Fotoğrafta Perspektif Kullanmak İçin 10 İpucu

Üç boyutlu bir nesne, bir fotoğraf veya sanat eseri gibi düz bir 2B sanat eserine dönüştürüldüğünde, gözlerimiz yönümüzü bulmamıza yardımcı olacak küçük ipuçları kullanır. Bu ipuçları görüntünün perspektifini oluşturur. Örneğin, en basiti, iki paralel çizginin uzakta kaybolduğu tek noktalı perspektif fotoğrafçılıktır. Gözlerimiz çizgilerin paralel olduğunu bilir, bu yüzden bir kaçış noktasında buluşabilmelerinin tek yolu, gittikçe uzaklaşmalarıdır. Bunun gibi küçük ipuçları bir fotoğrafı anlamamıza yardımcı olur.

Perspektif Nedir?

Perspektif, gözün birbiriyle ilişkili nesneleri nasıl gördüğünü ifade eder. Bize ölçek ve referans veren doğal bir süreçtir ve bunu her zaman düşünmeden yaparız. Başka pek çok perspektif türü vardır - ancak bu kelime aynı zamanda görüntünün çekildiği konum ve yönü tanımlamak için de kullanılır. O bir fotoğraftaki kompozisyon unsuru farklı açılardan alınabilir. Fotoğrafçılar her zaman yeni bir bakış açısıyla fotoğraf çekmek isterler.

Perspektif Tanımı

Fotoğraf ve sanatta perspektif, üç boyutlu nesneleri iki boyutlu bir yüzey üzerinde yükseklik, genişlik, derinlik ve birbirlerine göre konumları hakkında doğru izlenim verecek şekilde temsil etme sanatı olarak tanımlanır.

Fotoğraftaki farklı perspektif türleri, bir fotoğrafta nesnelerin daha yakın veya daha uzak olduğunu gözlerimizin ve beynimizin nasıl fark ettiğidir. Bunları günlük hayatta her zaman görürüz, ancak nadiren düşünürüz. Bir sahneyi yeterince yakından incelerseniz, uzakta olmadıkları halde daha uzaktaymış izlenimi verebilecek şeyleri belirlemeye başlayacaksınız.

Pek çok kompozisyon unsuru gibi, perspektif de izleyicilerinizin işinize vereceği doğal bir tepkidir. Planlasanız da yapmasanız da orada olacaktır, bu nedenle onunla oynamanız ve en iyi sonuçlar için ayarlamanız size fayda sağlar. Perspektifin bir şey tarafından ne zaman çarpıtıldığını belirleyebilmeniz için anlamak da önemlidir. Neyin yanlış olduğunu biliyorsanız, hızlıca düzeltebilirsiniz.

Perspektif Fotoğrafçılık Nedir?

Perspektif, yalnızca bu farklı anlamlara gelebildiği için fotoğrafçılıkta karmaşık bir konudur. Çoğu fotoğrafçı, fotoğrafçının sahneyi nasıl gördüğü anlamına gelmek için bu terimi kullanır. Bakış açınızı değiştirmek, kamera açısını değiştirmek veya yeni bir yaklaşım benimsemektir. 

Perspektif fotoğrafçılığını anlamak, fotoğraf oyununuzu geliştirmenin mükemmel bir yoludur. Birincisi, onunla çok az fotoğrafçının anlayabileceği şekilde oynamaya başlayabilirsiniz. Bir ilgi noktası haline gelebilir veya zorlamalı perspektif fotoğrafçılığında olduğu gibi özne haline gelebilir.

Fotoğraflarınızda kullanabileceğiniz farklı perspektif türleri nelerdir?

Doğrusal perspektif

En belirgin ve fotoğrafçıların en aşina olduğu perspektif türü, fotoğrafta paralel çizgiler göründüğünde yapılır. Doğrusal perspektif, iki paralel çizgi izleyiciden uzaklaştıkça birleşiyor gibi göründüğünde ortaya çıkar. Beynimiz paralel olduklarını ve bu nedenle asla birbirlerine değmediklerini bilir ama öyle görünürler. Yani, daha da uzaklaşıyor olmalılar.

