Vad är ett artistuttalande?
En konstnärs uttalande är lika viktigt som en konstnärs verk. Enkelt uttryckt är konstnärens uttalande en kort beskrivning av dina konstverk som formar tittarnas perspektiv när de tittar på din konst.
Se det som ditt substitut när du inte är närvarande för att svara på frågor relaterade till din konst. Konst är subjektivt. Folk kommer att titta på ditt hantverk och utvärdera det. Så det hjälper om du kommunicerar din berättelse till tittaren. Tittarna har ofta frågor om konsten de tittar på. Ett effektivt artistuttalande svarar på dessa frågor när du inte är där.
Att skriva ett artistuttalande bör helst vara naturligt och fritt flödande eftersom du i huvudsak uttrycker din egen berättelse. Det kan dock verka utmanande att sätta ihop en.
Kreativa proffs skriver artistuttalanden som en del av sin onlineportfölj. En onlineportfölj fungerar som din professionella adress och startfält för att hitta arbetsmöjligheter och erkännande. Konstnärsuttalanden går hand i hand med en online portföljwebbplats. En webbplats hjälper dig att få trovärdighet och legitimitet. Ta en titt på några bra exempel på webbplatser för artistportfölj.
Skapa din artistportföljwebbplats on Pixpa inom några minuter utan någon kodning. Påbörja din gratis provperiod. Inget kreditkort krävs.
Nedan ges några värdefulla tips från professionella essay författare som hjälper dig att skriva ett tydligt, kortfattat och övertygande artistuttalande. Här är fantastiska exempel på en fantastisk tatuerares portföljwebbplats designad för ditt bruk.
Hur man skriver ett artistuttalande – Strukturen
Ditt artistuttalande handlar om DIG. Så du måste göra det personligt. Att skriva ett artist statement är också en övning för dig att förtydliga dina idéer om ditt arbete.
- Vad är avsikten och syftet med din konst?
- Vad säger det om dig som artist?
- Vad håller dig motiverad varje dag?
- Vad är din artisthistoria?
- Vilka frågor får du ofta om ditt arbete?
- Vem är din publik
Du måste etablera sambandet mellan det du skapar som konstnär och varför du gör det. Hur uttrycker du dina idéer med det medium du väljer?
Ditt artistuttalande är en introduktion till ditt arbete och bör inte vara mer än 100 -150 ord. Den inledande meningen bör vara distinkt och fängslande och dra in läsarna. Börja med ett kort stycke om grundförutsättningen bakom ditt arbete, konstnärliga stil och vision. Vad vill du säga med din konst? Vad är det som gör ditt arbete unikt? Vad inspirerar dig? Vad gör att du sticker ut från resten av artisterna som arbetar i ditt utrymme?
Var ärlig om ditt arbete. Undvik upprepning av ord. Använd enkelt språk och korta meningar som uppmärksammar och illustrerar dina idéer för din publik
Nästa stycke ska vara ett kortfattat uttryck för den typ av arbete som presenteras och den konstnärliga processen. Beskriv ditt jobb, dina favoritfärger och din teknik som en. Som fotograf, förklara ditt arbete från en kreativ och teknisk synvinkel.
Ett artistuttalande kan vara ett helsidesuttalande eller ett kort uttalande, som bara fokuserar på ditt nuvarande projekt.
Kom ihåg att inkludera följande i ett artistuttalande på en hel sida:
- Anledningen till att skapa ditt verk och dess historia
- Övergripande vision
- Kontexten för ditt arbete - Medium, konstnärlig process, teknik och influenser. Lyft fram vilka material du arbetar med och dina källor och inspiration
- Din publiks förväntningar och hur de uppfattar ditt arbete
- Ditt nuvarande arbetes relation till dina tidigare projekt
- Hur ditt verk stämmer överens med dagens samtida konstpraktik
Tips: När du skriver, kom ihåg att du bör undvika överdrivna påståenden och undvika pretentiöst storslagna termer som "den enda" eller "bästa".
Var används ett artistuttalande?
Kom ihåg att ett artistuttalande kompletterar din bio eller ditt CV. Det är en möjlighet att hjälpa läsaren att föreställa sig ditt verk innan de faktiskt ser det, och presentera en bild av vem du är som konstnär.
Här är några ställen där du kan behöva skicka in ditt artistutlåtande:
- Till en gallerist eller curator som behöver detaljer om ditt arbete.
- Till ett tävlingsevenemang eller ett artistkollektiv.
- När man ansöker till ta studenten
- När ansöka om bidrag eller konststipendier
- Vid ansökan om lärartjänst.
- Till en recensent som skriver om ditt arbete för en tidning eller katalog.
- Som en introduktion till ditt kreativa arbete för potentiella köpare.
Tillsammans med din portfölj av verk måste du alltid ha ett artistutlåtande redo. Det är den första kommunikationspunkten mellan dig som konstnär och betraktaren.
Exempel på kända artistuttalanden
Här är några exempel på artist statement som du kan bli inspirerad av:
Andy Warhol, Marilyn Monroe, silkscreentryck
"Jag längtar efter Marilyn Monroe och Audrey Hepburns gamla dagar, stjärnor som hade riktig glamour och mystik. Vi visste bara så mycket om deras liv; resten var ett mysterium... Min fascination av att låta bilder upprepas och upprepas - eller i en films case 'run on' – visar min övertygelse är att vi tillbringar mycket av våra liv med att se utan att observera."
Leonardo da Vinci, Salvator Mundi. Wikipedia
"Början och slutet av skuggor ligger mellan ljuset och mörkret och kan förminskas oändligt och ökas oändligt. Skugga är det sätt på vilket kroppar visar sin form. Kropparnas former kunde inte förstås i detalj utan för skugga."
