Modern kameralar fotoğrafçılık ortamına o kadar hakim oldular ki, zevk almamız için iş ve yaratıcı olanaklar için birçok yol açtılar. Dijital fotoğrafçılığın egemen olduğu bir dünyada, gramofonda müzik dinlemek veya bisiklete binmek gibi film fotoğrafçılığının modasının geçtiğini varsaymak kolaydır.
Dijital fotoğraf makinelerinin yükselişiyle film fotoğrafçılığının geçerliliğini yitirdiği doğru olsa da, son yıllarda film fotoğraf makinelerinin popülaritesi hem profesyonel hem de amatör fotoğrafçılar arasında yeniden canlandı. Çeşitli markalar, en yüksek teknoloji özelliklerine sahip en son ekipmanı sağlamak için sürekli bir yarış halindeyken, diğer işletme sahipleri aşağıdakiler gibi kiralama hizmetleri sunmaya heveslidir: Adorama Kiralama A.Ş. kitlelere ulaşmalarını sağlamak.
Pek çok fotoğrafçı, karanlık bir odada film geliştirmeyle ilgili neredeyse büyülü süreçten etkilendiklerini söylüyor. Diğerleri, dijital ile çekim yapmanın getirdiği klinik aciliyetten bıktıklarını belirtti. Sebepleri ne olursa olsun, açık ki film fotoğrafçılığı ölmedi, ve amatörler ve amatör ve profesyonel fotoğrafçılar arasında bir kült geliştirdi.
Ancak günümüzün dijital dünyasında, film fotoğrafçılığı kadar sıkıcı bir şeyi öğrenmenin herhangi bir faydası kaldı mı? Cevap kocaman bir evet! biraz almış olsan bile çevrimiçi fotoğrafçılık kursları ve dijital kameranızı kullanarak bu dersleri test edin, film fotoğrafçılığı ile becerilerinizi daha da geliştirebilir ve yaratıcılığınızın sınırlarını zorlayabilirsiniz.
Film fotoğrafçılığı ve karanlık oda baskısının size öğretebileceği değerli dersler hakkında daha fazlasını öğrenmek için okumaya devam edin.
Film Geliştirme Sanatı
Geliştirilmeye hazır bir negatif şeridi
Film rulolarınızı yakınınızdaki gelişmekte olan stüdyolara gönderebilseniz de, film çekmenin eğlencesinin yarısı onları kendiniz geliştirmektir. Bir film rulosunu alıp kimyasal banyodan geçirmenin ve bunun sonucunda ortaya çıkan görüntüleri görmenin büyüleyici bir yanı var.
Film geliştirmenin harika yanı, bunu kendi başınıza yapmak için süslü bir karanlık odaya ihtiyacınız olmamasıdır. Geliştiriciler (ne elde edeceğiniz, filminizin renkli veya tek renkli olmasına bağlıdır), sabitleyiciler veya durdurma banyoları, değişen çantalar, termometreler, bir geliştirme tankı gibi birkaç basit temel film geliştirme ekipmanıyla evde kendi odanızda yapabilirsiniz. ve herhangi bir su kaynağına erişim, Bu basit araçlarla ve birkaç saatlik çalışmayla siz de onlarca yıl önce olduğu gibi film geliştirebilirsiniz.
Ama karanlık bir odada gerçekleşen süreç tam olarak nedir? Yapmanız gereken ilk şey, ne tür bir geliştirici kullanmak istediğinizi seçmektir. Görüntü kontrastı, gren, renk ve benzerleri, seçeceğiniz geliştiriciye bağlıdır. Bir sonraki adım, kullanacağınız kimyasalları ölçmektir. Kesin ölçümler yaptıktan sonra filmi teneke kutuya yükleyin ve uygun şekilde karıştırın ve dinlendirin. Filminizi kuruması için asmadan önce son karıştırma turunuzu yaparken son bir durulama yapmayı unutmayın. Film negatiflerinde ortaya çıkanlara göre, çalışmanızın başarılı olup olmadığını veya yol boyunca bir şeylerin ters gidip gitmediğini hemen anlayacaksınız.
Film Fotoğrafçılığı Size Nasıl Daha İyi Bir Fotoğrafçı Olacağınızı Öğretecek
Bir film kamerasının yakın plan çekimi
1. İyi bir imaj yaratmanın temellerini öğreneceksiniz.
