คุณเป็นคนที่มีความคิดสร้างสรรค์และชื่นชอบทัศนศิลป์หรือไม่? คุณมีสมุดสเก็ตช์อยู่ใกล้มือเสมอหรือไม่? สำหรับหลายๆ คน ศิลปะคือความหลงใหลและงานอดิเรก แต่คนอื่นๆ ต้องการอุทิศชีวิตให้กับรูปแบบศิลปะ เชี่ยวชาญในการสื่อสารด้วยการจัดองค์ประกอบภาพ และทำให้มันเป็นอาชีพ
มีรูปแบบการออกแบบมากมายในโลกสมัยใหม่ และยิ่งปรากฏขึ้นเมื่อมีการพัฒนาเทคโนโลยีใหม่ๆ การออกแบบเป็นสาขาที่มีชีวิตชีวาและน่าตื่นเต้น และเป็นวิธีที่ดีในการรู้สึกมีประสิทธิผลและสร้างสรรค์ในขณะที่ทำตามความปรารถนาของคุณ
ออกแบบกราฟิกคืออะไร
การออกแบบนั้นเรียบง่าย แต่มีอยู่ทั่วไปจนยากจะระบุในคำจำกัดความง่ายๆ เพียงคำเดียว ในทางเทคนิคแล้ว การออกแบบกราฟิกคือการสื่อสารความคิดโดยใช้ภาพ นักออกแบบกราฟิกใช้เครื่องมือต่างๆ เพื่อให้บรรลุเป้าหมาย รวมถึงองค์ประกอบต่างๆ เช่น การพิมพ์ สี รูปร่าง และภาพประกอบ
เมื่อคุณคิดว่ารูปแบบศิลปะนี้สัมผัสชีวิตของคุณในแต่ละวันได้กี่วิธี มันก็น่าประหลาดใจ
นิตยสารที่คุณอ่านระหว่างอาหารเช้า? ในการผลิตนั้น มีการสร้างงานออกแบบกราฟิกจำนวนมากสำหรับการออกแบบปกและเลย์เอาต์ โฆษณา และคุณสมบัติพิเศษหรืออินโฟกราฟิก
กล่องซีเรียลและแพ็คเกจกาแฟ? โฆษณาที่คุณเห็นระหว่างเดินทางไปทำงาน บนป้ายโฆษณา และข้างรถเมล์? แล้วนามบัตรและสเตชันเนอรีที่บริษัทของคุณใช้ล่ะ? และเมื่อคุณดูที่โทรศัพท์ของคุณ แอปแต่ละแอปได้รับการจัดวางและทำให้ใช้งานได้มากขึ้นโดยนักออกแบบ UI ที่มีความสามารถ
นี่คือตัวอย่างของ เทมเพลตเว็บไซต์ผลงานการออกแบบยอดนิยม คุณสามารถตรวจสอบ
กล่าวโดยย่อ นักออกแบบกราฟิกสัมผัสทุกแง่มุมของโลกภาพของเราไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง
การออกแบบกราฟิกกลายเป็นสาขาที่มีพลวัตและหลากหลายซึ่งเติบโตขึ้นพร้อมกับสื่อเทคโนโลยีใหม่ที่คิดค้นขึ้น
มันครอบคลุมสื่อแบบเก่า เช่น นิตยสารสิ่งพิมพ์ โปสเตอร์ และใบปลิว ไปจนถึงวิธีการสมัยใหม่ เช่น เว็บไซต์และแอพ มันไม่เคยหายไป และความต้องการมืออาชีพก็เพิ่มขึ้นทุกปี
ประเภทของการออกแบบกราฟิก
เนื่องจากมีความแตกต่างกันมากและประกอบด้วยสาขาต่างๆ มากมาย จึงช่วยแบ่งการออกแบบออกเป็นประเภทต่างๆ นักออกแบบอาจทำงานในทีมที่รวบรวมสิ่งต่าง ๆ เหล่านี้ทั้งหมดหรือทำงานในสาขาเฉพาะและทำเพียงอย่างใดอย่างหนึ่ง เช่นเดียวกับธุรกิจอื่นๆ องค์กรที่ประสบความสำเร็จสูงสุดมักจะเป็นองค์กรเฉพาะกลุ่มที่บริษัทหรือบุคคลทั่วไปสามารถเป็นที่รู้จักในฐานะผู้เชี่ยวชาญในสิ่งใดสิ่งหนึ่ง'
- หนังสือและนิตยสารที่พิมพ์ออกมา
- โฆษณาและการตลาด
- เอกลักษณ์ของแบรนด์
- การออกแบบส่วนติดต่อผู้ใช้ดิจิทัล
- ออกแบบบรรจุภัณฑ์สินค้า
- การออกแบบแบบไดนามิก
- ภาพประกอบและศิลปะ
- การออกแบบสิ่งแวดล้อม
หนังสือและนิตยสารที่พิมพ์ออกมา
เริ่มจากฟิลด์ที่คนส่วนใหญ่มักจะเชื่อมโยงกับการออกแบบ ไม่ว่าหนังสือและนิตยสารทั้งหมดจะดูเรียบง่ายและเป็นข้อความเพียงใด หนังสือและนิตยสารทุกเล่มต้องการข้อมูลในการออกแบบระดับสูง การออกแบบเป็นอะไรที่มากกว่าภาพประกอบ เค้าโครงหน้าอย่างง่ายสามารถนำเสนอได้หลายวิธี ตั้งแต่จำนวนคอลัมน์ที่มีไปจนถึงวิธีการรวมภาพถ่ายและภาพประกอบ แต่ละบทมีความแตกต่างอย่างไร หัวข้อและหัวข้อย่อยมีชื่อเรื่องอย่างไร ใช้สีอะไรบ้าง?