Ufuk Noktaları veya Tek Noktalı Perspektif

Uzakta kaybolan demiryolu rayları, tek noktalı perspektif fotoğrafçılığına bir örnektir. Aynı etki bir köprüde, yolda veya düz bir yolda durmaktan da gelir. Kenarlar iki paralel çizgi oluşturur ve bir kaçış noktasında birleşirler. Nasıl kullanılacağını anlamak için bu makaleye bakın. fotoğrafta kaybolma noktaları.

Birden fazla kaçış noktası olan fotoğraflar da oluşturabilirsiniz. Aynı kurallar geçerlidir, ancak onları oluşturan çizgiler paralel olmayacaktır. İki noktalı perspektif fotoğrafçılıkta, yatay bir çizgi üzerinde iki kaçış noktası vardır. Bir binanın köşesinde durmak buna bir örnektir, köşe size yakınken binanın kenarları uzaklaşır. Bu örnekte, iki noktalı perspektif fotoğrafçılığında ufuk noktaları fotoğrafın merkezinde değil kenarlarındadır. Üç noktalı bir perspektif, her tepe noktasının kendi kaçış noktasına sahip olduğu üçgen şekilli çizgilerle oluşturulabilir.

Göreli Boyut

Beynimizin nesnelerin ne kadar büyük olduğu hakkında kabaca bir fikri vardır ve yeni bir fotoğrafa baktığımızda bu fikirleri yanımıza alırız. Bu nedenle, bir fotoğrafa bir kişiyi veya bir eli dahil etmek genellikle arzu edilir, böylece izleyici hemen bir ölçek duygusu elde edebilir. Fotoğraftaki nesneleri bildiğimiz şeylerle karşılaştırırız ama beynimiz uzaktaki büyük nesnelerin küçük, yakından küçük nesnelerin de büyük göründüğünü de bilir. Bu azalan ölçek kavramıdır.

Zorlanmış Perspektif

Fotoğrafta azalan ölçekle oynamak ve bozmak kolaydır. Soyut veya absürt bir fotoğraf oluşturmak için fotoğrafçı tarafından manipüle edildiğinde, zorlamalı perspektif fotoğrafçılığı olarak bilinir. Eğik Piza Kulesi, turistlerin önünde poz vermeyi ve onu tutuyormuş gibi yapmayı sevdikleri için tipik bir örnektir. Onlar devasa insanlar mı yoksa bina minyatür mü? Başka bir eğlenceli örnek, modellerin gün batımında güneşi nasıl tutabildiği veya kıstırabildiğidir. Güneş küçük bir bilye mi? Hayır, çok büyük, gerçekten çok uzakta.

Ayrıntı Eksikliği veya Belirsizlik

Atmosfer, görmeye o kadar alıştığımız bazı görsel anormalliklere neden oluyor ki onları hiç düşünmüyoruz. Bu atmosferik perspektif, uzaktaki nesneleri yakındakilere göre daha bulanık hale getiren havadaki parçacıklardan gelir. Bunun mükemmel bir örneği sisli bir günde araba kullanmaktır. Arabanızın kaputunun yakınındaki şeyler keskin ve nettir, ancak bir şey ne kadar uzaktaysa, o kadar az ayrıntı görebilirsiniz.

Fotoğrafta, kontrastın, renklerin veya keskinliğin azaltılması aynı etkiye sahip olabilir. Havanın berrak olduğu güzel günlerde bile, uzaktaki bir nesne daha az ayrıntıya sahip olacaktır.

üst üste gelme

Gözümüzün fark ettiği bir diğer ipucu da nesnelerin üst üste gelmesidir. Bir şey başka bir şeyi engelliyorsa, onun önünde olmalıdır. Kulağa ne kadar basit gelse de, karmaşık bir sahneyi anlamaya çalışırken önemli bir görsel ipucudur. Etrafında ağaçlar olan bir ormanda durduğunuzu hayal edin. Ağaçlar çeşitli şekil ve boyutlarda gelir; bu nedenle görsel ipucu işe yaramaz. Ancak ağaçlar burada burada birbiriyle örtüşüyor, böylece hangilerinin size daha yakın olduğunu hala anlayabilirsiniz.

