manual da sua câmara, porque as luzes coloridas e o flash podem fazer com que as câmaras funcionem de forma imprevisível.
Com todas estas limitações, é preciso estar atento a algumas normas para a filmagem. Não pode entregar fotos desfocadas que resultam de a velocidade do obturador ser demasiado lenta. Não é possível fornecer imagens obscuras ou escuras. E não pode fornecer imagens que são inutilizáveis devido a erros de cor ou granulosidade. Em suma, é necessário obter uma imagem correcta na primeira vez, apesar das condições difíceis que certamente terá de enfrentar.
6.Não tenha medo usando configurações ISO elevadas
Se tiver uma boa câmara com pouca luz, é provável que tire fotografias decentes quando a ISO estiver muito alta. Há uma linha onde a qualidade da imagem será inaceitável para o seu cliente, e precisa de saber onde fica essa linha. Enquanto pratica a sua filmagem com pouca luz, tire algumas amostras em cada ISO e descubra onde pensa que a linha está. Poderá ainda ter de a empurrar um pouco no evento, porque por vezes precisa de toda a capacidade de captação de luz que conseguir. Mas ao saber com antecedência o que a sua câmara pode fazer, reduzirá a probabilidade de perder o seu tempo ao tirar imagens do lixo.
7.Utilizar sempre os ficheiros RAW
Há muitas vantagens em filmar em RAW. Uma delas é que lhe permitem corrigir facilmente as cores e os erros de exposição após o facto. Permitem controlar o equilíbrio do branco, a tonalidade e os detalhes de contraste muito mais eficazmente do que outros formatos de ficheiro. Com o software certo, pode até editar as fotos em lote rapidamente se conhecer os ajustes específicos que todas as imagens necessitam. Por exemplo, se o local utilizou iluminação de ambiente verde e um ajuste rápido de nível a corrige, é possível configurar um lote com apenas esse ajuste de nível. Estes pequenos ajustes no seu fluxo de trabalho podem poupar-lhe horas na fase de pós-processamento do projecto.
8.iluminar
O seu melhor amigo em eventos escuros será um Speedlight sólido, mas a última coisa que quer fazer é colá-lo no sapato quente da câmara e apontar directamente para os seus sujeitos. Evite que os veados nos faróis pareçam, mas usando uma softbox com flash. Estas são caixas de plástico que se colam ao próprio flash para lhe dar uma luz muito mais suave e mais difusa. Com as definições de exposição manuais correctas, isto manterá os seus sujeitos expostos e focados de forma acentuada e evitará fundos subexpostos.
Outra técnica que pode ser utilizada com grande efeito dentro de casa é a utilização da cabeça móvel do seu flash e a projecção da luz do tecto ou das paredes. Os ajustes manuais na câmara também lhe permitirão expor o fundo do local atrás dos seus sujeitos, para que não fiquem apenas sentados num campo de preto. Isto pode funcionar bem, mas em geral, não produz os mesmos resultados agradáveis que um bom difusor softbox produz.
9. Escolha as suas melhores fotografias para edição
As imagens de eventos têm uma vida útil muito limitada, pelo que é necessário entregá-las rapidamente. Quer ser um mestre do seu fluxo de trabalho de pós-processamento, seja ele qual for. Todos trabalham um pouco diferente, mas após o evento não é a altura nem o local para descobrir o seu fluxo de trabalho pela primeira vez.
Num grande evento, é provável que esteja a filmar mil ou mais imagens. O seu cliente não vai querer assim tantas. Seja brutal e edite as suas fotografias rapidamente. Vá com o seu instinto. Se não for tecnicamente perfeito, livre-se dele. Tente obter um conjunto funcional de boas imagens que inclua todos os VIP, pelo menos um de cada participante, e todas as outras imagens da sua lista de filmagens.
Uma vez que tenha estreitado o seu conjunto de imagens, comece a trabalhar na edição, e obtenha as imagens para o seu cliente. Entregue as fotografias do evento enquanto o evento ainda está fresco na sua mente. É mais conveniente partilhar as suas fotografias através de uma plataforma digital de galeria de clientes.
