Fotoğraf Aydınlatmasını Anlamak - Temel Başlangıç ​​Kılavuzu

Aydınlatma, fotoğrafçılığın en hayati ve karmaşık yönlerinden biridir. Ayrıca, en az takdir edilenlerden biridir. "Fotoğraf" kelimesinin kökleri Yunancadır ve kelimenin tam anlamıyla "ışıkla çizim" anlamına gelir. Yine de yeni başlayanlar genellikle bir kamera alır ve çok fazla ışık vermeden çekim yapmaya başlar. Hava karardığında, flaş ışığı ekleyebilirler. Ancak tıpkı DSLR'nizdeki manuel modda olduğu gibi, birkaç aydınlatma temelinde uzmanlaşmak sizi diğer pek çok hevesli fotoğrafçıdan ayırabilir ve fotoğraflarınızı bir sonraki seviyeye taşıyabilir.

Işıklı fotoğrafçılık, çoğu kişinin inandığının aksine karmaşık olmak zorunda değildir. Bazılarında bulunan karmaşık aydınlatma kurulumlarıyla başlarsanız aydınlatma stüdyoları, başınız dönebilir. Ancak, fotoğrafçılık ışıklandırması için geçerli olan temel ilkelerle başlayıp yukarı doğru ilerlerseniz, bu fotoğrafçılık ışıklandırma ipuçlarıyla fotoğrafçılık becerilerini öğrenmek kolay ve eğlenceli olacaktır. 

İşte Bazı Fotoğrafçılık Aydınlatma İpuçları ve Temelleri: 

Aydınlatma Kurulumu: Pozisyonun Önemi

Fotoğrafta ışığı anlamak, fotoğrafçının doğal veya yapay ışık kaynağını nereye yerleştirdiğine bağlıdır. Ve bunu yapmak nihai görüntüyü her şeyden çok etkiler. Işığı konunun önüne koymak genellikle derinliği veya konturu çok az olan veya hiç olmayan düz bir görüntü üretir. Işığı biraz yana kaydırarak gölgeler ve doku belirir. Doğal ışıkla çalışırken ışıktan çok nesneyi hareket ettiriyor olabileceğinizi unutmayın. Sonuç aynıdır ve temel faktör her zaman ışıkların konunuza göre konumudur. 

Bir konuyu yandan aydınlatmak, derin gölgeler ve çok fazla derinlik içeren en dramatik resimleri üretecektir. Bu görünüm, duygusal ve karamsar tonlarla çok özel.

Işık konunuzun arkasında olduğunda, konu genellikle gölgeli veya siluet halinde görünür. Kameranızın ayarlarını dikkatli yaparsanız, bu görüntüleri düzgün bir şekilde pozlayabilir ve konunuzun arkasındaki ışıkları çerçeve ışığı olarak kullanabilirsiniz. Bunlar, konunuzu çerçeveden çıkarmak için ekstra bir ilgi ve derinlik unsuru ekleyen vurgulu ışıklardır. Özellikle portrelerde ve bazılarında çekicidirler. profesyonel ürün fotoğrafçılığı.

Fotoğrafta Aydınlatma Türleri

Yumuşak Işık ve Sert Işık

Farklı ışık kaynaklarının farklı nitelikleri vardır. Bu nitelikler en çok fotoğraflarda üretilen gölgelerde fark edilir. Işık dağınıksa, ışık ve gölge arasında daha yumuşak bir ayrımla daha az gölge oluşturur. Bu yumuşak ışık. Işık bir kaynaktan gelirken, o kaynaktan birçok yöne yayılır. Bu, yönlü olmadığını söylemenin başka bir yoludur. Bulutlu bir gün, yumuşak ışığın mükemmel bir örneğidir. Birçok görüntü için çok arzu edilen bir görünüm olabilir ve genellikle sert ışığa tercih edilir.