ประการสุดท้าย การออกแบบปกเป็นองค์ประกอบที่สำคัญเสมอ เนื่องจากทำหน้าที่ในการโฆษณาเช่นกัน มันดึงดูดความสนใจได้อย่างไร? เมื่อผู้ชมทั่วไปเดินผ่านและเห็นบนแผงหนังสือ พวกเขารู้ทันทีหรือไม่ว่าสิ่งพิมพ์นั้นเกี่ยวกับอะไร? ชื่อเรื่อง รูปแบบตัวอักษร สี และรูปภาพทั้งหมดทำงานเพื่อสื่อสารข้อความที่ชัดเจนหรือไม่ การทำให้มันเกิดขึ้นนั้นท้าทายกว่าที่คิด
โฆษณาและการตลาด
โฆษณาสัมผัสชีวิตของเราเกือบตลอดเวลา เว็บไซต์ปรากฏขึ้นทุกที่ นิตยสารดูเหมือนจะเต็ม และป้ายโฆษณาริมถนนเติมเต็มภูมิทัศน์ของเรา โฆษณาสิ่งพิมพ์และภาพเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของการออกแบบที่พิถีพิถัน ผู้สร้างต้องสื่อสารข้อความอย่างมีประสิทธิภาพ ไม่ว่าจะมีวัตถุประสงค์เพื่อให้ความรู้หรือเพื่อขาย โฆษณาต้องการให้ผู้ชมได้รับข้อความ
เอเจนซี่โฆษณาจ้างนักออกแบบจำนวนมากเพื่อรวบรวมแคมเปญของพวกเขา ผู้ชายโฆษณา (และผู้หญิง) รวบรวมแนวคิดภาพใหญ่และทำยอดขาย ในขณะที่นักออกแบบสายงานสร้างผลิตภัณฑ์จริง
เอกลักษณ์ของแบรนด์
รูปแบบการตลาดที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นคือเอกลักษณ์ของแบรนด์องค์กร นี่เป็นพื้นที่ของการออกแบบที่ต้องใช้การคิดและการวางแผนภาพรวมมากมาย เอกลักษณ์องค์กรประกอบด้วยโลโก้ แบบอักษร และการเลือกสีที่ใช้ในเอกสารทั้งหมดของบริษัท ในโลกที่เชื่อมต่อถึงกันทุกวันนี้ เอกลักษณ์ทางภาพเป็นส่วนสำคัญที่ทำให้ลูกค้าเชื่อมต่อกับแบรนด์
เราทุกคนคุ้นเคยกับแบรนด์เครื่องหมายการค้าที่มีชื่อเสียง เช่น แบบอักษร Coca-Cola หรือโลโก้ Apple ลองคิดดูว่าสิ่งเหล่านี้ฝังแน่นกับบริษัทที่สร้างสิ่งเหล่านี้ขึ้นมาได้อย่างไร พื้นหลังสีแดงและตัวอักษรสีขาวบนขวดโค้กเป็นแบบเดียวกับที่ใช้บนเว็บไซต์ นามบัตร และโฆษณาทั้งหมดของพวกเขา โลโก้ Apple พบได้ในทุกอุปกรณ์ที่พวกเขาเคยผลิต และโดยทั่วไปจะใส่ไว้ในโฆษณาโดยไม่มีข้อความอื่นใด Apple Stores ปกติจะมีแต่โลโก้ หลายคนเดินผ่านแล้วสงสัยว่าข้างในขายอะไร? อาจจะไม่มากมายนัก นั่นคือพลังของเอกลักษณ์ของแบรนด์
บริษัทส่วนใหญ่ใฝ่ฝันที่จะเข้าถึงเอกลักษณ์ของแบรนด์ในระดับนั้น แต่ทั้งหมดเริ่มต้นจากนักออกแบบที่มีความสามารถที่ทำงานเพื่อสร้างสิ่งที่เรียบง่าย เช่น แอปเปิ้ลที่แกะออกมาแล้ว เป็นที่จดจำและมีความหมายต่อผู้บริโภค
การออกแบบส่วนติดต่อผู้ใช้ดิจิทัล