Resimlerinize ve çekim moduna otomatik olarak çeşitli ayarlar uygulayan işlevlere sahip olduklarından, dijital kameraları kullanarak fotoğraf çekmek kolaydır. Bununla birlikte, film fotoğrafçılığı söz konusu olduğunda, pozlama, kompozisyon ve doğru anları yakalama dahil olmak üzere harika bir fotoğrafı oluşturan tüm unsurlarda ustalaşmanız gerekecek.
Hafıza kartlarınızı yüzlerce akılsız çekimle doldurma özgürlüğüne sahip olmadığınız için film kullanmak da sizi yavaşlatacaktır. Tipik bir film rulosu kabaca 24 poza sahiptir ve bu, 32 GB'lık bir hafıza kartında depolanabilecek binlerce dosyayla karşılaştırıldığında önemsiz bir sayıdır. Filmin sınırlamaları, deklanşöre basmadan önce yaptığınız çekimler, öğeler, aydınlatma koşulları ve konu açısından daha dikkatli düşünmenizi sağlayacaktır. Film fotoğrafçılığı, en iyi kompozisyonu elde etmeye odaklanmanızı sağlar.
2. Daha keskin ve detaylı çekimler yapmayı öğreneceksiniz
Film, siyah beyazda daha fazla ayrıntı yakalamanızı sağlayan daha yüksek bir dinamik aralığa sahiptir. S&B fotoğraflarınız her iki yönde, az veya fazla pozlanmış altı durağa kadar kurtarılabilir. Ayrıca, film kameralarının görüntü çözünürlüğünün dijital kameralardan daha yüksek olduğunu belirtmekte fayda var, çünkü dijital kameralar belirli bir piksel sayısıyla sınırlı sensörlere sahip. Aynı şekilde, film kullanılarak çekilen fotoğrafların rengi, bir sensörle aynı kısıtlamalar bir film rulosunu sınırlamadığından, dijital çekimlerden daha üstün olma eğilimindedir. Filmle daha yüksek kaliteli çekimler yapma olasılığınız daha yüksektir.
3. Yaratıcı yelpazenizi ve becerilerinizi genişleteceksiniz
Filmle çekim yapmak, sizi yeni teknikler ve estetikle tanıştırarak yaratıcılığınızı genişletecektir. Film fotoğrafçılarının yaratıcı vizyonlarını gerçekleştirmek için daha fazla çemberden geçmesi gerekiyor: Filmin kameraya yüklenmesi, pozlanması, geliştirilmesi ve ardından basılması gerekiyor. Geleneksel fotoğraf tekniklerinde uzmanlaşmak, becerilerinizi yalnızca dijital fotoğrafçılığa bağlı kalmaya kıyasla genişletecektir.
Ayrıca, film fotoğrafları üreterek portföyünüzün estetik yelpazesini genişleteceksiniz. Film fotoğrafçılığı, klasik "film görünümü" olarak adlandırılan farklı bir estetiğe sahiptir. olmasına rağmen Photoshop'taki eklentiler ve Lightroom'da eski film görünümünü taklit edebilen filtre paketleri, bu estetiği özgün bir şekilde elde etmek daha özgün ve tatmin edicidir.
4. Çekim yapmadan önce daha dikkatli olacaksınız
Bir film kamerası, film rulosunun sahip olduğu poz sayısıyla sınırlıdır ve konunuzu mümkün olan en iyi şekilde yakalamanız için size yalnızca küçük bir fırsat penceresi sunar. Dijital fotoğraf makinelerinin sağladığı geniş diz mesafesi özgürleştirici olsa da, eski tip modellerin doğasında bulunan teknik kısıtlamalar uzun vadede daha faydalıdır.
Film fotoğrafçılığı, tıklamadan önce durup düşünme alışkanlığını aşılar. Eski model kameralar yalnızca bir avuç çekime bağlı olmakla kalmaz, aynı zamanda size ekrana bakıp işinizi yerinde inceleme şansı da vermezler. Sanatla uğraşmak, dikkatli, kararlı ve yakalama için başarılı fırsatlara hızla geçmenizi gerektirir. Bu nedenle, deklanşörü akılsızca ezmekten kurtulacak ve vizörden bir sahneyi nasıl oluşturduğunuz konusunda daha dikkatli olmayı öğreneceksiniz. Dahası, ayıracak neredeyse hiç filminizin olmadığını bilmek, belirli bir çekimin çekilmeye değer olup olmadığına karar verme becerinizi geliştirecektir.