Nesnenizdeki ışığı daha yumuşak hale getirmeye çalışıyorsanız, bir difüzör kullanabilirsiniz. Flaşla çekim yapıyorsanız, çoğunda takabileceğiniz difüzör kutuları bulunur. Bu beyaz plastik parçalar ışığı yayar ve gölgeleri yumuşatır. Yumuşak ışık fotoğrafçılığındaki önemli fotoğrafçılık ışıklandırma tekniklerinden biri, yansımalı flaş kullanmaktır. Flaşınızı daha büyük bir nesneye yönlendirerek, o nesneden etkili bir şekilde flaş oluşturursunuz. Öznenizin karşısında bir duvar veya tavan kullanabilirsiniz, bu da aslında öznenize çarpan ışığı yayar. Modellerle çalışan profesyonel fotoğrafçılar genellikle güzellik kutusu olarak bilinen şeyi kullanır. Bunlar, özneye çok fazla ışık yayan ancak yine de yumuşak bir ışık görünümü oluşturan büyük ışık kurulumlarıdır.

Sert ışık, spot ışığı, flaş veya güneş gibi yönlü bir ışıktan gelir. Gölgeler çok serttir ve aydınlatılan alanlar ile karanlık arasında büyük bir fark vardır. Portrelerde sonuç, genellikle müşterilerinizin aradığı şey olmayan keskin bir görünümdür. Sert ışığın fotoğrafçılıkta yeri vardır, ancak genellikle resimlerinizde karamsar veya karanlık bir duygu uyandırır.

Doğal ve Flaş

Fotoğraf aydınlatmasının sadece flaşlar ve elektronik flaşlardan ibaret olduğu sonucuna varmayın. Elbette, flaşlar birçok fotoğraf ışığı kurulumunda hayati bir rol oynar, ancak güneş ve ay, doğal ışık fotoğrafçılığının çok daha kritik bir parçasıdır. Doğal ışık, doğal ortamda ışık kullanımının zaten mevcut olduğu fotoğrafçılıkta aydınlatma türlerinden biridir. Dışarıdaysanız, bu güneşten gelen ışıktır ve güneşin sıçradığı her şeydir. İç mekanlarda, pencerelerden gelen ışık ve lambalar, mumlar veya flüoresan ampuller gibi halihazırda mevcut olan ışık kaynakları olabilir. Fotoğrafçılıkta bütün bir kariyer yapabilir ve asla flaş ışığı kullanamazsınız.

Ancak çoğu fotoğrafçı fotoğrafları üzerinde biraz daha fazla kontrole sahip olmak istiyor. Speedlight kameranıza takılan ve kameranızın ölçüm sistemini kullanan flaşlardır. Birden çok ışık kaynağı üretmek için genellikle sahnedeki diğer birimlerle eşleştirilebilirler. Her açıdan, her yönden ve nesnenizden neredeyse her mesafede konumlandırılabilecekleri için esnektirler.

Arka plan gibi çerçevenin belirli alanlarını aydınlatan daha gelişmiş stüdyo aydınlatması da mevcuttur. Özel ışıkların, gölgeleri yumuşatmak, yakalama ışığı oluşturmak veya bir renk tonu oluşturmak gibi belirli bir amacı da olabilir. Eğer sen otoportre seansı yapmak sonra aydınlatmayı deneyebilir ve kompozisyonu istediğiniz yöne çekebilirsiniz.

Renk Sıcaklığı

Tüm ışık kaynakları, Kelvin derece cinsinden ölçülen ilişkili bir renk sıcaklığına sahiptir. Daha sıcak renkler, daha soğuk renklerden daha düşük bir sıcaklığa sahiptir. Mumlardan ve akkor lambalardan geliyorlar. Doğal güneş ışığının renk sıcaklığı ortada bir yere düşer. Güneş ışığı bulutlu günlerde yayıldığında, genellikle daha serin olur. Floresan ışıklar, neredeyse mavi bir tonla çok havalı.

Kameranızın beyaz dengesi, ışığın sıcaklığını nasıl yakaladığını kontrol eder. Beyaz dengesini genellikle birkaç şekilde ayarlayabilirsiniz ve neredeyse her zaman otomatik bir ayar vardır. Ancak birkaç farklı ışık kaynağıyla çalışmaya başladığınızda, kameranın istediğiniz rengi seçmesi zorlaşır.

