Розуміння художньої фотографії та як це робити?

Художню фотографію складніше визначити, ніж ви думаєте. Якщо мистецтво означає різні речі для різних людей, то художня фотографія також означає різні речі для кожного з нас.

Що таке художня фотографія?

Деякі фотографи визначають художню фотографію як фотографії, які гідні повісити в галереї. Хоча це здається чітким і простим визначенням, воно не підсумовує все, що потрібно зробити для створення художньої фотографії чи навіть того, що таке художня фотографія. Більше того, ймовірно, що в галереях образотворчого мистецтва висять багато менш ніж зіркових прикладів фотографії, які не є мистецтвом.

Якщо є якась риса, яка об’єднує все образотворче мистецтво, то це повідомлення. Твір мистецтва є способом спілкування для художник; він або вона намагається щось сказати через свою роботу. Їхній композиційний і елементарний вибір зосереджений навколо передачі цього повідомлення. Повідомлення може бути словом, емоцією або навіть просто ідеєю. Таким чином художня фотографія може бути використана, щоб спонукати аудиторію змінити свою поведінку або оцінити щось трохи більше.

Щоб досягти цього, відомі художні фотографи зазвичай витрачають довгі години на планування та компонування кожної фотографії. Художня фотографія – це не фотожурналістика. Композиції складаються ретельно і цілеспрямовано, з продуманістю всіх можливих елементів.

У художній фотографії часто одного зображення недостатньо, щоб передати ширшу концепцію. З цієї причини художники використовують свою роботу, щоб розповісти їх історію. Групу фотографій об’єднує вишуканий художник. Цей простий абзац тексту виступає як заява про місію проекту та допомагає глядачам створити умови для отримання максимальної користі від своєї роботи.

Як і в усіх формах зв’язку, іноді одержувачі не отримують повідомлення, яке було заплановано. У певному сенсі це нормально і невід’ємна частина творчого процесу. Художники повинні приймати відгуки від якомога більшої кількості людей як частину свого творчого процесу. Зворотній зв’язок лише допомагає їм відточити своє повідомлення та покращити свій стиль.

Експеримент - це назва гри в художній фотографії. Для цього потрібна практика та багаторічний досвід створити своє портфоліо і досвід. Єдиний спосіб навчитися технікам, стилям і методам, які вам підходять, — піти і спробувати це. Подивіться на інші відбитки художніх фотографій, потім вчіться на них і продовжуйте вдосконалюватися, знімок за знімком.

Техніка художньої зйомки

Почніть із викладення своїх ідей на папері. По суті, мозковий штурм — це початок будь-якої творчої діяльності, і фотографія нічим не відрізняється. Викладіть усі свої думки на аркуш паперу. Це може бути безладно, і, можливо, це навіть не має сенсу, але це дає вам стартову точку. Потім ви можете почати класифікувати та організовувати цей безлад у відповідні теми та ідеї, які ви хочете повідомити.

Тепер, коли у вас є основні ідеї, настав час визначитися з темою. Як ви можете вивести ідеї з мозкового штурму? Це повідомлення, яке ви хочете донести через ваші твори мистецтва. 

Зробіть це значущим для вас і зробіть це чимось, чим ви захочете поділитися зі своїми глядачами.

Тепер, коли ви знаєте, що хочете сказати, настав час зрозуміти, що ви збираєтеся використовувати, щоб це сказати. На чому ви хочете зосередити увагу на фотографіях? Вашими об’єктами можуть бути люди, будівлі, поради щодо пейзажної фотографії, домашніх тварин, натюрмортів чи будь-чого іншого. Небо це межа. Яка тема найкраще передає вашу тему та ваше повідомлення?

Ви знаєте, що хочете використовувати фотографію, щоб зафіксувати об’єкти, але які ще методи ви хочете використовувати? Б чорно-білий чи кольорові зображення мають найбільший ефект? Залежно від вашого стилю можна вибрати студійну зйомку або природне освітлення на відкритому повітрі. Який вид постпродакшну та монтажу ви хочете зробити? Сучасна художня фотографія все більше і більше включала широкі комп’ютерні маніпуляції. Можливо, знадобиться трохи поекспериментувати, щоб знайти найкращу техніку для вашої теми та предметів. Прислухайтеся до відгуків і частіше демонструйте свою роботу. Точніше налаштуйте те, що можете, і продовжуйте вчитися попутно. Вам слід уважно стежити за тим, що працює, а що ні, і ніколи не боятися щось переплутати.

Отримавши творчий процес, який вас задовольняє, створіть цілу роботу на основі повідомлення, тем і технік, які ви знайшли вище. Збірник робіт має бути цілісним; він повинен чітко передавати вашу тему. Обраний метод має об’єднувати їх разом, а погляд повинен мати не лише повідомлення, але й історію, розказану через ваші фотографії.

Щоб допомогти вам із згуртованою природою вашої роботи, напишіть свою заяву про виконавцяі часто переглядайте його. Це простий абзац, який описує вибір, який ви зробили вище, і чому. Що ви намагаєтеся сказати, і як ваші теми та техніка допомагають вам це сказати? Будьте короткими та простими, і зробіть це своєю місією.

Після того, як ви виконали велику кількість роботи, яку можете показати, ви можете зробити a веб-сайт художньої фотографії щоб продемонструвати свою роботу та створити магазин електронної комерції, якщо ви хочете продавати свою роботу. 

Поширені помилки художньої фотографії

1. Ігнорування важливості технічної якості.

Хоча художня фотографія полягає в тому, щоб ігнорувати правила та висловлювати свою думку, технічну майстерність фотографії як засобу не можна не помітити. Мистецька фотографія вимагає високого рівня знань у тому, що робить технічно хорошу фотографію. Наприклад, важливі такі речі, як отримання належного фокусу, освітлення для гарної експозиції та те, що робить цікаву композицію. Коли ви знаєте, як керувати цими елементами в камері, ви зможете використовувати їх як форму спілкування для свого повідомлення.