Målning av Berthe Morisot
"Det är viktigt att uttrycka sig... förutsatt att känslorna är verkliga och är hämtade från din egen erfarenhet... Min ambition är begränsad till att fånga något övergående, och ändå är denna ambition överdriven."
Från något av artistutlåtandena ovan kan du förstå att det är viktigt att förmedla syftet med din konst och din filosofi mot den.
Kolla in dessa fantastiska exempel på webbplatser för artistportfölj för din inspiration och ytterligare exempel på artistuttalanden.
Tips för att skriva ett övertygande artistuttalande:
1. Dela inspirationen bakom din konst
Ett av de bästa sätten att introducera din konst för tittarna är att skriva om inspirationen bakom den. Detta lägger en grund innan du börjar förklara ditt konstverk för dina tittare. Inspiration kan vara ett dagligt fenomen eller en speciell händelse. Oavsett, förklara det med så enkla ord du kan. Denna handling uppnår det huvudsakliga målet att få kontakt med betraktaren. Att inte göra det lämnar en betraktare oansluten, särskilt om det är abstrakt konst. Utan det är din konst ett stänk av flera färger på duk utan något att göra av det.
2. Forma betraktarens perspektiv
Nästa viktiga sak att göra när du skriver ett artistuttalande är att förklara din konst med ord som skulle forma tittarnas perspektiv. Din konst är din synvinkel, och man kan lätt missförstå den. För att säkerställa att du och tittaren är på samma sida, lägg till en rad eller två för att förklara din konst. Men avstå från att avslöja alla detaljer om ditt arbete. Försök att lämna lite utrymme för nyfikenhet så att betraktaren är skyldig att ytterligare fråga om din konst.
3. Håll artistutlåtandet så litet som möjligt
Om du undrar hur långt ditt artistuttalande ska vara, bör du veta att långa biografier dränerar tittarna, särskilt när de är ute för att se vacker konst. Många fina ord gör ett uttalande tråkigt och utmanande att förstå. En långrandig förklaring får arbetet att framstå som osäkert.
Några av de bästa artistutlåtandena är under 100 ord. En tumregel som du kan följa här är – ju kortare, desto bättre. Hitta ett exempel på ett artistuttalande som du kan relatera till och bli inspirerad av idéer från det.
Se detta som den mest kritiska punkten i dina lektioner om hur man skriver ett artistuttalande. Ett effektivt artistuttalande är allt från hundra ord till en sida långt. För att få ditt uttalande i det här intervallet, skär ner på tekniska detaljer och snygga ord som du kan ha inkluderat i ditt artistuttalande.
4. Använd en aktiv röst
Skriv ditt artistuttalande med en aktiv röst. Det gör tonen mer konversativ som om du pratar med din tittare personligen. Det upprättar en omedelbar kontakt med betraktaren. Använd onlineredigeringsverktyg som Hemingway App för att säkerställa att ditt artistuttalande visas i den aktiva rösten.
5. Undvik stavfel och grammatiska fel
Ett av de primära syftena med ett konstnärsuttalande är att dra in publiken i dina konstverk och få dem att utforska din konst ytterligare. Ett slarvigt artistuttalande avskräcker en läsare och lämnar dem med mindre intresse eller inget intresse för konst alls. Inkonsekvens i skrift, stavfel och stavfel kan avvisa en tittare.
Du kan använda verktyg som Grammarly för att undvika små grammatiska misstag. Ett välpunkterat, skrivfelfritt artistuttalande är en fröjd att läsa.
Här är en enkel lista över vad du bör göra och inte göra för att sammanfatta allt. Du kan använda detta som ditt artist uttalande format:
Att göra – Bästa metoder för att skapa ett framgångsrikt artistuttalande
- Håll ditt artistuttalande kort
- Var specifik och på sak
- Skapa klarhet, självförtroende och fokusera på ditt uttalande
- Skriv om "Varför" du skapade konstverket
- Använd exakta detaljer som var du kommer ifrån, var du bor, ditt medium och arbetsstil
- Använd aktiv röst
- Skriv alltid i första person. Använd "jag" istället för "du" i dina meningar. Detta hjälper till att skriva ett uttalande som är lätt att läsa av tittaren. Kom ihåg att hålla din bio uppdaterad
Några få saker att inte komma ihåg när du skriver ditt artistuttalande:
- Var inte pompös. Det ska inte bara lyfta fram dina prestationer.
- Generalisera eller romantisera inte
- Den ska inte vara för lång
- Undvik grammatiska fel
- Använd inte onödiga referenser eller saker som inte har med ditt arbete att göra
- Använd inte passiv röst
- Det ska inte läsas som en klyschig vision
- Sammanfatta inte din biografiska information eller ditt CV i ditt artistuttalande
Få feedback om ditt artistuttalande från dina vänner, kamrater och mentorer innan du börjar använda det. Se till att du får minst tre personer att korrekturläsa åt dig. En bra praxis är att låta en vän läsa artistens uttalande högt för dig. Att höra det högt kan hjälpa dig att identifiera misstag och bedöma påståendet objektivt.
Se till att ditt artistuttalande samtalar på ett enkelt språk som alla förstår.
Kom ihåg att ditt artistuttalande inte bara representerar ditt arbete i din artistportfölj. Det kommer också att fungera som ett exempel på din professionalism och expertis. Ett effektivt artistuttalande kommer att dra fler människor till ditt arbete, förbättra deras upplevelse och hjälpa dem att uppskatta det.