Beyaz dengesini manuel olarak nasıl ayarlayacağınız aşağıda açıklanmıştır. Çoğu kameranın manuel ayar modu da vardır. Konunuzdaki ışığın sıcaklığını Kelvin cinsinden kontrol etmek için bir ışık ölçer kullanabilir ve ardından bunu girebilirsiniz. Ayrıca kare bir kumaş gibi beyaz bir nesnenin örnek bir görüntüsünü alabilir ve bunu kamerayı ayarlamak için kullanabilirsiniz.

Renk sıcaklığıyla başa çıkmak için bir başka harika ipucu da RAW modunda çekim yapmaktır. JPEG olarak kaydedilen dosyalar, olaydan sonra renk sıcaklığını değiştirmek için yeterli veri içermeyecektir. Görüntü tonunu ve tonunu ayarlayabilirsiniz, ancak sonuçlar her zaman tatmin edici olmaktan uzak olacaktır. Öte yandan, bir RAW dosyası, sanki hala orada fotoğraf çekiyormuşsunuz gibi renk sıcaklığını kolayca ayarlamak için yeterli veriyi içerecektir. Lightroom ve diğer RAW editörlerinde, renk sıcaklığını denemek ve gerektiğinde ince ayar yapmak için bir kaydırıcı bulunur.

Fotoğraf Aydınlatma Temelleri: Doğal Işıkta Çekim Yaparak Başlayın

Açık ara en iyi başlangıç ​​noktası, profesyonel fotoğrafçılık ışıklandırmasının nasıl yapıldığını öğrenmek için doğal ışık kullanmaktır. Bu, fotoğrafçı için bir değişkeni ortadan kaldırır: ışık kaynağının kendisini hareket ettiremez veya kontrol edemezsiniz. Ancak yapabileceğiniz şey, etrafta dolaşmak, günün saatini değiştirmek, gölgeli bir pencereden ışığı filtrelemek ve ışığı konunun arkasına veya önüne taşımaktır.

Temel tutarak, ışığın temellerini öğreneceksiniz. Açık havada çekim yapın ve doğrudan güneş ışığı, bulutlu günler, ağaçların altında filtrelenmiş ışık ve koyu gölgelerde çekim gibi farklı aydınlatma kurulumlarıyla oynayın.

Ama yeterli ışık olmadığında bu teoriye ne olur diye soruyorsunuz? Örneğin, küçük bir odada iç mekanda çekim yapmak istediğinizde? Fotoğrafçı zaten orada bulunan ışık kaynaklarını yaratıcı bir şekilde kullanarak daha fazla ışık ekleyebilir. Lambalar ve mumlar samimi portreler veya narin natürmortlar oluşturmanıza yardımcı olabilir. Odada halihazırda hangi ışık kaynaklarının olduğunu düşünün ve çekiminizi bunların etrafında düzenleyin. Pencerelerden gelen ışığı filtreleyin. Panjurlarla harika efektler yapabilir ve aynı zamanda nesnenize düşen ışığı kontrol edebilirsiniz.

Fotoğrafçının araç setinde, doğal ışığı değiştirmenize ve kontrol etmenize yardımcı olabilecek birkaç araç vardır. Özne ile ışık arasında tutulan difüzörler ışığı dağıtarak daha yumuşak hale getirir ve derin gölgelerden kaçınır. Reflektörler, bir fotoğrafın belirli alanlarına ekstra ışık eklemenize yardımcı olabilir. Bir ayna görevi görürler ve örneğin bir öznenin yüzüne daha fazla ışık tutabilirler. Doğal ışıkla çekim yapmak ve bu basit araçları kullanmakla ilgili harika haber, neredeyse ücretsiz olması!

