Bir fotoğraf bin kelimeye bedeldir derler. Fotoğrafçılar bu sözlerin bazılarının yalan olduğunu bilirler. İzleyicilerinizi kandırmanın ve duyularını kandırmanın yolları vardır ve bunlarla denemesi ve oynaması eğlencelidir. Film yönetmenleri ve yapımcılar bu hileleri her zaman kullanırlar. Hiç normal boyutlu bir aktörün küçük bir insanı oynadığı bir film gördünüz mü? Peki ya bir dev?
Hiç bir zaman bir dev, bir Lilliputian olmak veya süper güçlere sahip olmak istediyseniz, bu makale tam size göre.
İzleyicilerimizin duyularını kandırmanın ve akıllarıyla oynamanın birkaç yoluna bakalım. Ama merak etmeyin, her şey aldatma ve hile ile ilgili değil. Bazen eğlenceli bir fotoğraf yapmak ya da dramatik bir sahneyi daha anlamlı kılmak için kullanılabilir.
Zorlanmış Perspektif nedir?
Ne dendiğini bilmiyor olsanız bile, zorlamalı perspektif fotoğraf örneklerini görmüş veya filmlerde görmüş olabilirsiniz. Filmlerden alınan klasik örnek, normal büyüklükteki bir aktörün diğerinden daha büyük, sanki bir devmiş gibi görünmesini içerir. Aynı zamanda, birinin küçük görünmesini sağlamak için tam tersi şekilde çalışır. Bunu nasıl yapıyorlar?
Başka bir harika örnek, muhtemelen haber akışınızda veya Instagram akışınızda görmüş olduğunuz fotoğraflardan gelir. Görünüşte sıradan bir insan, güneşi ellerinde tutmaktadır; çok güçlü olmayan bir kız, Eğik Pisa Kulesi'nin devrilmesini engelliyor. Bunu nasıl sağlıyorlar?
Zorunlu perspektif, bir fotoğrafçının veya bir film yapımcısının olayları gerçeklikten farklı göstermek için kullandığı görsel bir hiledir. Bir filmde veya fotoğraflarda perspektif kazanmak için insan gözünün kandırması kolay birkaç ipucuna güvendiği gerçeğini kullanıyorlar.
Zorunlu Perspektif Fotoğraf Nasıl Oluşturulur?
hakkında biraz bilginiz varsa fotoğrafta perspektif ve nasıl iletildiği, izleyicilerinizi kandırmak için bunları kullanmanız kolaylaşır.
Fotoğraflarda sunulan nesneler iki boyutlu olduğu için, gözlerimiz zihnimizde noktaları birleştirmek ve onları üç boyutlu hale getirmek için ipuçları arar. Bunu yapmanın temel yollarından biri boyutları karşılaştırmaktır. Ortalama bir insanın ne kadar büyük olduğunu biliyoruz, bu nedenle fotoğrafta bir insan görünüyorsa, karşılaştırma için bir temelimiz var. Ağaçlardan evlere, arabalardan hayvanlara kadar her türlü nesneyle farkında olmadan yapıyoruz.
Ancak bir şeyin ne kadar büyük görünmesi gerektiğini belirlemek için de mesafeyi kullanırız. Bir şey ne kadar uzaktaysa, gerçekte ne kadar büyük olursa olsun o kadar küçük olacaktır. 747 muazzam bir uçaktır, ancak yerden bakıldığında seyir irtifasında küçücük görünür. Kapak tarafında, ona yaklaşırsanız küçücük bir şey çok büyük görünebilir. Bir makro fotoğrafta küçük bir karınca, uzaydan gelen dev bir mutant böceğe benzeyebilir. Daha fazlasını öğrenmekle ilgileniyorsanız, işte bir Makro fotoğrafçılık rehberi.
Ve tam olarak böyle yapılır. 2D bir görüntü oluştururken, izleyicilerinizin fotoğrafı nasıl algılayacağını anlayabilir ve onları kandırmak için çevirebilirsiniz. Senin, yaratıcının görebildiğini göremezler; çerçevenin dışında ne olduğunu göremezler. Sahneyi bir bütün olarak, yani kameranın nasıl konumlandırıldığını ve nesnelerin birbirinden nasıl uzak bir şekilde istiflendiğini görseler, anında sizi yakalarlardı. Ama filmde veya kamerada söyleyemezler.