Karanlık Oda Baskısı, Yaratıcı ve Teknik Becerilerinizi Geliştirecek
Fotoğraf by Christopher Paquette / CC BY 2.0
1.Size dizginlenmemiş yaratıcı kontrol verilir
Karanlık odada gerçekleşen büyülü süreç simyaya benzer. Uygulayıcılara, aksi takdirde dijital fotoğrafçılıkta eksik olan nihai görüntü üzerinde tam bir yaratıcı kontrol sunar. Negatifleri işleme ve basma sanatı, öğrencilere açık ve koyu, tonlar ve tonlar arasındaki etkileşimi öğretir. Ayrıca onlara bir baskının yüzeyinin nihayetinde ton aralığını nasıl etkilediğini de gösterir. Bu tür uygulamalı sanatsal kontrol, dijital fotoğrafçılıkta yoktur.
2. Eşsiz karanlık oda tekniklerini kullanarak ilgi çekici fotoğraflar üretebilirsiniz.
Fotoğrafçılar, karanlık oda içinde geleneksel olmayan yöntemler kullanarak benzersiz görüntüler geliştirebilir. Bir örnek, portrelerde bulunan kıvrımlardan ve kırışıklardan kurtulan kullanışlı bir baskı yöntemi olan difüzyondur. Bu teknik ayrıca aşırı pozlanmış fotoğrafların kontrastını azaltır ve pitoresk görüntülere gün doğumu veya gün batımı hissi verir.
Diğer benzersiz karanlık oda baskı teknikleri şunları içerir:
- tekstüre
- sepya tonlama
- Birden fazla resim
- Sabatier etkisi
- fotogram
3. Fotoğraflarınızın kontrastını etkili bir şekilde yönetebilirsiniz
Karanlık odada siyah beyaz görüntüler geliştirmek, odaklarını, parlaklıklarını ve kontrastlarını yönetmenize olanak tanır. Bu son özellik, fotoğraflarınızın değişen siyah beyaz gölge oranlarıyla ilgilidir. Görüntülerinizin kontrastını üç genel yöntemle değiştirebilirsiniz: dereceli kağıt, değişken kontrastlı kağıt ve filtre setleri veya renk büyütücü ile çalışma.
Güzel Bir Şey Yaratmak İçin Süslü Aygıtlara İhtiyacınız Yok
Eski bir film kamerası
Teknoloji son yıllarda kültürümüzün önemli bir parçası haline geldi. Bazılarımız sosyal medya platformlarına bakmadan veya çeşitli e-ticaret sitelerinde vitrin alışverişi yapmadan bir gün geçirmekte zorlanıyor. Akıllı telefonların ortaya çıkışı ve yüksek internet hızları, basit şeylerden keyif almayı zorlaştırdı, teknoloji ve internet olmadan hayatı sıkıcı ve sıkıcı bir görünüme kavuşturdu. Film fotoğrafçılığı, büyüleyici resimlerin mütevazı cihazlardan ve iyi bir yaratıcılık duygusundan gelebileceğini bize hatırlatmak için bu fikre meydan okur.
Film fotoğrafçılığı, başından sonuna kadar pil veya herhangi bir elektrik türü kullanmaz. Resimleriniz ayrıca elle sonradan işlenir. Bununla birlikte, film kameralarından üretilen fotoğraflar, uygun şekilde geliştirildikten sonra güzel olmaktan başka bir şey değildir. Aslında, birçok dijital kamera, ana satış noktası olarak film fotoğrafçılığının etkisini taklit etme yeteneklerini kullanır.
Sayısız fotoğrafçılık trendleri yıllar geçtikçe gelip gidecek. Ancak yaratıcı bir bakış açısıyla, film fotoğrafçılığını mümkün kılmak için kullanılan eski teknoloji başlı başına bir zanaattır ve bu da onu zamanın testinden geçen en ikonik sanat biçimlerinden biri yapar.
Meliza Summer'ın Misafir Gönderisi (meliza.summer@gmail.com)