Não só a entrega digital é mais rápida, como também permite ao seu cliente provar, comentar e pedir modificações em determinadas fotografias. A plataforma de galeria online da Pixpa permite-lhe fazer tudo isto, mas ao contrário de algumas plataformas, pode enviar/receber mensagens instantâneas de múltiplos utilizadores protegidos por palavra-passe ao mesmo tempo.

Considerações sobre o equipamento
A regra número um para o equipamento nas filmagens de eventos deve ser: "Ter sempre um apoio". Ter um segundo ou terceiro disponível para tudo no seu kit, desde o corpo e a lente até aos seus cartões de memória e baterias. Mesmo o equipamento mais agradável pode e irá partir-se, e poderá não ter tempo para resolver problemas.
Entre no evento com cada bateria totalmente carregada e cada cartão de memória formatado. Tenha também pilhas novas para os seus estroboscópios. Limpe todas as suas lentes. Sim, estas dicas são verdadeiras para qualquer tipo de fotografia, mas são duplamente importantes para filmagens de eventos em que as coisas acontecem rapidamente, e não há nenhuma cobertura.
O seu corpo primário de câmara deve ser algo que se destaque em condições de fraca luminosidade. Os SLRs digitais de fotograma completo são geralmente a melhor escolha. Os seus grandes sensores deixam entrar mais luz, para começar, dando-lhe uma vantagem desde o início.
As suas lentes devem corresponder ao corpo nas suas capacidades de baixa luminosidade. As lentes rápidas são um requisito obrigatório, e deve considerar f/2,8 como um requisito mínimo. Enquanto que as lentes de qualidade superior que são tão rápidas são mais acessíveis, uma lente zoom é muito mais fácil de usar no caso de não ter tempo para se deslocar. Não existe uma lente de tamanho único, mas uma f/2.8 de 24-70mm é um óptimo ponto de partida. Também vai querer fazer um zoom telefoto no seu segundo corpo, no caso de precisar de fotografar eventos ou altifalantes do outro lado da sala.
Não planear a mudança de lentes durante o evento. Se precisar de trocar para uma lente teleobjectiva, esta deve estar pronta para ir para um segundo corpo.
Preços de Fotografia de Eventos e o Contrato de Fotografia de Eventos
O preço da fotografia de eventos é um pouco de arte e um pouco de ciência. Precisa de fazer as contas para o seu negócio. Calcule todos os seus custos fixos e variáveis que vão para o evento. Tem de cobrir o seu transporte, equipamento e tempo para estar lá e também o pós-processamento necessário. Descubra quanto lhe vai custar estar lá, e depois terá uma ideia aproximada do seu ponto de equilíbrio. Precisa de saber isto antecipadamente, caso o cliente queira negociar a tarifa.
Depende de si se quer cobrar por hora ou por evento. A cobrança por evento é certamente menos dolorosa, uma vez que os eventos demoram frequentemente mais tempo do que o planeado. Cada evento é um pouco diferente, por isso, qualquer que seja o plano de preços da fotografia que se planeie, deverá ter alguma flexibilidade. Não faça um buraco de pombo para fazer uma sessão fotográfica do evento por um preço fixo. Em vez disso, forneça uma tabela de preços baseada no número de fotos tiradas ou nas horas de serviços fotográficos necessários.
Os contratos de fotografia de eventos são um dos aspectos mais críticos na realização deste tipo de trabalho. Sim, um bom contrato protege-o contra clientes insatisfeitos ou insatisfeitos. Mas um bom contrato vai muito longe para evitar clientes desiludidos ao estabelecer os termos exactos do seu acordo. Peça que o seu contrato seja escrito por si, ou pelo menos revisto, por um advogado contratado.
Conclusão
As sessões fotográficas de eventos podem ser muito divertidas. São variadas e diferentes, e pode interagir com pessoas e negócios diferentes que normalmente não se encontram. Dominar as suas técnicas de fotografia de eventos e conseguir um contrato de fotografia de eventos adequado é fácil. Mas o melhor de tudo, para o fotógrafo que trabalha, é que são fáceis de vender e podem tornar-se uma parte lucrativa do seu negócio.