Zorla Perspektif Fotoğraflar İçin Fikirler
Ölçekle Oyna
Neredeyse tüm zorunlu perspektif fotoğrafçılığı, bir şekilde ölçekle oynar. İzleyicinin ölçeğine ilişkin algısını değiştirmek için bir şeyin kamera merceğinden uzaklığını kullanırsınız. İnsanları veya nesneleri gerçekten küçük veya büyük gösterebilirsiniz. Bu süper güç ile arkadaşlarınızı cücelere veya devlere dönüştürebilirsiniz. Dikkatli kullanın.
İkisini birleştirmek de eğlenceli. Kameraya yakın bir arkadaş ve uzaktaki bir arkadaş ile etki büyütülür. Birbirleriyle etkileşime girerlerse, kompozisyon birbirine bağlanır. Görünen boyut farkını vurgulamak için birinin başka birini ellerine almasını sağlayın veya birbirinize yaslanın.
Sahne Kullanımı
Fotoğraflarınızda ölçekle oynamanın bir başka harika yolu da, her gün küçük nesneleri gerçek dünyaya dahil etmektir. Küçük ıvır zıvırları merceğe yakın tutarak devasa görünecekler. Daha sonra tanıdık bir zemine yerleştirilebilirler.
Aksiyon figürleri başlamak için harika bir yer. Bazı harika efektler yapmak için herhangi bir minyatür oyuncak kullanılabilir. Küçük model arabaları dilediğiniz yere götürebilirsiniz. Aksiyon figürleri şehir merkezindeki binaları parçalayabilir veya canavar kamyonlar Rocky Dağları'nı geçebilir.
Seyahat hatıraları veya basılı fotoğraflar, kullanılabilecek başka bir eğlenceli aksesuardır. Ünlü yer işaretlerinin maketlerini gerçeğinin yanında tutabilir ve aynı boyutta görünmelerini sağlayabilirsiniz. Basılı resimler veya kağıt kesikleri de harika sonuçlara yol açabilir. Eski fotoğrafları kullanmanın güzel yanı, zaman çerçevelerini birleştirerek geçmişi bugüne getirebilmenizdir.
Konumunuzu Seçin
Bu görüntülerin çoğu, doğanın veya en azından belirli bir konumun sağladığı şeyi kullanır. Bazı yer işaretleri kendilerini bu etkiye borçludur. Örneğin, bir selfie çekip Rushmore Dağı'nın beşinci başkanı olabilirsiniz. Veya Eyfel Kulesi'ni avucunuzun içinde tutabilirsiniz. Bunlar, biraz planlamayla kolayca çekebileceğiniz eğlenceli fotoğraflar.
Benzer şekilde, gün batımı veya gün doğumu yeriyse güneşi kullanabilirsiniz. Modeliniz onu ellerinde tutabilir veya parlak bir bilye gibi sallayabilir. Ay için de aynı şey geçerli olabilir.
Gökkuşakları başka bir harika örnektir, çünkü modelinizi gökkuşağının ağızlarından çıkıyor veya başlarının etrafından dolanıyormuş gibi görünmesini sağlayabilirsiniz. Şelaleler, bir fincandan dökülüyor veya bir tabağa yakalanmış gibi görünebildikleri için harika bir unsurdur.
Yeriniz bir havaalanının yanındaysa, uçakları maket gibi çıplak ellerinizle kaldırabilirsiniz. Veya rayların yakınındaysanız, raylara merdiven gibi tırmanabilirsiniz. Olasılıklar sınırsızdır; sadece etrafa bakmanız ve neyin işe yaradığını görmeniz gerekiyor. Bazıları deneme yanılma şeklinde olsa da çoğunlukla çok sayıda keşif yeri ve vizyonunuzu gerçeğe dönüştürmek için doğru noktayı bulmaktır.
