10 dicas para usar a perspectiva na fotografia

Quando um objeto tridimensional é traduzido em uma obra de arte 2D plana, como uma fotografia ou obra de arte, nossos olhos usam pequenas pistas para nos ajudar a nos orientar. Essas pistas compõem a perspectiva da imagem. Por exemplo, o mais simples é a fotografia em perspectiva de um ponto, onde duas linhas paralelas desaparecem na distância. Nossos olhos sabem que as linhas são paralelas, então a única maneira de elas se encontrarem em um ponto de fuga é porque estão se afastando. Pequenas pistas como essa nos ajudam a entender uma fotografia.

O que é Perspectiva?

Perspectiva refere-se a como o olho vê objetos relacionados uns aos outros. É um processo natural que nos dá escala e referência, e fazemos isso o tempo todo sem pensar nisso. Existem muitos outros tipos de perspectiva – mas a palavra também é usada para descrever a posição e a direção de onde a imagem foi tirada. É um elemento de composição em que a foto pode ser visto de diferentes ângulos. Os fotógrafos estão sempre procurando tirar fotos com uma nova perspectiva.

Definição de Perspectiva

Na fotografia e na arte, a perspectiva é definida como a arte de representar objetos tridimensionais em uma superfície bidimensional, de modo a dar a impressão correta de sua altura, largura, profundidade e posição em relação um ao outro.

Os diferentes tipos de perspectiva na fotografia são como nossos olhos e cérebro percebem que os objetos estão mais próximos ou mais distantes em uma fotografia. Vemos essas coisas o tempo todo no dia-a-dia, mas raramente pensamos nelas. Se você estudar uma cena com bastante atenção, começará a identificar coisas que podem dar a impressão de estarem mais distantes quando não estão.

Como muitos elementos de composição, a perspectiva é uma reação natural que seu público terá ao seu trabalho. Ele estará lá quer você planeje ou não, por isso é benéfico para você brincar com ele e ajustá-lo para obter os melhores resultados. Também é essencial entender para que você possa identificar quando a perspectiva é distorcida por algo. Se você sabe o que está errado, pode corrigi-lo rapidamente.

O que é fotografia em perspectiva?

A perspectiva é um tópico complicado na fotografia apenas porque pode significar essas coisas diferentes. A maioria dos fotógrafos usa o termo para significar como o fotógrafo vê a cena. Mudar sua perspectiva é mover o ângulo da câmera ou fazer uma nova abordagem. 

Compreender a fotografia em perspectiva é uma excelente maneira de aprimorar seu jogo fotográfico. Por um lado, você pode começar a brincar com isso de maneiras que poucos fotógrafos entendem. Pode se tornar um ponto de interesse, ou pode se tornar o assunto, como é o caso da fotografia de perspectiva forçada.

Quais são os diferentes tipos de perspectivas que você pode usar em sua fotografia?

Perspectiva linear

O tipo de perspectiva mais aparente, e mais familiar aos fotógrafos, é feito quando conjuntos de linhas paralelas aparecem na foto. A perspectiva linear ocorre quando as duas linhas paralelas parecem convergir à medida que se afastam do observador. Nosso cérebro sabe que eles são paralelos e, portanto, nunca se tocam, mas parecem. Então, eles devem estar se afastando.

Pontos de fuga ou perspectiva de um ponto

Trilhos de trem desaparecendo na distância são um exemplo de fotografia em perspectiva de um ponto. O mesmo efeito vem de ficar em uma ponte, uma estrada ou um caminho reto. Os lados formam duas linhas paralelas e convergem em um ponto de fuga. Veja este artigo para entender como usar pontos de fuga na fotografia.