เว็บไซต์ โปรแกรมคอมพิวเตอร์ และแอปอุปกรณ์ต่างต้องการการออกแบบในระดับที่แตกต่างกัน แน่นอนว่ามีโปรแกรมเมอร์ที่ออกแบบฟังก์ชันการทำงานของแอปและสร้างในระดับเทคนิค แต่ส่วนใหญ่แล้วคนเหล่านั้นจะจ้างผู้เชี่ยวชาญในการออกแบบ UI (ส่วนต่อประสานผู้ใช้) เพื่อให้ส่วนหน้าทำงานได้ดีและดูดี
ในระดับที่กว้างขึ้น นักออกแบบ UX (ประสบการณ์ผู้ใช้) ทำงานเพื่อให้แน่ใจว่าระบบนิเวศของแอปทำงานได้ ไม่ใช่แค่เกี่ยวกับวิธีการทำงานเท่านั้น มันเกี่ยวกับจิตวิทยาของมนุษย์และวางสิ่งต่าง ๆ ในที่ที่ผู้ใช้คาดหวังให้เป็น คุณเคยเยี่ยมชมเว็บไซต์บ่อยแค่ไหนและต้องค้นหาข้อมูลง่ายๆ หากการออกแบบ UX ใช้งานได้ดี ก็ไม่น่าจะใช้เวลานานขนาดนั้น รู้มากกว่านั้น
ออกแบบบรรจุภัณฑ์สินค้า
เดินไปตามทางเดินของซูเปอร์มาร์เก็ตใกล้บ้านคุณหรือร้านค้าปลีกขนาดใหญ่ แล้วคุณจะเห็นสินค้าหลายพันรายการ บริษัทจะทำให้ผลิตภัณฑ์ของตนโดดเด่นได้อย่างไร? ถ้าพวกเขาเป็นโค้กหรือแอปเปิ้ลและมีเอกลักษณ์ของแบรนด์อยู่แล้ว จะง่ายกว่ามาก แต่ถ้าบริษัทกำลังเริ่มต้นล่ะ? แบรนด์จะยืนหยัดได้ก็ต่อเมื่อลูกค้ายืนอยู่ตรงทางเดินเพื่อมองหาสิ่งที่ต้องการซื้อ
บรรจุภัณฑ์ของผลิตภัณฑ์มีหลายแบบ แม้ว่าข้อจำกัดบางอย่างจะมาจากสิ่งต่างๆ เช่น ขนาดและรูปร่างของกล่อง แต่ก็ยังมีพื้นที่อีกมากสำหรับนักออกแบบกราฟิกที่จะใช้เวทมนตร์ของตน
การออกแบบแบบไดนามิก
เมื่อเทคโนโลยีพัฒนาขึ้น นักออกแบบก็จำต้องเช่นกัน โฆษณาจำนวนมากที่เคยเป็นแบบคงที่ตอนนี้ได้เคลื่อนไหวและไดนามิกแล้ว โฆษณาแบนเนอร์บนเว็บแบบเคลื่อนไหว gif และแม้กระทั่งป้ายโฆษณาเคลื่อนที่หมายความว่ามีการสร้างความเชี่ยวชาญพิเศษใหม่ในด้านนี้ นักออกแบบที่ทำงานด้านนี้จำเป็นต้องมีประสบการณ์ด้านเทคโนโลยีแอนิเมชันและภาพเคลื่อนไหว ตลอดจนเทคนิคการจัดองค์ประกอบภาพและวิธีสื่อสารกับการเคลื่อนไหว หากคุณสับสนว่าจะเลือกซอฟต์แวร์แอนิเมชันใด นี่คือรายการซอฟต์แวร์ส่วนใหญ่ ซอฟต์แวร์แอนิเมชั่นยอดนิยม ใน 2021
ภาพประกอบและศิลปะ
หลายคนเข้าสู่งานออกแบบเพราะพวกเขาชอบวาดรูปหรือรักงานศิลปะ พวกเขาเป็นผู้สื่อสารด้วยภาพโดยเนื้อแท้ สำหรับพวกเขา เอกลักษณ์ของแบรนด์และส่วนการพิมพ์ของงานนั้นน่าสนใจและคุ้มค่า แต่หลายคนต้องการสร้างงานศิลปะเพิ่มเติม
ภาพประกอบเป็นส่วนสำคัญของการออกแบบเช่นกัน ตั้งแต่หนังสือสำหรับเด็กไปจนถึงคู่มือทางเทคนิค มีผลงานตีพิมพ์โฆษณาและสิ่งพิมพ์เป็นจำนวนมากทุกปี
นักออกแบบกราฟิกบางคนชอบสร้างภาพวาดของตนเองตั้งแต่เริ่มต้น ขณะที่คนอื่นๆ เชี่ยวชาญในการจัดการภาพและสร้างภาพถ่ายประกอบ