Mimariyi Kullan
Fotoğrafınızdaki binaların ve mimari öğelerin kullanımı, konumunuzla ilişkilidir. Saint Louis Kemeri veya Washington Anıtı gibi birçok ünlü simge akla geliyor. Yakınlarda inşa edilen, tanımlanabilir ve ayırt edici olan her ne ise, fotoğrafçılığınızda eğlenceli bir rol oynayabilir. Merdivenler ve girişler, kurulum için harika yerlerdir ve modellerinizi, gerçekte kameranıza çok daha yakın olduklarında binadaymış gibi konumlandırabilirsiniz. Bu heyecan verici ve çeşitli konuyu keşfederken, makalemizi okuyun. Mimari fotoğrafçılıkla ilgili 15 harika ipucu.
8 Zorlanmış Perspektif İpucu
Çekimi Planlayın
Bunun gibi görüntüler eğlenceli bir görünüme sahip olsa da, bunlar bir planlama ve öngörü ürünüdür. Diğer tüm fotoğrafçılık türlerinde olduğu gibi, harika görüntüleri hızlı enstantanelerden ayıran şey kompozisyon ve planlamadır.
Çekiminizi planlamanın büyük bir kısmı, görsel hileyi ele vermediğinizden emin olmaktır. Modeller birbirine bakmamalıdır. Kompozisyonun her öğesini gözden geçirmeli ve her şeyin aynı hikayeyi anlattığından emin olmalısınız. Modelleriniz için, modellemeden çok oyunculuğa daha yakın. Numara gerçekmiş gibi birbirleriyle etkileşime giriyormuş gibi davranmaları gerekiyor. Bu, birbirlerine bakmak veya kameraya bakmak için başlarını doğal olmayan bir yöne çevirmek anlamına gelir.
Basit Kompozisyonlar
Görsel hile, durum ne olursa olsun, insanların fark etmesini veya fark etmemesini istediğiniz şeydir. Bu nedenle, kompozisyonunuzun geri kalanının kusursuz olduğundan emin olmanız çok önemlidir. Çerçevede dikkat dağıtıcı unsurlar istemiyorsunuz ve aldatıcı hikayenizi anlatmak için her şeyin birlikte çalışmasını istiyorsunuz.
Konularınızın boşluklarıyla oynayabilir ve illüzyonun gerçek görünmesini sağlamak için yapmanız gerekenleri yapabilirken, bildiğiniz ve sevdiğiniz tüm olağan fotoğraf çekme tekniklerini sürdürmek çok önemlidir. Üçüncül Kuralı iyi pozlama ve ışık kullanımı kadar burada da diğer tüm fotoğraflarda olduğu kadar geçerlidir. Çok karmaşık veya cazip bir şey denemeyin; sadece temiz ve basit tutun. Amaç, izleyiciyi kandıran ama yine de harika bir fotoğraf olan görsel olarak çekici bir görüntü oluşturmaktır.
İletişim kurmak
Birden çok modelle çalışıyorsanız, vizyonu iletmek için çalışmalısınız. Lensin arkasında ne yapmaya çalıştığınıza dair kabaca bir fikirleri olmalı çünkü lensin önü çok tuhaf görünecek. Nasıl davranacaklarını ve nereye bakacaklarını bilmelerinin tek yolu onlara söylemektir. Bu yüzden bazı örnekler getirin, onlara bazı deneme çekimleri gösterin ve talimatlarınızı net bir şekilde iletin. Her şeyin yolunda gitmesi zaman alabilir.
Doğru Alanı Seçin
Çekimin hayal ettiğiniz gibi olması için çok fazla alana ihtiyacınız olacak. Göreceli boyuttaki farkın ne kadar önemli olması gerekiyorsa, öznelerinizin birbirinden o kadar uzakta konumlandırılması gerekecektir. Uzun bir telefoto lensle çalışıyorsanız daha da fazla alana ihtiyacınız olabilir. Kesinlikle bir stüdyoda yapılabilir, ancak konumlandırmayı doğru yapmak biraz ince ayar gerektirebilir.