Você também pode criar fotos com vários pontos de fuga. As mesmas regras se aplicam, mas as linhas que as compõem não serão paralelas. Na fotografia em perspectiva de dois pontos, há dois pontos de fuga em uma linha horizontal. Um exemplo é ficar na esquina de um prédio, onde a esquina está perto de você, mas as laterais do prédio ficam mais distantes. Neste exemplo, os pontos de fuga da fotografia em perspectiva de dois pontos estão nas bordas da foto, não no centro. Uma perspectiva de três pontos pode ser criada com linhas em forma de triângulo, com cada vértice tendo seu próprio ponto de fuga.

Tamanho relativo

Nosso cérebro tem uma ideia aproximada de como as coisas são grandes e levamos essas ideias conosco quando vemos uma nova fotografia. É por isso que geralmente é desejável incluir uma pessoa ou uma mão em uma fotografia, para que o observador possa ter uma noção imediata da escala. Comparamos objetos na foto com coisas que conhecemos, mas nossos cérebros também sabem que objetos grandes distantes parecem pequenos e objetos pequenos de perto parecem grandes. Este é o conceito de escala decrescente.

Perspectiva Forçada

A escala decrescente é fácil de brincar e distorcer na fotografia. Quando é manipulado pelo fotógrafo para criar uma foto abstrata ou absurda, é conhecido como fotografia de perspectiva forçada. A Torre Inclinada de Piza é um exemplo típico, pois os turistas gostam de posar em frente a ela e fingir que a seguram. São pessoas enormes ou o prédio é uma miniatura? Outro exemplo divertido é como os modelos podem segurar ou beliscar o sol ao pôr do sol. O sol é uma pequena bola de gude? Não, é enorme, apenas muito longe.

Falta de detalhe ou obscurecimento

A atmosfera causa algumas anomalias visuais que estamos tão acostumados a ver que nem pensamos nelas. Essa perspectiva atmosférica vem de partículas no ar que tornam os objetos distantes mais borrados do que os próximos. Um excelente exemplo disso é dirigir em um dia nublado. As coisas perto do capô do seu carro são nítidas e claras, mas quanto mais longe algo estiver, menos detalhes você poderá ver.

Na fotografia, a redução de contraste, cores ou nitidez pode ter o mesmo efeito. Mesmo em dias bonitos, quando o ar está cristalino, um objeto distante terá menos detalhes.

sobreposição

Outra pista que nossos olhos percebem é quando os objetos se sobrepõem. Se algo está bloqueando outra coisa, deve estar na frente dela. Por mais simples que pareça, é uma pista visual importante quando estamos tentando entender uma cena complicada. Imagine estar em uma floresta com árvores ao redor. As árvores vêm em várias formas e tamanhos - então essa pista visual não funciona. Mas as árvores se sobrepõem aqui e ali, então você ainda pode dizer quais estão mais próximas de você.

10 dicas para usar a perspectiva na fotografia

Você pode aplicar os tipos de perspectiva acima a praticamente qualquer fotografia, mas está limitado aos assuntos da cena. Compreender esses tipos de perspectiva ajudará você a ver suas imagens como os espectadores as verão.

Mas a perspectiva também se refere ao ângulo em que a imagem foi tirada. Com muita frequência, as fotos são tiradas do nível dos olhos. Funciona, mas há tantas outras perspectivas que você pode experimentar em sua fotografia. Alterar sua perspectiva pode apimentar drasticamente uma foto, tornando-a mais emocionante e visualmente atraente. Na maioria das vezes, o simples ato de mover os pés ou abaixar-se é tudo o que é necessário para fazer uma mudança considerável.

Atire do nível do quadril

Os fotógrafos de rua conhecem bem esse truque. Mover a câmera para o quadril muda ligeiramente a perspectiva, de forma quase imperceptível. Mas quando duas fotos são mostradas lado a lado, a diferença é mais significativa do que você esperaria. Acrescenta uma vibe mais sincera e improvisada.

atirar olhando para cima

A próxima coisa a tentar é atirar do nível do solo. Este ângulo é uma mudança de perspectiva magnífica ao fotografar imagens de animais de estimação ou crianças. Mas também funciona para paisagens, fotos de rua, arquitetura e praticamente qualquer outra coisa.