เสื้อยืด ผ้า เว็บไซต์ วิดีโอเกม อินโฟกราฟิก และหนังสือการ์ตูนเป็นเพียงตัวอย่างเล็กๆ น้อยๆ ของการออกแบบเหล่านี้ มีมากมายที่ทำในเชิงพาณิชย์ และอีกมากมายที่สร้างขึ้นเพื่อประโยชน์ทางศิลปะ
ผลงานของนักวาดภาพประกอบที่ชนะนั้นมีความสำคัญอย่างยิ่งหากคุณมีความปรารถนาที่จะประสบความสำเร็จในอาชีพการงานด้านการออกแบบ นี่คือบางส่วน พอร์ตโฟลิโอของนักวาดภาพประกอบที่น่าทึ่ง Pixpa ที่จะสร้างแรงบันดาลใจให้คุณสร้างเว็บไซต์ผลงานของคุณ
การออกแบบสิ่งแวดล้อม
หากคุณต้องผสมผสานการออกแบบภายในและองค์ประกอบกราฟิก คุณจะมีสิ่งที่เรียกว่านักออกแบบสิ่งแวดล้อม พวกเขาใช้สัญลักษณ์ ภาพจิตรกรรมฝาผนัง และตราสินค้าเพื่อปรับปรุงประสบการณ์โดยรวมที่ผู้เข้าชมมีต่ออาคาร จะเห็นได้ชัดเจนที่สุดเมื่อมีผู้คนจำนวนมากมาเยี่ยมชม และผู้จัดงานต้องการสร้างความประทับใจ ลองนึกถึงสนามกีฬา พื้นที่จัดประชุม งานแสดงสินค้า การขนส่งสาธารณะ หรือร้านค้าปลีก เป็นเรื่องปกติในสาขาแฟรนไชส์หรือแบรนด์ในเครือ เช่น โรงแรมหรือร้านอาหาร บริษัทเหล่านี้ใช้เวลาและเงินจำนวนมากในการวางแผนให้ประสบการณ์ของลูกค้าเป็นไปในเชิงบวกและน่าจดจำ
รับแรงบันดาลใจจากสิ่งเหล่านี้ เว็บไซต์ผลงานการออกแบบตกแต่งภายในที่น่าทึ่ง และค้นพบวิธีที่คุณสามารถสร้างผลงานที่น่าทึ่งเพื่อแสดงการออกแบบตกแต่งภายในของคุณ
เครื่องมือออกแบบยอดนิยม
องค์ประกอบของการออกแบบ
ไม่ว่าพวกเขาจะเชี่ยวชาญด้านใด นักออกแบบก็ใช้องค์ประกอบเดียวกันในการทำงาน นี่คือเครื่องมือของการค้า
ตัวอย่างบางส่วนขององค์ประกอบการออกแบบ ได้แก่ :
- วิชาการพิมพ์
- สี
- รูปร่าง
- ภาพประกอบ
- การถ่ายภาพ
- แบบ
พิมพ์:
Typography อธิบายถึงฟอนต์ที่นักออกแบบสามารถใช้ในงานของตนได้ แต่ก็เป็นรูปแบบเฉพาะของการออกแบบด้วย บางคนต้องจัดวางฟอนต์เหล่านั้นทั้งหมด และบางงานอาจต้องออกแบบฟอนต์ตั้งแต่เริ่มต้น นอกจากนี้ มีหลายวิธีในการปรับเปลี่ยนฟอนต์ที่มีอยู่ด้วยการจัดช่องไฟ การติดตาม และทำให้ไหลเข้าสู่การออกแบบได้ดีขึ้นโดยไม่ทำลายความสวยงามของแบบอักษรดั้งเดิม
สี
สีเป็นองค์ประกอบสำคัญของการออกแบบ และเป็นหนึ่งในตัวเลือกที่สำคัญมากที่นักออกแบบต้องทำ โดยปกติแล้ว การเลือกจานสีเป็นหนึ่งในงานแรกๆ เมื่อเริ่มต้นความท้าทายในการออกแบบใหม่ สีสันสื่อสารได้มากกว่าที่คุณคิดเมื่อมองแวบแรก พวกมันมีผลกระทบทางจิตใจอย่างลึกซึ้งต่อเรา และการเรียนรู้ทฤษฎีสีเป็นส่วนสำคัญของการฝึกอบรมเพื่อเป็นนักออกแบบ