Uygun Olduğunda Flaş Kullanın

Doğal ışık fotoğrafçısı olsanız bile, flaş veya Speedlight Flaş gibi fotoğraf aydınlatma ekipmanlarının kamera çantanızda yeri vardır. Sürekli ışıkların kullanıldığı sürekli ışık fotoğrafçılığı için de yapabilirsiniz. Bunlar, bir fotoğrafçının çekim devam ederken bir fotoğrafın nasıl görüneceğini görmesi gerektiğinde faydalıdır. Işıklar kısa aralıklarla geldiğinden, flaş veya flaş ışıkları kullandığınızda bu avantaj yoktur. Doğal ışık kaynaklarıyla çekim yapmak güzel fotoğraflar üretirken, bazen aradığınız görünüm bu olmayabilir. Çoğu portre ve moda çalışması fotoğrafçının ışığın konuya nasıl düştüğünü her yönüyle kontrol edebilmesi için artık yapay ışıkla yapılıyor. Sonuç olarak, doğal ışıkla aydınlatılan portreler, giderek daha fazla güzel sanatlar fotoğrafçılarının alanı haline geliyor.

Birden Fazla Işık

Fotoğraf aydınlatmasının temelleriyle ne kadar çok oynarsanız, birden çok ışık kaynağını o kadar çok kullanmaya ve bunlar hakkında düşünmeye başlayacaksınız. Çoklu flaşlar, parlak noktalardan gölgelere kadar modelinizin üzerine düşen fotoğraf ışığının her yönünü kontrol edebilmenizi sağlar.

Flaş ışıklı fotoğrafçılıkta, fotoğrafçılık için en iyi aydınlatma, kameranın her iki tarafında iki ışık kaynağına sahip olmaktır, düz ışık kaynağı ile yan ışık arasında 45 derecelik bir mesafe vardır. portre çekerken. Bu yerleşim, sert koyu gölgeleri dışarıda bırakırken yumuşak bir gölge ve derinlik üretir. İki ışık birbirini dengeler, böylece ışık kaynağı öznenin yüzünde ideal olarak dağınık ve yumuşak görünür.

Tüm ışığınız modelin önündeyken, iç mekan fotoğrafçılığı aydınlatmasını ayarlarken arka planda koyu gölgeler görünebilir. Arka planı aydınlatmak için genellikle üçüncü bir ışık kaynağı kullanılır. Tıpkı modelde olduğu gibi, bu ışık arka planın önünde veya arkasında olabilir. Dış mekan fotoğrafçılığını aydınlatmayı düşünüyorsanız, arka plan (üçüncü) ışık kaynağı güneş olabilir. Bu tür kurulumları uygulamak, profesyonel fotoğrafçılık aydınlatmasına doğru ilerlemenize yardımcı olacaktır. 

Yüksek Anahtar ve Düşük Anahtar Aydınlatma

En sevdiğiniz fotoğraf veya moda dergisinin sayfalarını çevirirseniz, fotoğrafların çoğunun parlak ve iyi aydınlatılmış olduğunu fark edeceksiniz. Özellikle moda fotoğrafçılığında, eğilim daha fazla ışık ve daha az gölgeye doğru. Bu görüntülerin nadiren çok fazla derinliği vardır, ancak her şeyin gerçek görünmesini sağlamaya yetecek kadar gölgeleri vardır. Bu, endüstride yüksek anahtar aydınlatma olarak bilinir.

Yüksek anahtarın tersi düşük anahtardır. Düşük anahtar fotoğraflarda, fotoğraf aydınlatma kurulumu daha doğal ve belki de daha karanlıktır. Bu stildeki görüntüler daha samimidir ve genellikle resme daha ham bir his vermek için kullanılır.

Düşük Işık Fotoğrafçılığı

Kameraya giren ışık miktarı değiştikçe, görüntüyü doğru şekilde yakalamak için kamera ayarlarının değişmesi gerekir. Mutlaka şarj etmeyen şey, yukarıda tartışılan fotoğrafçılık aydınlatma temelleridir. Işık yerleştirme, yön, sertlik ve sıcaklık hala geçerli. Ancak kameranız onu görebildiğinizden daha iyi yakalayabilir.