Дуже часто художники використовують плівку посередньої якості або датчики камери низької якості, щоб отримати зернистий і художній вигляд. Кращою практикою було б використовувати техніку вищої якості, але отримати художній результат за допомогою техніки.

Коли тримати камеру рукою – ще один приклад технічного аспекту, який не можна нехтувати. Хиткий зовнішній вигляд кишенькового пристрою може бути корисним, але ви хочете, щоб він працював для ваших фотографій, а не проти них. Знання, коли і як використовувати штатив, є важливим для будь-якої фотографії.

Нарешті, фотографи, як правило, надто покладаються на автоматичні функції своїх сучасних камер. Автоматична експозиція та автофокус — чудові інструменти, але вони, як правило, призводять до нудних і звичайних зображень. Налаштування вашої камери на повний ручний режим звільняє вас від контролю зображення та отримання саме того вигляду, який вам потрібен.

2. Плутання технічної якості з мистецтвом.

Хоча технічна якість життєво важлива для художньої фотографії (див. помилку номер один вище), технічно досконала фотографія не робить її мистецтвом. Художня фотографія – це ваше повідомлення, яке повністю виходить за рамки технічних аспектів. Техніка не повинна затьмарювати композиційні та художні елементи.

3. Дотримання занадто багатьох правил.

Фотографи-початківці вивчають усілякі правила. Ось це Правило третин, золоте правило та багато інших, яких ви повинні дотримуватися, щоб створювати художні фотографії.

Але дотримання правил, які всі вивчають, означає, що ваші зображення можуть вийти схожими на фотографії інших. Якщо ви хочете, щоб ваше мистецтво було унікальним і виділялося, то вам доведеться навчитися порушувати деякі правила.

4. Намагайтеся зробити всі свої фотографії красивими.

Майже вся комерційна фотографія базується на красивій та естетично привабливій фотографії. Як наслідок, усі ми звикли сприймати фотографію крізь той самий фільтр цієї краси.

Але іноді, особливо як художні фотографи, повідомлення, яке ми намагаємося передати, суперечить цій естетиці. Іноді шорсткий, брудний або драматичний контент краще відповідає меседжу. Мистецтво не повинно бути красивим, але воно повинно бути переконливим і впливовим.

5. Невикористання абстракції.

Абстракція — ще одне важливе поняття в художній фотографії. Це може означати видалення зайвих елементів із фотографії та переведення її до найнеобхіднішого. Це допомагає глядачеві підключитися до зображення на більш фундаментальному рівні. Або це можна зробити під час компонування фотографії або під час постпродакшну. У будь-якому випадку це невід’ємна частина надсилання правильного повідомлення разом із фотографією.

Ознайомтеся з чудовими веб-сайтами фотографів образотворчого мистецтва Pixpa.

Фотографія Арровуд

Тара Арровуд робить художню портретну фотографію коней. Вона почала фотографувати коней у 2010 році, коли хотіла показати зв’язок між кіньми та людьми. Її роботи про коней виставлялися на художніх виставках і в кінних парках у Північній Каліфорнії.

Даніель Еспіріто Санто

Даніель – португальський фотограф, який зосереджується в основному на художній пейзажній фотографії та в основному використовує море у своїх зображеннях. Він любить демонструвати авантюрний дух у своїх образах. Даніель також любить подорожувати та серфінг.

Єнс Росбах

 Йенс – берлінський фотограф, який любить знімати художні пейзажі. Його роботи були представлені в багатьох журналах, таких як Geo Saison і NaturFoto. Єнс також був фіналістом таких нагород, як «Фотограф року дикої природи» (2015) і «Fine Art Photography Awards» (2017).

Тереза ​​Майєр

 Тереза ​​— мистецька фотографка з штату Орегон, яка любить пазли та сприймає фотографію та концепцію як головоломку. Вона створює фотографії шляхом зшивання різних елементів у Photoshop.

Фотографія Остін Сайдак

 Остін — пейзажний фотограф і авантюрист. Його фотомандрівка почалася в 2011 році, коли він залишив роботу, щоб подорожувати, і почав документувати те, що бачив по дорозі. Його фотографії в основному складаються з гір, оскільки він також хороший альпініст.

Мінхаз Саркер

 Мінхаз проживає в Сіетлі та зосереджується на художній фотографії природи та міських пейзажів. Мінхай відчуває особливу любов до дерев і займається фотографією у вільний час, який він отримує окремо від навчання. Його роботи також включають захопливу чорно-білу художню фотографію.

Терхі Асуманіемі

Терхі отримала ступінь магістра з фотографії та візуальної журналістики у Фінляндії та працює там. Її художня фотографія природи зосереджена на історії, яка виникає у взаємодії людини з природою.

Висновок

Визначення мистецтва будь-якого виду може бути складним завданням, можливо, навіть у фотографії. Їх так багато стилі фотографів в світі. На деяких рівнях будь-яка фотографія передає певне повідомлення. Ключем до розуміння художньої фотографії є ​​розуміння того, чиє повідомлення візуалізується. Чи говорить фотограф через своє мистецтво? Або фотографію замовляли для комерційного підприємства? Пам’ятайте, те, як отримано роботу, є лише частиною рівняння. Найважливішим є те, що фотограф може сказати те, що має бути сказано.

Вас надихнули ці приголомшливі портфоліо з образотворчого мистецтва? 
Створіть власне портфоліо, щоб продемонструвати свої навички художньої фотографії Pixpa. Підпишіться на 15-денну безкоштовну пробну версію!