รูปร่าง ภาพประกอบ และการถ่ายภาพ เป็นองค์ประกอบภาพทั้งหมดที่สามารถรวมอยู่ใน แบบ. นักออกแบบต้องคิดให้ออกว่าอะไรไปที่ไหนและทำไม พร้อมกับฟอนต์และสีแบบใด การผสมผสานขององค์ประกอบเหล่านี้เป็นสิ่งที่ทำให้ศิลปะในการออกแบบ ต้องใช้ความคิดสร้างสรรค์และความคิดริเริ่ม รวมถึงความรู้อันกว้างขวางเกี่ยวกับเทคนิคและวิธีการที่ได้รับการพิสูจน์แล้ว
คุณต้องอ่านบทความของเราเกี่ยวกับ ทำความเข้าใจหลักการออกแบบ ที่สรุปทฤษฎีพื้นฐานที่ทำให้งานทัศนศิลป์ชิ้นหนึ่งน่าสนใจ
เครื่องมือซอฟต์แวร์
เช่นเดียวกับการถ่ายภาพและงานสร้างสรรค์อื่นๆ Adobe เกือบจะผูกขาดกับซอฟต์แวร์การออกแบบกราฟิก ใช้ในเชิงพาณิชย์ มีคู่แข่งและบางรายได้รับแรงฉุดค่อนข้างน้อย ราคาของ Adobe นั้นห่างไกลจากการแข่งขัน และนักออกแบบมือใหม่จำนวนมากเลือกใช้โปรแกรมที่คล้ายกันซึ่งมีฟังก์ชันการทำงานเดียวกันโดยไม่ต้องเสียค่าสมัคร
งานภาพประกอบมักจะทำในโปรแกรมศิลปะแบบเวกเตอร์ Adobe Illustrator เป็นมาตรฐานอุตสาหกรรม โปรแกรมเหล่านี้ช่วยให้สามารถสร้างภาพเวกเตอร์ที่สามารถพิมพ์และปรับขนาดได้โดยไม่จำกัด ไม่เหมือนภาพถ่ายหรือภาพแรสเตอร์
ศิลปินกราฟิกยังทำงานกับภาพแรสเตอร์เพื่อวัตถุประสงค์ต่างๆ Photoshop มักเป็นเครื่องมือในการทำเช่นนั้น ในขณะที่ช่างภาพไม่ค่อยยุ่งกับฟังก์ชั่นนี้ Photoshop มีเครื่องมือหลายอย่างสำหรับการวาดภาพตั้งแต่เริ่มต้น สร้างเส้นทาง และรูปร่าง
องค์ประกอบสุดท้ายของการออกแบบอยู่ที่การสร้างเค้าโครงและเอกสารทั้งหมด ในขณะที่สามารถใช้ Photoshop หรือ Illustrator เพื่อสร้างองค์ประกอบแต่ละรายการได้ ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปทั้งหมดจะทำในโปรแกรมเผยแพร่ เช่น InDesign
Adobe InDesign ถูกใช้ทั่วทั้งอุตสาหกรรมการพิมพ์เพื่อจัดวางหนังสือที่พิมพ์ออกมาและข้อความไหลพร้อมรูปภาพ มีการเพิ่มงานศิลปะที่สร้างขึ้นใน Illustrator และสามารถเพิ่มองค์ประกอบต่างๆ เช่น รูปร่าง สี และตัวอักษรได้
เราได้ค้นคว้าและรวบรวมรายชื่อของ ซอฟต์แวร์ออกแบบกราฟิกที่ดีที่สุด ในสนามวันนี้. เครื่องมือเหล่านี้ได้รับการทดลองและทดสอบแล้วและสามารถช่วยคุณสร้างการออกแบบที่กำหนดเองที่น่าทึ่งซึ่งจะทำให้ลูกค้าของคุณต้องมนต์สะกด
งานออกแบบกราฟิก
นักออกแบบทำงานในรูปแบบต่างๆ มากมาย เช่นเดียวกับตำแหน่งงานครีเอทีฟอื่นๆ ความเป็นไปได้มีตั้งแต่การทำงานเป็นพนักงานในองค์กรขนาดใหญ่ หรือการโดดเด่นของคุณเองและงานฟรีแลนซ์
