Estetiska bilder - 10 experttips

Estetik är en uppsättning principer som gör något vackert. Naturligtvis tycker olika människor att olika saker är vackra. Så det är nästan omöjligt för människor att komma överens om vad som gör ett fotografi vackert. Bläddra på Instagram tillräckligt länge och du kommer säkerligen att snubbla över några estetiska bilder. Den sociala medieplattformen har lyft denna form av fotografi som inget annat har gjort, även om tidigare bloggar och plattformar som Tumblr estetiska bilder började trenden.

Estetiska bilder är löst grupperade, och det finns verkligen ingen entydig definition som omfattar eller förklarar det tydligt. Om ett foto fångar din uppmärksamhet och drar dig in, då har det en stark estetik. 

Om en fotografs estetiska bilder är identifierbara genom deras stil, eller efterbehandlingen de gör för att få sina bilder att poppa, då har den fotografen en stark estetik.

Här är våra 10 bästa principer för att ta estetiska bilder:

• Börja med en stark komposition
• Ha plattformen i åtanke 
• Skapa en stil 
• Välj ett berättande tema 
• Fokusera på detaljer eller ändra vinklar 
• Håll belysningen enkel 
• Fake It 'Til You Make It 
• Det är mestadels efterproduktion 
• Tänk på förinställningar och filterpaket 
• Var inte en kopia

Av design är inte all fotografering vacker. Det finns många former av teknisk, evenemang, dokumentär eller fotojournalistisk fotografering som inte är särskilt tilltalande att titta på. Så det enda bindande attributet som gör en fotoestetisk är fokus på att visa något vackert på ett sätt som drar in betraktaren och får betraktaren att vilja ha mer.

Estetiska bilder är inte bara för sociala medier. Många professionella fotografer arbetar hårt för att omfamna en viss estetik, och sedan bygger de sin fotograferingsverksamhet därpå. En fotograf på en tropisk ö kan använda ljusa mättade färger och kristallklar skärpa för att få sina bilder att se varma och sommarlika ut. Det framhäver landskapet och passar deras omgivnings estetik. En porträttfotograf kan specialisera sig på fantasy-porträtt i sagostil med mjuk belysning och utarbetade kostymer. Du kanske vill läsa vår artikel om porträttbilder och behärska konsten att kombinera rätt teknik med konstnärens uttryck för att skapa estetiska bilder.

Blanda inte ihop estetik med din fotografiska stil. Din stil är mestadels teknisk. Det handlar om utrustningen du använder och hur du använder den. Det är mest formellt, och det är också lätt att definiera. Hur placerar du dina blixtljus och hur gör du fotografiet? Det här är stilfrågor.

Estetik är je ne sais quoi av fotot; det är sakerna som går utöver de tekniska detaljerna. Hur använder du komposition, färg och textur i bilden? Vad gör du specifikt för att dra in tittaren i scenen?

I den här artikeln kommer vi att förklara hur du kan skapa estetiska bilder med hjälp av rätt tekniker och exempel.

Förstå estetik inom fotografi

Influencers skapar och använder sin estetiska identitet för att marknadsföra sig på sociala medier. De vill att deras estetiska bilder tydligt ska vara deras egna; de vill ta med sin stil och sitt "look" till de platser de besöker eller produkterna de använder. Eftersom grunden för fotografiska estetiska bilder vanligtvis är skönhet vill de locka in människor.

Naturligtvis är inget av detta nytt med sociala medier. Men specifika plattformar och mötesplatser verkar bygga på tanken att ett vackert foto kommer att få fler likes och fler följare än vanliga ögonblicksbilder.

Fotoredaktörer och designers kan säga att de letar efter ett foto med en viss estetik. Här är mest populära bildredigeringsappar, baserat på deras funktioner, användarvänlighet och sociala delningsmöjligheter. Vad de menar är att de har en "look" i åtanke som de letar efter. Estetik är avgörande för publikationer, som försöker bibehålla konsistens genom hela sitt arbete. De vill inte ha slumpmässigt lågmälda svartvita bilder när resten av tidningen har viktiga strandbilder. Ett bra sätt att förstå estetik inom fotografi är att titta på fotoportföljwebbplatser för inspiration.