Fotoğrafta Perspektif Kullanmak İçin 10 İpucu

Yukarıdaki perspektif türlerini hemen hemen her fotoğrafa uygulayabilirsiniz, ancak sahnedeki konularla sınırlısınız. Bu tür perspektifleri anlamak, görüntülerinizi siz izleyicilerin göreceği gibi görmenize yardımcı olacaktır.

Ancak perspektif aynı zamanda görüntünün çekildiği açıyı da ifade eder. Çoğu zaman fotoğraflar göz seviyesinden çekilir. İşe yarıyor ama fotoğrafçılığınızda deneyebileceğiniz pek çok başka perspektif var. Bakış açınızı değiştirmek, bir fotoğrafı önemli ölçüde renklendirebilir, onu daha heyecan verici ve görsel olarak çekici hale getirebilir. Çoğu zaman, ayaklarınızı hareket ettirmek veya eğilmek gibi basit bir hareket, önemli bir değişiklik yapmak için gereken tek şeydir.

Kalça Seviyesinden Çekim Yapın

Sokak fotoğrafçıları bu numarayı iyi bilir. Kamerayı kalçanıza doğru hareket ettirmek, perspektifi zar zor farkedilecek şekilde biraz değiştirir. Ancak iki fotoğraf yan yana gösterildiğinde, fark tahmin ettiğinizden daha fazladır. Manşet dışında daha samimi bir hava katıyor.

Yukarı Bakarak Vur

Denenecek bir sonraki şey, zemin seviyesinden ateş etmektir. Bu açı, evcil hayvanların veya çocukların resimlerini çekerken harika bir perspektif kaymasıdır. Ama aynı zamanda manzaralar, sokak fotoğrafları, mimari ve hemen hemen her şey için de işe yarar.

Zemin seviyesinden, kamera birkaç farklı estetik için açılı olabilir. Manzaralarda daha fazla odaklanma ve farklılaşmayı ön plana çıkarmak mükemmeldir. Bunu yapmak için, kamera fotoğrafı çerçevelemek için aşağı yukarı yatay olarak çekilir. Ancak kamerayı biraz yukarı kaldırıp sanki uzanıyormuş gibi çekim de yapabilirsiniz. Burada 25 harika manzara fotoğrafçılığı ipucu bu, bir sonraki fotoğraf gezinizden en iyi şekilde yararlanmanıza yardımcı olacaktır.

Aşağı Bakarak Vur

Tersi teknik, yukarıdan aşağıya bakarak ateş etmek olacaktır. Bunu göz hizanızdan veya bir merdivenden veya yüksek bir binadan yapabilirsiniz. Dronlar, fotoğrafçılığınıza yeni bir bakış açısı eklemek için en iyi araçlardır ve en havalı drone çekimlerinden biri de düz manzaradır. hakkındaki makalemizi okuyun hava fotoğrafçılığı için dronlar nasıl kullanılır.Aynaları Kullanın

Aynalar, görünümü değiştirmenin harika bir yoludur ve bir fotoğrafın estetiği. Resimlerdeki aynalar, vitrinler ve su birikintileri dahil her türlü yansımayı içerebilir. Yansımalar, görüntüye çok fazla görsel ilgi katar ve konuları ve temel öğeleri çerçevelemeye hizmet eder. Simetri eklemeye de yardımcı olabilirler. Daha fazlasını okumak istiyorsanız makalemizi okuyun fotoğrafçılıkta simetri ve resimlerinizi daha çekici ve daha etkili hale getirmenin yolları.

Fotoğraflara aynaları ve yansımaları dahil etmenin harika yanı, çoğu insanın özleyeceği bir şey olan yeni bir görünüm kazandırmasıdır. Gittiğimiz her yerde pencerelerdeki yansımalar neredeyse her zaman oradadır. Ama hemen yanından geçiyoruz ve nadiren onlara odaklanıyoruz. Onlara bakıyoruz ya da geçiyoruz. Bu yansımaları kullanan iyi bir görüntü çekildiğinde, hemen hemen herkes onunla özdeşleşebilir ve onu takdir edebilir.