ในฐานะนักออกแบบกราฟิกที่ต้องการ คุณต้องสร้างเว็บไซต์ผลงานการออกแบบระดับมืออาชีพเพื่อแสดงผลงานและโปรไฟล์ของคุณ ผลงานออนไลน์ของคุณเป็นกุญแจสำคัญในการดึงดูดและสร้างความประทับใจให้กับผู้ว่าจ้าง ลูกค้า หรือผู้ร่วมงาน
เว็บไซต์ผลงานการออกแบบต้องเป็นมากกว่าแค่การแสดงการออกแบบของคุณ คุณต้องคิดนอกกรอบ ค้นพบอัจฉริยะด้านความคิดสร้างสรรค์ของคุณ ค้นหาการแสดงออกของคุณ และนำเสนอผลงานของคุณในวิธีที่ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ก่อนหน้านี้เราได้รวบรวม วิธีการแนะนำในการสร้างผลงานการออกแบบกราฟิกของคุณ, ต้องอ่านสำหรับทุกคนที่จริงจังเกี่ยวกับการออกแบบกราฟิกเป็นเส้นทางอาชีพ
แสดงผลงานการออกแบบของคุณ
ตรวจสอบให้แน่ใจว่าเครื่องมือสร้างเว็บไซต์แบบพอร์ตโฟลิโอที่คุณเลือกนั้นมีความยืดหยุ่น ฟีเจอร์ และง่ายต่อการใช้งานที่คุณต้องการเพื่อสร้างเว็บไซต์ระดับมืออาชีพโดยไม่ต้องใช้ความรู้ด้านการเขียนโค้ดใดๆ นั่นคือที่มาของแรงบันดาลใจเล็กน้อย
Pixpa เป็นแพลตฟอร์มสร้างเว็บไซต์ที่ได้รับความไว้วางใจจาก ผู้เชี่ยวชาญด้านความคิดสร้างสรรค์ รอบโลก.
Pixpa นำเสนอเครื่องมือสร้างเว็บไซต์แบบลากและวางที่ใช้งานง่ายแต่ทรงพลัง รวมถึงแกลเลอรีลูกค้า อีคอมเมิร์ซ และเครื่องมือบล็อกเพื่อให้คุณจัดการสถานะออนไลน์ที่สมบูรณ์ผ่านแพลตฟอร์มเดียวที่ไร้รอยต่อ สำรวจคุณสมบัติทั้งหมดที่ทำให้ Pixpa ทางเลือกที่สมบูรณ์แบบสำหรับนักออกแบบและมืออาชีพด้านความคิดสร้างสรรค์อื่นๆ
การแสดงผลงานของคุณทางออนไลน์ผ่านเว็บไซต์พอร์ตโฟลิโอที่ทำมาอย่างดีนั้นเป็นสิ่งจำเป็นแม้แต่กับนักศึกษาสาขาการออกแบบ ของคุณ เว็บไซต์ผลงานนักเรียน จะช่วยให้คุณสมัครเรียนในระดับสูง ฝึกงาน สมัครงาน และหากคุณวางแผนที่จะเริ่มปฏิบัติการออกแบบ
เมื่อคุณเติบโตอย่างมืออาชีพ บทบาทของเว็บไซต์ผลงานการออกแบบของคุณในการช่วยให้คุณได้ลูกค้าใหม่ๆ มีความสำคัญมากขึ้น มันทำหน้าที่เป็นประตูสู่โลกและอินเทอร์เฟซแรกระหว่างคุณและลูกค้าที่มีศักยภาพส่วนใหญ่ ดังนั้น จำเป็นอย่างยิ่งที่เว็บไซต์ผลงานการออกแบบของคุณจะต้องได้รับการออกแบบเพื่อเสริมและแสดงผลงานของคุณอย่างชัดเจนโดยไม่รบกวนสมาธิ
คำแนะนำและทรัพยากรที่เกี่ยวข้องกับการออกแบบกราฟิก:
การเลือกอาชีพของคุณในหน่วยงานสร้างสรรค์
เมื่อถึงจุดหนึ่ง นักออกแบบหลายคนทำงานเป็นพนักงานในบริษัทขนาดใหญ่ ในบางกรณี ตำแหน่งเหล่านี้อาจเป็นตำแหน่งการเรียนรู้ เกือบจะเหมือนกับการฝึกงานหรือการฝึกงาน หากคุณมีโอกาสที่จะได้ร่วมงานกับนักออกแบบที่ยอดเยี่ยมและเรียนรู้วิธีการทำธุรกิจของพวกเขา คุณควรคว้าไว้เสมอ!