Hur tar du estetiska bilder?

Om vi ​​inte ens kan komma överens om vad som gör ett fotografi vackert, hur kan vi någonsin komma på några regler och principer för att göra dem?

Det är rättvist att säga att allt du vet och kan lära dig om att göra ett tekniskt perfekt fotografi också går till att göra en estetiskt stark bild. De måste vara skarpa och tydliga. De måste ha ett bestämt ämne. Belysningen ska vara på plats. De ska exponeras korrekt.

Men kompositionen är särskilt viktig för att skapa söta estetiska bilder – kanske ännu viktigare än i andra typer av fotografering. Målet här är att göra dina fotografier attraktiva, och det är verkligen vad rätt sammansättning handlar om. Alla knep du kan för att få foton att "fungera", som Rule of Thirds, den gyllene spiralen, med hjälp av ledande linjer, och symmetri bör tillämpas. Inget av detta är nytt eller annorlunda, men det bör läggas extra vikt på att hålla din publiks uppmärksamhet. Fråga dig själv inte bara hur du bäst kan fånga scenen, utan hur du kan göra scenen hisnande?

Det är också värt att notera att det finns mycket mer utrymme för kreativitet om skönhet är målet. Du dokumenterar inte verkligheten, så din kreativitet borde inte känna några gränser. 

Att använda estetiska bakgrunder, teman, texturer, grynighet, vinjetter eller färgfilter kan hjälpa till att skapa en stämning och få ditt foto att sticka ut och fånga uppmärksamhet. Det viktiga är att inte gå överbord och inte lägga till något som inte förbättrar sammansättningen.

Här är våra 10 bästa tips för att ta estetiska bilder:

Börja med en stark komposition

Oavsett vad slutanvändningen för din bild är, eller var du ska publicera den, är en utmärkt komposition avgörande. Det ska dra in tittarna och få dem att vilja "vandra igenom" fotot. De ska vara bekväma där när de utforskar, och de ska inte kunna gå vilse eller förvirra.

Som anges ovan, Rule of Thirds kan hjälpa. Men bli kreativ med komposition också. Bryt några regler och prova några nya trick.

Ha plattformen i åtanke

Om dina bilder är avsedda att läggas ut på Instagram måste de vara fyrkantiga. Även om det är uppenbart när du laddar upp det, är det inte uppenbart när du tar bilden. Fyrkantiga bilder förändrar reglerna för kompositionen ganska mycket. Rule of Thirds-rutnätet är helt annorlunda. Därför kan det ibland vara mycket svårt eller omöjligt att beskära ett fotografi i vanligt format.

Skapa en stil för att ta estetiska bilder

Om du är en influencer kanske du anser att din bildstyling är din varumärkesidentitet. Om du är en fotograf kanske du bara vill bli känd för en viss sak. Oavsett vad dina slutmål är, behöver du ett estetiskt fotoredigeringsprogram för att göra några förinställningar.

Mest estetiskt fotoredigeringsappar har redan några förinställda funktioner. Dessa är ganska generiska, och de kommer verkligen inte att fungera för varje foto. Du vill att dina bilder ska ha en liknande atmosfär, men du vill också se till att det fungerar med det enskilda fotot. Så varje bild kan kräva lite finjustering.

Kom ihåg att du vill börja med en korrekt exponerad och skarp bild. Även om de flesta bilder har ett "snapshot on a smartphone"-utseende, har de förmodligen tagits med DSLRs och laddats upp till smartphonen. Att göra det på detta sätt innebär att du har möjlighet att använda ditt skrivbordsredigeringsprogram. Du kan styra nivåer och kurvor som du brukar, samt fotografera och redigera i RAW-format för maximal kontroll. Och naturligtvis, om du fotograferar med en kamera i full storlek istället för en smartphone, kan du använda dessa bilder för mer än bara spelningar på sociala medier.

När du arbetar med att skapa din stil, var medveten om hur din kanal på sociala medier ser ut som helhet. Om din estetik är stark och konsekvent genom alla foton i ditt flöde kommer du att skapa en mer kraftfull kontakt med dina besökare. Om varje foto står för sig blir det ingen sammanhållning. Tittarna kanske gillar några bilder och går vidare istället för att följa dig.