Çerçeveleri Kullan

Aynalar gibi, görüntülerdeki çerçeveler de izleyici için bir perspektif oluşturmaya yardımcı olabilir. Görüntüye ölçek eklerler ve önemli öğelere dikkat çekerler. Resimlerdeki çerçeveler tüm şekil ve boyutlarda gelir. Kullanışlı olan herhangi bir şeyle yapılabilirler, bu nedenle kendinizi gerçek çerçevelerle sınırlamayın. Kapılar, binalar, ağaçlar veya kemerler veya korkuluklar gibi mimari öğelerin tümü fotoğrafları çerçevelemek için kullanılabilir.

Nesnelerin İçinden Vur

Bir çitin çıtaları veya temiz bir akvaryum gibi bir nesnenin içinden çekim yaptığınızda başka bir tür kadraj oluşur. Bunlar, izleyiciniz için nihai perspektif değişimleridir çünkü sadece oradaymış, o çitin arkasında durmuş ve o akvaryumun camına dokunuyormuş gibi görünmesine yetecek kadar öğe eklerler.

Popüler bir fotoğrafçılık tarzı, şeffaf cam topların kullanılmasını içerir. Optik olarak yüksek kalitededirler, bu nedenle görüntüyü kırarlar ve cam mermerin içinde dünyanın neredeyse balık gözü görüntüsünü oluştururlar. Mermer daha sonra sahnede bir yerde tutulabilir veya oturtulabilir ve genel kompozisyonun bir parçası haline gelir.

Ölçek için Bir Şey Ekleyin

Bitmiş bir görüntü, ortamda tek başına durur - onun dışında referans olarak hiçbir şey yoktur. Bu nedenle referans için tanımlanabilir bir şey eklemek çok önemlidir. İzleyicinin, fotoğrafın ne tür bir yerde çekildiğini ve ne kadar büyük olduğunu belirlemek için bazı referanslara sahip olması gerekir. Küçücük bir noktaya mı yakınlaştırıldı yoksa çok büyük bir şeye mi bakıyorlar? Doğada, etrafa ve sahneyi çevreleyen şeylere bakarlardı. Ancak fotoğrafta, yalnızca çerçevede gördüklerinden yola çıkarak bunu çözmeleri gerekiyor.

Bazen bilmemek eğlenceli bir egzersizdir ve fotoğrafçı izleyicinin kafa karışıklığını onları cezbetmek için kullanabilir. Bazen peyzaj sanatçıları soyut dokulara veya kaya oluşumlarına odaklanmayı sever. Tek başlarına gösterildiklerinde tam olarak ne olduklarını veya ne kadar büyük olduklarını belirleyemezler, ancak yine de güzeldirler.

Doğru Lensi Kullanın

Merceğinizin uzunluğu, nesnenizi ne kadar yakından gösterebileceğinizden çok daha fazlasını etkiler. Telefoto lensler bir görüntüdeki perspektifi sıkıştırma eğilimindedir, böylece nesnelerin olduğundan daha yakın görünmesini sağlayabilirsiniz. Geniş açılı lensler ise tam tersini yapar ve çerçevedeki öğeleri birbirinden ayıracak şekilde yayar.

Resmi çekmeden önce odak uzunluğunun perspektifi nasıl etkileyeceğini planlayın. Uzun telefoto lensler kendi başlarına bazı ilginç efektler üretebilir. İyi bir örnek, manzara fotoğrafçılığında ayın büyük görünmesini sağlamaktır. Öznelerin dikkatli bir şekilde konumlandırılmasıyla, manzaraya göre oldukça küçük görünse de Ay'ın gösterinin yıldızı olarak görünmesini sağlayabilirsiniz.

Zorunlu Perspektifle Oynayın

Yukarıda bahsedildiği gibi, zorunlu perspektif fotoğrafçılığı, fotoğrafçının görüntünün perspektifini kasıtlı olarak manipüle etmesidir. Modellerinizi binaları destekliyormuş gibi veya güneşi veya ayı bir bilye gibi tutuyormuş gibi gösterebilirsiniz.

Zorunlu perspektif, izleyiciyi kandırmak için ölçeği kullanmakla ilgilidir. Yukarıda açıklanan perspektif türleri, dünyayı izleyicinin gözünü kandıracak şekilde manipüle etmek için kendi yararınıza kullanılabilir. 