ภายในบริษัท คุณจะพบกับนักออกแบบที่ทำงานในแผนกสร้างสรรค์และการตลาดทั่วโลก ประเภทของบริษัทหรือสิ่งที่พวกเขาขายไม่สำคัญ - บริษัทขนาดใหญ่ทุกแห่งจ้างคนที่มีความคิดสร้างสรรค์เพื่อทำงานเหล่านี้และช่วยสร้างแบรนด์ของพวกเขา สำหรับนักออกแบบ ตำแหน่งอาจกลายเป็นสูตรสำเร็จเล็กน้อย ลองนึกภาพว่าทำงานให้กับ Apple คุณจะขอให้รีแบรนด์บริษัทใหม่ตั้งแต่ต้นในวันหนึ่งหรือไม่? ไม่ เป็นไปได้มากกว่าที่คุณจะทำงานภายใต้กรอบการทำงานที่มีอยู่และทำสิ่งใหม่ๆ ให้สดใหม่อยู่เสมอหากไม่ใช่ของเดิมทั้งหมด
นักออกแบบที่ทำงานให้กับหน่วยงานสร้างสรรค์อาจสามารถยืดหยุ่นกล้ามเนื้อที่สร้างสรรค์ได้มากขึ้นเล็กน้อย พวกเขาจะเลิกทำงานกับลูกค้าหลายๆ ราย ทำสิ่งต่างๆ ตั้งแต่การปรับปรุงผลิตภัณฑ์ที่มีอยู่ใหม่ไปจนถึงการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ทั้งหมดตั้งแต่เริ่มต้น พวกเขาใช้เวลามากขึ้นในการสร้างแนวคิดและเสนอไอเดีย
ข้อดีอีกประการของการทำงานในหน่วยงานสร้างสรรค์คือศักยภาพในการเติบโต ในขณะที่นักออกแบบระดับเริ่มต้นไม่ได้ร่ำรวย แต่ผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์และผู้กำกับศิลป์มักจะทำเงินได้หกหลัก
วิธีการเป็นนักออกแบบกราฟิกฟรีแลนซ์
ในที่สุดก็มีนักออกแบบอิสระมากมาย นี่เป็นเส้นทางที่ดีที่สุดสำหรับศิลปินที่เชี่ยวชาญเฉพาะกลุ่มที่ต้องการสูง บุคคลเหล่านี้จะทำเงินได้มากที่สุดและมีรายชื่อลูกค้าที่ยาวที่สุด ฟรีแลนซ์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดทำงานในอุตสาหกรรมมานานหลายทศวรรษ และเป็นผู้ที่ถูกค้นหาชื่อเมื่อบริษัทต้องการรูปลักษณ์เฉพาะหรือโครงการประเภทใดประเภทหนึ่งโดยเฉพาะ
ข้อดีของการเป็นฟรีแลนซ์คือคุณสามารถวางแผนหลักสูตรของคุณเองได้ ไม่มีกฎข้อใดบอกว่าคุณสามารถเริ่มต้นอาชีพด้วยการเป็นฟรีแลนซ์หรือแม้แต่ฟรีแลนซ์ในขณะทำงานกับเอเจนซี่ คุณสามารถทำงานได้ทุกเวลาที่ต้องการ ที่ไหนก็ได้ และตามเงื่อนไขของคุณ ทั้งหมดนี้หมายความว่าคุณสามารถแก้ไขได้อย่างรวดเร็วหากต้องการ เรียนรู้ทักษะการออกแบบกราฟิกใหม่ หรือลองตลาดใหม่เพื่อให้สามารถแข่งขันได้ แน่นอนว่าส่วนที่ยากที่สุดของการเป็นฟรีแลนซ์คือด้านธุรกิจ คุณมีหน้าที่รับผิดชอบแต่เพียงผู้เดียวสำหรับปัญหาด้านกฎหมาย การออกใบอนุญาต และภาษี รวมถึงปัญหาอื่นๆ มากมายที่ปรากฏขึ้น
เงินเดือนนักออกแบบกราฟิก
เงินเดือนเริ่มต้นเฉลี่ยอยู่ระหว่าง 40,000 ถึง 47,000 เหรียญต่อปี อย่างไรก็ตาม เป็นเรื่องยากเล็กน้อยที่จะระบุได้อย่างแม่นยำว่านักออกแบบทำอะไร เนื่องจากตำแหน่งงานแตกต่างกันไปอย่างมากในแต่ละบริษัท บ่อยครั้งที่งานออกแบบถูกมอบให้กับผู้อื่นในขณะที่กำกับโดยผู้กำกับศิลป์หรือฝ่ายบริหารอื่นๆ กล่าวอีกนัยหนึ่ง นักออกแบบคือผู้ที่ทำงานหลายอย่างพร้อมกัน