Genel olarak, bu fotoğraflar açık havada yapmak için daha rahat. Büyük bir alan veya uçsuz bucaksız bir açık alanla, konularınızı birbirinden istediğiniz kadar uzaklaştırabilirsiniz. Ve dışarıda olmak, her yöne hızla hareket edebilmeniz ve herkesi tam da ihtiyaç duyduğunuz şekilde konumlandırabilmeniz anlamına gelir.
Dar Açıklıklarla Çekim Yapın
Çekim çok dağınık olduğundan, her şeyin odakta olması çok önemlidir. Nesnelerin merceğinizden tam olarak uzaklığına ve çekim yaptığınız odak uzaklığına bağlı olarak bu bir sorun olabilir. Objektif ne kadar geniş açılı çekim yaparsa o kadar kolay olur.
Kurulumunuz ne olursa olsun, alan derinliğinizi en üst düzeye çıkarmanın anahtarı dar bir diyafram açıklığıyla çekim yapmaktır. Küçük f-stop sayıları, küçük açıklık açıklıklarına karşılık gelir ve bunlar tam olarak istediğiniz şeydir. Odaklamada ihtiyacınız olan her şeyin keskin ve net olduğundan emin olmak için kameranızın Canlı Görüntü özelliğini veya alan derinliği önizleme düğmesini kullandığınızdan emin olun.
Bu şeyler birleşerek yavaş bir deklanşör hızı gerektirecektir, bu nedenle kamerayı elde tutma veya rüzgar titreşimlerinden kaynaklanan sarsıntı riski altında olmadığınızdan emin olun. Tripod iyi bir fikir çünkü sadece görüntüdeki sarsıntı olasılığını azaltmakla kalmayacak, aynı zamanda konuların kameraya göre konumlandırılmasını kolaylaştıracaktır. Pozlama üçgeni fotoğrafçılık, üç önemli unsurun karşılıklı ilişkisini anlamanın kolay bir yoludur. Üçgeni anlamak için önce diyafram açıklığı, deklanşör hızı ve ISO'nun ayrı ayrı öğelerini anlamanız gerekir.
Lens Seçimi
Yukarıda ima edildiği gibi, lens seçimi perspektif fotoğraflarınızda ayrılmaz bir rol oynar. 35 mm'den küçük geniş açılı lensler genellikle en iyisidir. Geniş açılı lensler daha geniş bir görüş alanına sahiptir ve daha az alan derinliği sorunu yaşarlar. Ayrıca, daha fazla ışığın içeri girmesine izin verirler, böylece derin alan derinliklerinde bile nispeten yüksek deklanşör hızlarında çekim yapabilirsiniz.
Ancak telefoto lenslerin de yeri vardır. Güneşi veya ayı içeren fotoğraflar arıyorsanız, geniş açılı bir mercekte bu şeyler çok küçük görünür. Onları büyütmek için biraz yakınlaştırmaya ihtiyacınız var ve ardından modelinizin veya öznenizin kameradan çok uzakta durması gerekiyor.
Perspektif görüntüler için bir başka mükemmel seçenek de tilt-shift lenstir. Bu lensler, görüntünün kamera sensörüne yansıtıldığı açıyı kontrol etmenizi sağlar. Kullanımlarının en yaygın örneği, sokak seviyesinden yüksek binaların görüntülerinin çekilebildiği mimari fotoğrafçılıktır. Binanın yükselmesinden kaynaklanan çizgisel perspektif ortadan kaldırılabilir. Kamera sensörü binayı görebilmek için açılı olsa da, lens bu açıyı düzeltir ve görüntünün düz çekilmiş gibi görünmesini sağlar. Tilt-shift'ler minyatür fotoğrafçılıkta veya gerçek boyutlu nesnelerle minyatür görünümü oluşturmak için kullanılabilir.
Yaratıcılık
Bir görüntünün bakış açısını değiştirmek ve izleyicilerinizi kandırmak, yaratıcı bir zihin gerektirir. Sahneyi hayal etmeniz, nerede ve ne zaman çekeceğiniz gibi tüm tipik şeyleri, teknik kamera özelliklerini ve hangi kamera açılarının ve konu konumlarının yaratmak istediğiniz etkilere yol açacağını bulmanız gerekir.