Välj ett berättande tema

Om du funderar på vilken typ av estetik du ska använda för din fotografering, är chansen stor att du redan har börjat bygga en portföljwebbplats. Se till att portföljwebbplatsbyggaren du väljer erbjuder den flexibilitet, funktioner och användarvänlighet du behöver för att sätta ihop en professionell portföljwebbplats utan att behöva någon kodkunskap. Pixpa är en portföljwebbplatsbyggarplattform som är betrodd av kreativa proffs runt om i världen. Ta en titt på några fantastiska exempel på portföljwebbplatser. 

Vad du behöver göra är att hitta en look som kompletterar de bilder du tar. Oavsett om du fotograferar i California High Desert, New Yorks gator eller södra Stilla havets atoller, bör din estetik passa dina bilder.

Om din uppsättning till exempel är resebilder av kitschiga Americana, kan hypermättade bilder i polaroidstil passa. Chansen är stor att en liten filmkorneffekt bidrar till bildens nostalgi. Gatufotografer kan välja en grusig, jordnära look med mycket neutrala färger. Öbilder kan använda mättade färger och skärpas till precision. Det handlar inte bara om huvudmotivet, ägna uppmärksamhet åt att fånga estetiska bakgrunder i dina bilder också.

Här finns 29 enastående fotoportföljwebbplatser byggd på Pixpa, för att du ska få inspiration och idéer. Dessa fotografer har gjort utmärkt användning av Pixpa, en lättanvänd webbplatsbyggare för att visa upp sina bilder. Du kan hämta inspiration från dessa kreativa proffs och studera deras portfolios för att få en tydligare uppfattning om hur du vill visa upp din repertoar av arbete. 

Fokusera på detaljer eller ändra vinklar

Om du letar efter ett snabbt och enkelt sätt att öka intressefaktorn i dina bilder, försök leta efter små detaljer. Att zooma in på en del av ett foto när andra kanske bara tar den breda vyn är ett bra sätt att få folk att sakta ner och ta en titt. Alla vill direkt veta vad de tittar på. Det fungerar bra om ämnet är bekant, men inte lätt identifierbart. Om människor måste pussla över något, kommer de sannolikt att gå vidare snabbt. Här är en guide för hur man fångar en genuint unik makrofotografi.

En annan bra teknik är att fotografera från nya vinklar. Gå ner lågt eller gå upp högt. Drönare är ett bra sätt att ta vackra estetiska landskap. Drönarkameror har blivit riktigt bra de senaste åren, och med lite redigering kan flygsceneri absolut komma. Läs mer i detalj om hur du använder Bästa drönare för flygfotografering.

Håll belysningen enkel

Även om det finns många motsatta exempel, är många bilder som dessa pastell-estetiska foton med mycket platt jämn belysning och mjuka färger. Du kan göra lynnig svartvita foton och fortfarande kallar dem estetiska, men i allmänhet letar folk efter mjuka bilder som är mindre dramatiska och mer tilltalande.

Ett utmärkt sätt att komma igång med den här typen av belysning är att bara hålla fast vid naturligt ljus. Ju mer diffust ljuset är, desto bättre.

Fake It 'Til You Make It

Många fotografier är gjorda för att se ut som en snabb ögonblicksbild av ett ögonblick. Men i verkligheten är bra fotoestetiska bilder iscensatta oftare än inte. Även om modefotografering uppenbarligen poseras, tenderar dessa vackra bilder att sträva efter en improviserad look, även om den looken är fiktion.

Verkligheten är att de flesta bilder du ser som fångar din uppmärksamhet är noggrant genomtänkta, med varje detalj planerad och utförd. Ingen liten detalj går obemärkt förbi i installationen. Om det finns skräp i bakgrunden måste det rensas bort. Om några rekvisita eller extramaterial inte bidrar till fotografiets skönhet måste de gå.

Även de modeller du väljer för bästa estetiska bilder är lika genomgångna. Hår, garderobsval och poser – allt som ingår i bilden är till för att öka den slutliga bildens attraktivitet.