Düşük ışıkta fotoğrafçılık, neredeyse her zaman iyi bir uygulama olsa da, bir tripod kullanımını gerektirir. Düşük ışıkta görüntüler çekmek için gerekli olan daha uzun deklanşör hızları bulanıklığı ve kamera sarsıntısını giderecektir, bu nedenle kameranın güvenli bir şekilde monte edilmesi ve öznenizin hareketlerinin dikkatli bir şekilde kontrol edilmesi zorunludur.

Pozlamanız birkaç saniyeden uzun sürdüğünde flaşlar artık görüntüye önemli ölçüde yardımcı olmaz. Bununla birlikte, özel ayarlarla uzun pozlamanın ön ucunu veya arka ucunu aydınlatmak için kullanılabilirler. Daha kullanışlı olan, ışıkla boyama kavramıdır. Güçlü bir fotoğraf ışığı kullanarak bir özneyi veya ön plandaki bir alanı uzun süre aydınlatabilirsiniz. Eğer ateş ediyorsan Astrophotography veya yıldırım, genellikle ön plan manzarasının çok karanlık olduğunu görürsünüz. Obtüratör açıkken görüntünün karanlık kısımlarını ışıkla boyayarak bunu düzeltebilirsiniz. Mükemmel pozlamayı elde etmek için ışık miktarını ve süresini denemeniz gerekecek.

Sonuç

Fotoğraf aydınlatması göründüğü kadar gizemli değildir. Fotoğraf aydınlatma tekniklerinin temelleriyle başlayıp bir veya iki fotoğraf ışığıyla oynayarak, kısa sürede mükemmel pozlamayı elde etmekte ustalaşacaksınız. Fotoğrafçılığınızı ışıklarla kontrol etmek için bu fotoğrafçılık aydınlatma ipuçlarından öğrenmek, fotoğrafçılık becerilerinizi geliştirmek için yapabileceğiniz en iyi şeylerden biridir.

Işıklandırma sayesinde yeni şeyler öğrendikten sonra çekeceğiniz fotoğraflar portföyünüzün değerini artıracaktır. Fotoğrafçılık çalışmalarınızı göstermek için bir portföy oluşturmadıysanız, ile kayıt olun Pixpa 15 günlük ücretsiz deneme için. 

Sıkça Sorulan Sorular

Fotoğrafçılık için en iyi aydınlatma türü hangisidir?
Aydınlatma, fotoğrafçılık söz konusu olduğunda renkleri, tonu ve ruh halini etkileme eğilimindedir. Bu nedenle, aydınlatma türü genellikle büyük ölçüde aradığınız ruh haline bağlıdır. Doğal ışıkta çekilen bir portre, yapay ışıkta çekilenden çok farklı olabilir. Işığın sıcaklığı ve parlaklığı da önemlidir. Örneğin, sıcak ışık aşağıdakiler için idealdir: gıda fotoğrafçılığı ticari fotoğrafçılıkta teknolojik ürünlerin fotoğrafını çekerken soğuk ışık tercih edilir.

Fotoğrafçılıkta üç tür aydınlatma nedir?
Anahtar ışık, dolgu ışığı ve arka ışık, fotoğrafçılıkta üç ana aydınlatma türüdür.

Fotoğrafçıların kullandığı ışıklar nelerdir?
Fotoğrafçılar, çekime bağlı olarak çok çeşitli ışıklar ve aydınlatma kurulumları kullanır. Dış mekan çekimlerinde, bazı yapay ışıklar veya yansımalar stratejik olarak yerleştirilebilse de, yalnızca doğal ışığın kullanılması yaygındır. Hızlı flaş, taşınabilirliği nedeniyle fotoğrafçılar tarafından kullanılan en yaygın yapay ışıktır.

İç mekan fotoğrafçılığı için en iyi aydınlatma nedir?
Sıcak ışıklar veya sürekli ışıklar ve stüdyo flaşları, iç mekan fotoğrafçıları tarafından kullanılan yaygın aydınlatma araçlarından bazılarıdır.