Yere yakın alçalmak, nesneleri sanki üstünüzde yükseliyormuş gibi devasa göstermenin harika bir yoludur. Seviyelerinden çekilmiş köpeklerin fotoğraflarını düşünün. İzleyicinin kameranın aşağıda ve yukarı baktığını anlaması için bazı görsel referanslarla, en küçük öğeler bile büyük görünebilir. Bu teknik, küçük hayvanlar, çocuklar veya küçük aksesuarlar için harika çalışıyor. Bir bonus, yalnızca minyatürleştirilmiş daha büyük şeyler gibi görünen bitki ve bitki örtüsünü bulmak olabilir. Örneğin, bazı haftalar doğru açıdan bakıldığında büyük çalılar gibi görünebilir. Ya da küçük çimenlik bir tarla, bir tarlada yükselen sütunlar gibi görünebilir.
Denenecek başka bir bakış açısı, doğrudan aşağı doğru çekim yapmaktır. Bu eğlenceli numaranın çoğu, görüntünüzün iki boyutlu olmasından kaynaklanır, böylece doğrudan aşağı doğru çekim yaparak gerçekliği daha da değiştirebilirsiniz. Ayrıca modellerinizi, yaptıkları şey yan yatmış olsalar bile, etrafta dolaşıyormuş gibi görünecek şekilde konumlandırabilirsiniz. Düz boyalı çizgiler veya zemin dokuları bu şekilde kullanılabilir ve ayaklarınızın altında gördüklerinize göre farklı görüntülerden oluşan bir dünya yaratabilirsiniz.
Işık efektleri
Aydınlatma, görüntünün perspektifini de önemli ölçüde etkileyebilir. Minik peri ışıklarının bütün bir şehir silüeti gibi görünmesini sağlayabilirsiniz veya uzaktaki bir aşağıyı küçücük gösterebilirsiniz.
Aydınlatma da fotoğrafın biraz planlama gerektirecek bir unsurudur. Özneleriniz bu kadar dağılmış durumdayken, hepsini uygun şekilde ortaya çıkarmak daha zor olabilir. Portatif ışıklar ve güzellik tabakları işe yarayabilir, ancak biraz yaratıcı yerleştirme ile birçoğuna ihtiyacınız olacak. Sonunda, sahneyi tam olarak doğru şekilde aydınlatmak için bu, deneme yanılma yoluyla gerçekleşir. İlk başta doğal ışıkta kalmak ve çalışmak muhtemelen en iyisidir. Yine de fotoğraflarda özel efektler için ışık kullanmaktan çekinmeyin. Çerçeve ışıkları, fotoğraflardaki nesneleri veya öğeleri ve uzun pozlamayı vurgulayabilir. gece fotoğrafları tüm bu tekniklerle yapılabilir.
Sonuç
Fotoğraflarınızda perspektifle oynamak, hiç beklemediğiniz anda faydalı olabilecek eğlenceli ve yaratıcı bir alıştırmadır. Bu bir kompozisyon numarası, evet, ancak sıkıcı bir fotoğrafa ilgi katmak ve kullanmak eğlenceli. Hepsinden iyisi, denemek için herhangi bir özel ekipmana ihtiyacınız yok.
sergilemeyi unutmayın portföy web sitenizde yaratıcı çalışma. Seçtiğiniz portföy web sitesi oluşturucunun, herhangi bir kodlama bilgisi gerektirmeden profesyonel bir portföy web sitesi oluşturmak için ihtiyaç duyduğunuz esnekliği, özellikleri ve kullanım kolaylığını sunduğundan emin olun. Pixpa dünya çapında yaratıcı profesyonellerin güvendiği bir portföy web sitesi oluşturucu platformudur. Bazı çarpıcı bir göz atın portföy web sitesi örnekleri.
Profesyonel portföy web sitenizi kolayca oluşturun Pixpa herhangi bir kodlama bilgisi olmadan dakikalar içinde.
Ücretsiz denemenizi şimdi başlatın.