Bu yüzden bu fotoğraflar çok çekici. Büyüleyiciler çünkü göz onları ilk bakışta anlayamıyor. Kandırıldığımızda, fotoğrafçının ne yaptığını anlamaya çalışırken içine çekiliriz.

Zorunlu perspektif görüntüler çekmek, genellikle nesneleri kameraya göre doğru yerlere yerleştirmekten ibarettir. Büyük olanın küçük görünmesi için uzakta, küçük olanın da büyük görünmesi için yakına yerleştirilmesi gerekir. Alan derinliğinin dikkatli bir şekilde kontrol edilmesi gerekir çünkü çok sığsa nesnelerden biri odak dışı olacaktır.

Gönderide Perspektifi Değiştirin

Düzenleme yazılımı, perspektif sorunlarını düzeltmenize yardımcı olacak yerleşik birkaç araç içerir. Temel çarpıtma düzeltmelerinden bireysel öğelerin karmaşık yeniden boyutlandırmasına kadar, bu araçları olaydan sonra perspektifi değiştirmek için kullanabilirsiniz. Çoğu zaman bu öğeler bir hatayı düzeltmek için kullanılacaktır, ancak yaratıcı fotoğrafçılar bu araçlarla giderek daha fazla fotoğraf sanatı yapmaktadır.

Photoshop'ta perspektif sorunlarını arayabilmeniz ve düzeltebilmeniz için bunu aklınızda bulundurmanızda fayda var. Elbette, çekim sırasında bir şeyler yakalamak ve ilk seferinde doğru yapmak daha iyidir. Ancak seçeneğe sahip olmak, neyi düzeltebileceğinizi ve neyi düzeltemeyeceğinizi bildiğiniz anlamına gelir ve bir şey tam olarak resimde umduğunuz gibi tercüme edilmediyse, yine de onu çalıştırmayı deneyebilirsiniz.

Biraz pratikle, Photoshop'un perspektif çarpıtma aracı her türlü faydalı şey için kullanılabilir. Bileşik bir projeye yeni nesneler yerleştiriyorsanız, arka plan fotoğrafına uyması için perspektiflerini değiştirebilirsiniz. Bir telefoto görüntüsü çekebilir ve geniş açılı bir fotoğraf gibi görünmesi için hafifçe çarpıtabilirsiniz. Veya mimari fotoğrafçılıkta perspektif sorunlarını binaları çarpıtarak ve yeniden hizalayarak düzeltebilirsiniz.

Sonuç

Perspektif yalnızca zorlayıcıdır çünkü pek çok farklı anlama gelir. Ancak her bir perspektif türünü kendi başına ele alırsanız, bunlar her gün fotoğraflarınıza eklemeniz gereken basit öğelerdir. Pek çok fotoğrafçı bunları yapar ve bu unsurları düşünmeden fotoğraflarına dahil eder, ancak konsepti ne kadar iyi anlar ve nihai görüntüde nasıl gösterileceğini planlarsanız, fotoğrafınız üzerinde o kadar fazla kontrole sahip olursunuz. Resimlerinizde perspektifi nasıl kullanacağınızı başarılı bir şekilde anlamak pratik gerektirir. Ancak bir kez yaptığınızda, izleyicilerinizin sanat eserinizi nasıl deneyimlediğini kontrol edersiniz. 

En son çalışmanızı portföy web sitenizde sergilemeyi unutmayın. Kullanışlı kılavuzumuz ile Portföy web sitenizi nasıl yapabilirsiniz?, bugün başlayabilirsiniz. Seçtiğiniz portföy web sitesi oluşturucunun, herhangi bir kodlama bilgisi gerektirmeden profesyonel bir portföy web sitesi oluşturmak için ihtiyaç duyduğunuz esnekliği, özellikleri ve kullanım kolaylığını sunduğundan emin olun. Pixpa dünya çapında yaratıcı profesyonellerin güvendiği bir portföy web sitesi oluşturucu platformudur. Bazı çarpıcı bir göz atın portföy web sitesi örnekleri.