Do nível do solo, a câmera pode ser inclinada para várias estéticas diferentes. É excelente em paisagens para trazer mais foco e diferenciação para o primeiro plano. Para fazer isso, a câmera é disparada mais ou menos horizontalmente para enquadrar a foto. Mas você também pode inclinar a câmera um pouco para cima e fotografar como se estivesse deitado. Aqui estão 25 ótimas dicas para fotografia de paisagem que o ajudarão a aproveitar ao máximo sua próxima expedição fotográfica.

Fotografar olhando para baixo

A técnica oposta seria atirar de cima olhando para baixo. Você pode fazer isso do nível dos olhos ou de uma escada ou de um prédio alto. Os drones são as melhores ferramentas para adicionar uma nova perspectiva à sua fotografia, e uma das fotos mais legais do drone é a paisagem direta. Leia nosso artigo sobre como usar drones para fotografia aérea.Use espelhos

Os espelhos são uma ótima maneira de mudar o visual e estética de uma fotografia. Os espelhos nas fotos podem incluir todos os tipos de reflexos, incluindo vitrines e poças. Os reflexos adicionam muito interesse visual à imagem e servem para enquadrar assuntos e elementos essenciais. Eles também podem ajudar a adicionar simetria. Leia nosso artigo se quiser saber mais sobre simetria na fotografia e maneiras de tornar suas imagens mais atraentes e impactantes.

O melhor de incluir espelhos e reflexos nas fotografias é que isso dá um novo visual – algo que a maioria das pessoas sentiria falta. Os reflexos nas janelas estão quase sempre presentes, onde quer que vamos. Mas passamos direto e raramente nos concentramos neles. Nós olhamos através deles ou além deles. Quando uma boa imagem é tirada usando esses reflexos, quase todos podem se identificar com ela e apreciá-la.

Usar molduras

Assim como os espelhos, as molduras nas imagens podem ajudar a definir uma perspectiva para o observador. Eles adicionam escala à imagem e chamam a atenção para os elementos importantes. Os quadros nas imagens vêm em todas as formas e tamanhos. Eles podem ser feitos com qualquer coisa que seja útil, então não se limite a molduras reais. Portas, edifícios, árvores ou elementos arquitetônicos como arcos ou grades podem ser usados ​​para enquadrar fotografias.

Atire Através de Objetos

Outro tipo de enquadramento ocorre quando você atira através de um objeto, como as ripas de uma cerca ou um aquário transparente. Essas são as mudanças de perspectiva definitivas para o seu visualizador, porque adicionam elementos suficientes para fazer parecer que eles estão lá, parados atrás da cerca olhando ou batendo no vidro do aquário.

Um estilo popular de fotografia envolve o uso de bolas de vidro transparente. Eles são opticamente de alta qualidade, então eles refratam a imagem e criam uma visão quase olho de peixe do mundo dentro do mármore de vidro. A bola de gude pode então ser segurada ou colocada em algum lugar da cena e se torna parte da composição geral.

Adicionar algo para escala

Uma imagem acabada fica sozinha no ambiente – não há nada além dela para referência. É por isso que é tão importante incluir algo identificável para referência. O público precisa ter algumas referências para identificar em que tipo de lugar a foto foi tirada e qual o tamanho dela. É ampliado em um ponto minúsculo ou eles estão olhando para algo enorme? Na natureza, eles olhariam ao redor e o que cerca a cena. Mas na foto, eles precisam descobrir com base apenas no que veem no quadro.

Às vezes, não saber é um exercício divertido, e o fotógrafo pode usar a confusão do público para ajudar a cativá-lo. Às vezes, os paisagistas gostam de se concentrar em texturas ou formações rochosas abstratas. Quando mostrados sozinhos, eles não conseguem identificar exatamente o que são ou quão grandes são, mas são lindos mesmo assim.