โดยรวมแล้ว เงินเดือนนักออกแบบกราฟิกโดยเฉลี่ยอยู่ระหว่าง 55,000 ถึง 83,250 ดอลลาร์ อย่างไรก็ตาม ความแปรปรวนอย่างมากนั้นเกิดขึ้นโดยขึ้นอยู่กับว่าพวกเขาอาศัยอยู่ที่ไหนและไม่ว่าจะเป็นฟรีแลนซ์หรือทำงานให้กับองค์กรขนาดใหญ่
งานออกแบบกราฟิกที่จ่ายดีที่สุดคือผู้ที่มีประสบการณ์สูงเข้ามาทำงานในโครงการเฉพาะต่างๆ โดยปกติจะเป็นงานตามสัญญาจ้าง อีกตัวเลือกการจ่ายเงินสูง สำหรับตำแหน่งการจัดการ เช่น ผู้กำกับศิลป์หรือผู้จัดการฝ่ายสร้างสรรค์ โดยเงินเดือนสำหรับตำแหน่งระดับสูงเช่นนี้มีตั้งแต่ 76,600 ดอลลาร์ถึงมากกว่า 110,000 ดอลลาร์
สรุป
นักออกแบบทำอะไรได้มากกว่าที่คนส่วนใหญ่รู้ และแม้แต่ในสายงานนั้น ก็มีความเชี่ยวชาญเฉพาะด้านและเฉพาะเจาะจงมากกว่าที่คุณจะนับได้ ตัวอย่างเช่น ตรวจสอบบล็อกการออกแบบเหล่านี้ ที่ครอบคลุมหัวข้อต่างๆ เช่น การตกแต่งบ้าน การออกแบบเว็บไซต์ การออกแบบผลิตภัณฑ์ และการพิมพ์ รายการข้างต้นไม่รวมทุกอย่าง แม้แต่บริษัทที่เล็กที่สุดก็จ้างนักออกแบบเพื่อทำงานในโครงการต่างๆ สำหรับศิลปินที่มีพรสวรรค์และสนใจในองค์ประกอบการออกแบบ เป็นอุตสาหกรรมที่มีชีวิตชีวาและสนุกสนาน
คำถามที่พบบ่อย
นักออกแบบกราฟิกทำอะไร
นักออกแบบกราฟิกคือมืออาชีพด้านความคิดสร้างสรรค์ที่สร้างแนวคิดด้านภาพโดยใช้ซอฟต์แวร์คอมพิวเตอร์หรือด้วยมือ เพื่อสื่อสารแนวคิดที่สร้างแรงบันดาลใจ ให้ข้อมูล และทำให้ผู้บริโภคหลงใหล พวกเขาผสมผสานศิลปะและเทคโนโลยีเพื่อพัฒนารูปภาพและเลย์เอาต์สำหรับภาพประกอบผลิตภัณฑ์ โลโก้ เว็บไซต์ นิตยสาร โฆษณา โบรชัวร์ และอื่นๆ
การออกแบบกราฟิก 7 ประเภทคืออะไร?
การออกแบบกราฟิกประเภททั่วไปบางประเภท ได้แก่ :
- การออกแบบกราฟิกเอกลักษณ์ทางภาพ
- การตลาดและการโฆษณา การออกแบบกราฟิก
- การออกแบบส่วนติดต่อผู้ใช้กราฟิก
- ออกแบบสื่อสิ่งพิมพ์
- การออกแบบกราฟิกบรรจุภัณฑ์
- การออกแบบกราฟิกเคลื่อนไหว
- การออกแบบกราฟิกสิ่งแวดล้อม
การออกแบบกราฟิกทั้ง XNUMX ประเภทนี้เกี่ยวข้องกับชุดทักษะและเทคนิคที่แตกต่างกัน และสามารถนำไปใช้เพื่อวัตถุประสงค์ที่หลากหลายตั้งแต่การสร้างโลโก้ไปจนถึงการออกแบบเว็บไซต์ บรรจุภัณฑ์ และอื่นๆ
ตัวอย่างการออกแบบกราฟิกคืออะไร?
ตัวอย่างของการออกแบบกราฟิกอาจเป็นโลโก้ของบริษัท นักออกแบบกราฟิกสร้างการแสดงภาพของแบรนด์ที่สื่อสารคุณค่าและพันธกิจของบริษัทด้วยวิธีที่ดึงดูดสายตา ตัวอย่างอื่นๆ ของการออกแบบกราฟิก ได้แก่ การออกแบบเว็บไซต์ บรรจุภัณฑ์ของผลิตภัณฑ์ โพสต์บนโซเชียลมีเดีย เค้าโครงนิตยสาร และอื่นๆ โดยพื้นฐานแล้ว องค์ประกอบภาพใดๆ ที่ได้รับการออกแบบโดยเจตนาเพื่อสื่อสารข้อความหรือเป็นตัวแทนของแบรนด์สามารถถือเป็นตัวอย่างของการออกแบบกราฟิกได้