Om allt detta låter lite falskt för din smak, kanske du har en poäng. Men det här är inte foton som används för att dokumentera verkligheten. De är den visuella motsvarigheten till en fantasyroman. Betraktaren borde falla in i dem; de borde vädja till de eskapistiska fantasier som vi alla ibland har. Som Tina Fey sa en gång, "Jag vill åka dit."

Estetiska bilder handlar om efterproduktion

Att få dina bilder att sticka ut på riktigt beror ofta på att mycket tid spenderas i efterproduktion. Din estetiska fotoredigerare bör tillåta dig att göra bra exponerings- och färgjusteringar. Det är alltid bäst att arbeta i ett fullupplöst RAW-format för att bevara bildkvaliteten.

För din dagliga fotografering kanske du har en uppsättning förinställningar som du arbetar igenom för att korrigera exponering och ljus. Nyckeln till att ta dessa bilder till nästa nivå är att tänja lite på gränserna. Du kan ta fantastiska fotografier genom att förstärka skuggor och mjuka högdagrar, vilket gör ett ljusområde mer lämpat för estetiska pastellfoton. Det är nästan som en mjuk HDR-bild.

Om du delar på sociala medier är bildkvaliteten inte den övervägande faktorn när du publicerar någon annanstans. Korn och förvrängning kan förbises, precis som icke-standard exponering och färganvändning kan vara.

På samma sätt gör vissa fotografer sammansatta bilder som verkligen sudda ut gränserna mellan fantasi och verklighet. Du kan lägga Vintergatans stjärnfoton över dagtidlandskap eller visualisera utsikten från avlägsna planeter. Eller så kan du lägga till konstnärliga element för att berätta din historia vidare. Valet är ditt!

Tänk på förinställningar och filterpaket

Ett bra sätt att komma igång är att granska internet för tutorials och instruktionsvideor relaterade till den exakta stilen du vill ha.

Eftersom många fotografer och superstjärnor i sociala medier får följare enbart baserat på estetiken i sina bilder, har många börjat sälja eller ge bort filterpaket. De tillåter en-knapps anpassning av dina bilder till den fotografens estetiska stil. Det finns ett stort antal lightroom förinställningar samt fotoredigerare tillgängliga för att förstärka och förbättra dina estetiska bilder. 

De är ett bra sätt att komma igång, men låt dem inte bli en krycka för din kreativitet. Dessa paket är bara automatiserade makron som använder alla inställningar som redan finns i redigeringsprogrammet. Du har redan tillgång till dem, så det är mycket bättre för dig och din karriär att komma på dina egna förinställningar från grunden.

Var inte en kopia

När du försöker hitta din stil kan det vara lite för enkelt att ladda ner ett filterpaket från din favoritfotograf och börja publicera. Detsamma gäller dramatiska redigeringsprocesser, som effekter och gränser, som är tydligt lånade. Men bara genom att använda generiska filter får du aldrig det nya utseendet, och värst av allt kan det få dig att verka som en copycat. Målet är alltid att komma på något unikt som har din kreativitet inbyggd, inte bara att kopiera och klistra in vad andra har gjort.

Slutsats

Att hitta din egen fotografiska estetik handlar om att experimentera. Det ska komplettera det du gör och hur du skjuter det. Det bör flyta med plattformen du använder för att dela dina foton. Och framför allt bör det lägga till skönheten i dina bilder.

Du kanske bara letar efter bygga din personliga onlineportfölj, eller så kanske du vill skapa ett namn för dig själv på en fotodelningssajt som 500 Pixels eller Tumblr estetiska bilder. Oavsett vad ditt mål är, att hitta din stil kräver bara lite kreativitet och ett konstnärligt öga.

De flesta fotografer arbetar för att göra sitt arbete mer iögonfallande och spännande. Även om skönhet alltid ligger i betraktarens öga, kan fotografer använda många tips och tricks i sina verktygslådor för att få sina fotografier att sticka ut. Så ta med tittarna på deras fantasiresa till en vackrare värld och ta upp fotograferingen samtidigt.