Use a lente certa

O comprimento de sua lente afeta muito mais do que quão perto você pode fazer seu assunto aparecer. As lentes telefoto tendem a comprimir a perspectiva em uma imagem, para que você possa fazer as coisas parecerem mais próximas umas das outras do que realmente são. As lentes grande angulares fazem o oposto, espalhando os elementos no quadro para destacá-los.

Planeje como a distância focal afetará a perspectiva antes de tirar a foto. Lentes telefoto longas podem produzir alguns efeitos interessantes por conta própria. Um bom exemplo é fazer a lua parecer grande na fotografia de paisagem. Com um posicionamento cuidadoso dos objetos, você pode fazer a lua aparecer como a estrela do show, mesmo que pareça bem pequena quando comparada à paisagem.

Jogue com perspectiva forçada

Como mencionado acima, a fotografia de perspectiva forçada é quando o fotógrafo manipula intencionalmente a perspectiva da imagem. Você pode fazer com que seus modelos pareçam estar sustentando edifícios ou segurando o sol ou a lua como uma bola de gude.

A perspectiva forçada tem tudo a ver com o uso de escala para enganar o espectador. Os tipos de perspectiva descritos acima podem ser usados ​​a seu favor para manipular o mundo de uma forma que engana o olho do observador. 

É por isso que essas fotografias são tão atraentes. Eles são cativantes simplesmente porque o olho não consegue percebê-los à primeira vista. Quando somos enganados, somos atraídos enquanto tentamos descobrir o que o fotógrafo fez.

Tirar imagens de perspectiva forçada geralmente é uma simples questão de colocar os assuntos nos lugares certos em relação à câmera. O grande precisa estar longe para parecer pequeno, e o pequeno precisa ser colocado perto para parecer grande. A profundidade de campo precisa ser cuidadosamente controlada porque, se for muito rasa, um dos objetos ficará fora de foco.

Manipular Perspectiva no Post

O software de edição possui algumas ferramentas integradas para ajudá-lo a corrigir problemas de perspectiva. De correções básicas de distorção a redimensionamento complexo de elementos individuais, você pode usar essas ferramentas para alterar a perspectiva após o fato. Na maioria das vezes, esses itens serão usados ​​para corrigir um erro, mas os fotógrafos criativos têm feito cada vez mais arte fotográfica com essas ferramentas.

É bom ter isso em mente para que você possa procurar e corrigir problemas de perspectiva no Photoshop. Claro, é melhor pegar as coisas na hora da filmagem e acertar de primeira. Mas ter a opção disponível significa que você sabe o que pode consertar e o que não pode, e se algo não foi traduzido como você esperava na imagem, você ainda pode tentar fazer funcionar.

Com um pouco de prática, a ferramenta de distorção de perspectiva do Photoshop pode ser usada para todo tipo de coisa útil. Se você estiver colocando novos objetos em um projeto composto, poderá alterar sua perspectiva para corresponder à foto de fundo. Você pode tirar uma imagem de telefoto e distorcê-la levemente para que pareça uma imagem de grande angular. Ou você pode corrigir problemas de perspectiva na fotografia de arquitetura deformando edifícios e realinhando-os.

Conclusão

A perspectiva só é desafiadora porque significa muitas coisas diferentes. Mas se você pegar cada tipo de perspectiva por conta própria, esses são elementos simples para incluir em suas fotos todos os dias. Muitos fotógrafos fazem essas coisas e incluem esses elementos em suas fotos sem pensar nisso, mas quanto mais você entender o conceito e planejar como eles serão retratados na imagem final, mais controle você terá sobre sua fotografia. É preciso prática para descobrir com sucesso como usar a perspectiva em suas fotos. Mas depois de fazer isso, você controla como seus espectadores experimentam sua arte. 

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